Szukajcie, a znajdziecie. Odkryłam zakopany w streamingowych czeluściach skandynawski serial z 2019 roku. Polka gra w nim rewelacyjną rolę
W dobie platform streamingowych coraz trudniej trafić na coś naprawdę sensownego - zwłaszcza jeśli topowe skandynawskie seriale mamy już dawno odhaczone. Myślałam, że widziałam wszystko, aż przekopałam się przez ofertę CANAL+ i odkryłam zapomnianą perełkę z północy.
Nordic noir od dawna jest w Polsce gatunkiem kultowym. „Most nad Sundem”, „Forbrydelsen”, „Kasztanowy ludzik”, „The Killing” czy „W pułapce” ustawiły poprzeczkę tak wysoko, że kolejne produkcje rzadko są w stanie ją przeskoczyć. Skandynawowie perfekcyjnie opanowali sztukę budowania napięcia: chłodny klimat, duszna atmosfera, bohaterowie z pęknięciami i historie, które rozwijają się powoli, ale bezlitośnie. Dlatego tym większym zaskoczeniem jest fakt, że tak intensywny serial z 2019 roku jak „Sanktuarium zła” niemal przemknął pod radarami. Agnieszka Grochowska gra tu rolę, której nie da się zapomnieć. Zapomniany skandynawski serial z CANAL+ wciąga jak najlepszy thriller Akcja ośmioodcinkowego thrillera psychologicznego rozgrywa się w surowej, odizolowanej scenerii włoskich Alp. Poznajemy bliźniaczki - Siri i Helenę - rozdzielone w dzieciństwie, od lat uwikłane w trudną, pełną napięć relację. Gdy Siri zaprasza Helenę do luksusowego sanatorium, ta niechętnie się zgadza, traktując wyjazd jak niewinne wakacje. Wymarzona sielanka jednak szybko pęka. Siri znika bez śladu, a Helena zostaje wzięta za swoją siostrę. Zamknięta w ośrodku, gdzie nic nie jest tym, czym się wydaje, odkrywa, że za fasadą terapii kryją się mrożące krew w żyłach eksperymenty na pacjentach psychiatrycznych. Najgorsze jest jednak to, że wszyscy wokół zaczynają ją przekonywać, że naprawdę jest kimś innym - i ona sama zaczyna w to wierzyć. View oEmbed on the source website Agnieszka Grochowska w mrocznym skandynawskim serialu od CANAL+ W podwójną rolę bliźniaczek wciela się znakomita Josefin Asplund („Wikingowie”), ale to Agnieszka Grochowska jako doktor Zofia Kowalska przyciąga szczególną uwagę. Jej bohaterka balansuje na cienkiej granicy między empatią a chłodnym profesjonalizmem, wnosząc do serialu niepokojącą, magnetyczną energię. Na ekranie partneruje jej Matthew Modine - ikona kina („Full Metal Jacket”, „Ptasiek”, „Stranger Things”), którego obecność dodaje produkcji międzynarodowego ciężaru. Samą pracę nad serialem Grochowska w wywiadach określała jako intensywne, niemal restartujące doświadczenie aktorskie - realizowane po angielsku, w ekstremalnych warunkach, w Alpach i Rzymie. Gdzie obejrzeć „Sanktuarium zła” i dlaczego warto je nadrobić Serial zadebiutował w 2019 roku na antenie CANAL+ i do dziś pozostaje jedną z najbardziej niedocenionych skandynawskich produkcji ostatnich lat. To thriller psychologiczny, który nie straszy tanimi chwytami, tylko powoli podkopuje poczucie bezpieczeństwa widza. Jeśli macie przesyt schematycznych kryminałów i szukacie czegoś mrocznego, inteligentnego i nieoczywistego, a skandynawskie seriale z Netflixa macie już dawno przerobione to „Sanktuarium zła” to idealny wybór. Zwłaszcza że oglądanie Agnieszki Grochowskiej w takiej roli to czysta przyjemność.
Brat zapytał mnie, co obejrzeć na Netflixie w klimacie nordic noir. Poleciłam mu ten genialny kopenhaski thriller
„Kasztanowy ludzik” to esencja gatunku nordic noir i jeden z najmocniejszych seriali, jakie można obejrzeć na Netflix. Ten kopenhaski thriller polecam wszystkim znajomym - jeszcze nikt się nie zawiódł.
W tym artykule: O czym jest kopenhaski thriller „Kasztanowy ludzik”? Opinie o skandynawskim serialu „Kasztanowy ludzik” „Kasztanowy ludzik” to klasyka gatunku „nordic noir” Są seriale, które ogląda się dla rozrywki. Są też takie, które nie pozwalają oderwać się od ekranu, bo każdy odcinek zostawia cię z niedosytem i pytaniem: co dalej? „Kasztanowy ludzik” zdecydowanie należy do tej drugiej kategorii. O czym jest kopenhaski thriller „Kasztanowy ludzik”? „Kasztanowy ludzik”, to duński kryminał w reżyserii Sørena Sveistrupa, który zadebiutował na platformie Netflix w 2021 roku. Akcja serialu toczy się w Kopenhadze, gdzie brutalny morderca zostawia przy swoich ofiarach niepokojącą wizytówkę — figurkę zrobioną z kasztanów i zapałek. Z pozoru dziecięca zabawka staje się symbolem śmierci i początkiem przerażającej zagadki. Śledztwo prowadzi duet kompletnie różnych od siebie detektywów: zamknięty w sobie, zmęczony życiem Mark Hess i ambitna, konkretna Naia Thulin. Z każdym odcinkiem sprawa staje się coraz bardziej osobista, a tropy prowadzą w mroczne tajemnice sprzed lat. „Kasztanowy ludzik” umiejętnie łączy skomplikowaną intrygę z wciągającymi wątkami, stopniowo ujawniając, co naprawdę się wydarzyło. Opinie o skandynawskim serialu „Kasztanowy ludzik” Serial dostępny jest na platformie Netflix i cieszy się wysokimi ocenami zarówno od krytyków, jak i widzów. Na portalu Filmweb uzyskał ocenę 7,2/10 na podstawie 26 tysięcy głosów. Użytkownicy chwalą go za trzymającą w napięciu fabułę oraz mroczny klimat. „Kasztanowy ludzik” to klasyka gatunku „nordic noir” „Kasztanowy ludzik” to produkcja, która doskonale oddaje charakterystyczny dla stylu „nordic noir” klimat. Deszczowa, ponura Kopenhaga, ciemne lasy, stare domy i grobowa cisza — idealne tło dla historii o seryjnym mordercy. Serial nie epatuje przesadną brutalnością — tu groza kryje się w szczegółach i w atmosferze niepokoju, która wisi w powietrzu od pierwszej do ostatniej minuty. Jak to bywa w gatunku noir, główni bohaterowie stawiają czoła nie tylko skomplikowanej zagadce kryminalnej, ale także walczą z własnymi demonami. „Kasztanowy ludzik” to moim zdaniem jeden z najlepszych thrillerów dostępnych na Netflix. Jeśli lubisz mroczną atmosferę, brutalne zbrodnie, wciągające śledztwa i gęsty klimat — koniecznie go obejrzyj.
„Narcos” najlepiej ocenianym serialem Netflixa. Raz włączysz i nie możesz przestać go oglądać
„Narcos” to oparta na faktach historia karteli narkotykowych w Kolumbii. Trzy sezony pełne napięcia, mrocznych zwrotów akcji i popisowego aktorstwa sprawiają, że serial wciąga od pierwszego odcinka. Widzowie uważają, że to najlepszy serial Netflixa.
Historia Pablo Escobara od lat fascynuje widzów na całym świecie. Założyciel kartelu z Medellin stał się legendą zbrodni. Miliarder (dzięki kokainie), polityk, który zasiadał w kolumbijskim kongresie, i człowiek, na którego rozkaz zamordowano tysiące osób. Jego życie i działalność stały się kanwą dla serialu Netflixa „Narcos”, który pokazuje nie tylko wzloty i upadki Escobara, ale też kulisy działania DEA i kolumbijskich karteli w latach 80. i 90. „Narcos” najlepszym serialem Netflixa - o czym jest i ile ma sezonów? „Narcos” to wciągający jak narkotyk amerykańsko-kolumbijski serial kryminalny składający się z 3 sezonów. Akcja w pierwszych dwóch sezonach skupia się na Pablo Escobarze i jego karcielem Medellin. Trzeci sezon przenosi widza do Cali, gdzie DEA stara się rozbić nowy kartel kierowany przez braci Orejuela. Pierwsze dwa sezony ukazują ekspansję Escobara, jego słynnej ucieczki z więzienia „La Catedral” oraz brutalną walkę z władzami, podczas gdy sezon trzeci skupia się na biznesie Cali i jego konsekwencjach. Każdy sezon składa się z 10 odcinków. Początkowo planowano cztery sezony, ale Netflix stworzył osobny spin-off pt. „Narcos: Meksyk”. View oEmbed on the source website „Narcos” - obsada i twórcy, dźwięk i zdjęcia W rolach głównych występują Wagner Moura (Pablo Escobar), Boyd Holbrook (Steve Murphy) i Pedro Pascal (Javier Peña). Serial został stworzony przez Chrisa Brancato, Carlo Bernardę i Douga Miro, a wyreżyserowany m.in. przez José Padilhę. Serial wyróżniają zdjęcia - szerokie kadry przechodzą w wymowne zbliżenia, ukazując emocje postaci oraz udźwiękowienie, w tym klimatyczny motyw przewodni „Tuyo” Rodrigo Amarante. Serial zyskuje na realizmie dzięki naturalistycznym zdjęciom i atmosferze napięcia, która utrzymuje widza w ciągłej niepewności. „Narcos” - serial idealny Serial zdobył ogromne uznanie krytyków i widzów, a także liczne nagrody i nominacje, w tym do Złotych Globów, Emmy i British Academy Film Awards. Doceniono go za realistyczne przedstawienie świata karteli, napięcie, dbałość o szczegóły i popisowe role aktorskie, w szczególności Wagnera Moury, który zagrał Escobara przekonująco i w pełni fizycznie przygotowany do roli. Widzowie także nie szczędzą zachwytów nad serialem: „Drugi sezon tak samo dobry jak pierwszy, ogląda się to jednym tchem. Boska muzyka i okazjonalny found footage. Perełka Netflixa, godna wszelkich pochwał.” „Wciąga jak narkotyk. Raz zaczęłam i nie mogłam się oderwać” „W tej historii tak naprawdę nie ma zwycięzców. Są tylko ci, co ocaleli i martwi – ze znaczną przewagą tych drugich. Serial wciąga, bardzo dynamiczny. Duże TAK.” Serial „Narcos” - gdzie oglądać? Serial dostępny jest wyłącznie na platformie Netflix, co oznacza, że każdy kto ma wykupioną subskrypcję może go obejrzeć w dowolnym momencie. To produkcja, której nie da się w pełni oddać opisem - trzeba ją po prostu zobaczyć. Ostrzegamy jednak: wciąga jak narkotyk. Dynamiczna akcja, brutalne konflikty karteli i śledztwa DEA sprawiają, że praktycznie nie da się oderwać się od ekranu. Od pierwszej do ostatniej minuty każdy odcinek trzyma w napięciu i pokazuje brutalną, lecz fascynującą rzeczywistość Kolumbii lat 80. i 90.
SkyShowtime szykuje polskie „Breaking Bad”. Ten serial o przestępczym imperium zapowiada się na hit 2026 roku
Co by było, gdyby ktoś, kto całe życie grał zgodnie z zasadami, nagle odkrył, że łamanie ich przychodzi mu zaskakująco łatwo - i daje realną władzę? SkyShowtime zapowiada nowy polski serial kryminalny „Morfeusz”, który już na starcie porównywany jest do kultowego „Breaking Bad”. I wcale się temu nie dziwię.
Nie będzie przesadą, jeśli powiemy, że „Breaking Bad” to jeden z najlepszych - jeśli nie najlepszy - serial kryminalny wszech czasów. Historia Waltera White’a na zawsze zmieniła sposób, w jaki opowiadamy o antybohaterach, władzy i moralnym upadku. Do dziś wielu widzów szuka produkcji, która wywoła podobne emocje: niepokój, fascynację i to uczucie, że „muszę obejrzeć jeszcze jeden odcinek”, nawet jeśli wiemy, że to nie będzie ani łatwe, ani przyjemne. I właśnie dlatego zapowiedź „Morfeusza” tak mocno przykuwa uwagę. Bo znów mamy bohatera, który nie zaczyna jako bandyta. Zaczyna jako porządny człowiek - a jak skończy? „Morfeusz” - o czym opowie nowy polski serial kryminalny od SkyShowtime? Głównym bohaterem serialu jest Piotr Leyer - szanowany prawnik, oddany mąż i ojciec, który przez lata skutecznie odcinał się od mrocznej przeszłości swojej rodziny. Wszystko zmienia się w momencie brutalnej śmierci jego brata. To wydarzenie staje się początkiem bolesnego powrotu do świata, z którego Piotr zrobił wszystko, by uciec. W wyniku nieprzewidzianych okoliczności Leyer zostaje zmuszony do przejęcia sterów w przestępczym imperium, którym wcześniej rządził jego brat, a jeszcze wcześniej - ojciec. To, co początkowo wygląda jak walka o przetrwanie i chęć wymierzenia sprawiedliwości, szybko przeradza się w coś znacznie bardziej niepokojącego. Okazuje się bowiem, że analityczny, prawniczy umysł w połączeniu z chłodną bezwzględnością czyni z Piotra lidera skuteczniejszego, niż ktokolwiek mógłby się spodziewać. To slow burn od SkyShowtime, w którym zwyczajny mąż i ojciec krok po kroku przekracza kolejne granice moralne - aż przestaje je w ogóle dostrzegać. Obsada, która gwarantuje ciężar gatunkowy Jednym z najmocniejszych punktów „Morfeusza” jest obsada. W kluczowej roli zobaczymy Andrzeja Grabowskiego - aktora doskonale znanego z intensywnych, kryminalnych kreacji, który po raz kolejny wraca do mrocznego świata półświatka. Towarzyszą mu Kamil Szeptycki, Mateusz Kmiecik oraz Sylwia Gola - twarze doskonale znane widzom m.in. z „Rojsta” czy „Ślebody”. Za reżyserię odpowiada Maciej Migas („Układ”, „Miłość jak miód”, „Prawo Agaty”), a za zdjęcia - Bartek Cierlica („Dziki”), co zapowiada produkcję nie tylko mroczną fabularnie, ale też dopracowaną wizualnie. Scenariusz napisał Michał Wawrzecki, a całość powstaje dla SkyShowtime w studiu TFP. Dlaczego ten serial może być czymś więcej niż „kolejną historią o gangsterach”? „Morfeusz” wpisuje się w trend, który polscy widzowie kochają najbardziej: historie osadzone w lokalnych realiach, psychologicznie pogłębione, balansujące na granicy thrillera i dramatu moralnego. To opowieść nie tylko o przestępczym świecie, ale przede wszystkim o tym, jak łatwo usprawiedliwić własne decyzje, kiedy w grę wchodzi rodzina, strach i władza. Nie mogę oprzeć się wrażeniu, że to serial, po którym trudno będzie przejść obojętnie. Jeśli tęsknicie za produkcjami, które zostają w głowie na długo po napisach końcowych i zmuszają do zadawania niewygodnych pytań - „Morfeusz” może być dokładnie tym tytułem, na który czekaliście. Dokładna data premiery nie została jeszcze podana. Jest jednak pewne, że nastąpi to w 2026 roku.
Polacy mają nowy numer 1 na Netflix. Jest tak dobry, że zepchnął z podium nawet najnowszą ekranizację Harla Cobena
Już nie „O krok za daleko”. Nowy miniserial Netflixa już po jednym dniu od publikacji podbija serca widzów w Polsce. „Zabójcza przyjaźń” to trzymający w napięciu thriller oparty na bestsellerze Alice Feeney. Gwiazdorska obsada i zagadka morderstwa w małym miasteczku działają jak emocjonalna bomba.
Ekranizacje powieści Harlana Cobena od lat robią na Netflixie dokładnie to samo: rozwalają system. „Nieznajomy”, „Już mnie nie oszukasz”, „W głębi lasu” czy „Niewinny” tygodniami okupowały pierwsze miejsca TOP 10, udowadniając, że widzowie kochają historie, w których jedno kłamstwo uruchamia lawinę sekretów. To seriale idealne do binge watchingu - zaczynasz „na chwilę”, kończysz nad ranem. I nagle wydarzyło się coś, czego nikt się nie spodziewał. „Zabójcza przyjaźń” zrobiła rzecz niemal niemożliwą: strąciła z podium Cobenowy hit, przejmując uwagę widzów i rozbijając dotychczasowy porządek na Netflixie. Jeśli myśleliście, że thrillery mają już swój sufit - ten serial właśnie go podniósł. O czym opowiada serial „Zabójcza przyjaźń” dostępny na Netflix? Serial „Zabójcza przyjaźń” to nowa propozycja Netflixa, która zadebiutowała na platformie 8 stycznia 2026 roku. Opowiada historię Anny Andrews, byłej dziennikarki z Atlanty, która wraca do rodzinnej Dahlonegi po wiadomości o morderstwie w miasteczku. Anna, zmagająca się z osobistymi traumami, podejmuje własne śledztwo, które staje się punktem wyjścia do odkrywania mrocznych sekretów społeczności. Podczas dochodzenia Anna styka się z lokalnym detektywem Jackiem Harperem. Główni bohaterowie serialu tworzyli kiedyś małżeństwo - które niestety nie przetrwało próby czasu - ich ponowne spotkanie w obliczu brutalnej zbrodni wzmacnia napięcie i prowadzi do serii dramatycznych wydarzeń. Serial skupia się na psychologicznym napięciu między bohaterami, ale również na rozplątywaniu zawiłej zagadki morderstwa Rachel Hopkins. View oEmbed on the source website „Zabójcza przyjaźń” to adaptacja bestselleru Alice Feeney Produkcja została oparta na bestsellerowej powieści „His & Hers” autorstwa Alice Feeney. Pisarka urodzona w 1978 roku zyskała popularność dzięki swojej debiutanckiej książce „Czasami kłamię” z 2018 roku. Serialowa adaptacja „Zabójczej przyjaźni” została zapowiedziana już w 2020 roku, gdy prawa do ekranizacji zdobyły Jessica Chastain, Kristen Campo oraz firma Endeavor Content. Netflix stał się ostatecznie producentem i dystrybutorem miniserialu. Za reżyserię i scenariusz odpowiada William Oldroyd, znany wcześniej z filmów takich jak „Eileen” i „Lady Makbet”. Showrunnerką projektu została Dee Johnson, która wcześniej pracowała przy takich produkcjach jak „Ostry dyżur” czy „The Good Wife”. Ich wspólna praca nadała produkcji wyraźny i spójny ton, umiejętnie łącząc kryminał z dramatem psychologicznym. Gwiazdorska obsada nowego thrillera Netflixa W rolach głównych występują Tessa Thompson i Jon Bernthal, aktorzy znani z ról w uniwersum Marvela. Thompson wciela się w Annę, kobietę rozdartą między karierą a osobistą tragedią, a Bernthal gra Jacka Harpera, lokalnego detektywa z przeszłością. Na ekranie wystąpią również: Pablo Schreiber jako Richard, kamerzysta współpracujący z Anną; Crystal Fox; Sunita Mani; Rebecca Rittenhouse jako Lexy Jones; Poppy Liu; Marin Ireland; Mike Pniewski. Aktorka Tessa Thompson pełniła również funkcję współproducentki serialu, angażując się głęboko w proces twórczy. Dahlonega, choć fikcyjna, została przedstawiona jako miejsce pełne tajemnic, wzajemnych powiązań i ukrytych urazów. Każdy bohater ma coś do ukrycia, a im głębiej sięga śledztwo, tym więcej mrocznych historii wychodzi na światło dzienne. Gdzie i kiedy można obejrzeć „Zabójczą przyjaźń”? Sześcioodcinkowy miniserial „Zabójcza przyjaźń” miał premierę 8 stycznia 2026 roku i jest dostępny wyłącznie na platformie Netflix. Każdy odcinek rozwija wątek kryminalny oraz tło psychologiczne postaci, prowadząc do finału pełnego zwrotów akcji. Serial w zaledwie dobę od premiery zyskał dużą popularność dzięki gwiazdorskiej obsadzie, dynamicznej fabule i emocjonalnej głębi. Polska publiczność doceniła również mocne odniesienia do klasycznych kryminałów oraz aktualne tematy związane z traumą, relacjami międzyludzkimi i prawdą, która często jest trudna do zaakceptowania. Fabuła, oparta na bestsellerze Alice Feeney, została zrealizowana z dbałością o szczegóły i przyciąga zarówno fanów literatury kryminalnej, jak i miłośników dramatów psychologicznych. Wszystko to sprawia, że „Zabójcza przyjaźń” pokonała mega hit Harla Cobena i stała się jednym z najczęściej oglądanych tytułów w Polsce na Netflixie w styczniu 2026 roku.
Powstał prawie 20 lat temu, króluje teraz na HBO. Ten serial został uznany przez krytyków za najlepsze British crime XXI wieku
Nie każdy kryminał zapada w pamięć na długo, ale są takie produkcje, które pozostają z Tobą weeks after finishing. „Pięć dni. Zniknięcie” to nie tylko doskonałe British crime - to poruszająca, wielowymiarowa historia o śledztwie, społeczności i tym, jak jedno zaginięcie potrafi zmienić życie wielu osób. Jeśli jeszcze nie znasz tego serialu - czas to zmienić.
W świecie kryminałów, które mnożą się jak sezony seriali streamingowych, łatwo przeoczyć prawdziwe gems. „Pięć dni. Zniknięcie” (2007), produkcja BBC i HBO, szybko wyróżniła się spośród nich slow‑burn mystery i narracyjną odwagą. Serial zyskał już status jednego z najlepszych dramatów XXI wieku, a i widzowie, i krytycy docenili jego inteligentne podejście do tematu zbrodni i jej konsekwencji. Dostępny teraz na HBO Max w Polsce, serial zadebiutował prawie 20 lat temu - w 2007 roku i zdobył tak duże uznanie, że doczekał się dwóch sezonów oraz spin‑offu zatytułowanego „Hunter” (Łowca). To British crime, które nie tylko stawia pytania o to, co się stało, ale też pokazuje, jak dramatyczne wydarzenia odbijają się echem w życiu całej społeczności - od rodzin, przez policję, aż po media. „Pięć dni. Zniknięcie” brytyjski serial kryminalny na HBO Max. Jego fabuła w napięciu Serial rozpoczyna się od tajemniczego zniknięcia młodej matki oraz jej dwójki dzieci. Zamiast liniowej historii, twórcy serwują widzom pięć kluczowych dni śledztwa: pierwszy, trzeci, dwudziesty ósmy, trzydziesty trzeci i siedemdziesiąty dziewiąty. Ten nienachalny non‑linear storytelling sprawia, że każda scena, każdy dialog zyskuje nowy kontekst - i każdy fragment układanki prowokuje do własnych domysłów. W drugim sezonie twórcy serwują zupełnie nową historię: tragiczną śmierć na torach kolejowych, porzucone niemowlę i śledztwo prowadzone przez detektywa, który dostrzega nieoczywiste powiązania między tymi zdarzeniami. To kolejny przykład, jak serial „Pięć dni. Zniknięcie” balansuje między klasycznym tropem kryminalnym a psychologiczną analizą bohaterów. View oEmbed on the source website Bohaterowie siłą brytyjskiego kryminału <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/64/2026/01/2026-01-05-145956-0a1k9lLaHR0cDovL29jZG4uZXUvaW1hZ2VzL3B1bHNjbXMvTmprN01EQV8vMjU2NjQ1ZDMwOWZhZDAwO-c2ae2cf.png" width="1043" height="695" alt="2026-01-05 14_59_56-0a1k9lLaHR0cDovL29jZG4uZXUvaW1hZ2VzL3B1bHNjbXMvTmprN01EQV8vMjU2NjQ1ZDMwOWZhZDAwO" title="2026-01-05 14_59_56-0a1k9lLaHR0cDovL29jZG4uZXUvaW1hZ2VzL3B1bHNjbXMvTmprN01EQV8vMjU2NjQ1ZDMwOWZhZDAwO" /> To, co wyróżnia „Pięć dni. Zniknięcie” na tle innych brytyjskich kryminałów, to nie tylko zagadka do rozwiązania, ale bogactwo postaci i ich motywacji. Hugh Bonneville, Sarah Smart, Rory Kinnear, Suranne Jones, Matthew McNulty i David Morrissey tworzą galerię bohaterów, których losy splatają się w realistyczny i często dotkliwy sposób. Szczególne uznanie zdobyły wszechstronne kreacje aktorskie - zwłaszcza Penelope Wilton jako matki, żony i córki zmagającej się z niewyobrażalnym ciosem losu, oraz Janet McTeer jako doświadczonej policjantki. To właśnie te postaci, z ich ludzkimi słabościami i wielowarstwową psychologią, sprawiają, że serial brzmi so relatable, nawet jeśli opowiada o dramatycznych wydarzeniach. Zbrodnia widziana oczami wszystkich - policja, media i życie codzienne Serial nie ogranicza się do hermetycznej narracji policyjnej. Pokazuje zbrodnię oczami różnych uczestników: rodzin, sąsiadów, dziennikarzy i współpracowników. Takie spojrzenie sprawia, że „Pięć dni. Zniknięcie” staje się nie tylko zagadką do rozwiązania, ale też human‑drama, w której każdy ruch ma konsekwencje. Jak zauważył jeden z krytyków: to nie tylko thriller - to obserwacja nowoczesnego życia in modern Southern England, gdzie trauma jednej rodziny rezonuje w społeczności. Dla wielu widzów serial stał się guilty pleasure, bo mimo ciężaru tematu ogląda się go z rosnącym napięciem i ciekawością, jak potoczą się losy bohaterów. To British crime, które nie epatuje tanim dramatyzmem, ale celebruje subtelne budowanie napięcia. Gdzie obejrzeć „Pięć dni. Zniknięcie” w Polsce? Jeśli jeszcze nie miałaś okazji zanurzyć się w „Pięć dni. Zniknięcie”, teraz jest idealny moment. Serial jest dostępny na HBO Max - platformie, na której wielbiciele ambitnych dramatów i kryminalnych historii znajdą także inne produkcje warte binge‑watching. Ten serial to jednak propozycja dla tych, którzy cenią sobie slow burn ponad szybkie rozwiązania, dla fanek Nordic noir i psychologicznych thrillerów, które zostają w głowie na długo po obejrzeniu. To British crime, które łączy atmosferę klasycznego kryminału z film‑noir sensibilities, introspekcją i refleksją nad naturą winy, odpowiedzialności i społecznych konsekwencji tragedii. Jeśli więc szukasz serialu, który jest more than just a mystery, to właśnie „Pięć dni. Zniknięcie” ma szansę wejść do Twojego kulturowego kanonu jako jedno z najciekawszych doświadczeń kryminalnych ostatnich lat.
Mało osób wie, że kanadyjski serial to perełka. Zagląda w najtrudniejsze obszary ludzkiej pamięci
Myślisz, że widziałaś już wszystkie seriale kryminalne dostępne na TVP? „Rysopis mordercy” to mroczny serial kryminalny, który zagląda w najtrudniejsze obszary ludzkiej pamięci i traumy. Akcja rozgrywa się w Montrealu, a jej bohaterką jest Ève Garance (Rachel Graton) — portrecistka sądowa potrafiąca odtwarzać twarze sprawców na podstawie wspomnień ofiar.
„Rysopis mordercy” to serial kryminalny, który zamiast taniej sensacji proponuje coś znacznie trudniejszego — psychologiczne spojrzenie na przemoc, pamięć i emocjonalne konsekwencje zbrodni. O czym opowiada „Rysopis mordercy”? Akcja rozgrywa się w Montrealu i koncentruje się na pracy Ève Garance (Rachel Graton) — portrecistki sądowej obdarzonej niezwykłą zdolnością pracy z pamięcią ofiar. Dzięki technikom wizualizacji pomaga im odtworzyć twarze sprawców, często sięgając do najbardziej bolesnych wspomnień. Ève współpracuje z jednostką śledczą kierowaną przez Maryse Ferron (Sophie Lorain). Razem mierzą się z brutalnymi przestępstwami — od porwań dzieci, przez gwałty, po działalność sekt i seryjnych morderców. Scenariusz autorstwa André Gulluniego pokazuje nie tylko przebieg śledztw, ale przede wszystkim ludzkie dramaty rozgrywające się w ich cieniu. Serial opowiada o pracy policyjnej jednostki mierzącej się z najciemniejszymi stronami ludzkiej natury i porusza sprawy wyjątkowo trudne oraz społecznie aktualne: od porwań i przemocy seksualnej wobec dzieci, przez działalność seryjnych morderców i cyberprzestępców, po zbrodnie motywowane zazdrością, manipulację w sektach i radykalizację w internecie. Każde śledztwo odsłania nie tylko mechanizmy zbrodni, lecz także długofalowe konsekwencje traumy — dla ofiar, ich bliskich i śledczych — a finał serialu splata te mroczne historie z osobistym dramatem głównej bohaterki, gdy na jaw wychodzi prawda o losie jej zaginionego syna. Bohaterowie: trauma, śledztwa i tajemnice Centralną postacią serialu pozostaje Ève Garance. Pięć lat wcześniej zaginął jej syn William — trauma ta, w połączeniu z chorobą psychiczną, sprawia, że każda kolejna sprawa staje się dla niej osobistym wyzwaniem. Granica między empatią a obsesją bywa tu wyjątkowo cienka. Maryse Ferron, szefowa jednostki, porusza się na wózku z powodu choroby kości, ale jej determinacja i autorytet pozostają niepodważalne. Do zespołu należą także doświadczony detektyw Bernard Dupin (Rémy Girard) oraz młody technik Anto (Anthony Kamal), który stopniowo uczy się, że praca przy brutalnych sprawach wymaga nie tylko wiedzy, ale i odporności psychicznej. „Rysopis mordercy” - gdzie obejrzeć? „Rysopis mordercy” to kryminał wymagający — emocjonalnie, tematycznie i psychologicznie. To serial, który nie daje łatwych odpowiedzi, ale zostaje z widzem na długo po zakończeniu seansu.
Netflix potwierdza kontynuację uwielbianego kryminału z uniwersum „Domu z papieru”. Serial będzie hitem na miarę „Vinci”?
Jeśli wciągnęła Cię tego lata 2. część „Vinci”, to niebawem przyjdzie czas na porcję rozrywki w podobnym klimacie. „Berlin i Dama z gronostajem” powraca na Netflix z drugim sezonem i ... kolejną misternie zaplanowaną kradzieżą dzieła sztuki.
Nadchodzi jedna z najbardziej wyczekiwanych premier 2026 roku. Po spektakularnym sukcesie pierwszego sezonu, Berlin i jego gang wracają do gry. Tym razem celem będzie nie tylko bezcenny obraz, ale i zemsta na wysoko postawionych przeciwnikach. Nowe odcinki zapowiadają intensywne emocje, zdrady i misternie zaplanowany skok, który może zmienić wszystko. W tym artykule: „Berlin i Dama z gronostajem” – Netflix zapowiada 2. sezon Obsada i twórcy 2. sezonu „Berlin i Dama z gronostajem” „Berlin i Dama z gronostajem” – Netflix zapowiada 2. sezon Drugi sezon serialu „Berlin i Dama z gronostajem” zadebiutuje na platformie Netflix 15 maja 2026 roku. Nowa odsłona liczyć będzie osiem odcinków, które ponownie przeniosą widzów do świata charyzmatycznego złodzieja Berlina. Akcja rozgrywać się będzie w słonecznej Sewilli, gdzie bohaterowie podejmą próbę skoku, który z założenia ma być dziełem sztuki – tak samo spektakularnym, jak niebezpiecznym. Berlin (Pedro Alonso) i profesor Damián (Tristán Ulloa) ponownie zbierają ekipę, aby przeprowadzić misternie zaplanowaną kradzież. Oficjalnym celem jest słynna „Dama z gronostajem”, ale to jedynie zasłona dymna. Prawdziwym celem są książę Malagi i jego żona – para próbująca szantażować Berlina. Nie spodziewają się jednak, że ich działania obudzą w nim mroczną stronę i chęć zemsty. Fabuła to nie tylko emocjonująca akcja, ale także skomplikowane relacje i psychologiczną grę między bohaterami. Obsada i twórcy 2. sezonu „Berlin i Dama z gronostajem” W drugim sezonie powracają znani z poprzedniej odsłony członkowie gangu: Begoña Vargas, Julio Peña Fernández oraz Joel Sánchez. Do obsady dołączają nowe postacie: Inma Cuesta w roli Candeli – kobiety, która zawróci Berlinowi w głowie, oraz José Luis García-Pérez i Marta Nieto jako książę i księżna Malagi – kluczowi antagoniści tego sezonu. Za scenariusz odpowiadają Álex Pina i Esther Martínez Lobato – twórcy sukcesu „Domu z papieru”. Do zespołu scenarzystów dołączyli David Barrocal, Lorena G. Maldonado, Itziar Sanjuán, Humberto Ortega i Luis Garrido Julve. Reżyserię powierzono Albertowi Pintó, Davidowi Barrocalowi oraz José Manuelowi Cravioto. Zdjęcia realizowano w wielu hiszpańskich miastach, w tym w Sewilli, Madrycie, San Sebastián i Peñíscoli. W czerwcu 2025 roku ogłoszono, że w drugim sezonie serialu „Berlin i Dama z gronostajem” pojawi się Profesor (Alvaro Morte) – znany z oryginalnego „Domu z papieru”. Choć będzie to rola epizodyczna, jego obecność stanowi ważne nawiązanie do pierwotnej historii i z pewnością ucieszy fanów całego uniwersum. Pozostaje nam czekać na premierę! View oEmbed on the source website
Dzisiejsza nowość na Netflix zmrozi wam krew w żyłach. To brutalny dramat o zemście i moralnych dylematach
Giancarlo Esposito znany z „Breaking Bad” powraca w roli, która pokazuje, jak cienka jest granica między lojalnością a przemocą. „Parish” to mroczny, bezkompromisowy thriller, w którym każdy wybór ma swoją cenę, a zemsta ma bardziej gorzki smak niż mogłoby się wydawać.
Końcówka sezonu streamingowego 2025 roku na Netflixie to czas, kiedy serwis nie tylko serwuje długo oczekiwane finały hitów - jak „Stranger Things” - ale też zrzuca z siebie lekkie guilty pleasures i wchodzi w mroczne, bezkompromisowe narracje. Po miesiącu serwowania widzom pastelowych komedii i binge‑ready dramatów przyszedł moment, w którym platforma stawia na intensywne historie, które rozbijają komfortową strefę widza i zmuszają do refleksji już na pierwszy rzut oka. Wśród grudniowych nowości pojawia się produkcja, która nie tylko podkręca temperaturę, ale i stawia jasne pytanie: ile naprawdę kosztuje zemsta? Oto „Parish” - amerykański serial kryminalny, który nie boi się krwi, moralnych zawirowań i mrocznych zakamarków ludzkich decyzji. Giancarlo Esposito jako ojciec na krawędzi Znany z kultowych ról w „Breaking Bad” i „Better Call Saul”, Esposito wciela się w Graya Parisha - mężczyznę, który zostawił przestępczy świat za sobą, by zbudować spokojne życie z rodziną i uczciwym biznesem w Nowym Orleanie. Wszystko zmienia się w jednej chwili: brutalna śmierć syna i zagrożenie bankructwem firmy wciągają go z powrotem w świat, który dawno miał za sobą. „Parish” to postać pełna sprzeczności: ojciec, który kocha rodzinę, były gangster, który zna smak przemocy i „anti-hero”, którego działania balansują na granicy prawa i moralności. Esposito znów pokazuje, że bohaterowie seriali kryminalnych mogą być jednocześnie fascynujący i przerażający. Mocna nowość na Netflix. „Parish” zmrozi wam krew w żyłach „Parish” łączy klasyczny revenge drama z psychologicznym thrillerem. Serial, który miał swoją premierę w 2024 roku zadaje pytania o to: jak daleko człowiek posunie się w imię lojalności i ochrony rodziny? Czy zemsta może przynieść ukojenie, czy jedynie pogłębia ból? W tej produkcji każda decyzja Graya odbija się echem w świecie przestępczym, a brutalność sytuacji przypomina klimaty „The Sopranos”, „Ozark” czy „Ray Donovan”. Twórcy nie epatują sensacją, lecz koncentrują się na emocjach bohaterów i ich konsekwencjach. Pościgi, brutalne konfrontacje i nieprzewidywalność świata gangsterskiego zderzają się z intymnymi scenami ojcowskiej troski i moralnych rozterek. Widzowie doświadczają mrocznej opowieści o zemście, która nie jest spektakularnym show, lecz żywym, emocjonalnym labiryntem. View oEmbed on the source website Obsada i mroczny klimat Nowego Orleanu Obok Esposito w rolach kluczowych występują Zackary Momoh („Zjednoczone Królestwo”), Paula Malcomson („Igrzyska Śmierci: Kosogłos część II”), Skeet Ulrich oraz Arica Himmel. Nowy Orlean w tym serialu nie jest tylko tłem - wilgotne, gotyckie ulice, zaniedbane dzielnice i światło neonów tworzą niemal trzeci wymiar opowieści. Showrunnerzy Theo Travers i Sunu Gonera oraz scenarzysta Danny Brocklehurst zadbali o to, by serial był zarówno intensywny, jak i wiarygodny. Serial liczy sześć odcinków i jest już dostępny na Netflixie od 29 grudnia 2025 r. To pozycja dla widzów, którzy szukają mrocznego, bezkompromisowego kryminału, w którym zemsta nie zna litości, a każdy krok bohatera niesie konsekwencje. Jeśli lubicie postaci typu „anti-hero”, moralne dylematy i brutalny świat gangsterski, ten serial może stać się kolejnym guilty pleasure do binge watchingu. Zwłaszcza, że po roku od premiery pojawiła się informacja, że twórcy pracują już nad 2. sezonem.
Nie tylko "scandi noir". Ten irlandzki kryminał przepełniony mrokiem ma 100% pozytywnych recenzji
Serial „Kin”, jeden z najlepiej ocenianych dramatów telewizyjnych ostatnich lat, trafił do Polski! Oba sezony tej gangsterskiej sagi są już dostępne w streamingu. Nagradzany, brutalny, pełen napięcia – ten serial trzeba zobaczyć.
W tym artykule: O czym jest serial „Kin” – fabuła pełna zemsty i lojalności Obsada serialu „Kin” – plejada znanych gwiazd Serial „Kin” w Polsce – gdzie oglądać oba sezony? Twórcy serialu „Kin” – kto stoi za sukcesem tej produkcji? O czym jest serial „Kin” – fabuła pełna zemsty i lojalności Serial „Kin” to poruszająca historia członków dublińskiego klanu Kinsella, którzy działają w brutalnym świecie przestępczości zorganizowanej. Po śmierci Eamona Cunninghama, największego wroga rodziny, zyski ze sprzedaży przejętych narkotyków napędzają ich nielegalny biznes. Jednak sukces ma swoją cenę. Potężny turecki kartel, u którego Cunningham miał dług, zaczyna domagać się spłaty zobowiązań. Nie chodzi jedynie o pieniądze – gang domaga się głowy Michaela Kinselli (Charlie Cox). Równocześnie z więzienia wychodzi dawny przywódca rodziny, Brendan „Bren" Kinsella (Francis Magee), który nie akceptuje nowego układu sił w klanie. Jego powrót zaostrza rodzinne konflikty. Bren działa według własnych zasad, manipulując i zastraszając innych, co prowadzi do eskalacji napięć. Gdy na jaw wychodzą jego mroczne sekrety, rodzina musi zmierzyć się nie tylko z zagrożeniem z zewnątrz, ale i wewnętrzną destrukcją. Obsada serialu „Kin” – plejada znanych gwiazd „Kin” może pochwalić się imponującą obsadą, w której znaleźli się międzynarodowi aktorzy znani z wielu głośnych produkcji. W głównych rolach występują: Charlie Cox jako Michael Kinsella Clare Dunne jako Amanda Kinsella Aidan Gillen jako Frank Kinsella Emmett J. Scanlan jako Jimmy Kinsella Maria Doyle Kennedy jako Bridget „Birdy” Goggins Sam Keeley jako Eric „Viking” Kinsella Francis Magee jako Brendan „Bren" Kinsella Wśród obsady są także Yasmin Seky, Ciarán Hinds, Danielle Galligan, Hannah Adeogun, Mark McKenna Jr., Cian Fitzsimons, Keith McErlean, Ryan Lincoln, Ben Carolan, Shane Quigley Murphy, Neill Fleming i Thomas Kane-Byrne. Serial „Kin” w Polsce – gdzie oglądać oba sezony? Dla polskich widzów to doskonała wiadomość – oba sezony serialu „Kin” są już dostępne w popularnych serwisach streamingowych. Odcinki można obejrzeć na: Viaplay Filmy i Seriale przez Prime Video Channels MEGOGO CANAL+ Play Nagrody dla serialu „Kin” – sukces w plebiscycie IFTA „Kin” zdobył uznanie nie tylko widzów, ale i krytyków. Serial został dwukrotnie wyróżniony nagrodą dla najlepszego dramatu telewizyjnego w prestiżowym plebiscycie Irish Film & Television Awards – w 2022 i 2024 roku. Wyróżnieni zostali także członkowie obsady i ekipy twórczej: Clare Dunne – najlepsza aktorka w dramacie telewizyjnym (dwukrotnie) Maria Doyle Kennedy – najlepsza aktorka drugoplanowa (dwukrotnie) Peter McKenna – najlepszy scenariusz dramatu telewizyjnego (dwukrotnie) Sam Keeley – najlepszy aktor (2022) Ciarán Hinds – najlepszy aktor drugoplanowy (2022) Kate Dolan – najlepszy reżyser (2024) Dodatkowo pierwszy sezon serialu „Kin” uzyskał 100% pozytywnych recenzji na portalu Rotten Tomatoes, co świadczy o jego wyjątkowej jakości. Twórcy serialu „Kin” – kto stoi za sukcesem tej produkcji? Za sukces „Kin” odpowiadają utalentowani scenarzyści i reżyserzy. Scenariusz powstał we współpracy Ciarána Donnelly'ego i Petera McKenny. Reżyserią zajęli się: Felix Thompson Kate Dolan Joe Lawlor Christine Molloy Ciarán Donnelly ma na koncie pracę przy serialach takich jak „Wikingowie" i „Koło czasu", a Peter McKenna współtworzył m.in. "Upadek królestwa" i „W 80 dni dookoła świata". To połączenie talentów zaowocowało jednym z najbardziej emocjonujących dramatów telewizyjnych ostatnich lat. „Kin” to dramat telewizyjny z Irlandii, który zasłużenie uznaje się za jeden z najlepszych seriali gangsterskich ostatnich lat. Oparty na więzach krwi, lojalności i brutalnej walce o przetrwanie, stanowi pozycję obowiązkową dla fanów gatunku.