Mariusz Przybylski nie po raz pierwszy bierze na warsztat utarte wyobrażenia o elegancji i kobiecości. Jego najnowsza kolekcja z jednej strony zaskakuje świeżością i wyrazistymi formami, z drugiej jest naturalną kontynuacją estetyki, którą projektant rozwija od lat. Przybylski pozostaje wierny swojemu zamiłowaniu do perfekcyjnego krawiectwa i ponadczasowych fasonów, które przełamuje nieoczywistymi detalami, drapowaniami i grą faktur. Nie stoi jednak w miejscu. Z każdym sezonem coraz śmielej przesuwa granice elegancji i podważa zasady, które przez lata decydowały o tym, co wypada nosić i komu.
WIDEO…
Transplantacja 2.0 – minikolekcja z rockowym pazurem, w której główną rolę odegrały skóry z drugiego obiegu
Moda jest dla niego nie tylko przestrzenią do eksperymentowania z formą i tożsamością, ale też pretekstem do rozmowy o odpowiedzialności branży. Dlatego zanim na wybiegu pojawiły się sylwetki z kolekcji CRASH CRUSH, publiczność zobaczyła specjalny projekt Transplantacja 2.0. Dziesięć sylwetek powstało z materiałów z drugiego obiegu, którym projektant nadał nowe życie. To kolejny rozdział w jego wieloletnim zainteresowaniu zrównoważoną modą, ale też przypomnienie, że przyszłość branży nie musi oznaczać nieustannego produkowania nowych rzeczy. Równie dobrze może zaczynać się od twórczego wykorzystania tego, co już istnieje.
CRASH CRUSH – mocne kolory, surduty i kokardy XXL
Pokaz główny był opowieścią o wyrazistych formach, odważnych zestawieniach i elegancji, która nie lubi ograniczeń. Przybylski zdecydował się na charakterystyczny dla siebie minimalizm, wybierając oszczędną scenografię, która pozwoliła wybrzmieć temu, co tego wieczoru najważniejsze – kolekcji CRASH CRUSH.
Atmosferę podkręcała hipnotyczna muzyka, która stopniowo budowała napięcie i nadawała całości niemal teatralny charakter. W rytmie m.in. inspirowanych muzyką ludową brzmień zespołu Barbatuques na wybiegu pojawiały się perfekcyjnie skrojone garnitury z nutą dekadenckiej nonszalancji. Klasyczne krawiectwo zyskało tu zupełnie nowe proporcje. Marynarki przybierały formę surdutów, długie szarfy zastępowały pasy smokingowe, a mocno zarysowane ramiona, efektowne rozcięcia i rękawy przypominające skrzydła dodawały sylwetkom dramatyzmu.
Przybylski po raz kolejny udowodnił też, że doskonale odnajduje się w grze kolorem. Nie zabrakło charakterystycznego dla jego projektów color blockingu i ukochanego kobaltu, któremu towarzyszyły intensywna, wyjątkowo modna w tym sezonie czerwień, energetyczna żółć, róż i fiolet.
Szczególną uwagę przyciągały kokardy XXL – przeskalowane, często asymetryczne, o niemal rzeźbiarskich formach. Ten pozornie romantyczny detal był też kolejnym dowodem na to, jak swobodnie projektant porusza się między elementami tradycyjnie przypisywanymi damskiej i męskiej garderobie.
CRASH CRUSH to w końcu nie tyle próba zdefiniowania kobiecości czy męskości na nowo, ile zaproszenie do świata, w którym ubrania nie potrzebują przypisanej płci, a elegancja nie musi trzymać się ustalonych reguł.
