Makijaż z lat 90. wraca w wielkim stylu. 5 trików z ery supermodelek, które znów noszą Bella Hadid i Hailey Bieber
Matowa skóra, chłodne brązy, konturówka i przydymione spojrzenie znów są na pierwszym planie. Makijaż inspirowany latami 90. wraca jako elegancka alternatywa dla minimalistycznego glow i pozwala w kilka minut dodać twarzy charakteru oraz zmysłowości.
Nostalgiczny powrót do lat 90. dotyczy także trendów w makijażu. Widać to szczególnie w stylizacjach Belli Hadid i Hailey Bieber, które chętnie sięgają po estetykę charakterystyczną dla tej dekady: konturówkę na ustach, chłodne brązy, przydymione oko i zmysłowy, lekko niedoskonały efekt. Makijaż z lat 90. jest kobiecy, seksowny i trochę tajemniczy, idealny na randkę lub imprezę. Niektóre jego elementy możesz przemycić do codziennego looku, jak mocno podkreślone brwi czy usta obrysowane kredką. W ten sposób nadasz twarzy wyrazistości. Zobacz wskazówki, jak zrobić makeup z ery supermodelek. Makijaż w stylu 90s: zimne kolory Jedną z najważniejszych cech makijażu supermodelek była zimna kolorystyka – dominował grafit, srebro, burgund, śliwka i „brudny” brąz. Zgaszone odcienie pojawiały się na ustach, powiekach i policzkach nadając twarzy zmysłowy wygląd. Tego typu kolory pasują zwłaszcza do chłodnych blondynek i szatynek, czyli w praktyce do większości kobiet o słowiańskim typie urody. Makijaż w stylu 90s: usta obrysowane konturówką Wargi podkreślone za pomocą kredki to powracający motyw w makijażu lat 90. Kontur ust powinien być odrobinę ciemniejszy niż kolor pomadki i wychodzić lekko poza ich granice. Pamiętaj jednak, że ten trik może być zdradliwy i zamiast powiększyć usta – może je pomniejszyć. Dlatego nie przesadź z grubością kreski i wybierz kolor tylko odrobinę ciemniejszy niż szminka (najlepiej nude). Makijaż w stylu 90s: precyzyjne łuki Lata 90. to odwrót od grubych, zmierzwionych brwi (które były popularne w latach 80.) na rzecz starannie wyregulowanych i wypełnionych za pomocą kredki łuków. Co charakterystyczne – brwi były tak wystylizowane, aby ich zewnętrzne kąciki były podniesione. Taki kształt łuków optycznie wyszczupla rysy, otwiera spojrzenie i nadaje twarzy wyrazistą ramę. Podobny efekt uzyskasz wypełniając brwi kredką albo tuszem w kolorze o ton ciemniejszym od twojego koloru włosów. Makijaż w stylu 90s: zmysłowe smokey eyes Zalotne spojrzenie Christy Turlington i Claudii Schiffer to zasługa smokey eyes. Ten rodzaj makijażu królował w latach 90. i dobrze współgrał z ideałem kobiety zmysłowej, tajemniczej, a jednocześnie eleganckiej. Aby efekt był subtelniejszy, do zrobienia przydymionego oka często wykorzystywano cienie w kolorze brązu lub grafitu. Dla kontrastu, smokey eye często zestawiano z ustami w kolorze nude. Makijaż w stylu 90s: metaliczny glow Jeśli pamiętasz lata 90. to na pewno kojarzysz, że na wszystkich imprezach tej dekady modny był makijaż w kolorach srebra. Metaliczne cień pokrywał całą powiekę aż po łuki brwiowe i rozświetlał kąciki oczu. Ten modny efekt był widoczny nawet na ustach. Srebrny makeup znakomicie sprawdzi się na specjalne okazje i będzie oryginalnym uzupełnieniem twojego 90s look z jedwabną slip dress na cienkich ramiączkach.
Piątka ze stylu. Z okazji 60. urodzin Cindy Crawford przypominamy jej kultowe looki
Znana z pełnych objętości włosów i charakterystycznego pieprzyka, Cindy Crawford na przełomie lat 80. i 90. stała się nie tylko jedną z pierwszych supermodelek, lecz także amerykańską ikoną popkultury i stylu.
Cindy Crawford rozpoczęła pracę modelki jako nastolatka, jednak jej kariera naprawdę nabrała tempa, gdy w wieku 20 lat przeprowadziła się do Nowego Jorku. W 1986 r. po raz pierwszy pojawiła się na okładce amerykańskiego „Vogue’a”. Był to przełomowy moment w jej karierze, gdyż na okładce pokazano jej charakterystyczny pieprzyk, który początkowo uznawano w branży za wadę. Od tego czasu chodziła po wybiegach największych domów mody – od Chanel, przez Ralpha Laurena, po Versace. Niesamowite warunki fizyczne, inteligencja i charyzma sprawiły, że stała się ulubienicą nie tylko branży, ale i publiczności. W latach 90. została gwiazdą MTV, prowadząc autorski program „House of Style”, w którym pokazywała kulisy świata mody. Poza tym brała udział w intratnych kampaniach dla marek takich jak Revlon czy Pepsi, które dodatkowo umacniały jej międzynarodową pozycję. Choć imponująca kariera zawodowa zawsze była w centrum uwagi, media równie chętnie pisały o jej stylu. Dlatego dziś z okazji 60. urodzin modelki przypominamy jej pięć kultowych looków. Lotnisko Los Angeles, 1991 Rozchwytywana Cindy Crawford stała się prawdziwą ekspertką lotniskowych looków. Jeden z jej zestawów – za sprawą mediów społecznościowych – urósł do rangi kultowego. W jego skład wchodzą klasyczne dżinsy Levi’s 501, czarny golf i skórzana marynarka. Całość dopełniają brązowe akcesoria – zamszowy pasek oraz kowbojki. To wzorcowy przykład „effortless chic”, bo jak skomentowała sama modelka, była to stylizacja z rzeczy, które po prostu miała pod ręką. Gala Oscarów, 1991 Na początku lat 90. czerwony dywan nie był jeszcze tak wielkim wydarzeniem jak dziś, więc gwiazdy nie miały stylistów. Cindy Crawford, wybierając się na Academy Awards ze swoim partnerem, Richardem Gerem, sama szukała odpowiedniej kreacji. Podczas pokazów w Mediolanie jej uwagę przykuła czarna suknia projektu Gianniego Versace. Modelka miała jednak jedno życzenie – chciała ją w wersji czerwonej. Stworzona specjalnie dla niej szkarłatna suknia z głębokim dekoltem, odkrytymi plecami i odważnym rozcięciem nie tylko skradła show tamtego wieczoru, lecz także na trwałe zapisała się w historii mody. MTV Music Video Awards, 1992 Supermodelka ściśle współpracowała z domem mody Versace, co wielokrotnie pokazywała na czerwonym dywanie. W 1992 roku na rozdaniu nagród MTV pojawiła się w czarnej sukni z głośnej kolekcji „Miss S&M”, komentowanej wówczas jako „seksualnie agresywna”. Kontrowersyjna kreacja z koronkowym gorsetem i skórzanymi uprzężami przetrwała jednak próbę czasu i zyskała grono fanek. Trzy dekady później Dua Lipa pojawiła się dokładnie w takiej samej sukience podczas Grammy Awards 2022. Z kolei kilka lat wcześniej, w 2019 roku, córka Cindy Crawford, Kaia Gerber, założyła jej unowocześnioną wersję na swoje osiemnaste urodziny. Reklama Pepsi, 1992 W kultowym spocie Pepsi, pokazanym po raz pierwszy podczas finału Super Bowl w 1992 r., Cindy Crawford wysiada z czerwonego Lamborghini, ubrana w krótkie szorty i dopasowane białe body. Dzięki jej naturalnemu wdziękowi i rozwianym włosom ta prosta stylizacja prezentuje się bezbłędnie. Jak wspomina modelka, na potrzeby tej produkcji zgodziła się obciąć dżinsy, w których przyszła na plan. Być może właśnie ta autentyczność sprawiła, że powstał look, który stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych momentów dekady. Ślub z Randem Gerberem, 1998 Cindy Crawford miała dwóch mężów i dwa nietypowe śluby. W 1991 r. w Las Vegas wyszła za mąż za Richarda Gere'a w granatowym garniturze od Armaniego. Natomiast siedem lat później, w 1998 roku, poślubiła Rande’a Gerbera podczas rajskiej ceremonii na Bahamach. Na tę okazję modelka wybrała krótką slip dress projektu Johna Galliano. Sukienka z ramiączkami spaghetti i koronkowym wykończeniem, przypominała bardziej koszulę nocną niż suknię ślubną. Kreacja jednak idealnie pasowała do swobodnego charakteru ceremonii, podczas której para młoda chodziła boso po plaży.
Gia Carangi: przegrała tytuł pierwszej supermodelki w nierównej walce z uzależnieniem. Historia życia “Gii”
Gia Carangi zrobiła spektakularną karierę w modelingu. Wszyscy chcieli z nią pracować, od fotografów przez wielkie domy mody. Do czasu. Supermodelka przegrała wszystko przez uzależnienie. To historia o tym, że nie każda bajka ma swój happy end.
W tym artykule: Gia Carangi: bilet do wielkiego świata mody Gia Carangi: odważna, prowokacyjna, zachwycająca Gia Carangi: pułapka uzależnienia Gia Carangi: próba ratowania wizerunku Gia Carangi: bilet do wielkiego świata mody Zanim świat usłyszał o Gii Carangi, pochodząca z Filadelfii jako trzecie i najmłodsze dziecko, wychowywała się w rodzinie właściciela restauracji i gospodyni domowej. Włosko-irlandzko-walijskie korzenie odziedziczyła po ojcu Włochu i matce. Gdy Gia miała jedenaście lat, rodzice rozwiedli się. Wcześniej w domu nie brakowało przemocy. Właśnie dlatego matka zdecydowała się porzucić rodzinę, co miało ogromny wpływ na nastolatkę i jej późniejsze życie. Brązowe ufne oczy, ciemne kręcone włosy oraz styl chłopczycy wyróżniały Gii na tle koleżanek. Jej idolem był David Bowie, na którego koncert marzyła pojechać. Pracowała w restauracji ojca, żeby uzbierać na bilet. Pewnego razu wzięła udział w konkursie lokalnej gazety. Tak dostrzegł ją fotograf z Nowego Jorku, Arthur Elgort i pokazał jej zdjęcia właścicielce agencji modelek Wilhelminie Cooper. Uroda Carangi, tak daleka od panującego wówczas kanonu piękna, zachwyciła Cooper. Siedemnastolatka spakowała się i przeprowadziła do Nowego Jorku, podpisać kontrakt z agencją Wilhelmina Models. Gia Carangi: odważna, prowokacyjna, zachwycająca Gii od początku świetnie odnalazła się w świecie modelingu. Przed kamerą czuła się naturalnie i odważnie. Nie krępowały jej nawet nagie sesje. Właśnie taka sesja z 1978 roku, wykonana przez Chrisa von Wangenheima przyniosła jej rozpoznawalność. Od tej pory nazwisko Carangi nie było już anonimowe. Na planie Gii poznała wizażystkę Sandy Linter, z którą wdała się w romans na kolejne lata. Już wcześniej przyznała się do biseksualizmu. “Gia nie lubiła być sama. Miała przecież ledwie 19 lat i znalazła się nagle w Nowym Jorku. Szukała towarzystwa, zwłaszcza wieczorami. Wbrew temu, co mówią, nie była typem samotniczki. Choć miała własny apartament, większość czasu spędzałyśmy w moim mieszkaniu. Pragnęła bliskości. Nie byłyśmy razem dla seksu. Zakochałyśmy się w sobie”, powiedziała po latach w "The Hollywood Reporter" Linter. Gia Carangi pracowała z najbardziej znanymi fotografami: Chrisem von Wangenheimem, Francesco Scavullo, Arthurem Elgortem, Marco Glaviano. Występowała na okładkach prestiżowych tytułów i była twarzą domów mody, między innymi: Armani, Yves Saint Laurent, Christian Dior. Wystąpiła również w teledysku do piosenki “Atomic” grupy Blondie. Carangi zyskała status pierwszej supermodelki. Supermodelka Małgosia Bela dla ELLE Polska: "Na co dzień nie myślę o sobie jak o ikonie" Gia Carangi: pułapka uzależnienia Mogłoby się wydawać, że Gia Carangi żyła w świecie bajki, ale jej bajka miała również mroczną stronę. Odwiedzając nowojorskie kluby, takie jak Studio 54 czy Mudd, gdzie bywali Andy Warhol czy Mick Jagger, szybko sięgnęła po używki. Szczególnie mocno przeżyła śmierć swojej mentorki i agentki Wilhelminy Cooper (1980). Gdy zmarła na raka płuc, Gii nie mogła sobie poradzić ze stratą. W tym czasie w wypadku samochodowym zginął jej przyjaciel fotograf Chris von Wangenheim. Szukała pocieszenia w heroinie. Mając dwadzieścia lat Carangi była uzależniona od narkotyków, co mocno odbiło się na jej pracy. Potrafiła nagle przerwać sesję zdjęciową, żeby wyjść po używki, zasypiała przed aparatem, a na jej ciele było widać ślady po igłach. Fotograf Francesco Scavullo wspominał sesję na Karaibach z udziałem Gii: “Cały czas płakała, nie mogła znaleźć swoich narkotyków. Musiałem położyć ją na łóżku, dopóki nie zasnęła”. Szybko z najbardziej pożądanej modelki stała się osobą, z którą coraz mniej ludzi z branży chciało pracować. Agencje po kolei zrywały z nią kontrakty. Statusu supermodelki nie dało się już uratować. Kontakty zerwała z Gii nawet Sandy Linter. Gia Carangi: próba ratowania wizerunku W lutym 1981 roku Gii razem z matką i ojczymem wróciła do Filadelfii. Próbując wyjść z uzależnienia. Carangi poszła na krótki detoks. Niestety pociąg do narkotyków szybko wrócił. Jednak modelka podjęła próbę powrotu do pracy. Podpisała umowę z nową agencją modelek i od czasu do czasu brała udział w sesjach. Ostatnią okładką, którą zrobiła w swojej karierze była okładka kwietniowego magazynu “Cosmopolitan” (1982 r.). Sesję wykonał Francesco Scavullo. Gii musiała pozować, ukrywając zniszczone ręce za sobą, żeby nie było widać śladów po igłach. “To, co ze sobą robiła, było w końcu zauważalne na jej zdjęciach. (…) Mogłem dostrzec zmianę w jej pięknie. W jej oczach zagościła pustka”, mówił Sean Byrnes, długoletni asystent Scavullo. Później pracowała jeszcze z fotografem Albertem Watsonem i pojawiła się w kampanii dla Versace. Na początku 1983 roku wyjechała z Nowego Jorku i wróciła do rodzinnej Filadelfii. Trafiła na intensywny odwyk. Próbowała odzyskać normalne życie pracując w sklepie z ubraniami, później jako recepcjonistka. Kiedy w czerwcu 1986 roku trafiła do szpitala z obustronnym zapaleniem płuc, usłyszała diagnozę AIDS. Wtedy lekarze nie mieli dużej wiedzy na temat choroby i do zakażonych pacjentów zbliżali się w kombinezonach ochronnych i rękawiczkach. Zmarła 18 listopada 1986 roku w wieku zaledwie 26 lat. W ostatnich chwilach towarzyszyła jej matka. Historię życia Gii Carangi opowiedziano w filmie biograficznym “Gia” w reżyserii Michaela Cristofera. Główną rolę zagrała Angelina Jolie.
Brytyjska supermodelka Georgina Cooper zmarła w wieku 46 lat. Była przyjaciółką Kate Moss i ikoną ery "Cool Britannia"
Brytyjska supermodelka Georgina Cooper, ikona ery „Cool Britannia” i przyjaciółka Kate Moss, zmarła w wieku 46 lat na jednej z greckich wysp, zaledwie kilka miesięcy po swoim ślubie — poinformowało MailOnline.
Świat mody pożegnał jedną ze swoich ikon. Brytyjska supermodelka Georgina Cooper zmarła w wieku 46 lat Georgina trafiła na intensywną terapię, gdzie walczyła o życie przez pięć dni, zanim zmarła. Jej ciało zostało przewiezione do Anglii w zeszłym tygodniu. Brytyjska supermodelka Georgina Cooper, ikona ery „Cool Britannia” i przyjaciółka Kate Moss, zmarła w wieku 46 lat na jednej z greckich wysp, zaledwie kilka miesięcy po swoim ślubie – informuje MailOnline. Jej były agent, Dean Goodman, powiedział w rozmowie z MailOnline: "(...)To straszna tragedia, zmarła dwa tygodnie temu. Georgina miała problemy zdrowotne podczas pandemii COVID-19 i od tamtej pory często trafiała do szpitala. Ale miała plany na przyszłość. Niedawno wyszła za mąż i cieszyła się na życie. Wszyscy jesteśmy zdruzgotani". Przebywała z nowym mężem, Nigelem, na wyspie Kos, kiedy nagle poczuła się źle. Została przewieziona do głównego szpitala na wyspie, ale jej stan był na tyle poważny, że zdecydowano się na transport lotniczy do szpitala na Krecie, gdzie znajduje się lepsza opieka medyczna. Georgina trafiła na intensywną terapię, gdzie walczyła o życie przez pięć dni zanim zmarła – jak podają zagraniczne źródła. Georgina Cooper: supergwiazda lat 90 Georgina Cooper była brytyjską supermodelką lat 90., znaną z charakterystycznej przerwy między zębami, która stała się jej znakiem rozpoznawczym. Zaczęła karierę jako nastolatka, pojawiając się w teledysku Bon Jovi, a później współpracowała z największymi markami mody, takimi jak Alexander McQueen i Burberry. Była muzą fotografki Corinne Day i bliską przyjaciółką Kate Moss. Po urodzeniu syna Sonny'ego wycofała się z modelingu, by skupić się na rodzinie. W ostatnich latach zmagała się z problemami zdrowotnymi, które pojawiły się podczas pandemii COVID-19. Mimo planów na przyszłość, zmarła nagle w wieku 46 lat podczas pobytu w Grecji, zaledwie kilka miesięcy po ślubie z nowym mężem.
Plus size models: 7 najważniejszych nazwisk z branży mody, które trzeba znać
Od Ashley Graham po Tess McMillan – oto 7 nazwisk plus size models, które chodzą po najlepszych wybiegach i pozują dla najzdolniejszych fotografów i tym samym zmieniają branżę mody.
W tym artykule: Plus size models Paloma Elsesser Jill Kortleve Precious Lee Ashley Graham Alva Claire Jocelyn Corona Candice Huffine Plus size models „Chociaż moje serce pęcznieje z wdzięczności, nie jestem usatysfakcjonowana. Wzywam świat mody, aby nigdy nie przestawał działać w tej sprawie, do momentu, aż postrzeganie ciał i doświadczeń takich jak moje i nie tylko nie będzie już uznawane za coś skrajnego, odmiennego, nie będzie rzadkością”, pisała Paloma Elsesser po tym, jak w 2021 roku pojawiła się na okładce amerykańskiej edycji magazynu „Vogue”. Lata później modelki plus size podbijają już nie tylko social mediów, ale także światowe wybiegi największych fashion weeków. Ostatnie przykłady? Ashley Graham, która olśniła w koronkowym body na pokazie Victoria’s Secret czy Brytyjka Alva Claire, która znalazła się wśród szczęściu modelek nominowanych do prestiżowej nagrody Fashion Awards. Oto 9 nazwisk plus size models, które trzeba znać. Paloma Elsesser Nie ma osoby w branży mody, która dziś nie znałaby nazwiska Palomy Elsesser. Jej piorunująca kariera rozpoczęła się na Instagramie, gdzie wypatrzyła ją słynna makijażystka Pat McGrath, odpowiedzialna m.in. za viralowy look z pokazu Margiela. Paloma na koncie ma pokazy topowych domów mody (Chloé, Marni, Lanvin) oraz kampanie takich marek jak Coach, Michael Kors, H&M, Nike czy Zara. Poza okładką amerykańskiego „Vogue’a”, modelka pozowała także dla hiszpańskiej, polskiej, włoskiej, brytyjskiej, meksykańskiej czy arabskiej edycji magazynu. ROZMOWY SZEFA DZIAŁU MODY ELLE: Model Przemek Szubert: "Ważne jest też, żeby wierzyć w siebie niezależnie od okoliczności" Jill Kortleve Jill Kortleve to holenderska modelka, która w branży zadebiutowała na pokazie Alexandra McQueena wiosna-lato 2019. Zaledwie rok później była już pierwszą modelką plus size, która pojawiła się na wybiegu Chanel. Od tamtego czasu chodziła po wybiegach najważniejszych domów mody na świecie, między innymi Fendi, Valentino i Simone Rocha. Precious Lee Precious Lee wkroczyła na scenę modelingu w wieku osiemnastu lat. Przechodząc od sesji katalogowych do pokazów najlepszych projektantów, szybko stała się stałym elementem fashion weeków. Podbijała wybiegi kultowych brandów, takich jak Christian Siriano, Michael Kors, Prabal Gurung, Moschino i Versace. Niedawno można była ją oglądać na pokazie Mugler jesień-zima 2024 podczas Paryskiego Tygodnia Mody. Kim jest Alin Szewczyk: mogliśmy zobaczyć go w pokazach Valentino, Prada czy Loewe, a teraz zagrał w nowym filmie Netflixa, "Fanfik" Ashley Graham Ashley Graham zadebiutowała jako modelka, gdy miała zaledwie dwanaście lat. Dwa lata później podpisała kontrakt z Wilhelmina Models, a później Ford Models. W 2015 roku Graham jako pierwsza modelka plus size wystąpiła w reklamie Sports Illustrated w ramach kampanii magazynu #CurveInBikinis, przechodząc tym samym do historii. Pojawiała się na okładkach „Vogue’a” i „Harper’s Bazaar”, a na wybiegu pozowała dla takich domów, jak Dolce & Gabbana, Tommy Hilfiger czy Christian Siriano. Alva Claire Claire to jedna z czołowych plus size models, której obecność na globalnej scenie mody na nowo zdefiniowała standardy piękna. Urodzona i wychowana w Londynie, stała się jedną z najbardziej znanych twarzy w branży, znaną ze swojej nieprzeciętnej urody. Na prestiżowym portalu models.com znajduje się wśród 50 najlepszych modelek na świecie. Jej przełom nastąpił, gdy podpisała kontrakt z czołową agencją modelingową IMG i szybko zaczęła rezerwować duże kampanie i pokazy na wybiegu. Stała się muzą dla najbardziej prestiżowych domów mody na świecie, w tym Savage X Fenty, Versace, a ostatnio Burberry. Poza modelingiem Alva pasjonuje się sztuką i kulturą, często czerpiąc inspirację ze swojego jamajskiego dziedzictwa. Jocelyn Corona Meksykańska modelka związana jest z aż trzema prestiżowymi agencjami - Muse, Milk i Mad. Tylko w ostatnich sezonach pojawiła się na wybiegach takich domów mody, jak Christian Siriano, Rotate, Cult Gaia i Petera Do. Wystąpiła także w kampaniach Fenty Beauty, Hunkemöller Lingerie, Olmos y Flores, a niedawno biżuteryjnej marki Pandora. W 2024 roku została także gwiazdą okładkowej sesji dla ELLE Mexico. Candice Huffine Candice Huffine to obecnie jedna z najbardziej znanych modelek plus-size. Jej niezwykła kariera obejmuje prestiżowe magazyny, takie jak „Vogue Italia”, „W” i „V Magazine”, gdzie zdobiła okładki i rozkładówki. W historii zapisała się jako pierwsza kobieta plus-size, która pojawiła się w kalendarzu Pirelli.
Naomi Campbell świętuje kamień milowy w białym total looku. Jest pierwszą modelką na świecie, której udało się to osiągnąć
Brytyjska supermodelka Naomi Campbell olśniewała w białej sukni, gdy witała przybyłych na imprezie V&A Summer Party z okazji otwarcia wystawy na jej cześć. Wystawa "Naomi: In Fashion", sponsorowana przez BOSS, to pierwsza duża wystawa muzealna poświęcona modelce.
Naomi Campbell na otwarciu wystawy celebrującej ją samą Na inaugurację wystawy Campbell założyła białą sukienkę maxi z wysokim rozcięciem i głębokim dekoltem, do której dobrała białe okulary przeciwsłoneczne, srebrną biżuterię i buty typu peep-toe. "Jestem zaszczycona, że V&A poprosiło mnie o podzielenie się ze światem moim życiem w ubraniach" - powiedziała Campbell. Odkryta w wieku 15 lat w londyńskim Covent Garden, Campbell weszła do historii jako pierwsza czarnoskóra modelka na okładce paryskiego Vogue'a w 1988 roku. Później stała się jedną z pierwszych supermodelek lat 90-tych, obok ikon takich jak Cindy Crawford i Claudia Schiffer. Wystawa w Muzeum V&A, wyprodukowana we współpracy z Campbell i skupiająca się na jej perspektywie, czerpie z jej obszernej garderoby haute couture i ubrań ready-to-wear z kluczowych momentów w jej karierze. Najważniejsze z nich to inspirowany samochodem gorset Thierry'ego Muglera z 1989 roku i stylizacja Campbell z ostatniego pokazu Sary Burton dla Alexandra McQueena, różowy strój Valentino noszony na Gali Met w 2019 roku. Jedyna okazja, żeby zwiedzić garderobę Naomi - i dostać od niej lekcję chodzenia po wybiegu Na wystawie odtworzono też garderobę Campbell, w której znalazły się kapcie z hotelu Claridges, jej ulubiona świeca Diptyque i paczka chusteczek antybakteryjnych. Na podłodze gabloty rozciąga się manekin ubrany w czarny aksamit i niebotyczne szpilki na platformie, odtwarzając słynny upadek Campbell na wybiegu Vivienne Westwood w 1993 roku. Jej kultowy strój lotniczy z czasów Covid - peleryna Burberry na kombinezonie ochronnym - też jest dumnie wyeksponowany wśród skarbów jej garderoby. Na wystawie pojawią się także zdjęcia mody autorstwa czołowych fotografów, takich jak Campbell Addy, Nick Knight, Peter Lindbergh i Steven Meisel, których kuratorem jest Edward Enninful. Pokaz zakończy się interaktywną szkołą Runway School, w której odwiedzający otrzymają motywującą pogadankę od samej Campbell, po czym sami będą próbować swoich sił na wybiegu. Wystawa "Naomi: In Fashion" potrwa od 22 czerwca 2024 r. do 6 kwietnia 2025 r. w Muzeum V&A. Bilety, dostępne za pośrednictwem strony internetowej muzeum, kosztują 16 funtów od osoby.
Linda Evangelista po prawie dekadzie wróciła na Met Galę. Supermodelka wycofała się z życia publicznego po zabiegu, który ją "oszpecił"
Najbardziej legendarna noc branży modowej stała się o wiele bardziej legendarna, gdy Linda Evangelista powróciła na galę Met Gala po prawie dziesięcioletniej przerwie. Wkraczając na słynne schody, supermodelka emanowała elegancją i pewnością siebie.
Co Linda Evangelista założyła na Met Gala „W moim prawdziwym życiu noszę dużo Khaite”, Evangelista ujawniła Vogue, wyjaśniając swój wybór projektanta na tę doniosłą okazję. W ramach współpracy z projektantką Khaite, Catherine Holstein, Evangelista założyła oszałamiającą białą drapowaną suknię wykonaną z organicznego jedwabiu gazar. Suknia, która odbiegała od charakterystycznej dla supermodelki czerni, symbolizowała świadomą przemianę jej stylu. „Jedyną rzeczą, którą naprawdę chciałam zrobić, było wypchnięcie się z czerni i to właśnie zrobiliśmy” - powiedziała Evangelista, wyraźnie zadowolona ze swojego stroju. „Czuję się w niej tak komfortowo i jestem naprawdę, naprawdę, naprawdę szczęśliwa”. Dodatkiem do jej eterycznego looku były długie, prześwitujące rękawiczki i para wyszukanych turmalinowych kolczyków-żyrandoli autorstwa projektantki Any Khouri, która towarzyszyła Evangeliście na czerwonym dywanie. Kolczyki z 18-karatowego złota, z 91 karatami turmalinu i diamentami, dodały jej stylizacji aury przepychu: „Kiedy je zobaczyłam, prawie umarłam” - powiedziała supermodelka. Linda Evangelista wraca do świata mody Ostatnim razem Evangelista uczestniczyła w Met Gala w 2015 roku na wydarzeniu „China: Through the Looking Glass”. Miała na sobie czerwoną suknię Moschino z dużą kokardą, a kolor czerwony był odą do tematu gali. To był ostatni raz, kiedy Evangelista pojawiła się na publicznym wydarzeniu przez ponad sześć lat. W 2022 roku Evangelista ujawniła swoje zmagania z CoolSculpting, zabiegiem konturowania ciała zamrażającym tłuszcz, który, jak twierdziła, uczynił ją „trwale zdeformowaną” i „brutalnie oszpeconą”. Pomimo tych trudności, Evangelista odzyskała pewność siebie i wróciła do światła reflektorów, częściowo dzięki udziałowi w serialu dokumentalnym Apple TV+ „The Super Models”. Naomi, Cindy, Linda i Christy opowiadają o kulisach "ery supermodelek" w nowym serialu dokumentalnym. Zobaczcie teaser Kiedyś rządziły na wybiegach, teraz wracają do gry: 5 ikon modelingu, które wskrzeszają swoją karierę w 2024. Znacie je?
Linda Evangelista pozuje na czerwonym dywanie z nastoletnim synem. 17-letni Augustin James to kopia znanej mamy
Ikona i supermodelka Linda Evangelista pozowała na ściance, ściskając za dłoń jej 17-letniego syna Augustina Jamesa, podczas kolacji Groundbreaker Awards 2024.
W tym artykule: Linda Evangelista z synem Augustinem Jamesem na czerwonym dywanie Kariera modelki i macierzyństwo Lindy Evangelisty Nie tylko Linda Evangelista. Gwiazdy z bliskimi na czerwonym dywanie Linda Evangelista z synem Augustinem Jamesem na czerwonym dywanie Modelka kanadyjskiego pochodzenia pokazała swojego nastoletniego syna. Siedemnastolatek towarzyszył już swojej mamie podczas uroczystej kolacji zorganizowanej przez grupę Kering w 2023 roku. 58-letnia Linda Evangelista wyglądała perfekcyjnie. Zdecydowała się na czerń, w postaci półprzeźroczystej bluzki z długim rękawem i spódnicy w tym samym kolorze, cała stylizacja prezentowała się skromnie, aczkolwiek szykownie. Uroda modelki została wyeksponowana, nie zdominowana. To proste i minimalistyczne stylizacje są znakiem rozpoznawczym Evangelisty, która doskonale zdaje sobie sprawę, że piękno trzeba jedynie delikatnie podkreślać. Z kolei syn Augustin James, który tego wieczoru towarzyszył znanej mamie na czerwonym dywanie, zdecydował się na klasyczną białą koszulę oraz czarną marynarkę. Kariera modelki i macierzyństwo Lindy Evangelisty Linda rozpoczęła karierę jako modelka w wieku 16 lat, od najmłodszych lat współpracowała z największymi domami mody. Często określano ją mianem „muzy” wielu projektantów, w tym fotografa Stevena Meisla. To prawdziwa ikona lat 90., której kariera przystopowała w 2006 roku, kiedy urodziła Augustina Jamesa, którego ojcem jest François-Henri Pinault, działający w branży mody francuski businessman. Mimo sławy i ogromnej rozpoznawalności Evangelista nie była nigdy zaangażowana medialnie w upubliczniane swojego życia prywatnego. Dopiero kilka lat po narodzinach jej syna, do mediów dotarła informacja, kto jest ojcem. Gdy modelka dzieli się zapiskami zza kulis, są to zdjęcia rodzinne, pokazujące jaka więź istnieje pomiędzy nią, a jej pierworodnym. Nie tylko Linda Evangelista. Gwiazdy z bliskimi na czerwonym dywanie Wiele gwiazd na gale i ceremonie rozdania przeróżnych nagród zabiera jako towarzyszy najbliższe im osoby. Niedawno zrobiła to Monica Belluci, która pozowała wraz z córką Devą Cassel podczas stulecia kolekcji „Trinity” marki Cartier. Cofając się do momentów, które śledził cały świat, nie możemy zapomnieć o 96. ceremonii wręczenia nagród Amerykańskiej Akademii Filmowej, gdzie Ryan Gosling szedł ramię w ramię ze swoją starszą siostrą, Mandi Gosling. Na tę samą marcową galę, Bradley Cooper zjawił się ze swoją mamą Glorią Campano. Nawet gwiazdy w tak ważnych momentach potrzebują wsparcia swoich najbliższych.
Nastoletnia córka Brooke Shields pożyczyła od mamy garnitur na wspólne wyjście. Co wiemy o Grier Hammond Henchy?
Niedaleko pada jabłko od jabłoni! Córka Brooke Shields pojawiła się z mamą na charytatywnej gali Tribeca Ball w Nowojorskiej Akademii Sztuki - i okazuje się, że odziedziczyła po mamie nie tylko urodę, ale także zamiłowanie do mody.
Córka Brooke Shields uwielbia pożyczać z szafy mamy 58-letnia Shields wybrała suknię na jedno ramię od Victora Glemauda, która miała różowe akcenty wzdłuż rękawów i dekoltu. Dodała do niej złotą kopertówkę od Bottega Veneta, uzupełniając swój look dużymi kolczykami-kołami i okularami typu aviator. Modelka ułożyła swoje kasztanowe włosy w fale, a jej makijaż składał się z fiołkoworóżowych ust i pasującego do nich różu. Jej 17-letnia córka Grier Henchy wybrała z szafy swojej matki czarno-biały kombinezon w graficzne wzory marki Off-White - Shields wcześniej nosiła ten komplet na imprezie świątecznej w 2021 roku - który połączyła z czarnymi czółenkami ze szpiczastymi palcami. Nastolatka miała też przy sobie oryginalną torebkę w kształcie pudełka, która dopełniała jej wyrazisty strój, a jej ciemnorude włosy gładko spływały jej po ramionach. Młodsza córka Shields odziedziczyła po niej zamiłowanie do mody i regularnie podkrada z jej szafy designerskie ubrania. W wywiadzie dla PEOPLE z listopada 2021 roku Shields powiedziała o Grier: "Jeśli chcę wiedzieć, gdzie znajdują się najlepsze z moich rzeczy i nie mogę ich znaleźć w szafie, to wiem dokładnie, gdzie ich szukać. To jej sprawka!" To nie pierwszy raz, kiedy publicznie pokazała się w stroju swojej mamy - w marcu 2023 roku Grier pojawiła się na nowojorskiej premierze filmu dokumentalnego o Shields, "Pretty Baby". Na czerwonym dywanie oddała hołd swojej mamie, nosząc vintage garnitur Dolce & Gabbana, który Shields nosiła w sitcomie "Suddenly Susan" z lat 90. Brooke Shields pożyczyła swoją suknię z 2001 roku nastoletniej córce Grier Co wiemy o Grier Hammond Henchy, córce Brooke Shields? Henchy jest drugim dzieckiem Shields i reżysera oraz producenta filmowego Chrisa Henchy'ego. Para, która pobrała się w 2001 roku, ma również córkę Rowan Francis Henchy. Grier - młodsza z tej dwójki - zaczęła ostatnio podążać śladami swojej mamy, chociaż Brooke początkowo miała wiele zastrzeżeń i nie była przekonana do pomysłu, żeby Grier robiła karierę w tej branży. "W końcu musiałam się poddać i powiedzieć, że jeśli masz zamiar to zrobić to: Nie będę twoją menadżerką. Będziesz z agencją. Będziesz miała świetną etykę pracy. To nie będzie wygodne i masz się mnie słuchać" - powiedziała. Co więcej, jej mama chciała, aby mimo wszystko zapisała się na studia. "Zasady zmieniły się od czasu, gdy byłam [modelką]", Brooke wyjaśniła w programie "Live with Kelly and Mark" w czerwcu 2023 roku, dodając: "To teraz zupełnie inna branża niż kiedyś". W maju 2022 roku Grier wystąpiła u boku Shields w kampanii z okazji Dnia Matki dla Victoria's Secret; niedawno podpisała też kontrakt z IMG Models. Wygląda na to, że jeszcze o niej usłyszymy!
Kiedyś rządziły na wybiegach, teraz wracają do gry: 5 ikon modelingu, które wskrzeszają swoją karierę w 2024. Znacie je?
Ich sukces miał niewiele wspólnego z liczbą followersów w mediach społecznościowych czy nazwiskami rodziców. A jednak w czasach, gdy były u szczytu sławy, agencje uważały 25-latki za niemal emerytki. Dziś supermodelki z tamtych lat przełamują bariery ageizmu i reaktywują swoje kariery po trzydziestce, czterdziestce, a nawet pięćdziesiątce.
Sprawdźcie, jak dobrze znacie życiorysy najbardziej legendarnych modelek, których kariera przeżywa renesans w 2024 roku. 1. Natalia Vodianova Mówią na nią "Supernova". Wychowana w biedzie, Vodianova sprzedawała owoce na ulicy, aby pomóc swojej rodzinie - ale jej życie zmieniło się o 180 stopni, gdy została wypatrzona w wieku 15 lat na moskiewskim targu ulicznym. Zasłynęła z urzekających niebieskich oczu i delikatnej struktury kości, stając się muzą dla projektantów takich jak Stella McCartney i Calvin Klein. W 2008 r. założyła Naked Heart Foundation, organizację charytatywną zajmującą się poprawą życia dzieci z ubogich rodzin w Rosji. Od tego czasu fundacja zbudowała ponad 190 parków zabaw i zapewniła wsparcie tysiącom rodzin w całym kraju. Vodianova nigdy nie wycofała się całkowicie z modelingu, ale przeniosła skupienie na filantropię, inwestycje biznesowe i wychowywanie piątki dzieci. W ostatnim roku 42-letnia topmodelka szła na wybiegu u Vetements, Ralpha Laurena i Jeana Paula Gaultiera. 2. Caroline Trentini Brazylijska piękność Caroline Trentini w wieku 13 lat została odkryta przez skauta modelingowego, gdy szła ulicami swojego miasta rodzinnego. Zadebiutowała na wybiegu w 2003 roku, chodząc dla projektantów takich jak Marc Jacobs i Ralph Lauren podczas Nowojorskiego Tygodnia Mody. Jej posągowa sylwetka, zaraźliwy uśmiech z przerwą między zębami i przenikliwe niebieskie oczy sprawiły, że od razu stała się ulubienicą projektantów i fotografów. Trentini może pochwalić się imponującą liczbą kampanii dla luksusowych marek, w tym Chanel, Dior i Versace. W tym sezonie 36-latka uświetniła pokazy tak wielu marek, że aż trudno wyliczyć je jednym tchem - m.in. Schiaparelli, Etro, Moschino, Richard Quinn, Carolina Herrera, Max Mara. 3. Linda Evangelista Kiedy zmieniła długie brązowe włosy na miedzianego boba, jej kariera wystrzeliła jak meteoryt. Linda Evangelista, która zyskała sławę pod koniec lat 80. jako część kultowej grupy supermodelek znanej jako "Wielka Piątka", wywarła niezatarty wpływ na branżę. Nazywano ją "kameleonem", bo miała niezwykły talent do wcielania się w postaci do zdjęć. Współpracowała z fotografami takimi jak Steven Meisel i projektantami takimi jak Gianni Versace i Karl Lagerfeld; uświetniała okładki niezliczonych magazynów i chodziła po wybiegach w każdej znaczącej stolicy mody. Jej słynna deklaracja: " Nie wychodzę z łóżka za mniej niż 10 000 dolarów dziennie" stała się emblematem ery supermodelek. Zapauzowała karierę, żeby skupić się na wychowywaniu syna; w międzyczasie poddała się zabiegom CoolSculpting, których efekty uboczne zniekształciły jej brodę i ciało. Według Evangelisty to doświadczenie "zniszczyło" jej źródło utrzymania i wpędziło ją "w cykl głębokiej depresji, głębokiego smutku i najgłębszej nienawiści do samej siebie". "Stałam się odludkiem" - napisała w poście na Instagramie. Do podzielenia się swoim przeżyciem i powrotu do życia publicznego zachęcił ją nastoletni syn Augie. Od tego czasu 58-latka wystąpiła w dużej kampanii modowej dla Fendi i zamknęła pokaz marki, a także dwukrotnie pojawiła się na okładce brytyjskiego Vogue. Wystąpiła w "The Super Models", czteroczęściowym serialu dokumentalnym Apple TV, a także jako bohaterka albumu fotografii Stevena Meisela. "Znów spełniam swoje marzenie. Dziękuję za to [projektantowi Fendi] Kimowi Jonesowi, ponieważ nigdy, przenigdy nie myślałam, że będę znowu pracować", powiedziała Perfect Magazine na planie sesji okładkowej. 4. Agyness Deyn Pochodząca z angielskiego Manchesteru Agyness Deyn przebojem wdarła się do świata mody w połowie lat 2000. Dzięki charakterystycznym platynowoblond włosom "na chłopaka" i androgynicznemu stylowi, Deyn szybko stała się muzą dla projektantów takich jak Karl Lagerfeld i Jean Paul Gaultier. W błyskawicznym tempie trafiła na okładki Vogue i Harper's Bazaar; była też twarzą perfum kultowych marek jak Burberry i Armani. W 2007 roku otrzymała tytuł Modelki Roku na gali British Fashion Awards; zaledwie kilka lat później, w 2012 roku, oficjalnie ogłosiła swoją emeryturę. "Nie nienawidziłam [modelingu], ale tęskniłam za robieniem czegoś innego" - powiedziała dziennikowi The Independent i zajęła się aktorstwem i projektowaniem. 41-letnia już Deyn powróciła w zeszłym sezonie do modelingu, aby znów pojawić się na wybiegu Burberry - mamy nadzieję, że to nie był tylko gościnny epizod. 5. Natasha Poly Zdolność Poly do płynnego przechodzenia od eterycznego couture do wyrazistego streetwearu sprawiła, że stała się ulubienicą projektantów takich jak Versace, Prada i Balmain. Przykuwała uwagę na wybiegu, bez trudu ucieleśniając esencję każdej kolekcji, którą prezentowała. Topmodelka może pochwalić się imponującą liczbą występów na wybiegach - w 2005 roku szła w 130 pokazach. Jej współpraca ze światowej sławy fotografami, takimi jak Steven Meisel i Mario Testino, zaowocowała kultowymi już obrazami, które zdefiniowały tę modową erę. W sezonie jesień-zima 2024/2025 Poly zawładnęła wybiegami u m.in. Muglera, Givenchy, Fendi, Max Mary i Alai.