Szkocka krata na wybiegu
Projektanci wynieśli kratę na nowe wyżyny na wybiegach w sezonie jesień-zima 2023-2024. W Nowym Jorku, na pokazie Toma Browne'a, tartan pokrył duże, ponadgabarytowe tweedowe płaszcze z przerysowanymi paskami, a nawet został połączony z luksusowym kaszmirem w sukienkach z odważnymi poduszkami na ramionach. Tymczasem w Londynie projektant Daniel Lee włączył słynny wzór do swojej pierwszej kolekcji dla Burberry, wykorzystując żywą paletę kolorów, która łączyła róż i fiolet lub żółty i elektryczny niebieski.
WIDEO…
W Paryżu tartan odcisnął swoje piętno na wielkich domach mody, gdzie projektanci czerpali inspirację z lat 50. i 60. ubiegłego wieku. Anthony Vaccarello zachował elegancję w Saint Laurent, wykorzystując drapowaną kratę jako peleryny, oversizowe płaszcze, spódnice tuby i koszule.
Z kolei Maria Grazia Chiuri w kolekcji Dior zaprezentowała liczne kraciaste sukienki corolla (tzw. New Look) i obszerne spódnice, przywołując ducha powojennego Paryża.
Kratka odgrywa również ważną rolę w kreacjach Issey Miyake i pojawia się jako zmysłowe spódnice w Pressiat. Naturalnie, tartan był również obowiązkowym elementem pokazu Vivienne Westwood (autorstwa jej męża Andreasa Kronthalera), oddając hołd punkowej projektantce, której wpływ na modę jest nie do przecenienia.
Romans Vivienne Westwood i kratki tartan
Vivienne Westwood, punkowa ikona znana z głębokiej fascynacji brytyjską historią, odcisnęła niezatarte piętno na świecie mody, a kratka jest powtarzającym się motywem w jej twórczości. Kiedyś stwierdziła: "Każda tkanina, na którą patrzysz w Anglii, ma ładunek treści", a tartan jest tego najlepszym przykładem. Wykorzystanie tartanu przez Westwood było zarówno odważne, jak i legendarne.
W jednej ze swoich kolekcji na sezon jesień/zima 1988-89, zatytułowanej "Time Machine", Westwood wykorzystała kratkę tartan w sposób godny zapamiętania. Kolekcja była połączeniem francuskiej techniki inspirowanej couture i angielskiego krawiectwa, z figlarnym zestawieniem tartanów klanowych. Podczas pokazu Michael Clark wykonał Ghillie Callum, taniec z mieczem, ubrany w pełne tartanowe regalia z regionu Highland.
Fascynacja Westwood tartanem doprowadziła do jej współpracy ze szkockimi tkaczami Lochcarron of Scotland, w wyniku której zaprojektowała swój własny tartan - MacAndreas, nazwany na cześć jej męża i partnera w projektowaniu Andreasa Kronthalera. Tkanina ta została oficjalnie dodana do szkockiego rejestru tartanów, cementując wkład Westwood w dziedzictwo tartanów.
Szkocka krata: modowy paradoks
Krata, w różnych formach i odcieniach, jest stałym elementem świata mody od końca XVIII wieku. To wyjątkowy wzór o wielu znaczeniach, co czyni go jedną z najbardziej upolitycznionych tkanin w historii mody. Może reprezentować bunt, konformizm, swojskość i performatywność, i właśnie dlatego niezmiennie pozostaje popularny.
Najnowszym przykładem uniwersalności kraty w modzie ulicznej jest spódnica marki Chopova Lowena. Ta grungowa, plisowana spódnica mocowana do skórzanego pasa karabińczykami zyskała status kultowej wśród pasjonatów mody, w tym gwiazd takich jak Dua Lipa, Willow Smith, Charli XCX, Maggie Rogers i Madonna. Spódnica Chopova Lowena zaciera granice między punkiem a romantyzmem, kobiecością a męskością, utylitarnością a folklorem. Może być każdą z tych rzeczy dla kogokolwiek.
Taka właśnie jest kratka tartan – bez wysiłku łączy minimalizm z ekscesem, przyciągając uwagę, a jednocześnie pozostając na tyle uniwersalna, że można ją stylizować na wiele sposobów. Była tak często wymyślana na nowo, że paradoksalnie jest otwarta na nowe interpretacje, zarówno historyczne, jak i osobiste.
Zobaczcie, jak stylizowali ją najmodniejsi mieszkańcy Nowego Jorku, Paryża i, rzecz jasna, Londynu:
