Filmy o nieszczęśliwej miłości. 11 historii z przekazem
Choć filmy z happy endem potrafią dostarczyć wielu emocji, czasami warto sięgnąć po produkcje, które zmuszają do zastanowienia się nad bardziej skomplikowanymi aspektami życia. Oto 11 filmów o nieszczęśliwej miłości, które wzruszają do łez.
Do grupy tej z pewnością zaliczają filmy o nieszczęśliwej miłości bez wzajemności. Akcja w nich często bardzo przypomina prawdziwe życie, w którym przecież nasza miłość nie zawsze musi zostać odwzajemniona. Bohaterowie najsmutniejszych produkcji zmagają się z uczuciem, które niestety pozostaje bez odpowiedzi, a czasem muszą oglądać swój obiekt westchnień w objęciach kogoś innego. Najnowsze komedie romantyczne. Filmy o miłości 2022, które trzeba obejrzeć 1. "Sabrina" (1954) Jeśli wybieramy najlepsze filmy o nieszczęśliwej miłości, nie może wśród nich zabraknąć tej pozycji. To zasługujący na uwagę kinowy klasyk wyreżyserowany przez Billy’ego Wildera. Sabrina (Audrey Hepburn) to dziewczyna do szaleństwa zakochana w przystojnym i niezwykle uwodzicielskim Davidzie (Williamie Holdenie), który jest młodszym synem państwa Larrabee, doskonale sytuowanej rodziny. Sęk w tym, że Sabrina jest zaledwie córką ich szofera, a David, który może mieć każdą kobietę, jakiej tylko zapragnie, zupełnie nie zwraca na nią uwagi. Zrozpaczona Sabrina postanawia popełnić samobójstwo, jednak koniec końców nie udaje jej się zrealizować swojego planu. W końcu zostaje wysłana do Paryża, by tam nabrała ogłady i mogła stać się naprawdę dobrą służącą. Kiedy powraca, jest już świadomą kobietą, która umie wykorzystywać swoje wdzięki. Choć teraz zwraca uwagę Davida, zainteresowanie okazuje jej także jego starszy brat, Linus (Humphrey Bogart). W 1995 roku powstała nowa wersja "Sabriny", w której główne role zagrali: Julia Ormond, Harrison Ford oraz Greg Kinnear. 2. "Wieki Gatsby" (1974) Film w reżyserii Jacka Claytona to kolejny dobry film o nieszczęśliwej miłości. Tytułowy Gatsby (Robert Redford) to mężczyzna, który starał się o względy pięknej, ale niezwykle kapryśnej i rozpuszczonej Daisy (Mia Farrow). Kobieta wodzi go za nos, a ostatecznie porzuca dla bogatszego Toma. Gatsby, dzięki swojej nieustępliwości, po pięciu latach dochodzi do ogromnego majątku. Będąc już milionerem, postanawia wykorzystać pieniądze, by odzyskać swoją utraconą miłość.. Nie wszystko jednak potoczy się dokładnie tak, jakby tego oczekiwał. Również Gatsby doczekał się swojego remake'u. W 2013 roku do kin trafiła produkcja w reżyserii Baza Luhrmanna, w której udział wzięli Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire, Carey Mulligan, Joel Edgerton, Isla Fisher i Elizabeth Debicki. 3. "Edward Nożycoręki" (1990) Niezwykle oryginalny, momentami zabawny – „Edward Nożycoręki”, to wzruszający film w reżyserii Tima Burtona. Baśniowa historia rozpoczyna się w wielkim zamczysku pomysłowego wynalazcy (w tej roli Vincent Price). Mężczyzna konstruuje wyjątkowego cyborga, Edwarda (Johnny Depp). Pewnego dnia wynalazca umiera, pozostawiając swój niedokończony wynalazek. Tym sposobem Edward zamiast dłoni pozostaje z niezwykle ostrymi nożami. Osamotnionego chłopaka odnajduje akwizytorka Peg (Dianne Wiest). Kobieta postanawia zabrać go do swojego domu w pobliskim miasteczku. Postrzegany początkowo za dziwadło nieśmiały i obdarzony niezwykłą wrażliwością chłopak wkrótce staje się prawdziwą sensacją w miasteczku. W sercu Edwarda budzi się uczucie do ślicznej Kim (Winona Ryder) – córki Peg. Gdy wydaje się, że wszystko zaczyna się układać, w życiu pojawiają się komplikacje. Filmy na walentynki, które nie są komediami romantycznymi. Wzruszają, dają nadzieję i pokazują piękno miłości 4. "Mój chłopak się żeni" (1997) Komedia o miłości w reżyserii P.J. Hogana zapoznaje widza z dwójką przyjaciół, która kilka lat temu była parą: Julianne (Julia Roberts) i Michaelem (Dermont Mulroney). Jakiś czas temu uzgodnili, że jeśli do ukończenia 28 roku życia żadne z nich nie znajdzie partnera na stałe, wezmą ślub. Jak do tej pory wszystko wskazuje na to, że będą musieli spełnić swoje przyrzeczenie, ponieważ romansują z wieloma osobami, wymieniając się po drodze doświadczeniami, ale z nikim nie chcą pozostać na dłużej. Niespodziewanie jednak, niedługo przed określonym „umową” terminem, Michael dzwoni do przyjaciółki, by zaprosić ją na swój ślub. Jak się okazuje, związał się z piękną i bogatą Kimberly (Cameron Diaz). 5. "Zakazany owoc" (2000) Komedia o miłości w reżyserii Edwarda Nortona to produkcja, która idealnie nadaje się na udany seans z drugą połówką. Zabawna opowieść o skomplikowanym uczuciu do pięknej kobiety, które rodzi się w sercach jej dwóch dawnych przyjaciół – rabina i księdza katolickiego. Zaskakująca komedia przedstawia historię księdza Briana (Edward Norton) i rabina Jakoba (Ben Stiller). Gdy po latach rozłąki w ich życiu ponownie pojawia się Jenna (Anna Riley), mężczyźni szybko się w niej zakochują. Niestety, na drodze do miłości staje religia – księdza obowiązuje celibat, natomiast rabin nie może związać się z kobietą, która nie jest żydowskiego pochodzenia. Cała sytuacja prowadzi do wielu zabawnych perypetii. 6. "Vanilia Sky" (2001) Ten niezwykły film o miłości w reżyserii Camerona Crowe’a opowiada o tym, jak los zadrwił sobie z pewnego milionera, Davida Aamesa (Tom Cruise). Mężczyzna jest przystojny, pewny siebie, ma zresztą kochankę, modelkę Julie Gianni (Cameron Diaz), która wierzy, że David darzy ją prawdziwą miłością. Podczas jednego z przyjęć, mężczyzna poznaje piękną Sofię (Penelope Cruz), która przychodzi na imprezę z jego najlepszym przyjacielem. David z miejsca dostrzega w niej coś niezwykłego, a potem odprowadza do domu, gdzie spędzają noc na… rozmowie. Kiedy opuszcza mieszkanie nowej znajomej, natyka się na zazdrosną Julie. Ta oferuje, że go podwiezie, a on nieopatrznie się zgadza. Po drodze kłócą się, a poruszona Julie wypada z trasy. Sama ginie na miejscu, David zaś wychodzi z wypadku z potwornie oszpeconą twarzą. Choć chirurdzy robią co mogą, nie są w stanie odzyskać jej dawnego wyglądu. David spotyka się ponownie z Sofią, jednak szybko orientuje się, że początkowa fascynacja dziewczyny przerodziła się w konsternację i obawę. Wkrótce potem życie wymyka mu się zupełnie spod kontroli. 7. "Upiór w operze" (2004) Dobry film o miłości, za którego kształt odpowiada Joel Schumacher, nosi w sobie nawet elementy fantastyczne i opisuje uczucie, niemające szans przetrwać. W musicalu poznajemy Christine (Emmy Rossum), której niedawno zmarł ojciec. Dziewczyna tańczy w balecie w paryskiej operze. Jednocześnie pobiera także lekcje śpiewu u nieznajomego, skrytego w mroku „Anioła Muzyki” (Gerard Butler). Jak się okazuje, tajemniczy mężczyzna to Upiór, muzyczny geniusz o oszpeconej twarzy, który od lat mieszka w podziemiach opery. Zachwycony głosem Christine, uważa ją za prawdziwe objawienie. Jednocześnie niespodziewanie zakochuje się w swojej uczennicy. Niestety, na horyzoncie pojawia się dawna miłość dziewczyny, wicehrabia Raul de Chagny (Patrick Wilson). Rozwścieczony Upiór zrobi wszystko, by pozbyć się rywala, przekonany, że Christine odwzajemni jego uczucia. 8. "Lektor" (2008) Kultowy dramat o nieszczęśliwej miłości w reżyserii Stephena Daldry. Jest rok 1958, a rzecz dzieje się w Niemczech. Nastoletni wówczas Michael Berg (David Kross) pokonuje drogę do domu. Czuje się bardzo źle, nieomal mdleje. Jako jedyna pomoc oferuje mu Hanna (Kate Winslet), pociągająca, choć starsza od niego kobieta. Po zdarzeniu chłopak nie może przestać o niej myśleć. W końcu, gdy dochodzi już do siebie, decyduje się odwiedzić Hannę w domu. Bohaterowie zaczynają się do siebie zbliżać, aż w końcu zostają sekretnymi kochankami. 9. "500 dni miłości" (2009) Tom (Joseph Gordon-Levitt) to niepoprawny romantyk i marzyciel, głęboko wierzący w prawdziwą miłość, która może przytrafić się tylko raz w życiu. Kiedy poznaje Summer (Zooey Deschanel), zupełnie niezgadzającą się z jego przekonaniami, postanawia zawalczyć o jej miłość. Jest przekonany, że idealnie do siebie pasują. Wkrótce okazuje się, że jego ideał wcale nie jest taki, jak mogłoby się wydawać. Ten oryginalny i nietypowy film miłosny w reżyserii Marca Webba, to niesamowita, słodko-gorzka produkcja, którą bez wątpienia warto obejrzeć. Poznaj historię, porzuconego przez Summer chłopaka, który powraca myślami do wspólnie spędzonych 500 dni, by móc sobie uświadomić, jakie błędy miały wpływ na ich relacje. 10. "Ona" (2013) Melancholijny, poruszający dramat o nieszczęśliwej miłości – miłości nieodwzajemnionej, bo niemożliwej, między człowiekiem a nowoczesnym systemem operacyjnym. Historia samotnego pisarza, Theodora Twombly’ego (w tej roli zachwycający Joaquin Phoenix), który szuka szczęścia po zakończeniu długoletniego związku. Nową wybranką jego serca okazuje się ona - „Samantha”, czyli nowoczesny system operacyjny, obdarzony niezwykle ciepłym głosem. Reżyserem i twórcą scenariusza filmu „Ona” jest Spike Jonze. Jego dzieło zostało nagrodzone statuetką Oscara w 2014 roku za najlepszy scenariusz oryginalny. 11. "Zakochany bez pamięci" (2004) To romantyczna opowieść o nieszczęśliwej miłości, pamięci i bolesnym procesie zapominania. Główne postacie, Joel (grany przez Jim Carrey) i Clementine (Kate Winslet), po zakończeniu swojego związku decydują się na skrajny krok – poddają się procedurze usunięcia wspomnień o sobie nawzajem. W wyniku tego, wszystkie ich wspomnienia związane z miłością i związkiem zostają wymazane z ich umysłów. Film ukazuje, jak Joel, w trakcie zabiegu, stara się zatrzymać swoje wspomnienia o Clementine, odkrywając na nowo ich relację i uczucia. W miarę jak wspomnienia znikają, pojawiają się w nim wątpliwości, czy naprawdę chce zapomnieć o tej miłości. Film porusza temat nieprzewidywalności relacji międzyludzkich, tęsknoty za utraconą miłością oraz nieuchronności zmian w życiu. Reżyseria Michel Gondry i scenariusz Charlie Kaufman sprawiają, że Zakochany bez pamięci to nie tylko film o miłości, ale także o tym, jak pamięć kształtuje nasze życie i kim bylibyśmy bez niej.
Najlepsze książki o miłości. Romantyczne historie, od których nie oderwiesz się przez długi czas
Miłość to temat, który nigdy się nie wyczerpie i nie znudzi. W takich momentach do gry wkraczają książki o najpiękniejszych romansach. Oto najlepsze książki o miłości, które pozwalają uwierzyć w moc uczuć.
W tym artykule: Najlepsze książki o miłości: Cecelia Ahern, „Love, Rosie” Najlepsze książki o miłości: „Hopeless”, Colleen Hoover Najlepsze książki o miłości: „9 listopada”, Colleen Hoover Najlepsze książki o miłości: „P.S. Kocham Cię”, Cecelia Ahern Najlepsze książki o miłości: „Duma i uprzedzenie”, Jane Austen Najlepsze książki o miłości: „Wichrowe wzgórza”, Emily Brontë Najlepsze książki o miłości: „Światło, którego nie widać”, Anthony Doerr Najlepsze książki o miłości: „Save You”, Mona Kasten Najlepsze książki o miłości: „Red, White & Royal Blue”, Casey McQuiston Najlepsze książki o miłości: „Gwiazd naszych wina”, John Green Najlepsze książki o miłości: „Między literami”, Kate Clayborn Najlepsze książki o miłości: „To, co najcenniejsze”, Samantha Young Najlepsze książki o miłości: „W poświacie księżyca”, Samantha Young Najlepsze książki o miłości: „Spragnieni, by kochać”, Anna Szafrańska Najlepsze książki o miłości: „Ostatni list od kochanka”, Jojo Moyes Najlepsze książki o miłości: „Zanim się pojawiłeś”, Jojo Moyes Najlepsze książki o miłości: „Tego lata stałam się piekna”, Jenny Han Dobre książki, także romanse powinny być z jednej strony prawdziwe, a z drugiej warto, aby miały w sobie nutkę szaleństwa, pozwalającą przenieść się wyobraźnią w świat miłosnej historii i dobrych romansów. Najlepsze książki o miłości cieszą się ogromną popularnością, ponieważ historie w nich poruszone, przedstawiają losy bohaterów w sposób, o jakim niejedna osoba skrycie marzy. Poniżej przedstawiamy Wam najsłynniejsze romanse, które poprzez niebanalną fabułę, opowiadają historię romansów, intryg, miłości. Najlepsze książki o miłości: Cecelia Ahern, „Love, Rosie” „Love, Rosie” to książka romantyczna stworzona przez Cecelię Ahern. To historia relacji dwóch głównych bohaterów - Rosie Dunne i Alexa Stewarta. Rosie i Alex są bliskimi przyjaciółmi od dzieciństwa, ale pewnego dnia nagle zostają rozdzieleni. Alex i jego rodzina przeprowadzają się z Dublina do Bostonu. Książka przedstawia ich relację krok po kroku. Zmienia się ona nieustannie z powodu dystansu, nowych relacji i okoliczności, które wydają się zdeterminowane, aby ich rozdzielić. Powieść doczekała się, także ekranizacji o tym samym tytule. Najlepsze książki o miłości: „Hopeless” Colleen Hoover Dobry romans autorstwa Colleen Hoover, opowiada historię Sky i Deana. Siedemnastoletnia Sky spotyka Deana Holdera, który słynie ze złej reputacji. W jego obecności dziewczyna odczuwa strach i fascynację, ale jednocześnie ożywają wspomnienia, o których wolałaby zapomnieć. Sky próbuje trzymać chłopaka na dystans, ponieważ wie, że ich bliższa relacja zwiastowałaby same kłopoty. On natomiast chce dowiedzieć się o niej jak najwięcej. Gdy poznają się bliżej, Sky odkrywa, że Dean nie jest tym, za kogo go uważała, a jej życie przewraca się do góry nogami. Najlepsze książki o miłości: „9 listopada”, Colleen Hoover „9 listopada” to książka o miłości autorstwa Colleen Hoover, w której tytułowa data zaważyła na losach głównych bohaterów - Fallon i Bena. Tego dnia spotkali się przypadkiem i od tej chwili zaczynają tworzyć dwie historie: jedna to ich życie, drugą pisze Ben zauroczony dziewczyną. Mimo, że los postanawia ich rozdzielić, wzajemna fascynacja jest na tyle silna, że nic nie może jej pokonać. Co roku 9 listopada rozpoczynają kolejny rozdział historii – tej realnej i tej fikcyjnej. Gdy zbliża się koniec powieści, Fallon odkrywa prawdę, jednak to tylko umacnia jej uczucia w stosunku do Bena. Najlepsze książki o miłości: „P.S. Kocham Cię” , Cecelia Ahern „P.S. Kocham Cię” to dobry romans autorstwa Cecelii Anhern. Akcja powieści toczy się współcześnie, a główną bohaterką jest mieszkająca w Irlandii Holly Kennedy. Holly jest szczęśliwą żoną Gerry'ego i nie wyobraża sobie swojego życia inaczej, niż wygląda ono w tej chwili. Okazuje się jednak, że Gerry jest ciężko chory i umiera. Kobieta długo nie może pogodzić się z jego utratą, jednak mąż zaczyna się z nią kontaktować. Okazuje się, że wiedząc, że niedługo odejdzie, przygotował listy dla żony, które przychodziły do niej regularnie po jego śmierci. Miło to pomóc Holly wyzwolić się z otępienia i bólu oraz nauczyć na nowo cieszyć się życiem. Im więcej listów dostaje Holly, im więcej zadań powierzonych przez Gerry'ego wykonuje, tym bardziej wraca do świata. Znów otwiera się na życie, świat, marzenia, przyjaźń, a może nawet na miłość. Najlepsze książki o miłości: „Duma i uprzedzenie” , Jane Austen Kultowa „Duma i uprzedzenie” autorstwa Jane Austen to romantyczna historia, który toczy się na angielskiej prowincji na przełomie XVIII i XIX wieku. Niezbyt zamożni państwo Bennetowie mają kłopot, ponieważ nadeszła pora, by wydać za mąż ich pięć dorosłych córek. Sęk w tym, że niełatwo jest znaleźć odpowiedniego męża na prowincji. Pojawia się jednak nadzieja, ponieważ w sąsiedniej posiadłości pojawia się młody, przystojny i bogaty mężczyzna. Książka doczekała się, także ekranizacji o tym samym tytule. Najlepsze książki o miłości: „Wichrowe Wzgórza”, Emily Brontë Akcja jednego z najsłynniejszych romansów, „Wichrowych Wzgórz” autorstwa Emily Brontë, rozgrywa się na przełomie XVIII i XIX w. Earnshaw jest właścicielem majątku Wichrowych Wzgórz i przywozi do domu bezdomnego, cygańskiego chłopca, którego znalazł na ulicach Liverpoolu. Nakazuje własnym dzieciom traktować go jak brata. Pomiędzy nim a małą Cathy rodzi się niezwykle silna więź. Z czasem młodzi przestają się liczyć ze wszystkim innym, a ich namiętność obnaża mroczną stronę ludzkiej natury. Bohaterowie powieści Brontë płacą za to najwyższą cenę, a za ich błędy musi odpokutować następne pokolenie. Najlepsze książki o miłości: „Światło, którego nie widać”, Anthony Doerr Książka romantyczna autorstwa Anthony'ego Doerra zatytułowana „Światło, którego nie widać” opowiada historię Marie-Laure, która mieszka wraz z ojcem w Paryżu. Jako sześciolatka traci wzrok i uczy się poznawać świat przez dotyk i słuch. Pięćset kilometrów od Paryża mieszka Werner Pfennig, który jako mały chłopiec stracił rodziców. Podczas jednej z zabaw Werner znajduje zepsute radio, naprawia je i wkrótce staje się ekspertem w budowaniu i naprawianiu radioodbiorników. Od tej pory chłopak poznaje świat, słuchając radia. Kiedy hitlerowcy wkraczają do Paryża, dziewczynka i jej ojciec uciekają do małego miasteczka. Okazuję się, że Werner Pfennig trafia tam kilka lat później. Chłopak służy w elitarnym oddziale żołnierzy i podczas nalotu aliantów na Saint-Malo losy Marie-Laure i Wenera łączą się. Najlepsze książki o miłości: „Save You”, Mona Kasten „Save You” to książka o miłości autorstwa Mony Kasten. Główna bohaterka - Ruby, marzy o tym, aby wrócić do dawnego życia, gdy w elitarnym Maxton Hall nikt jej nie znał. Nie może jednak zapomnieć o pewnym chłopaku, Jamesie, ponieważ ten robi wszystko, aby dziewczynę odzyskać. Po czasie Ruby zaczyna rozumieć, że ich relacja nigdy nie miała szans na przetrwanie, a James łamie jej serce. Bohaterka postanawia skupić się na swoich studiach w Oksfordzie, ale chłopak nie daje o sobie zapomnieć. James wie, że zachował się niewybaczalnie, teraz stara się wszystko naprawić. Najlepsze książki o miłości: „Red, White & Royal Blue”, Casey McQuiston Nowa powieść romantyczna autorstwa Case McQuiston. Książka przedstawia historię Alexa Claremont-Diaza, który jest synem pierwszej kobiety-prezydenta Ameryki. Po incydencie na królewskim weselu chłopak musi udawać, że przyjaźni się z angielskim księciem Henrykiem, aby nie doszło do kryzysu dyplomatycznego i medialnego, który odwróciłby uwagę od ponownych wyborów jego matki. Chociaż początkowo starali się kontrolować uczucia, w rzeczywistości rodzi się między nimi bardzo mocna więź. W końcu dają się ponieść emocjom, kiedy Henry ujawnia, że ​​jest gejem, a Alex zdaje sobie sprawę, że jest biseksualny. Muszą to pogodzić ze swoimi pozycjami na arenie światowej, starając się jednocześnie nie narażać na szwank wizerunku matki. Najlepsze książki o miłości: „Gwiazd naszych wina”, John Green Niezwykle wzruszająca książka romantyczna autorstwa John Green. Przedstawia historią Hazel, która choruje na raka i mimo terapii dającej perspektywę kilku lat więcej, wydaje się, że ostatni rozdział jej życia został spisany już podczas stawiania diagnozy. Gdy na spotkaniu grupy wsparcia bohaterka poznaje Augustusa Watersa, następuje nagły zwrot akcji i okazuje się, że jej historia zupełnie zmieni bieg. Książka doczekała się, także ekranizacji o tym samym tytule. Najlepsze książki o miłości: „Między literami”, Kate Clayborn Dobry romans to m.in. powieść pisarki Kate Clayborn pt. „Między literami”. Opowiada historię Meg Mackworth, której sławę przyniósł niespotykany talent do kaligrafii. Ma też inną umiejętność: odczytuje znaki, których inni nie widzą. Szybko domyśliła się, że związek Reida i jego narzeczonej jest skazany na porażkę, dlatego zamieściła tajne ostrzeżenie w ich programie ślubnym, myśląc, że nikt tego nie zauważy. Jednak nie wzięła pod uwagę inteligencji i spostrzegawczości Reida, który odnajduje dziewczynę rok później. Bohaterowie stają się sobie coraz bliżsi, choć próbują ignorować to, co zaczyna ich łączyć. Najlepsze książki o miłości: „To co najcenniejsze”, Samantha Young Samantha Young to mistrzyni miłosnych historii, która porywa pełną pasji, namiętności i napięcia powieścią pt. „To co najcenniejsze”, Dziewięć lat temu Emery Saunders porzuciła wygodne, ale puste i samotne życie miliarderki i przeniosła się do Hartwell. W tym uroczym nadmorskim miasteczku, otworzyła księgarnio-kawiarnię. Bolesna przeszłość sprawiła, że mimo wszystko, nie umiała odnaleźć się wśród innych. Okazuje się, że Emery była wielokrotnie zdradzona przez byłego partnera. Jest to niezwykła opowieść o zaufaniu i odkupieniu. Nowo poznany Jack Devlin wiedział, że Emery to miłość jego życia, gdy tylko ją zobaczył. Jednak kiedy wydawało się, że ich relacja zmierza w dobrym kierunku, los z nich zadrwił. Jack nie miał wyboru: by chronić tych, na których mu zależało, musiał trzymać się od nich z daleka, nawet jeśli to oznaczało, że złamie serce Emery. Teraz Jack chce za wszelką cenę odkupić swoje błędy. Najlepsze książki o miłości: „W poświacie księżyca”, Samantha Young Kolejna niezwykła książka romantyczna autorstwa Samanthy Young, przedstawiająca historię Logana, który spędził dwa lata w więzieniu, płacąc za błąd popełniony w przeszłości. W końcu jest gotów zacząć nowe życie - ma wspaniałe mieszkanie, dobrą pracę i wiele kobiet, które pozwalają mu zapomnieć o przykrych wspomnieniach. Jednak tylko jedna zawładnęła jego uczuciami - sąsiadka Grace, która przeprowadziła się do Edynburga, uciekając od swojej toksycznej rodziny. Początkowo Grace nie chce mieć z Loganem nic wspólnego, ale niespodziewanie łamacz serc okazuje się mężczyzną, którego szukała. Gdy Grace zaczyna poddawać się urokowi przystojnego sąsiada, jej mroczna przeszłość wychodzi na jaw i zagraża wszystkiemu, co udało im się wspólnie zbudować. Najlepsze książki o miłości: „Spragnieni, by kochać”, Anna Szafrańska „Spragnieni, by kochać” to fantastyczny romans Anny Szafrańskiej, która opowiada historię Eweliny i Eryka. On – impulsywny, z sercem na dłoni, dla niej – gotowy na wszystko. Ona – tajemnicza, wycofana i niedostępna niczym Królowa Śniegu. Od pierwszej chwili Eryk wiedział, że Ewelina to miłość jego życia. Zrobi, co tylko w jego mocy, by skruszyć mur, za którym się chowa. Jednak dziewczyna, która pod maską chłodu kryje gorące uczucia, nie wierzy, że ze swoją przeszłością może jeszcze zaznać szczęścia. Uważa, że ma zbyt wiele na sumieniu, aby ktokolwiek mógł ją pokochać. Najlepsze książki o miłości: „Ostatni list od kochanka”, Jojo Moyes Polecając najpiękniejsze książki romantyczne nie sposób pominąć tytułów spod pióra Jojo Moyes. Autorka zachwyciła miliony czytelników, a jej dzieła są światowymi fenomenami. Pierwsza z naszych ulubionych to „Ostatni list od kochanka” . Książka opowiada wzruszającą historię dwóch par z różnych czasów. Początkująca dziennikarka Ellie trafia na listy miłosne, które są dowodem wielkiej, lecz zakazanej miłości sprzed lat. Po relacji Jennifer i Anthony’ego zostały tylko spisane na kartce papieru słowa, które nie dają Ellie spokoju, dlatego dziewczyna postanawia odkryć tajemnice kochanków. Czy przyjmująca historia z przeszłości odmieni jej życie? To jedna z najbardziej chwytających za serce powieści Jojo Moyes, która doczekała się ekranizacji. W rolach głównych wystąpili: Felicity Jones, Shailene Woodley, Callum Turner i Joe Alwyn. Najlepsze książki o miłości: „Zanim się pojawiłeś”, Jojo Moyes Kolejna miłosna opowieść autorki nosi nazwę „Zanim się pojawiłeś”. Lou Clark to ekscentryczna dwudziestosześciolatka, która swoim optymizmem jest w stanie zarazić każdego. Gdy traci pracę, jej świat przewraca się do góry nogami. Niedługo po tym znajduje zatrudnienie jako opiekunka Patricka, młodego, bogatego bankiera, który wskutek tragicznego wypadku wylądował na wózku inwalidzkim. Oprócz sprawności wypadek motocyklowy, odebrał mu także chęć do życia. Nieoczywista znajomość namiesza w światopoglądzie dwójki nieznajomych, odmieniając ich na zawsze. Podczas lektury wylejesz morze łez, mimo to będziesz czytać dalej, aby poznać zakończenie tej pięknej, lecz trudnej historii. Najlepsze książki o miłości: „Tego lata stałam się piekna”, Jenny Han „Tego lata stałam się piękna” to światowy bestseller Jenny Han, który doczekał się ekranizacji. Ale jakiej! Serial o losach nastoletniej Isabell „Belly” Conklin rozbił bank. Ta książka to nostalgiczny dramat romantyczny dla nastolatków (jakiej się okazuje nie tylko), skupiający się na Belly i jej trójkącie miłosnym. Sytuację komplikuje fakt, że dziewczyna próbuje wybrać między braćmi: Conradem Fisherem i Jeremiahem Fisherem, z którymi od dzieciństwa spędzała każde sielankowe lato w Cousins.
To uczucie zna każda z nas. Czym jest "sunshine guilt" i czemu odbiera ci radość?
Ciepłe promienie słońca w piękny dzień są jak natychmiastowy zastrzyk endorfin na poprawę humoru. Jednak dla wielu z nas nadejście tak wspaniałej pogody, kiedy nie mamy możliwości wykorzystać jej w pełni, może nieoczekiwanie wywołać poczucie winy. Jeśli czujesz dręczące przekonanie, że w słoneczny dzień twoim obowiązkiem jest przebywanie na świeżym powietrzu, cierpisz na "sunshine guilt".
W tym artykule: Czym jest "sunshine guilt"? Skąd bierze się to poczucie winy Praktyczne sposoby radzenia sobie z "sunshine guilt" Czym jest "sunshine guilt"? Może postanowiłaś dołączyć do zdobywających ostatnio popularność "lazy girl" trendów takich jak bed rotting (nie oceniamy, każdy czasami potrzebuje powylegiwać się w łóżku), może nie masz energii na wychodzenie albo po prostu musisz zająć się obowiązkami domowymi. Tak czy siak, jest duże prawdopodobieństwo, że kiedy na niebie pojawia się słońce, a ty jesteś w pomieszczeniu - w twojej głowie pojawia się poczucie winy. Dr Nadia Teymoorian, psycholog z Moment of Clarity Mental Health Center, opisuje to zjawisko jako "sunshine guilt" - wyrzuty sumienia, które odczuwamy z powodu przebywania w domu w piękny dzień, potęgowane założeniem, że wszyscy inni rozkoszują się pogodą. W viralowym tiktoku udostępnionym przez użytkowniczkę @thereneereina, autorka doskonale uchwyciła istotę tego dylematu: "Na zewnątrz jest niespotykanie piękny dzień, ale jestem zmęczona" - powiedziała. "Więc teraz czuję presję, by wyjść na zewnątrz, pójść na spacer i cieszyć się pogodą, póki trwa". Kontynuowała: "Nie mogę teraz rozkoszować się przebywaniem w domu, bo cały czas myślę o tym, że powinnam być na zewnątrz. Zatem w zasadzie mój dzień jest zrujnowany". Praktycznie każdy w sekcji komentarzy przyznał, że też zmaga się z tym uczuciem. View oEmbed on the source website Skąd bierze się to poczucie winy Ten rodzaj wyrzutów sumienia zwykle idzie w parze z FOMO (Fear of Missing Out) - obawą przed przegapieniem czegoś - lub poczuciem, że robi się coś niewłaściwego. "Czasami tego rodzaju poczucie winy związane jest z przyjętymi przez społeczeństwo normami lub wartościami i poczuciem, że ich nie spełniamy" - powiedział portalowi Bustle Kevin Belcastro, terapeuta z Mental Health Center of San Diego. "Istnieją negatywne stygmaty związane z [odpoczynkiem w pomieszczeniu] lub niekorzystaniem z 'dobrej' pogody". Zwłaszcza w rejonach takich jak Polska, gdzie zima jest długa i szara - wczesnowiosenne promienie słońca są powszechnie uważane za rarytas i coś, z czego grzech nie korzystać. Nic dziwnego, że siedzenie w domu - nawet jeśli tego potrzebujemy - potęguje niepokój i wyrzuty sumienia. Dakota Johnson potrzebuje nawet 14 godzin snu. Bez tego aktorka jest "nie do życia" Praktyczne sposoby radzenia sobie z "sunshine guilt" Chociaż witamina D i spotkania towarzyskie na świeżym powietrzu są rzeczywiście korzystne dla dobrego zdrowia psychicznego, pamiętajmy też, żeby uszanować nasze indywidualne potrzeby. Aktywność nie zawsze jest najwyższą z wartości i istnieje masa powodów, dla których możesz potrzebować zostać w domu. Jak poradzić sobie z poczuciem, że czas w czterech ścianach jest czasem zmarnowanym? Słuchaj swojego ciała: Sama znasz siebie najlepiej. Zwróć uwagę na swoje fizyczne i emocjonalne potrzeby. Jeśli dzień odpoczynku w domu jest tym, czego potrzebujesz, pozwól sobie na to. Znajdź alternatywy w czterech ścianach: Jeśli myśl o wyjściu na zewnątrz wydaje się przytłaczająca, znajdź inne sposoby na cieszenie się słońcem. Otwórz okna, urządź sobie przytulny kącik w pobliżu naturalnego światła, posiedź na balkonie albo chociaż rozsuń zasłony - słońcem możesz rozkoszować się także w środku. Pamiętaj, że ma nic złego w domowych aktywnościach: Twój czas wolny należy do ciebie i to tobie ma sprawiać przyjemność - nieważne, czy oglądasz "Sanatorium miłości", piszesz w pamiętniku, czy po prostu robisz drzemkę. Komunikuj granice: Otwarcie wyrażaj swoje potrzeby dotyczące spędzania czasu w domu, kiedy twoi bliscy proponują wyjście w niedogodnym momencie. Wyznaczanie granic i wyrażanie swoich potrzeb może złagodzić poczucie winy i presję. Ostatecznie, przezwyciężenie poczucia winy wymaga zmiany sposobu myślenia. Musimy zdać sobie sprawę z tego, że dbanie o siebie i odpoczynek nie są oznakami lenistwa, ale niezbędnymi składowymi ogólnego dobrego samopoczucia. Nie kontrolujesz tego, w jaki dzień potrzebujesz zwolnić obroty, więc zamiast ulegać presji ciągłej aktywności, uszanuj potrzebę odpoczynku i regeneracji. Następnym razem, gdy słońce będzie nas przyzywać, pamiętaj, żeby wsłuchać się w to, czego potrzebuje twoje ciało. W końcu szczęśliwszy i naładowany energią człowiek jest znacznie bardziej produktywny na dłuższą metę. Jak mówi przysłowie, "Z pustego i Salomon nie naleje".
Najlepsze francuskie filmy: Wybieramy 15 tytułów wszechczasów
Francuzi potrafią łączyć dramat z humorem, a codzienność z niezwykłością. Oto subiektywny przegląd najlepszych francuskich filmów, które warto zobaczyć – zarówno tych współczesnych, jak i bardziej klasycznych.
W tym artykule: "Basen" / "La piscine" (1969 r.) "Amelia" / "Le fabuleux destin d'Amélie Poulain" (2001 r.) "Szalony Piotruś" / "Pierrot le Fou" (1965 r.) "Dalida. Skazana na miłość" / "Dalida" (2016 r.) "Parasolki z Cherbourga” (1964 r.) "I Bóg stworzył kobietę” (1956 r.) "Jutro będziemy szczęśliwi" / "Demain tout commence" (2016 r.) "Wspaniała" / "Populaire" (2012 r.) "Pogarda" / "Le mépris" (1963 r.) "Do utraty tchu" / "À bout de souffle" (1960 r.) "Piękność dnia" / "Belle de jour" (1967 r.) "Nietykalni” / "Intouchables” (2011) "Pan od muzyki" / "Les choristes" (2004) "Basen" / "La piscine" (1969 r.) Czy wakacje w pięknej willi w Saint-Tropez może cokolwiek zepsuć? Jean-Paul i Marianne szybko przekonują się, że tak. Wystarczy, że w tym samym miejscu pojawi się Harry, były chłopak głównej bohaterki, który nagle... ginie. Wspaniała obsada: Romy Schneider, Alain Delon, których w życiu prywatnym również łączył gorący romans oraz młodziutka Jane Birkin. View oEmbed on the source website "Amelia" / "Le fabuleux destin d'Amélie Poulain" (2001 r.) Główna bohaterka, Amelia (grana przez Audrey Tautou) postanawia naprawić życia spotykanych na swojej drodze ludzi. Podrzuca list, wysyła krasnala swojego ojca w świat, szuka właściciela wypełnionej pamiątkami szkatułki. Film ma bajkowy klimat, który doskonale podkreśla muzyka Yanna Tiersena. View oEmbed on the source website Namiętny romans z dużą różnicą wieku, który się nie starzeje. Klasyk filmowy o bolesnym sekrecie z Kate Winslet obejrzysz z wypiekami na twarzy "Szalony Piotruś" / "Pierrot le Fou" (1965 r.) Ona i on spotykają się po kilku latach i nagle postanawiają uciec przed całym światem. Ruszają w podróż krętymi drogami południowej Francji, rozmawiając po drodze o życiu i okradając ludzi. Jakie jeszcze przygody spotkają Marianne i Ferdynanda, zwanego Pierrotem? W rolach głównych duet Anna Karina i Jean-Paul Belmondo. View oEmbed on the source website "Dalida. Skazana na miłość" / "Dalida" (2016 r.) Chociaż urodziła się w Kairze oraz ma włoskie korzenie, Dalida była jedną z najważniejszych francuskich wokalistek. To ona odpowiada za popularność disco we Francji, a jej liczne przeboje wywarły ogromny wpływ na współczesną kulturę. Jak wyglądała historia uwielbianej na całym świecie artystki? Obejrzyjcie ten film, a poznacie wszystko: tak samo życie sceniczne, jak i osobiste dramaty. Dalidę zagrała włoska aktorka Sveva Alviti. View oEmbed on the source website "Parasolki z Cherbourga” (1964 r.) Najlepsze francuskie filmy o miłości? Jednym z najbardziej uznanych przez krytyków pozostają „Parasolki z Cherbourga”. Jeden z najsłynniejszych produkcji Jacquesa Demy na zawsze zapisała się w historii kina. Wszystko za sprawą słynnego kadru z ikoniczną Catherine Deneuve. Francuski melodramat opowiada historię siedemnastoletniej Genevieve. Dziewczyna, która dni spędza pracując w rodzinnym sklepie z tytułowymi parasolkami, jest zakochana w mechaniku samochodowym. Młodzi pragną wziąć ślub, jednak matka nastolatki się nie zgadza. Mężczyzna wyjeżdża na dwa lata do służby w armi, a Genevieve musi podjąć decyzję, czy pozostać mu wierną, czy poślubić innego. View oEmbed on the source website Ten film z 2007 roku do dziś pozostaje jedną z najpiękniejszych historii o zdradzie i zakazanej miłości. Łamie serce i wyciska morze łez "I Bóg stworzył kobietę” (1956 r.) Film, który z Brigitte Bardot uczynił wielką gwiazdę. Osiemnastoletnia Juliete Hardy jest sierotą i mieszka u swych opiekunów w Saint-Tropez. Piękną dziewczynę na wychowanie przyjęło starzejące się bezdzietne małżeństwo. Interesuje się nią 40-letni Eric Carradine, bogaty właściciel jachtu. Dziewczyna niewiele sobie robi z jego propozycji luksusowego życia. Podkochuje się natomiast w silnym Antoine Tardieu, który wraz z rodziną prowadzi warsztaty okrętowe. Wkrótce Juliete przekonuje się, że mężczyzna nie traktuje jej poważnie. "Jutro będziemy szczęśliwi" / "Demain tout commence" (2016 r.) Samuel (Omar Sy) to lekkoduch, który pływa po Riwierze i romansuje z modelkami. W jednej chwili zupełnie zmienia się jego beztroskie życie - wystarczy, że odwiedza go Kristin i wręcza mu niespodziewanie ich wspólne dziecko, po czym... znika. Bohater rusza w podróż za dawną dziewczyną, jednak nie udaje mu się jej odnaleźć. Od tej pory niedojrzały mężczyzna musi szybko dorosnąć i wziąć odpowiedzialność nie tylko za siebie, ale też za drugą osobę. Między nim a jego córką rodzi się niesamowita więź, jednak rodzinna sielanka zostaje przerwana, gdy matka małej Glorii znów pojawia się w drzwiach Samuela. View oEmbed on the source website "Wspaniała" / "Populaire" (2012 r.) Marzeniem Rose (Déborah François) jest praca sekretarki w dużej firmie. Nie sprawdza się jednak w tym zupełnie, ale mimo to przyszły szef jest skłonny ją zatrudnić, jeśli tylko ta zgłosi swój udział w zawodach maszynistek. Dziewczyna się zgadza, więc wspólnie rozpoczynają treningi pisania na maszynie. Osadzony w latach 50. film to estetyczna gratka dla fanów retro i oryginalnych kostiumów. View oEmbed on the source website "Pogarda" / "Le mépris" (1963 r.) Znany scenarzysta Paul dostaje zlecenie poprawienia kilku scen w kręconym przez amerykańskiego producenta filmie. Niechętnie podejmuje się zadania, ale dodatkowy zysk w końcu go przekonuje. Towarzysząca mu w pracy żona Camille (w tej roli Brigitte Bardot) jest w tym czasie rozdarta, aż w końcu uświadamia sobie, że gardzi mężem i przestaje go kochać. W "Pogardzie" pojawia się też sam reżyser Jean-Luc Godard, który gra... asystenta filmowego reżysera. View oEmbed on the source website "Do utraty tchu" / "À bout de souffle" (1960 r.) Michael kradnie auto i zabija policjanta, a czym uświadamia sobie, że za chwilę będzie poszukiwany, postanawia wrócić na do Paryża. Ma tam odebrać pieniądze, które pomogą mu w ucieczce z kraju. Okazuje się jednak, że jego dłużnik zaginął. Jeden z najważniejszych filmów francuskiej Nowej Fali, z niesamowitymi rolami Jean Seberg i Jeana-Paula Belmondo. View oEmbed on the source website "Piękność dnia" / "Belle de jour" (1967 r.) Piękna Severine jest żoną lekarza. Kocha go, ale mimo to nie jest z nim szczęśliwa w związku i nie czuje do niego pożądania. W końcu postanawia zostać prostytutką. Kontrowersyjny film z Catherine Deneuve został nakręcony na podstawie książki Josepha Kessela. View oEmbed on the source website "Nietykalni" / "Intouchables" (2011) "Nietykalni" to prawdziwy fenomen – nie tylko we Francji, ale i na całym świecie. Na serwisie Filmweb jest nr 1 w rankingu najwyżej ocenianych francuskich filmów. Opowiada opartą na faktach historię przyjaźni między sparaliżowanym arystokratą Philippe’em (granym przez François Cluzeta), a jego opiekunem Drissem (Omar Sy), młodym mężczyzną z przedmieść. Produkcja łączy humor, wzruszenie i życiowy realizm w sposób absolutnie wyjątkowy. To opowieść o zderzeniu dwóch światów, która zamiast konfliktu przynosi wzajemne zrozumienie i autentyczne emocje. "Pan od muzyki" / "Les choristes" (2004) Akcja rozgrywa się w latach 40. XX wieku w poprawczaku dla chłopców. Do placówki przybywa nauczyciel muzyki, Clément Mathieu (w tej roli Gérard Jugnot), który poprzez muzykę zaczyna zmieniać życie swoich uczniów. Film opowiada o sile edukacji, pasji i empatii – a także o tym, jak sztuka może odmienić człowieka. Niezapomniana ścieżka dźwiękowa i poetycka atmosfera czynią z tego filmu prawdziwą perełkę.
Leonardo DiCaprio i Kate Winslet łączą nie tylko filmy. Ich przyjaźń kwitnie od lat! Jak się rozwijała?
Leonardo DiCaprio i Kate Winslet to najwyższa hollywoodzka półka. Mają na swoim koncie wiele wybitnych ról w głośnych produkcjach. W tym w „Titanicu”, który dla obojga aktorów był obrazem przełomowym. Z wielu powodów
W tym artykule: Leonardo DiCaprio i Kate Winslet w „Titanicu” – początek wielkiej przyjaźni Leonardo DiCaprio i Kate Winslet razem na czerwonym dywanie Filmy z Leonardo DiCaprio i Kate Winslet – „Droga do szczęścia” Leonardo DiCaprio, Kate Winslet i Oscary – statuetki i łzy wzruszenia Życie prywatne Leonardo DiCaprio i Kate Winslet – jak się wspierają? Na planie zaczęła się nie tylko wielka aktorska przygoda dla Leonardo DiCaprio i Kate Winslet, ale również wyjątkowa przyjaźń na lata. Aktorzy mieli mnóstwo okazji, by udowodnić, że głęboka i prawdziwa relacja w przemyśle filmowym jest możliwa. Jak rozwijała się na przestrzeni lat i w jaki sposób Leonardo DiCaprio i Kate Winslet niezmiennie pozostają sobie bliscy, choć od premiery „Titanica” minie niebawem 30 lat? Leonardo DiCaprio i Kate Winslet w „Titanicu” – początek wielkiej przyjaźni W 1996 roku Leonardo DiCaprio i Kate Winslet spotkali się na planie „Titanica” w reżyserii Jamesa Camerona. Oboje mieli wtedy 21 lat i mieli już na koncie duże role. On w „Co gryzie Gilberta Grape’a” czy „Romeo i Julia”, ona w „Niebiańskich istotach” i Rozważnej i romantycznej”. W „Titanicu” przyszło zagrać im kochanków, których relacja od początku skazana była na walkę z przeciwnościami losu. Jak układała się ich współpraca? „Był bardzo otwarty i wręcz tryskający energią, co było bardzo pociągające. Pomyślałam wtedy: ok, dogadamy się! I naprawdę tak się stało” – powiedziała o Leonardo DiCaprio Kate Winslet w wywiadzie w 2023 roku. Pamięć o Jacku i Rose granych przez Leonardo i Kate pozostaje wiecznie żywa nie tylko dlatego, że opowiada o pięknej i nieszczęśliwej miłości, ale również z powodu tego, że „Titanic” pozostaje jednym z najbardziej dochodowych filmów w historii kina. Według niektórych wyliczeń przyniósł producentom ponad 2 mld dolarów. Leonardo DiCaprio i przyjaciele obrośli legendą na scenie klubowej lat 90. Grupa młodych aktorów imprezowała do białego rana i notorycznie łamała serca Leonardo DiCaprio i Kate Winslet razem na czerwonym dywanie Leonardo DiCaprio i Kate Winslet wiele razy pojawili się wspólnie na czerwonym dywanie – czy to pozując razem, czy po prostu ciesząc się swoim towarzystwem, co fotoreporterzy równie chętnie uwieczniali w swoim obiektywie. Począwszy od 1998 roku, gdy pozowali wspólnie fotografom podczas gali Złotych Globów. Była to świetna okazja, by dowiedzieć się, czy łączy ich coś więcej niż przyjaźń. „Jesteśmy dobrymi kumplami” – mówił wówczas DiCaprio. Ponad 10 lat później, również na Gali Złotych Globów, można było zobaczyć taki sam obrazek. Leonardo di Caprio i Kate Winslet po raz kolejny dali upust swojej przyjaźni. Kate, która odbierała wówczas statuetkę dla najlepszej aktorki, w swojej przemowie zwróciła się do przyjaciela: „Leo, jestem przeszczęśliwa, mogąc stać tu i powiedzieć, jak bardzo cię kocham i kochałam przez ostatnie 13 lat”, na co on posłał jej całusa. To jeden z najpiękniejszych momentów nie tylko w historii przyjaźni Leonardo DiCaprio i Kate Winslet, ale i całego show-biznesu. Filmy z Leonardo DiCaprio i Kate Winslet – „Droga do szczęścia” Wyżej przytoczone słowa podczas gali rozdania Złotych Globów w 2009 roku towarzyszyły statuetce, która Kate Winslet otrzymała za rolę w filmie „Droga do szczęścia” („Revolutionary Road”) z 2008 roku w reżyserii Sama Mandesa, ówczesnego męża aktorki. Na ekranie partnerował jej nikt inny, jak Leonardo DiCaprio. Był to kolejnych wspólny film aktorów, w którym tym razem zagrali oni małżeństwo. Jak wyznała Katem, praca nad filmem była „sporym emocjonalnym wyzwaniem” dla obojga, ponieważ między ich bohaterami stosunki były bardzo napięte. „Chodzi tutaj o wzajemne zaufanie. Oboje wiemy, że mamy wobec siebie najlepsze intencje. I wiemy też, że możemy testować nawzajem swoje granice” – opowiadał o współpracy z przyjaciółką Leonardo DiCaprio, dodając, że prawdopodobnie nie ma żadnej innej aktorki, przy której czułby się tak komfortowo w momentach konfrontacji, jak przy Kate. To bez wątpienia da się odczuć podczas seansu „Drogi do szczęścia”. Leonardo DiCaprio, Kate Winslet i Oscary – statuetki i łzy wzruszenia Leonardo DiCaprio i Kate Winslet mają na koncie nie tylko statuetki Oscara, ale również wyjątkowe wspomnienia związane z galą przyznawania najważniejszych nagród filmowych w branży. Warto tutaj wspomnieć o gali z 2007, kiedy oboje byli nominowani (on za „Krwawy diament”, ona za „Małe dzieci”). W pewnym momencie kamera uchwyciła, jak Leonardo puszcza oczko do Kate, co było absolutnie urocze. Kolejną, zdecydowani bardziej wyjątkową, galą rozdania nagród Akademii była ta w 2016 roku, kiedy Leonardo DiCaprio otrzymał upragnioną statuetkę za rolę w filmie „Zjawa” („The Revenant”). Podczas transmisji, w trakcie przemowy aktora, widać było niezwykle przejętą i wzruszoną Kate, niekryjąca radości z sukcesu przyjaciela. Podczas przerwy reklamowej od razu pobiegła do DiCaprio i obdarowała go pocałunkiem w policzek. Warto dodać, że Kate była już wtedy laureatką Oscara, którego zdobyła z rolę w „Lektorze” w 2008 roku. „Titanic” poszedł na dno, Kate Winslet wybiła się na szczyt. Dziś przyznaje, że nie radziła sobie ze sławą Życie prywatne Leonardo DiCaprio i Kate Winslet – jak się wspierają? Przyjaźń Leonardo DiCaprio i Kate Winslet to nie tylko brylowanie w blasku fleszy, ale również życie poza kamerami. W grudniu 2012 roku Leonardo DiCaprio pojawił się na weselu przyjaciółki i Neda Rorcknrolla, a właściwie Edwarda Abela Smitha (trzeciego męża aktorki, po Samie Mendesie i Jimie Threapletonie). Przyjaciele wspierają się również na etapie pracy przy filmach. W jednym z wywiadów Kate wyznała, że kiedy zaczynała zdjęcia do „Pomiędzy nami góry”, produkcji kręconej w Górach Skalistych w Kanadzie, konsultowała się z przyjacielem odnośnie warunków pracy. „O mój Boże, jesteś szalona. Będzie strasznie zimno. Czy naprawdę wiesz, na co się narażasz” – ostrzegał przyjaciółkę Leonardo DiCaprio. Ona, już po fakcie wysyłała mu zdjęcia z planu, leząc w śniegu”, z komentarzem „Myślę o tobie”, na co Leo reagował emotikonami wyrażającymi niepokój. To, jak głęboka relacja narodziła się przez te wszystkie lata między Leonardo DiCaprio i Kate Winslet, świadczą też jej słowa z 2021. W wywiadzie dla „The Guardian” aktorka wyznała, że kiedy pierwszy raz spotkała się z Leonardo w Los Angeles po trzech latach przerwy w wyniku pandemii koronawirusa, nie mogła przestać płakać. „To mój naprawę bliski przyjaciel. Jesteśmy związani na całe życie” – zdradziła Kate. Dowodem na to, że Leonardo DiCaprio i Kate Winslet cały czas się przyjaźnią i wspierają, była choćby premiera filmu „Lee. Na własne oczy” w 2024 roku. Leonardo pojawił się na specjalnym pokazie filmu, który również zapowiedział i nie szczędził pod adresem koleżanki po fachu bardzo ciepłych słów: „Kate, moja droga przyjaciółko, twoja praca nad tym filmem była niczym inny, jak transformacją (…) Podziwiam twoją siłę, twoją uczciwość, twój talent i twoją pasję do każdego projektu, który tworzysz”. Nie trzeba być Kate Winslet, żeby przyznać, że taki przyjaciel jak Leonardo DiCaprio, to prawdziwy skarb.
Kamila Szczawińska chodziła w pokazach największych marek. Co robi dzisiaj?
Kamila Szczawińska to jedna z najbardziej rozpoznawalnych polskich modelek, której kariera rozpoczęła się na początku lat 2000. Zyskała międzynarodowe uznanie, współpracując z topowymi markami i występując na światowych wybiegach. Jednak jej życie to nie tylko modeling. Co jeszcze warto wiedzieć o Kamili Szczawińskiej, o czym (prawdopodobnie) nie mieliście pojęcia?
W tym artykule: Kamila Szczawińska - życie prywatne Kamila Szczawińska – kariera modelki Kamila Szczawińska – psycholog z wykształcenia i z powołana Kamila Szczawińska i jej Instagram pełen inspiracji Kamila Szczawińska – książka Kamila Szczawińska i programy rozrywkowe Kamila Szczawińska - życie prywatne Kamila Szczawińska urodziła się 20 września 1984 roku w Poznaniu. Mieszkała w Rożnowicach oraz Jaraczu w województwie wielkopolskim. W rozmowie z ELLE Polska mówiła: „byłam dziewczynką, która mieszkała w lesie i jeździła konno”. Ukończyła Szkołę Podstawową w Parkowie, a Liceum Ogólnokształcące im. Stanisława Wyspiańskiego w Obornikach. W 2007 roku poznała swojego obecnego męża, Piotra, o którym nie wiadomo zbyt wiele. Mąż Kamili Szczawińskiej bardzo ceni sobie prywatność, którą jego żona skutecznie chroni. „Postanowiliśmy, że szybko chcemy mieć dzieci” – wspomina modelka. Para wzięła ślub w czerwcu 2009 roku. Tego samego roku urodził się ich syn, Julian. Półtora roku później na świat przyszła Kalina. Kamila Szczawińska i jej mąż Piotr po raz trzeci zostali rodzicami w 2021 roku. Wtedy urodziła się ich druga córka, Zoya. „Całuję, przytulam, oglądam, dotykam i nie mogę uwierzyć, że jest taka cudowna, malutka i moja” – pisała Kamila na swoim instagramowym profilu tuż po narodzinach dziecka. Kamila Szczawińska – kariera modelki Kamila Szczawińska jako modelka rozpoczęła swoją karierę w Polsce. Początkowo pojawiała się na Targach Mody w Poznaniu oraz na tzw. Okrąglaku. „Moje życie przebiegało bardzo spokojnie, aż do momentu, kiedy ukończyłam 17 lat. Wtedy zostałam odkryta przez agencję modelek i od tej pory nic już nie było takie samo. Swoją karierę rozpoczęłam we Włoszech, we wrześniu 2001 roku, tuz po zamachu na World Trade Center i na siedem lat zostałam wciągnięta w oko cyklonu. Zwiedziłam cały świat, pracując dla większości domów mody” – wspomina modelka. Podpisanie kontraktu z agencją Fashion Model Management szybko otworzyło jej drzwi do wzięcia udziału w pokazach Valentino, Giorgio Armani czy Gucci. Kolejny kontrakt wymusił na Szczawińskiej przeprowadzkę do Paryża, gdzie z kolei chodziła w pokazach m.in. Chanel, Dior i Yves Saint Laurent. Kolejnym przystankiem w międzynarodowej karierze Kamili w modelingu był Nowy Jork i kontrakt z agencją NEXT. Tam prezentowała kolekcje takich marek jak Marc Jacobs, Ralph Lauren, Sonia Rykiel, Viktor & Rolf, Kenzo, John Galliano, Stella McCartney i wielu innych. Kamila Szczawińska ma na koncie kampanie Roberto Cavalli, Emilio Pucci, Kenzo czy Svarovski. Pozowała również dla takich geniuszy fotografii, jak Helmut Newton, Paulo Roversi, Mario Testino i Mario Sorrenti, a także dla najważniejszych magazynów, jak Vogue, Numéro, ELLE, Vanity Fair i L’Officiel. „Wszystko było jak w bajce, jednak w 2008 roku byłam wykończona podróżowaniem i marzyłam tylko o tym, aby odpocząć i nie musieć nigdzie latać” – wspomina Kamila. Modelka zdecydowała się na przerwę w karierze i za priorytet uznała rodzinę. Sporadycznie można było zobaczyć ją na wybiegach rodzimych projektantów, np. Gosi Baczyńskie czy Dawida Wolińskiego. Od 2014 roku zaczęła znowu pojawiać się na wybiegach, głównie polskich marek, np. LaMania czy Deni Cler. I choć z biegiem lat jaj aktywność zawodowa poszerzyła się o inne obszary, Kamila Szczawińska pozostaje gwiazdą rodzimego modelingu. W 2024 roku można było zobaczyć ją na pokazach duetów MMC i Paprocki & Brzozowski. Została też twarzą kampanii marki MILOO HOME. Modelka nie ogłosiła, póki co, że przechodzi na emeryturę, więc możemy się jeszcze spodziewać jej obecności na wybiegach. A co dał jej modeling? „Dużo osób twierdzi, że to jest bardzo ciężka praca. Jest ciężka ze względu na to, że jest się bardzo samotnym i bardzo dużo trzeba wyjeżdżać. Ale jest to też bardzo miła, rozwijająca praca. Ucząca języków, ucząca nowych miejsc, przez to, że musimy bardzo dużo podróżować. Ucząca zaradności, samodzielności” – podsumowała w jednym z wywiadów Kamila Szczawińska. Perłowy jubileusz ELLE Polska – 30 lat to dopiero początek. Sprawdźcie, co działo się na gali urodzinowej magazynu Kamila Szczawińska – psycholog z wykształcenia i z powołana Kamila Szczawińska z wykształcenia jest psychologiem klinicznym. Studiowała na uniwersytecie SWPS. Skończyła tam również podyplomową psychodietetykę. – O tym, że zostanę psychologiem, wiedziałam na długo przed złożeniem papierów na studia. Moja mama jest terapeutką uzależnień w Monarze. Ja jednak nigdy nie planowałam zajmować się uzależnieniami. Całe życie żyłam blisko ośrodka i ludzi, którzy do niego przychodzili. To mocno na mnie wpłynęło. Nauczyłam się społecznictwa, pomagania innym, zwracania uwagi na krzywdę, dawania ludziom szansy drugiej, trzeciej… – wyznała w jednym z wywiadów Kamila Szczawińska. Obecnie jest w trakcie certyfikacji szkoły CBT, czyli psychoterapii poznawczo-behawioralnej. Kamila Szczawińska i jej Instagram pełen inspiracji Kamila Szczawińska prowadzi konto na Instagramie o nazwie @kamilaszczawinska, gdzie śledzi ją niemal 100 tysięcy osób. Chętnie dzieli się z nimi urywkami ze swojego codziennego życia, wyjazdów i projektów, w które się angażuje. Pokazuje tam swoje dzieci, a także pozuje ze swoimi przyjaciółkami, m.in. z Karoliną Malinowską i Pauliną Krupińską. Modelka porusza na swoim instagramowym koncie również ważne tematy. Na przykład wspiera działania fundacji Otwarte Klatki, walczącej przeciwko wykorzystywaniu zwierząt na futra. Publikuje często posty związane z jej zawodem. Informuje o opcjach szukania psychologicznego wsparcia, podpowiada, jak wspierać osoby borykające się z kryzysem zdrowia psychicznego. Propaguje także aktywne formy spędzania czasu. Kamila uwielbia pilates i jazdę konną, z którą ma do czynienia od najmłodszych lat. Dla osób interesujących się takimi tematami, Instagram Kamili Szczawińskiej będzie kopalnią inspiracji. Kamila Szczawińska – książka Kto obserwuje profil Kamili Szczawińskiej na Instagramie wie, że jest zwolenniczką zdrowego trybu życia. Dowodem na to jest także jej książka „Kuchnia dla całej rodziny”, która ujrzała światło dzienne w 2016 roku. Publikacja, wydana przez Edipresse Książki, zawiera 100 przepisów zdrowe i smaczne potrawy, które można łatwo przygotować w domu, angażując w gotowanie również dzieci. Modelka przekonuje w swojej książce, że warzywne i owocowe napoje potrafią zapewnić energię na cały dzień, a surówki i sałatki nie muszą być nudne, wręcz przeciwnie – mogą zagościć w domowym menu w lekkostrawnej, ale i treściwej formie. Każdy z przepisów opatrzony został listą niezbędnych składników. Kamila Szczawińska podjęła się zilustrowania przepisów własnymi fotografiami. A na okładce książki znalazła się modelka oraz jej dwójka dzieci: syn Julek i córka Kalina. 5 dowodów na to, że jesteś diwą! Udowodnią Ci to gwiazdy okładki ELLE: Bogna Sworowska, Kamila Szczawińska i Maja Zimnoch Kamila Szczawińska i programy rozrywkowe Kamila Szczawińska to przede wszystkim modelka, psycholog i zaangażowana mama trójki dzieci. Ale miała także swoje 5 minut w telewizji. Kamila pojawiła się w kilku popularnych formatach. W 2015 roku, u boku Roberta Kochanka, prezentowała swoje umiejętności taneczne w „Dancing with the Stars. Taniec z gwiazdami”. Kamila Szczawińska pożegnała się z programem w czwartym odcinku i niestety nie miała szansy, aby powalczyć o kryształową kulę. W 2016 roku wystąpiła w pierwszej edycji show „Agent: Gwiazdy”. Modelka dotrwała do trzeciego odcinka. Z kolei 2021 roku można było oglądać Kamilę w produkcji telewizji Polsat „Fort Boyard”. Ma też na koncie gościnne występy w „Top Model” oraz jako jurorka w „Shopping Queen”.
To już 28 stycznia. Co przyniesie Merkury wkraczający w znak Wodnika? Tego dnia uważaj co mówisz
Merkury, planeta komunikacji i intelektu wkracza w znak ekscentrycznego Wodnika. Jego energia sprzyja wychodzeniu z rutyny i otwieraniu się na nowe możliwości.
Burzliwy koniec 2024 roku nareszcie odszedł w zapomnienie, a styczeń 2025 przynosi upragniony nowy początek. 29 stycznia powitamy nie tylko nów Księżyca w Wodniku, ale także księżycowy nowy rok! Dzień wcześniej czeka nas jednak inne, równie wyjątkowe zjawisko. 28 stycznia 2025 Merkury wkroczy w znak Wodnika, co zachęci nas do spojrzenia na życie z nowej perspektywy. Merkury wkracza w znak Wodnika Zjawisko, w którym Merkury wchodzi w znak Wodnika, to moment, gdy planeta komunikacji, intelektu, kontaktami z innymi przemieszcza się do jednego z najbardziej empatycznych, niezależnych i innowacyjnych znaków zodiaku. Merkury, planeta związana ze sposobem przyswajania wiedzy i umiejętnościami podejmowania decyzji, w Wodniku jeszcze bardziej zachęcać nas będzie do otwartej rozmowy i wyrażania siebie poprzez różne działania. Kiedy ta planeta wkracza w znak powietrza, relacje międzyludzkie stają się głębsze, ale i bardziej nastawione na dobro ogólne. To czas, w którym ludzie mogą odczuwać większą potrzebę skoncentrowania się na wysiłku grupowym. A ponieważ Wodnik z natury ekscytuje się zjawiskami kulturowymi, które wykraczają poza to, co mainstreamowe, będzie to również moment na odkrywanie sztuki niezależnej. Merkury: Posłaniec Bogów i Jego Wpływ na Twój Horoskop Astrologiczny układ zapowiada koniec nudy Kiedy 28 stycznia Merkury wejdzie w znak Wodnika, ten astrologiczny układ będzie skłaniał do wychodzenia ze strefy komfortu, skupienia się na twórczej pracy i zgłębiania dziedzin wiedzy, o których wcześniej nie myśleliśmy. Nagle będziemy mieli większą ochotę na zerwanie z nudą, wyjście z rutyny i zabawę w gronie znajomych. To szczególnie dobra wiadomość dla Bliźniąt i Wodników, które mają teraz szansę na zdobycie upragnionej pracy, dokonywanie odkryć i przecieranie nowych szlaków. Z drugiej strony planeta komunikacji w powietrznym wodniku sprzyja zadawaniu niewygodnych pytań i rozpoczynania rozmów na niestandardowe tematy. Uważaj, by tematy bliskie twojemu sercu nie przysłoniły logicznego myślenia.
Ikona surrealistycznej fotografii i muza Picassa. Dlaczego Dora Maar związek z malarzem przepłaciła zdrowiem?
Dora Maar to postać niezwykle fascynująca. Jej życie było pełne dramatycznych wydarzeń, a twórczość jest świadectwem niezwykłej siły i wrażliwości. Choć dziś jest najczęściej kojarzona jako muza Picassa, warto pamiętać, że była samodzielną artystką, której talent wykraczał daleko poza rolę kobiety u boku geniusza.
W tym artykule: Dora Maar – kim była? Dora Maar a surrealizm Dora Maar i Picasso – burzliwy romans i wzajemne inspiracje Jak zakończył się związek Dory Maar i Picassa? Najsłynniejsze dzieła Dory Maar Dora Maar – kim była? Dora Maar, a właściwie Henriette Theodora Markovitch, urodziła się 22 listopada 1907 roku w Chorwacji jako córka chorwackiego architekta oraz francuskiej właścicielki modnego butiku. W połowie lat 20. XX wieku zaczęła studiować sztuki piękne w Paryżu, uczęszczając do renomowanych szkół artystycznych, takich jak École des Beaux-Arts i Académie Julian. Była fotografką, malarką i poetką, a jej wpływ na sztukę surrealistyczną jest nieoceniony. Zmieniła swoje prawdziwe imię i nazwisko na Dora Maar w 1930 roku. Jej życie i twórczość są ściśle związane z jednym z najwybitniejszych malarzy XX wieku – Pablem Picassem. Dora Maar a surrealizm Dora Maar była przede wszystkim fotografką. Jej obiektyw pozwalał jej uchwycić zarówno piękno, jak i mroczne zakamarki rzeczywistości. W swoich pracach często wykorzystywała techniki charakterystyczne dla surrealistów: deformację, montaż, grę światłem i cieniem. Dzięki temu jej fotografie stawały się nie tylko dokumentacją rzeczywistości, ale również przenikaniem w głębiny ludzkiej psychiki. Jednym z najbardziej charakterystycznych elementów twórczości fotograficznej Dory Maar były surrealistyczne kolaże. Łącząc fragmenty różnych zdjęć, tworzyła oniryczne kompozycje, pełne symboli i ukrytych znaczeń. Te kolaże były wyrazem jej fascynacji podświadomością i marzeniami, a jednocześnie stanowiły komentarz do otaczającej ją rzeczywistości. Dora Maar była bliską współpracowniczką André Bretona, jednego z głównych teoretyków surrealizmu. Razem organizowali wystawy i publikowali w surrealistycznych czasopismach. Breton doceniał jej talent i oryginalność, widząc w niej godną następczynię takich mistrzów fotografii surrealistycznej jak Man Ray. „Dwie dusze twórcy ludowego” w Muzeum Etnograficznym w Warszawie. Wystawa, która zmienia sposób myślenia o sztuce ludowej Dora Maar i Picasso – burzliwy romans i wzajemne inspiracje Związek Dory Maar i Pabla Picassa był jednym z najbardziej intensywnych i burzliwych w historii sztuki. Jak się poznali? Tutaj nie ma pewności. Wiele wskazuje na to, że miało to miejsce w 1935 roku na planie filmu „Zbrodnia pana Lange” reżyserii Jeana Renoira, przy którym oboje pracowali. Przedstawił ich sobie Paul Éluard. Istnieje też druga wersja, jaką często podawali zarówno Dora Maar, jak i 26 lat starszy od niej Picasso, że do spontanicznego zapoznania doszło rok później, w kawiarni Les Deux Magot. A jeszcze trzecia wersja mówi, że Picasso miał szukać pretekstu do spotkania z Dorą po tym, jak zobaczył jej zdjęcie zrobione przez Mana Raya, więc pojawił się w owej kawiarni nieprzypadkowo. Jedno jest jednak pewne – ta relacja odcisnęła głębokie piętno na życiu i twórczości obojga artystów. Dora Maar i Picasso wzajemnie się inspirowali, jednak to artystka zawsze pozostawała w cieniu Wielkiego Geniusza, jak sama go nazywała. Uwieczniła go na około 1800 kliszach. Była również świadkiem procesu twórczego Picassa, szczególnie podczas tworzenia jego najsłynniejszego dzieła, „Guernica” (1937), które dokumentowała fotograficznie. Z kolei Picasso uwiecznił ją w wielu swoich pracach, w tym w serii portretów, takich jak słynny „Płacząca kobieta”, które przedstawiały ją jako osobę cierpiącą, smutną i udręczoną. Co ciekawe, Picasso tak właśnie nazywał Dorę Maar, jednak ona sama wiele razy wspominała, że nie potrafi płakać i nigdy nie uroniła nawet jednej łzy. Jak zakończył się związek Dory Maar i Picassa? Pablo Picasso, romansując z Dorą, był mężem Olgi Khokhlovej, z którą miał syna, oraz w związku z Marie-Thérèse Walter, z którą z kolei miał córkę. Dora zaś była bezpłodna, co malarz bardzo często jej wytykał. Wyśmiewał jej urodą oraz twórczość artystki, która miała skłonności do umniejszania własnego talentu. Picasso, który zasłynął nie tylko swoim talentem, ale też apodyktycznym i seksistowskim podejściem do kobiet, znęcał się nad swoją partnerką psychicznie, a czasem także fizycznie. Co więcej, czerpał ogromną satysfakcję z tego, że Dora Maar, jak i Marie-Thérèse były obsesyjnie zazdrosne o Picassa, doprowadzając pewnego dnia do bójki obu kobiet. Od tego momentu z relacja Dory i Picassa ewidentnie zmierzała ku końcowi. Gwoździem do trumny był kolejny romans artysty, gdy w 1943 roku zaczął spotykać się z młodszą o 20 lat Françoise Gilot. Koniec związku z Picassem Dora Maar przepłaciła załamaniem nerwowym. Oprócz depresji i nerwicy borykała się również z manią prześladowczą i paranoją. Zdiagnozowano u niej także początki schizofrenii. Spędziła długie miesiące w szpitalu, gdzie poddawana była wyczerpującej terapii elektrowstrząsami. W efekcie Dora zapominała, jak się nazywa i mówiła na siebie Królowa Tybetu. Początkowo Picasso niewzruszony tragicznym losem artystki i otwarcie nazywający ją wariatką, pod koniec lat 50. podarował jej dom w Ménerbes. Podobno powiedziała kiedyś: „Po Picassie, Bóg”, co było świadectwem jej wielkiej miłości do malarza, ale i wiary, bo pod koniec swojego życia Dora została katoliczką. Zmarła w wieku 89 lat w swoim paryskim mieszkaniu wypełnionym pracami Pabla, które ostatecznie trafiły do zbiorów Muzeum Picassa w Maladzie oraz Centrum Pompidou w Paryżu. Gabrielle Coco Chanel: Brigitte Bardot nazywała materialistką, a dziennikarki "pretensjonalnymi babami". A jednak to ona rozwiązała kobietom gorsety i włożyła im spodnie. Najsłynniejsze dzieła Dory Maar Dora Maar pozostawiła po sobie bogate i różnorodne oeuvre. Jej prace charakteryzują się głębią psychologiczną i niezwykłą wrażliwością. Jednym z jej najbardziej znanych dzieł Dory jest fotografia „Portret Ubu” z 1936 roku, przedstawiająca płód pancernika zatopiony w formalinie. To mroczne i prowokujące zdjęcie stało się ikoną surrealizmu. Inne ważne prace Dory Maar: „Karuzela nocą” – seria zdjęć ukazująca nocne życie Paryża w sposób poetycki i tajemniczy. Dora Maar uchwyciła na nich samotne postacie, oświetlone światłami ulicznych latarni, tworząc atmosferę melancholii i tęsknoty. „Bez tytułu (Ręka-muszla)” – surrealistyczny kolaż przedstawiający stopniowe przekształcanie się ludzkiej ręki w muszlę. Jest to metaforyczne przedstawienie połączenia człowieka z naturą i symbolizuje przemijanie oraz cykliczność życia. „Symulant” – kolejne ikoniczne zdjęcie, które doskonale oddaje klimat surrealizmu. Przedstawia ono mężczyznę z opatrunkiem na twarzy, co sugeruje zarówno fizyczne, jak i psychiczne cierpienie. „Mężczyzna sprawdzający studzienkę kanalizacyjną w Londynie” – to zdjęcie, wykonane podczas podróży do Londynu, jest przykładem zainteresowania Dory Maar marginesami społeczeństwa. „Wieloletnie kłamstwo czeka na ciebie” – to jedno z najbardziej enigmatycznych dzieł Dory Maar. Tytuł sam w sobie jest pełen napięcia i sugeruje skomplikowane relacje międzyludzkie. Dora Maar ma na swoim koncie znacznie więcej dzieł godnych uwagi. Choć często pozostawała w cieniu swojego słynnego kochanka, była niezwykle utalentowaną artystką, której twórczość wykraczała daleko poza rolę muzy Picassa. Czy Dora Maar była ofiarą, muzą czy niezależną twórczynią? To pytanie zadawano sobie już wielokrotnie. Jej życie i twórczość są jednak zbyt złożone, aby udzielić na nie jednoznacznej odpowiedzi. Jedno jest pewne: Dora Maar była kobietą niezwykłą, której dziedzictwo artystyczne przetrwało próbę czasu.
Znasz te wszystkie seriale medyczne? Oto 13 tytułów, przy których będziesz płakać ze wzruszenia i śmiechu
Seriale medyczne stały się jednym z najpopularniejszych gatunków telewizyjnych ostatnich lat. Co sprawia, że tak chętnie je oglądamy? Fascynują nas wydarzenia na sali operacyjnej, w szpitalnych oddziałach ratunkowych, a także pełne dramatów historie pacjentów i lekarzy. Wiele z tych produkcji zyskało status kultowych, ale czy znacie je wszystkie? Na naszej liście znajdują się seriale medyczne dostępne na platformach streamingowych, a także kultowe serie sprzed lat oraz interesujące produkcje dokumentalne.
W tym artykule: Chirurdzy (2005-) Dr House (2004-2012) Ostry dyżur (1994-2009) New Amsterdam (2018-2023) Siostra Jackie (2009-2015) Prywatna praktyka (2007-2013) Bez skazy (2003-2010) The Knick (2014-2015) Rezydenci (2018-2023) Hoży Doktorzy (2001-2010) Szukając diagnozy (2019) Szpital Lenox Hill (2020) The Pitt (2025-) Chirurdzy (2005-) Mimo tylu sezonów losy dr Meredith Grey i jej współpracowników nadal są chętnie oglądane przez widzów. Za ten hit odpowiada Shonda Rhimes, autorka głośnych ostatnio "Bridgertonów". Bohaterami tego serialu są chirurdzy pracujący w jednym z szpitali w Seattle. Meredith zaczyna jako stażystka, a w przeciągu kolejnych lat lekarka rozwija swoją karierę. W pierwszych sezonach poznajemy też perypetie: Izzie Stevens (Katherine Heigl), George'a O'Malley'a (T.R. Knight), Christine Yang (Sandra Oh), Alex'a Karev'a (Justin Chambers), seksownego chirurga Dereka (Patrick Dempsey), czy zgryźliwej dr Mirandy Bailey (Chandra Wilson). Aktualnie "Chirurdzy" są najdłużej emitowanym serialem medycznym w USA. Przegonili nawet kultowy "Ostry dyżur". Na dodatek tytuł może pochwalić się Złotymi Globami oraz sławnymi Emmy Awards. Dr House (2004-2012) Albo się go kocha albo nienawidzi. Serialowy dr House wywołuje tylko skrajne emocje. Charyzmatyczny, wredny i aspołeczny lekarz rozwiązuje niezwykłe zagadki medyczne przy pomocy swojego zespołu, w którego skład wchodzą: dr Remy "Trzynastka" Hadley (Olivia Wilde), dr Robert Chase (Jesse Spencer), dr Eric Foreman (Omar Epps), dr Allison Cameron (Jennifer Morrison), dr Chris Taub (Peter Jacobson) oraz dr Lawrence Kutner (Kal Penn). Na dodatek House jest uzależniony od środków przeciwbólowych i nienawidzi rozmawiać z innymi ludźmi, zwłaszcza pacjentami. Serialowy i filmowy lekarz teoretycznie kojarzy nam się głównie z postacią pozytywną i sympatyczną, ale w tym wypadku jest całkiem odwrotnie, ale widzowie pokochali złośliwego Gregory'ego! Dr House otrzymał dwa Złote Globy oraz 5 nagród Emmy. Ostry dyżur (1994-2009) 55 statuetek i 176 nominacji, w tym prestiżowe Złote Globy, BAFTA czy statuetki Emmy. Chyba nie ma osoby, która by nie słyszała o tym serialu - to jeden z najpopularniejszych tytułów z tego gatunku. Przez lata mogliśmy śledzić losy losy pracowników szpitala County General, m.in. dr Johna Cartera (Noah Wyle), dr Marka Greene'a (Anthony Edwards), dr Roberta Romano (Paul McCrane), pielęgniarki Carol Hathaway (Julianna Margulies), dr Douga Rossa (George Clooney), dr Abby Lockhart (Maura Tierney), dr Luki Kovaca (Goran Višnjić) czy dr Petera Bentona (Eriq La Salle). New Amsterdam (2018-2023) Ostatni hit na polskim Netflix, choć wyprodukowała go telewizja NBC. Serial jest adaptacją "Twelve Patients: Life and Death at Bellevue Hospital" autorstwa Erica Manheimera. Skupia się na dr Maxie Goodwinie (w tej roli Ryan Eggold), dyrektorze jednego z najstarszych szpitali w USA, któremu zależy, aby placówce New Amsterdam Medical Center przywrócić dawną świetność. Twórcą serialu jest David Schulner, autor słynnych "Gotowych na wszystko". Siostra Jackie (2009-2015) Popularny serial opowiadający o pielęgniarce uzależnionej od opioidowych leków przeciwbólowych. W głównej roli występuje niesamowita Edie Falco, którą możecie kojarzyć z innej produkcji HBO, kultowej "Rodziny Soprano". Serialowa siostra Jackie prowadzi podwójne życie – w szpitalu spotyka się z farmaceutą Eddiem, a w domu jest kochającą żoną i matką dwóch córek. Czy jej sekret zostanie odkryty? Prywatna praktyka (2007-2013) Spin-off słynnych "Chirurgów". Dr Addison Forbes Montgomery, pracująca wcześniej w Seattle Grace Hospital, przenosi się do Oceanside Wellness Center w Santa Monica. Placówkę prowadzą jej przyjaciele ze studiów medycznych. Kobieta chce zmienić swoje życie po nieudanym małżeństwie i kilku romansach. Czy jej się to uda? Oprócz Kate Walsh na ekranie zobaczymy Tima Daly'ego, Audrę McDonald, Taye'a Diggsa, Amy Brenneman, Benjamina Bratta oraz Paula Adelsteina. Bez skazy (2003-2010) Kolejny świetny serial od Ryana Murphy'ego. "Nip/Tuck" skupia się dwóch chirurgach plastycznych pracujących w Miami. "Miasto bogatych ludzi, to miejsce, w którym nie brakuje klientów. Seanowi i Christianowi szybko udaje się osiągnąć sukces. Po wielu latach, gdy zdobyli już sławę i pieniądze, nadchodzi czas kryzysu - i w ich przyjaźni, i w klinice" - możemy przeczytać w opisie produkcji. W rolach głównych: Dylan Walsh, Julian McMahon, John Hensley, Joely Richardson, Famke Janssen, Kelly Carlson, Roma Maffia The Knick (2014-2015) Kolejna historia o uzależnionym lekarzu, ale osadzona w początkach XX wieku, gdy nie istniały jeszcze antybiotyki, a umieralność pacjentów była wysoka. Dr John W. Thackery (świetny Clive Owen) to genialny nowojorski chirurg, który "nie waha się przed stosowaniem pionierskich i często wątpliwych moralnie rozwiązań na sali operacyjnej". Lekarz pracuje w szpitalu Knickerbocker, placówce borykającej się z problemami finansowymi. Za reżyserię odpowiadał Steven Soderbergh, autor takich filmów jak "Traffic", "Erin Brockovich", "Wielki Liberace", czy trylogii "Ocean's Eleven". Rezydenci (2018-2023) Tym razem zapraszamy do Chastain Park Memorial Hospital w Atlancie, gdzie poznamy młodych lekarzy na stażu. Medycy szybko zderzą się z realiami tego trudnego zawodu i pracy w tak dużej placówce. Na ekranie pojawią się: Matt Czuchry, Emily VanCamp, Bruce Greenwood, Manish Dayal, Shaunette Renée Wilson oraz Tasso Feldman. Hoży Doktorzy (2001-2010) Serial medyczny z nutką humoru? Tylko w "Scrubs" z Zachiem Braffem i Johnem C. McGinleyem. Poznajcie marzycielskiego doktora Doriana, neurotyczną dr Reid, aroganckiego dr Coxa, egocentrycznego chirurga dr Turka, stanowczą pielęgniarkę Carlę Espinosę oraz wyjątkowego woźnego ze Szpitala Świętego Serca. Oprócz historii z życia wziętych, zmagań stażystów, romansów i poważnych dylematów, wszystko okraszone jest niezobowiązującym żartem. Jeśli potrzebujesz czegoś na rozchmurzenie, “Srubs” to idealna pozycja na wieczór. Szukając diagnozy (2019) Jeśli mowa o serialach to nie możemy zapomnieć również o produkcjach dokumentalnych. "Szukając diagnozy" to produkcja oparta na kolumnie z magazynu The New York Times. Dr Lisa Sanders korzysta z pomocy postronnych osób, aby postawić diagnozę w tajemniczych i rzadkich przypadkach medycznych. Szpital Lenox Hill (2020) Jak wygląda praca w słynnym nowojorskim szpitalu Lenox Hill? W tym serialu Netflix poznamy codzienność neurochirurgów, ginekologów, pielęgniarek i lekarzy pracujących na pogotowie. "Autorzy serialu z brutalnym realizmem przedstawiają codzienną walkę lekarzy o zachowanie równowagi między życiem zawodowym i prywatnym oraz historie ich pacjentów. Od porodu po operację mózgu — każdy przypadek przedstawia wyjątkowe kulisy złożonego, fascynującego i pełnego skrajnych emocji świata medycyny." Ostatni odcinek poświęcony jest pandemii koronawirusa. The Pitt (2025-) Serial wyróżnia się unikalną formułą. Możemy obserwować pracę lekarzy w czasie rzeczywistym. 15 odcinków to 15 godzin dyżuru dr Robby’ego (w tej roli Noah Wyle), który powinien mieć wolne z okazji rocznicy śmierci swojego mentora. Jednak jak to bywa na oddziale ratunkowym, brakuje personelu, więc Robby decyduje się na dyżur i zanurza się w chaosie, a my możemy obserwować jego decyzje i działania niemal minuta po minucie.
Najlepsze koreańskie filmy i seriale na Netfliksie: Te K-dramy spodobają się fanom komedii romantycznych, jak i kina akcji
Koreańskie filmy seriale, potocznie nazywane jako "K-dramy", stają się coraz popularniejsze, także w Polsce. Sporą kolekcję nowych produkcji i klasyków kina proponuje swoim użytkownikom Netflix. Podpowiadamy, co wybrać z ich długiej listy.
W tym artykule: "Crash Landing On You" It's Okay Not To Be Okay" "Mr. Sunshine" "Porwana pamięć" "Something in the Rain” "Kingdom" "When the Camellia Blooms" "Hospital Playlist" "Romance is a Bonus Book" Szukacie nowych filmów i seriali do obejrzenia? Spróbujcie K-drama! Ten gatunek jest hitem i to nie tylko w Azji. Historie miłosne, sceny jak z najlepszego kina akcji i dopracowane detale zachwyciły widzów na całym świecie. Na dodatek, niektóre koreańskie dramy mają budżet na poziomie hollywoodzkich superprodukcji. Ich popularność szybko zauważył Netflix, dlatego platforma proponuje swoim użytkownikom kilkadziesiąt tytułów, również w Polsce. Przeszukaliśmy zasoby serwisu i wybraliśmy dla was dziewięć najlepszych koreańskich filmów i seriali na Netflix. "Crash Landing On You" To jedna z najpopularniejszych K-drama na Netflixie! Serial był hitem nie tylko w Korei, ale również w Indonezji, Malezji, na Filipinach i Tajlandii. Fani produkcji zaczęli masowo kupować np. kolczyki Swarovskiego, noszone przez Son Ye-jin. A o czym jest ta produkcja? Południowokoreańska bogaczka wskutek wichury przypadkowo rozbija się na terenie Korei Północnej. Poznaje tam pewnego żołnierza, który postanawia pomóc jej się ukryć. View oEmbed on the source website It's Okay Not To Be Okay" Antyspołeczna pisarka Go Moon-young i Moon Gang-tae, bezinteresowny opiekun ze szpitala psychiatrycznego, którym nigdy nie było po drodze z miłością. Dzieli ich wiele - ona jest egocentryczna, za to on jest dobroduszny i zajmuje się autystycznym bratem. Oboje są zranieni, a ich spotkanie spowoduje, że wyleczą swoje emocjonalne rany. View oEmbed on the source website "Mr. Sunshine" Ten serial typu K-drama ukazuje losy mieszkańców królestwa Joseon z okresu przełomu XIX i XX wieku. Młody chłopak, który trafił do USA po ekspedycji na wyspę Ganghwa w 1871 roku, wraca do Korei w przełomowym momencie historii, na dodatek zakochuje się w arystokratce. Netflix zainwestował w ten tytuł aż 30 miliardów wonów, czyli ok. 26 mln dolarów. Na potrzeby produkcji dwa plany filmowe, które oddawać miały architekturę z tamtego okresu. View oEmbed on the source website Ten koreański thriller z 2003 r. o seryjnym mordercy to „niedoceniane arcydzieło”. Oparty na prawdziwej historii trzyma w napięciu do samego końca "Porwana pamięć" Nie tylko Skandynawowie wiedzą, jak robić dobre, trzymające w napięciu thrillery psychologiczne. „Porwana pamięć” opowiada historię dwóch braci - Jin-seoka i Yoo-seoka. Wraz z rodzicami przenoszą się do nowego domu na przedmieściach Seulu i tam muszą tymczasowo dzielić pokój. Niedługo po przeprowadzce Jin-seok jest świadkiem uprowadzenia brata. Kiedy policja traci nadzieję na jego odnalezienie, chłopak niespodziewanie wraca do domu jako odmieniony człowiek niepamiętający ostatnich dni. Jin-seok postanawia za wszelką cenę odkryć, co naprawdę się wydarzyło. View oEmbed on the source website "Something in the Rain” 30-letnia Jin-ah Yoon pracuje w kawiarni prowadzonej przez swoją najlepszą przyjaciółkę, Kyeong-seon Seo. Po kolejnym bolesnym rozstaniu młoda kobieta traci nadzieję, że kiedykolwiek uda jej się stworzyć szczęśliwy związek. Wszystko zmienia się, gdy po kilkuletnim pobycie zagranicą w rodzinne strony wraca młodszy brat Kyeong-seon Seo. Czy ich dłuższa rozłąka zmieni przyjaźń z dawnych lat w coś poważniejszego? View oEmbed on the source website "Kingdom" Zombie w XIV wieku? Czemu nie! "Kingdom" jest produkcją oryginalną Netflixa opartą na serii webkomiksów "The Kingdom of the Gods". Zmarły król wraca do żywych, a po świecie roznosi się tajemnicza choroba. Niesłusznie uznany za zdrajcę, ale odważny książę koronny postanawia uratować swoich poddanych i wyrusza w niebezpieczną podróż, aby stawić czoła siłom zła. View oEmbed on the source website Ten hiszpański thriller to ukryta perełka. Widzowie są nim zachwyceni: „Nieśpiesznie budowana fabuła, pełna tajemniczości, cały czas trzymająca w napięciu” "When the Camellia Blooms" Fani pokochali ten serial typu K-drama za wątki rodem z komedii romantycznych przeplecione z gatunkiem "thriller" (okazuje się, że tak się da!). Na dodatek, tytuł zdobył wiele nagród, m.in. KBS Drama Awards. Dong-baek jest samotną matką. Kiedy w jej życiu pojawia się nowa miłość, kobieta musi najpierw przezwyciężyć społeczne stereotypy i stygmaty. View oEmbed on the source website "Hospital Playlist" Mamy również propozycje dla fanów seriali medycznych. Co powiecie na koreańskie K-drama w typie "Grace Anatomy"? "Hospital playlist" jest wzruszający, zabawny i pouczający. Uwaga, 2. sezon pojawi się w 2021 roku! Dla tej piątki lekarzy i ich pacjentów każdy dzień jest inny. Ich życiem jest szpital, w którym nieustannie obserwują nieubłagany cykl życia i śmierci. View oEmbed on the source website "Romance is a Bonus Book" Utalentowany pisarz, będący również najmłodszym redaktorem naczelnym w swoim wydawnictwie, zostaje nagle uwikłany w życie byłej copywriterki, która desperacko szuka pracy. Miłość w tle oraz nauka o tym, jak można podnieść się po porażce. View oEmbed on the source website