Polscy muzycy klasyczni od dziesiątek lat odnoszą spektakularne sukcesy na światowych scenach. A co z nowym pokoleniem? Chcemy je promować, doceniać, pokazywać światu. Dlatego ruszamy z autorskim projektem. Co miesiąc będziemy przedstawiać sylwetkę zdolnego, młodego artysty lub artystki, o których za chwilę będzie głośno. Kto znajdzie się w finale i zostanie odznaczony tytułem KLASYKA GATUNKU? Dowiemy się już w grudniu.
Gdy pytam go o fortepian, odpowiada, że najważniejsza jest znajomość sztuki, kontekstów, języków. Wtedy rodzą się ciekawsze interpretacje, a tylko o takie mu chodzi. Stawia sobie poprzeczkę wysoko. Jak najwyżej. Wielki talent. Mikołaj Woźniak. Rocznik 2003. Zielonogórzanin studiujący w szwajcarskiej Musik-Akademie Basel w klasie prof. Claudio Martineza Mahnera. I zwycięzca cyklu ELLE Klasyka Gatunku.
Warszawska Opera Kameralna rozpoczęła 34. Festiwal Mozartowski z rozmachem godnym największych scen świata. W poniedziałkowy wieczór, 12 maja, Filharmonia Narodowa w Warszawie wypełniła się nie tylko dźwiękami monumentalnego Requiem d-moll KV 626 Wolfganga Amadeusza Mozarta, ale także osobistościami świata kultury, sztuki i mediów.
Zbliża się jedno z najbardziej wyczekiwanych wydarzeń w kulturalnym kalendarzu stolicy. Już 8 maja Warszawska Opera Kameralna otwiera 34. edycję Festiwalu Mozartowskiego – najdłuższego festiwalu na świecie, poświęconego wyłącznie twórczości Wolfganga Amadeusza Mozarta. Przez ponad dwa miesiące stolica Polski rozbrzmiewać będzie kompozycjami jednego z największych muzycznych geniuszy w historii, przyciągając do Warszawy zarówno zagorzałych melomanów, jak i tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z klasyką.
Gdy pytam go o fortepian, odpowiada, że najważniejsza jest znajomość sztuki, kontekstów, języków. Wtedy rodzą się ciekawsze interpretacje, a tylko o takie mu chodzi. Stawia sobie poprzeczkę wysoko. Jak najwyżej. Wielki talent. Mikołaj Woźniak. Rocznik 2003. Zielonogórzanin studiujący w szwajcarskiej Musik-Akademie Basel w klasie prof. Claudio Martineza Mahnera. I zwycięzca cyklu ELLE Klasyka Gatunku.
17 października mija 175. rocznica śmierci Fryderyka Chopina. A że o najwybitniejszych artystach najlepiej opowiadać codziennością, a nie wielkimi historiami, dziś przyjrzymy się temu, co jadał kompozytor.
Opera Giulio Cesare, HWV 17 Georga Friedricha Händla do libretta Nicoli Francesco Hayma, arcydzieło XVIII-wiecznej muzyki jest jednym z najczęściej wykonywanych tytułów na scenach operowych świata. W 2024 roku mija dokładnie 300 lat od pierwszego wykonania opery w Londynie. Premiera w Warszawskiej Operze Kameralnej zaplanowana jest na 10 października.
Chopin, Penderecki, Haydn, Mozart, Szymanowska – to tylko kilku muzyków, których kompozycje usłyszymy w Łazienkach Królewskich. W piątek 30 sierpnia, po raz szósty, startuje Festiwal Romantycznych Kompozycji: Elsner i Jego Następcy.
„Łatwo zachłysnąć się sobą. Szczególnie w branży artystycznej. To coś, czego bardzo chciałabym uniknąć”, mówi Sara Dragan, jedna z najwybitniejszych polskich skrzypaczek swojego pokolenia. Ciągle podróżuje, jej kalendarz zapełniony jest po brzegi kon-certami. Jako skrzypaczka jest śmiała. Podobnie w życiu. O takich osobach mówi się, że nie wahają się sięgać gwiazd. Cała Sara. Czytaj więcej...
Balas to buntownik, który kocha muzykę klasyczną, ale zatraca się też w rapie czy techno. „Coraz częściej spotykam się z opinią, że robię wszystko po swojemu, nagrywam dziwne rzeczy, mam radykalne pomysły. Po prostu robię to, co mi się podoba, co mnie ciekawi. A to, czy ktoś mnie potem nazwie rebelem… Śmiesznie to brzmi”, mówi w naszej rozmowie. Czytaj więcej...
„W muzyce klasycznej porusza mnie to, że potrafi wpływać na emocje człowieka, a nawet całych społeczeństw”, mówi Mateusz Żurawski, który swój instrument traktuje jako drewniane przedłużenie ludzkiego głosu. To kolejny muzyk nominowany w naszym autorskim projekcie. Czytaj więcej...
Choć odebrał klasyczne wykształcenie na instrumentach perkusyjnych, Mikołaj Rytowski, student Akademii Muzycznej w Bazylei, przedstawia się jako kreatywny instrumentalista i performer. „Mam pomysł na improwizację, bo przeszedłem edukację klasyczną. Klasyka to wspaniała baza – punkt wyjścia, by iść dalej”. Czytaj więcej...
Pretekstem do sesji autorstwa Mateusza Stankiewicza jest wystawa w londyńskim Muzeum Wiktorii i Alberta (można ją oglądać do 10 kwietnia) poświęcona kreacjom bogiń sceny. Zarówno operowej, jak i popkulturowej, bo oba te światy przenikają się ze sobą.
Światowej sławy mezzosopranistka Joyce DiDonato w Warszawie! Już 2. września amerykańska gwiazda muzyki klasycznej wystąpi w Studio Koncertowym Polskiego Radia m. Witolda Lutosławskiego w stolicy. Koncert inauguruje 12. Festiwal Oper Barokowych organizowany przez Warszawską Operę Kameralną, który potrwa od 2 września do 30 listopada 2024 roku. Z Joyce rozmawiamy m.in. o wymagającej wyrzeczeń ścieżce zawodowej, najlepszych jej rolach i pracy z więźniami z Sing Sing.
Dziś będzie o miłości. I o jednym z najciekawszych polskich pianistów o niespotykanej muzycznej wrażliwości. Bartek Wąsik to twórca wszechstronny, który zaskakuje biorąc na warsztat nie tylko Radiohead czy Ryūichiego Sakamoto. W swoim autorskim projekcie Pianokrąg wychodzi do parku i otacza ludzi… namiętnością.
Podczas Timeless Film Festival Dobrawa Czocher, kompozytorka i wiolonczelistka, zagra skomponowane przez siebie utwory i pejzaż dźwiękowy, które przez cały czas projekcji będą towarzyszyć obrazom francuskiej reżyserki Germaine Dulac. Rozmawiamy, na chwilę przed festiwalem, o muzyce filmowej, o punktach odniesienia, które należy pielęgnować, kiedy jedna z dziedzin życia właśnie się wali, o kobietach w świecie sztuki i tęsknotach Dobrawy.
Nowy dyrygent maestro Adam Banaszak, wspaniałe symfonie Mozarta czyli co nowego w Warszawskiej Operze Kameralnej?
Już 15 marca w Teatrze Wielkim Operze Narodowej premiera słynnej i kontrowersyjnej opery Mozarta „Così fan tutte” w reżyserii jednego z najwybitniejszych polskich reżyserów, Wojciecha Farugi. Rozmawiamy o kobiecych bohaterkach w jego sztukach, empatii, ruchu #MeToo i wszystkim, co jeszcze trzeba w życiu przepracować.
Jakub Józef Orliński dał się poznać jako śpiewak operowy i tancerz breakdance'u. Przy okazji premiery „Maestra” udowodnił, że równie dobrze radzi sobie w roli dyrygenta i... zagorzałego kibica, który zamiast na stadionowe trybuny trafił na widownię Filharmonii Narodowej w Warszawie. Promocja nowej produkcji Netfliksa rozbawiła internautów.