To najlepszy polski serial kryminalny, jaki kiedykolwiek wyprodukowała telewizja. W rolach głównych Więckiewicz i Żmijewski
Gangsterski świat, policyjne układy i bohaterowie, których trudno zapomnieć. Serial z Robertem Więckiewiczem i Arturem Żmijewskim do dziś uchodzi za jedną z najmocniejszych historii w polskiej telewizji - produkcję, która na nowo zdefiniowała rodzimy kryminał.
Polska telewizja od lat udowadnia, że świetnie odnajduje się w świecie kryminału. Mroczne historie o gangsterach, policjantach i skomplikowanych układach przyciągają widzów równie skutecznie jak skandynawskie czy amerykańskie produkcje. Jednym z najlepszych dowodów na to pozostaje serial „Odwróceni”, który po premierze szybko zyskał status kultowego. Na szczęście historia nie zakończyła się na jednej serii. Kilka lat później TVN zdecydował się wrócić do tego świata, pokazując dalsze losy bohaterów i nowego pokolenia. Tak powstali „Odwróceni. Ojcowie i córki” - kontynuacja, którą wielu widzów i krytyków uważa dziś za jeden z najlepszych polskich seriali kryminalnych, jakie kiedykolwiek powstały w telewizji. Najlepszy polski serial kryminalny w historii telewizji - o czym jest „Odwróceni. Ojcowie i córki” ? W „Odwróceni. Ojcowie i córki” wracają Paweł Sikora i Jan „Blacha” Blachowski, ale ciężar historii rozkłada się inaczej niż kiedyś. Tym razem równie ważne stają się dorosłe córki bohaterów - kobiety, które próbują budować własne życie, kariery i relacje, a jednocześnie wciąż zderzają się z tym, co ciągnie się za nazwiskami ich ojców. Serial prowadzi widza przez rodzinne napięcia i prywatne dramaty, pokazując, jak przeszłość potrafi wchodzić w codzienność dokładnie wtedy, gdy miała już zostać zamknięta. Losy Sikory i Blachy jednak nie kończą się tam, gdzie kiedyś urwała się opowieść. Wątek świadka koronnego, dawne zeznania oraz nierozliczone sprawy sprawiają, że bohaterowie znów muszą mierzyć się z konsekwencjami dawnych decyzji. To nie jest historia o jednym gwałtownym zwrocie akcji, tylko o napięciu, które narasta, bo to, co miało zostać przykryte milczeniem, zaczyna domagać się odpowiedzi. W tle pojawia się też pytanie o cenę, jaką płaci się po latach - nie tylko w życiu zawodowym, lecz także rodzinnym. Z ulic do gabinetów: porachunki zastępują sądy, układy i medialne gry Nowa odsłona przenosi sensację z ulicznych porachunków do gabinetów, sal sądowych i obszarów, gdzie przemoc częściej chowa się za pozorami legalności. „Odwróceni. Ojcowie i córki” pokazują przestępczość w nowym wydaniu: mniej otwartej siły, więcej działań w białych kołnierzykach, prawniczych kruczków, biznesowych zależności i medialnych gier. Stawka pozostaje wysoka, ale mechanizmy nacisku zmieniają formę - zamiast głośnych starć pojawiają się decyzje podejmowane przy zamkniętych drzwiach, a napięcie rośnie, gdy każdy ruch może uruchomić lawinę. Warszawa przełomu lat 90. i 2000. zostaje w tle, a na pierwszym planie są skutki Pierwsi „Odwróceni” opowiadali o wojnie gangów w Warszawie przełomu lat 90. i 2000., o pracy policji i o tym, jak wygląda wejście w rolę informatora. „Odwróceni. Ojcowie i córki” nie idą tą samą ścieżką krok po kroku. To historia osadzona w rzeczywistości, w której dawna mafia oficjalnie przestała istnieć, ale jej skutki wciąż są obecne w życiu bohaterów. Zamiast skupiać się na samej wojnie, serial kieruje uwagę na to, co zostaje po niej: na rozliczenia, napięcia i poczucie, że nic nie znika bez śladu. „Odwróceni. Ojcowie i córki” - w obsadzie same mocne nazwiska W obsadzie pojawiają się Artur Żmijewski i Robert Więckiewicz, a obok nich m.in. Andrzej Zieliński, Marian Dziędziel, Joanna Balasz i Eliza Rycembel. Dzięki temu opowieść nie opiera się wyłącznie na powrocie znanych postaci, ale rozbudowuje świat o kolejne perspektywy: rodzinne, zawodowe i te związane z codziennym mierzeniem się z konsekwencjami dawnych wyborów. To propozycja zarówno dla osób, które pamiętają „Odwróconych”, jak i dla tych, którzy dopiero wchodzą w to uniwersum i chcą zobaczyć, jak wygląda życie po tym, gdy miało się już wszystko zostawić za sobą. Gdzie obejrzeć „Odwróceni. Ojcowie i córki” online? Serial „Odwróceni. Ojcowie i córki” jest dostępny w streamingu na HBO Max i w Playerze. To na tych platformach można też obejrzeć pierwszych „Odwróconych”, jeśli chcesz zacząć od początku albo odświeżyć sobie wątki przed wejściem w nowy rozdział.
Z HBO Max na Netflix. Oparty na faktach miniserial wstrząsnął Ameryką i wciągnie fanów true crime bez reszty
„Miłość i śmierć”, głośny miniserial HBO Max z Elizabeth Olsen, już jest na Netflix. Produkcja oparta na prawdziwej historii romansu i brutalnej zbrodni ma wszystko, by podbić giganta streamingu.
Miniserial „Miłość i śmierć”, który widzowie znają z HBO Max, już wkrótce pojawi się także w ofercie Netflix. Produkcja z Elizabeth Olsen w roli głównej wraca na radar fanów mocnych historii inspirowanych prawdziwymi wydarzeniami. Tym razem nie chodzi jednak o fikcję, ale o sprawę, która wstrząsnęła Ameryką. W tym artykule: O czym opowiada „Miłość i śmierć”? Prawdziwa historia, która wstrząsnęła Ameryką Kto stworzył serial i kto gra w „Miłości i śmierci”? Dlaczego warto obejrzeć „Miłość i śmierć” na Netflix? O czym opowiada „Miłość i śmierć”? Akcja serialu „Miłość i śmierć” rozgrywa się na pozornie spokojnych przedmieściach Dallas, gdzie dwie zaprzyjaźnione rodziny prowadzą uporządkowane, niemal idealne życie. Candy i Pat Montgomery oraz Betty i Allan Gore są częścią lokalnej społeczności, uczestniczą w życiu kościoła i z zewnątrz wydają się ucieleśnieniem amerykańskiego snu. Wszystko zmienia się, gdy Candy i Allan rozpoczynają romans, który z czasem prowadzi do tragedii. Produkcja pokazuje nie tylko samą zbrodnię, ale też napięcia skrywane pod powierzchnią codzienności, emocjonalne traumy bohaterów i reakcję otoczenia na wydarzenia burzące obraz spokojnego życia na teksańskich przedmieściach. To właśnie psychologiczny wymiar sprawia, że „Miłość i śmierć” wyróżnia się na tle wielu tytułów true crime. View oEmbed on the source website Prawdziwa historia, która wstrząsnęła Ameryką Serial został oparty na prawdziwej historii Candy Montgomery, oskarżonej o zabójstwo swojej przyjaciółki Betty Gore. Do dramatycznej konfrontacji doszło w 1980 roku. Według relacji Candy zabiła Betty, zadając jej 41 ciosów siekierą. Podczas procesu utrzymywała, że działała w obronie własnej, a ława przysięgłych ostatecznie ją uniewinniła. Ta historia przez lata powracała w reportażach i książkach, stając się jedną z najgłośniejszych spraw kryminalnych w historii USA. „Miłość i śmierć” bazuje na książce „Evidence of Love: A True Story of Passion and Death in the Suburbs” autorstwa Johna Blooma i Jima Atkinsona oraz na głośnych artykułach opublikowanych w „Texas Monthly”. Co ciekawe, nie jest to pierwsza ekranizacja tej historii. W 2022 roku powstał serial „Candy” dla Hulu, opowiadający o tych samych wydarzeniach. Kto stworzył serial i kto gra w „Miłości i śmierci”? Scenariusz napisał David E. Kelley, a wśród reżyserek i reżyserów znaleźli się Lesli Linka Glatter oraz Clark Johnson. W obsadzie, obok Elizabeth Olsen, występują Jesse Plemons, Lily Rabe, Patrick Fugit, Krysten Ritter i Tom Pelphrey. Szczególną uwagę przyciągnęła rola Olsen, która tym razem odchodzi od swojego najbardziej rozpoznawalnego ekranowego wizerunku i tworzy postać jednocześnie charyzmatyczną, kruchą i niepokojącą. Dlaczego warto obejrzeć „Miłość i śmierć” na Netflix? Dla widzów, którzy jeszcze nie mieli okazji zobaczyć tej produkcji, to jedna z ciekawszych propozycji z pogranicza dramatu psychologicznego i kryminału. „Miłość i śmierć” nie opiera się wyłącznie na zszokowaniu widza; stopniowo buduje napięcie i pokazuje, że nawet z pozoru spokojne sąsiedztwo może skrywać tajemnice. Serial „Miłość i śmierć” jest dostępny na Netflix od 14 marca 2026 roku. To kolejny tytuł znany wcześniej z HBO Max, który zasili katalog platformy i ma szansę trafić do nowej publiczności.
Królowa skandynawskich kryminałów wróciła. Thriller „nordic noir” od Camilli Läckberg nareszcie trafił do streamingu
3. sezon „The Beach Hotel” to powrót Camilli Läckberg i nowa fala mrocznych tajemnic. Odkryj, kto stoi za kolejnym morderstwem w Saltsjövik i gdzie obejrzeć nowe odcinki.
Chcesz oglądać najbardziej inspirujące filmy i seriale? Zapisz się do <a id="menur1lv3" class="fui-Link ___1q1shib f2hkw1w f3rmtva f1ewtqcl fyind8e f1k6fduh f1w7gpdv fk6fouc fjoy568 figsok6 f1s184ao f1mk8lai fnbmjn9 f1o700av f13mvf36 f1cmlufx f9n3di6 f1ids18y f1tx3yz7 f1deo86v f1eh06m1 f1iescvh fhgqx19 f1olyrje f1p93eir f1nev41a f1h8hb77 f1lqvz6u f10aw75t fsle3fq f17ae5zn" title="https://www.elle.pl/newsletter/" href="https://www.elle.pl/newsletter/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Link newslettera ELLE">newslettera ELLE, odbierz kod i skorzystaj z 2-miesięcznego dostępu do Player.pl. Serial „The Beach Hotel” wraca z trzecim sezonem, który już od pierwszych chwil elektryzuje widzów skomplikowaną intrygą i silnymi emocjami. Tym razem w nadmorskiej miejscowości Saltsjövik spirala rodzinnych konfliktów, zdrad i dramatycznych zwrotów akcji wznosi się na niespotykany wcześniej poziom. Widzowie mogą liczyć na kolejne morderstwo, walkę o wpływy i nieoczekiwane sojusze. Wszystko to pod czujnym okiem królowej skandynawskich kryminałów Camilli Läckberg: autorka ponownie udowadnia, że w jej produkcjach nic nie jest takie, jak się wydaje. W tym artykule: 3. sezon „The Beach Hotel”– zbrodnia, która pogrąża Saltsjövik w chaosie i nieufności Powrót Camilli Läckberg – autorki bestsellerów i serialowych hitów Obsada i postaci 3. sezonu „The Beach Hotel” Kiedy i gdzie obejrzeć nowe odcinki „The Beach Hotel”? 3. sezon „The Beach Hotel”– zbrodnia, która pogrąża Saltsjövik w chaosie i nieufności Trzeci sezon serialu „The Beach Hotel” rozpoczyna się dramatycznym wydarzeniem – podczas uroczystego przyjęcia w nadmorskiej miejscowości Saltsjövik dochodzi do kolejnego morderstwa. Zbrodnia wywołuje falę niepokoju wśród mieszkańców, a lokalna turystyka, i tak już nadwątlona poprzednimi wydarzeniami, wpada w poważny kryzys. Bohaterowie, zarówno właściciele rywalizujących hoteli, jak i ich pracownicy oraz rodziny, muszą zmierzyć się nie tylko z rosnącym napięciem, ale i z wrogiem działającym w cieniu: jego celem jest przejęcie kontroli nad całym biznesem hotelowym i władzy w miasteczku. W nowych odcinkach „The Beach Hotel sezon 3” testowana jest wytrzymałość oraz lojalność wszystkich postaci. Werner Gyllenmark, jeden z głównych bohaterów i właściciel hotelu, po zamachu na swoje życie traci częściowo pamięć. W odzyskaniu jej pomaga mu była żona Marianne, która jednocześnie jest wdową po Egilu Gripie – zamordowanym właścicielu konkurencyjnego hotelu Mistral. Ich współpraca wywołuje sprzeciw obecnej partnerki Wernera, Vendeli, która desperacko próbuje ocalić rodzinny interes przed upadkiem. Sytuację komplikuje kolejne morderstwo na terenie hotelu oraz coraz bardziej negatywny obraz przedstawiany przez lokalne media. Powrót Camilli Läckberg – autorki bestsellerów i serialowych hitów Za scenariusz i współtworzenie „The Beach Hotel” odpowiada Camilla Läckberg - królowa skandynawskich kryminałów, autorka takich powieści jak „Kamieniarz” czy „Czarownica”. Jej książki sprzedały się w liczbie ponad 35 milionów egzemplarzy w 60 krajach. Läckberg angażuje się także w produkcje serialowe, a „The Beach Hotel” to kolejny dowód jej talentu do budowania napięcia i kreowania mrocznego klimatu. Obsada i postaci 3. sezonu „The Beach Hotel” W trzecim sezonie na ekranie zobaczymy plejadę gwiazd: Samuela Frölera, Sofię Karemyr, Filipa Wolfe, Irinę Eidsvold Tøien, Hannę Asp, Jenny Ulving McCabe, Rojana Telo, Miltona Noela Malmesträma, Petera Erikssona, Ellen Lion Siöö, Renniego Mirro, Astrid Morberg, Ylvali Rurling, Rubena Karsberga, Sagę-Marię Lundquist i Jonasa Malmsjö. W Saltsjövik pojawiają się nowe postacie: wszystkie mają ogromny wpływ na przebieg śledztwa i lokalną atmosferę. Do miasta przybywa nowa policjantka, by poprowadzić dochodzenie w sprawie zabójstwa. Wspiera ją dziennikarz, który przyjechał z zamiarem napisania książki o tragicznych wydarzeniach w hotelach. Ich dociekliwość prowadzi do odkrycia niepokojących powiązań i ukrytych motywów, a mieszkańcy coraz częściej patrzą na siebie z podejrzliwością, szukając winnego wśród bliskich. Kiedy i gdzie obejrzeć nowe odcinki „The Beach Hotel”? Fani skandynawskich kryminałów długo czekali na powrót kultowej produkcji. „The Beach Hotel” sezon 3 pojawił się w dwóch częściach: pierwsze cztery odcinki miały premierę 2 marca na Viaplay Filmy i Seriale, a kolejne cztery zostały udostępnione tydzień później, 9 marca. Serial można oglądać również przez Prime Video Channels, MEGOGO, CANAL+ oraz Play. Osoby, które chcą przypomnieć sobie wcześniejsze wydarzenia, mają dostęp do całych dwóch poprzednich sezonów w tej samej ofercie.
Zbrodnia, krzyżówki i genialna łamigłówka do rozwiązania. Ten nowy serial kryminalny już podbija serca widzów
Morderstwo w sennym Bakerbury i wskazówka w formie krzyżówki wciągają widzów od pierwszych sekund. Serial „Zabójcza układanka” to zaskakująca nowość w TV, którą warto dodać do swojej listy.
„Zabójcza układanka” już przed premierą przyciągnęła uwagę szerokiej publiczności i mediów. Krytycy nie mogą się nachwalić zarówno obsady, jak i sposobu budowania atmosfery niepokoju oraz napięcia. Serial jest chwalony za nietuzinkowe podejście do konwencji kryminalnej – połączenie klasycznej intrygi detektywistycznej z elementami łamigłówek sprawia, że każdy odcinek staje się prawdziwą gratką dla fanów zagadek i emocjonujących zwrotów akcji. O czym jest serial „Zabójcza układanka”? Widzowie będą mogli zanurzyć się w atmosferze sennego miasteczka Bakerbury, które w jednej chwili staje się centrum szokujących wydarzeń. To właśnie tam lokalną społeczność wstrząsa dziwne morderstwo. Zwłoki znalezione w miasteczku kryją mroczną tajemnicę, a do rozwiązania zagadki prowadzi nietypowy trop – wskazówka w postaci krzyżówki pozostawiona przez sprawcę. Lokalna policja, nie mając doświadczenia z tak niecodzienną sprawą, zwraca się o pomoc do nowej mieszkanki Bakerbury, Cory Felton. Cora Felton, nazywana „damą od zagadek”, to słynna ekspertka od rozwiązywania krzyżówek. Postać wykreowana przez Phyllis Logan, znaną z serialu „Downton Abbey”, już od pierwszego odcinka wprowadza widzów w świat pełen napięcia, tajemnic i nieoczywistych tropów. View oEmbed on the source website Phyllis Logan w roli Cory Felton podbija serca widzów i krytyków W główną bohaterkę serialu „Zabójcza układanka” wciela się Phyllis Logan, która swoim kunsztem aktorskim zachwyciła nie tylko publiczność, ale i krytyków. W produkcji pojawiają się również Charlotte Hope, Simon Haines i Adam Best, a scenariusz oparty jest na bestsellerowych powieściach Parnella Halla. „Zabójcza układanka” została już doceniona na arenie międzynarodowej – serial zdobył nagrodę Maximo Best Actress Award dla Phyllis Logan podczas Italian Global Series Festival 2025 i znalazł się w finale Series Mania Buyers Upfront (2025) jako jedna z najbardziej obiecujących produkcji. Już od pierwszego odcinka widzowie mogą spodziewać się, że pozornie spokojne Bakerbury odsłoni swoje najmroczniejsze sekrety. Cora Felton, znana jako mistrzyni łamigłówek, zostaje wciągnięta w wir śledztwa, które przyciąga uwagę nie tylko lokalnych mieszkańców, ale również odbiorców na całym świecie. Gdzie oglądać serial „Zabójcza układanka”? Premiera pierwszego odcinka serialu „Zabójcza układanka” odbyła się 8 marca na kanale Romance TV. To dopiero początek intrygującej serii – kolejne odcinki zaplanowano na 15 i 22 marca, zawsze o tej samej porze. W każdym epizodzie Cora Felton konfrontuje się z nowymi wyzwaniami: zagadkowymi morderstwami, kolejnymi tropami i nieustającym napięciem, które udziela się zarówno bohaterom, jak i widzom. W drugim odcinku widzowie śledzić będą sprawę osadzonego cmentarnego zabójcy, a w trzecim – tragiczne wydarzenia związane ze śmiercią Glorii, żony zamożnego przedsiębiorcy. Serial „Zabójcza układanka” od pierwszych chwil trzyma w napięciu, serwując szokujące zwroty akcji i nieprzewidywalne rozwiązania zagadek. Zabójcza układanka, emitowana na Romance TV, łączy inteligentną rozrywkę z nieoczywistymi rozwiązaniami, nie pozwalając widzowi oderwać się od ekranu. Dzięki nagrodzonym rolom i międzynarodowemu uznaniu, serial może stać się jednym z największych hitów sezonu.
Kryminalna perełka na VOD TVP. Ten polski serial oglądała cała moja rodzina
„Mrok” z 2006 roku to klasyczny polski kryminał: ośmioodcinkowy serial pełen inteligentnych zagadek, cynicznego komisarza Grosza i wciągającej akcji, która mimo upływu 20 lat wciąż przyciąga od pierwszej sceny.
Od małego kochałam oglądać z moim tatą seriale kryminalne - wychowałam się na „Ekstradycji” i innych kultowych produkcjach lat 90. i 2000, takich jak „Sfora”, „Fala zbrodni” czy „Oficerowie”. Dlatego, kiedy odkryłam w katalogu VOD TVP serial kryminalny z dawnych lat pt. „Mrok” od razu usiadłam do oglądania. To produkcja, którą 20 lat temu pochłanialiśmy całą rodziną i byłam przekonana, że już nigdzie nie uda się go zobaczyć. Tymczasem mimo upływu lat serial nie tylko pojawił się w streamingu ale wciąż wciąga od pierwszych minut i jest prawdziwą perełką. O czym jest polski serial kryminalny „Mrok”? „Mrok” to polski serial telewizyjny wyprodukowany przez TVP w 2006 roku. Ośmioodcinkowa seria osadzona jest w realiach współczesnej Polski i pracy policji. Każdy odcinek to zamknięta zagadka kryminalna - od wyłudzeń, przez porwania dla okupu, po zabójstwa - a akcja dzieje się głównie w Warszawie i okolicach. W centrum wydarzeń stoi komisarz Michał Grosz (Przemysław Bluszcz), którego życie prywatne ustępuje miejsca służbie. To twardziel z zasadami, czasem cyniczny, ale sprawiedliwy i inteligentny, gotowy użyć podstępu dla dobra śledztwa. Wsparciem i duchową podporą dla Grosza jest komendant Modest Strumiłło (Bronisław Cieślak - legendarny porucznik Borewicz z „07 zgłoś się”), który powoli zbliża się do emerytury, ale wciąż pozostaje niezastąpionym mentorem. Towarzyszą mu młodzi policjanci: Marta Czapska (Magdalena Popławska) i Marcin Burhardt (Marcin Kwaśny aktor filmowy i teatralny znany z m.in. „Listów do M.” oraz „Nigdy w życiu”). Zespół wspólnie mierzy się z trudnymi sprawami, poznaje motywy przestępców i stara się działać zgodnie z prawem, bez ulegania emocjom czy uprzedzeniom. View oEmbed on the source website Dlaczego warto obejrzeć serial „Mrok”? Serial wyróżnia się spokojnym, klasycznym tempem, realistycznym podejściem do pracy policji i świetną obsadą. Przemysław Bluszcz („Pitt Bull”, „Drogówka”, „Belfer”, „Gra z cieniem”) zazwyczaj odtwórca ról negatywnych, w roli Grosza pokazuje pełnię talentu: cyniczny, miejscami zgryźliwy, a jednocześnie wyważony i charyzmatyczny. Bronisław Cieślak dodaje produkcji nostalgię i sznyt dawnych seriali kryminalnych. Twórcy postawili na inteligentne zagadki zamiast spektakularnych strzelanin czy kaskaderskich popisów. Przestępcami są zwykli ludzie, lekarze czy politycy, którzy po raz pierwszy wkraczają na drogę przestępstwa, a każdy odcinek zaskakuje rozwiązaniem. Dzięki temu „Mrok” przypomina najlepsze polskie produkcje sprzed lat - wciąga nie efekciarstwem, lecz dobrze skonstruowaną narracją i klimatem. Widzowie wciąż doceniają serial „Mrok” Serial, który choć nie jest idealny - mimo upływu lat wciąż ma swoich wiernych fanów. Oglądając „Mrok”, można poczuć prawdziwą nostalgię - stare ulice Warszawy, jeszcze bez neonów i szklanych biurowców, taksówki jeżdżące po bruku, atmosfera małych mafii i lokalnych układów. To świat, w którym kryminał miał inny rytm i smak. Widzowie na filmwebie dają serialowi ocenę 6,3, a w komentarzach piszą: „Ten serial ma rewelacyjny poziom dawki humoru. Bluszcz jest miejscami cudownie cyniczny, scena z przesłuchaniem ciecia z pierwszego odcinka - mistrzowska!” „Wreszcie coś na kształt '07 zgłoś się'. Obsada, muzyka i dialogi są na plus, a zagadki kryminalne wciągają od pierwszego odcinka.” Największym „minusem” serialu jest to, że „ TVP nakręciła tylko 8 odcinków” - a chciałoby się obejrzeć znacznie więcej. Wszystkie odcinki tej polskiej kryminalnej perełki są dostępne na platformie VOD TVP. Ale ostrzegam - to jak powrót do przeszłości.
To najlepsza ekranizacja Wojciecha Chmielarza. Mazury wyglądają jak z horroru, a serial wciąga od pierwszego odcinka
Widzowie są zgodni serial „Żmijowisko” to najlepsza ekranizacja książki Wojciecha Chmielarza. Produkcja oparta na bestsellerowej powieści jest pełna napięcia, emocji i nieoczekiwanych zwrotów akcji. Wciąga niczym najlepszy thriller i trzyma w niepewności aż do finałowych minut.
„Żmijowisko” powstało na podstawie głośnej powieści Wojciecha Chmielarza, jednego z najpopularniejszych autorów polskich kryminałów. Historia zaczyna się jak niewinna wakacyjna wyprawa grupy dawnych przyjaciół, ale szybko zamienia się w mroczną opowieść o tajemnicach, które latami czekały na ujawnienie. Gdy znika nastoletnia córka jednego z bohaterów, atmosfera gęstnieje, a każdy z uczestników wyjazdu zaczyna coś ukrywać. Reżyserii podjął się Łukasz Palkowski, znany z umiejętności budowania napięcia, a scenariusz stworzyli Dana Łukasińska i sam Chmielarz. Dzięki temu serial zachował to, co w książce najważniejsze: duszny klimat, psychologiczną głębię i pytania o granice lojalności, winy oraz o to, jak dobrze tak naprawdę znamy najbliższych. Wojciech Chmielarz to jeden z najważniejszych współczesnych polskich pisarzy kryminalnych. Jego twórczość obejmuje m.in. cykle kryminalne oraz powieści, które zdobyły liczne nagrody. Jego książki charakteryzują się intensywną akcją, mroczną atmosferą i głębokim wglądem w psychologię postaci. Chmielarz zyskał miano mistrza współczesnego kryminału. Ma na swoim koncie blisko 20 książek. Spis treści: Fabuła "Żmijowiska" - zaginięcie nastolatki "Żmijowisko": gwiazdorska obsada Mazury jak z horroru – sceneria, która robi wrażenie Serial, który podzielił krytyków – recenzje "Żmijowiska" Fabuła "Żmijowiska" - zaginięcie nastolatki Na pierwszy rzut oka to miały być zwykłe wakacje – jezioro, paczka dawnych znajomych, wieczorne rozmowy przy winie i sielanka w pełnym wydaniu. Jednak w „Żmijowisku” szybko okazuje się, że ten spokój to tylko pozory. Serial oparty na powieści Wojciecha Chmielarza zaczyna się jak obyczajowa opowieść, a potem niepostrzeżenie zamienia się w mroczny thriller psychologiczny. Spotkanie przyjaciół w malowniczej miejscowości przeradza się w koszmar, gdy znika 15-letnia córka Arka (Paweł Domagała). Atmosfera robi się coraz bardziej duszna, a tajemnice sprzed lat zaczynają wypływać na powierzchnię. Rok później ojciec wraca nad jezioro, by jeszcze raz zmierzyć się z pytaniem, co naprawdę wydarzyło się tamtej nocy. Czy jego bliscy rzeczywiście powiedzieli mu całą prawdę? Jakie sekrety kryją znajomi ze studiów? I czy można ufać własnym wspomnieniom, gdy każdy detal zaczyna budzić wątpliwości? "Żmijowisko": gwiazdorska obsada Obsada „Żmijowiska” to jeden z najmocniejszych punktów serialu. Twórcy postawili na aktorów, którzy potrafią zbudować napięcie nie tylko dialogiem, ale też spojrzeniem czy niedopowiedzeniem. Paweł Domagała w roli ojca zaginionej dziewczynki pokazuje zupełnie inne, bardziej dramatyczne oblicze niż w swoich wcześniejszych projektach. Partnerują mu m.in. Agnieszka Żulewska jako matka Ady, Piotr Stramowski w roli jednego z przyjaciół z przeszłości oraz Cezary Pazura, który zaskakuje powściągliwą, mroczniejszą kreacją. W serialu pojawia się również wybitny Wojciech Pszoniak, dla którego była to jedna z ostatnich ról. Dzięki tak różnorodnej i mocnej obsadzie „Żmijowisko” zyskuje nie tylko thrillerową dynamikę, ale także głęboki, psychologiczny wymiar. Mazury jak z horroru – sceneria, która robi wrażenie Mazury zazwyczaj kojarzą się z wakacyjnym odpoczynkiem i beztroską, ale Żmijowisko skutecznie burzy ten idylliczny obraz. Twórcy serialu doskonale wykorzystali klimat odludnej, tajemniczej miejscowości, gdzie piękne krajobrazy kryją mroczne sekrety. Serial kręcono m.in. w Orzynach w powiecie szczycieńskim, a także w Warszawie. W efekcie widzowie otrzymują produkcję z niesamowitym klimatem – malownicze jeziora i lasy stają się tu niemymi świadkami dramatycznych wydarzeń. Serial, który podzielił krytyków – recenzje "Żmijowiska" Opinie na temat serialu są podzielone. Wielu widzów i krytyków chwaliło produkcję za mocny klimat, dobrze poprowadzoną fabułę i świetną grę aktorską. Aneta Kyzioł z "Polityki" zauważyła, że choć książka Chmielarza układa się w ponury obraz z zaskakującym rozwiązaniem, to ekranizacja nie porywa w równym stopniu. Serial przedstawia historię zaginięcia 15-letniej Ady w trzech przeplatających się planach czasowych, jednak nie udało się w pełni oddać napięcia i głębi literackiego pierwowzoru. Z kolei recenzja na portalu OldCamera.pl podkreśla, że "Żmijowisko" ogląda się dobrze, mimo ciężkiego tematu zaginięcia nastolatki.
Cichy, gęsty i hipnotyzujący. Ten serial to rasowe slow british crime, który nie pozwoli wam zasnąć spokojnie
Ten brytyjski serial kryminalny udowadnia, że napięcie nie potrzebuje pościgów ani spektakularnych zwrotów akcji. „Portland Tower” to slow british crime w najczystszej formie - historia, która bardziej niepokoi, niż szokuje, i zostaje z widzem na długo.
W świecie seriali kryminalnych przyzwyczailiśmy się do szybkiego tempa, dramatycznych pościgów i finałów, które mają zostawić widza bez tchu. Brytyjskie produkcje coraz częściej idą jednak w zupełnie innym kierunku - zamiast adrenaliny proponują napięcie budowane ciszą, spojrzeniami i moralnymi dylematami. „Portland Tower” idealnie wpisuje się w ten nurt. To serial, który nie próbuje krzyczeć, lecz konsekwentnie wciąga w historię, gdzie najważniejsze pytanie brzmi nie „kto?”, lecz „dlaczego?”. O czym jest serial „Portland Tower”? Punktem wyjścia historii jest tragiczne zdarzenie: z londyńskiego wieżowca spada policjant oraz młoda emigrantka z Libii. Okoliczności ich śmierci pozostają niejasne, dlatego sprawą zajmuje się specjalny wydział prowadzący śledztwa dotyczące funkcjonariuszy policji. Detektyw Sarah Collins próbuje ustalić, co wydarzyło się na dachu budynku i dlaczego doszło do tragedii, która od początku wydaje się mieć drugie dno. Kluczową świadkiem jest młoda policjantka Lizzie Adams - partnerka zmarłego funkcjonariusza - która nagle znika, pozostawiając po sobie więcej pytań niż odpowiedzi. Wraz z kolejnymi odkryciami Collins zaczyna dostrzegać sieć przemilczeń, lojalności i nieprawidłowości na komisariacie. Problem polega na tym, że nikt nie chce mówić prawdy, a system, który powinien pomagać w jej odkryciu, wydaje się robić wszystko, by ją ukryć. View oEmbed on the source website Slow british crime zamiast sensacyjnego thrillera Już po pierwszych odcinkach widać, że „Portland Tower” nie jest klasycznym kryminałem. Sarah Collins - w znakomitej roli Gemmy Whelan, znanej m.in. z „Gry o tron” - nie ściga seryjnego mordercy ani nie uczestniczy w spektakularnych akcjach policyjnych. Jej śledztwo to mozolny proces analizowania dokumentów, rozmów i relacji między ludźmi, którzy wiedzą znacznie więcej, niż chcą przyznać. Zamiast dynamicznych scen akcji dostajemy strategiczne odkrywanie prawdy. Serial pokazuje, że system nie składa się wyłącznie z procedur - tworzą go ludzie, ich ambicje, lęki i ukryte interesy. Hierarchia w policji, zależności służbowe i lojalność wobec kolegów z pracy okazują się równie ważne jak same dowody. Prawda czy sprawiedliwość? Najciekawszym elementem serialu są jednak pytania etyczne, które pojawiają się wraz z rozwojem śledztwa. „Portland Tower” nie daje łatwych odpowiedzi. Czy ujawnienie prawdy zawsze oznacza sprawiedliwość? I czy konsekwencje jej odkrycia nie mogą przynieść jeszcze większego zła? Twórcy pokazują świat, w którym niemal każda decyzja ma swoją cenę. Bohaterowie muszą wybierać między lojalnością a uczciwością, między ochroną ludzi a przestrzeganiem zasad. W tym świecie nie istnieją decyzje całkowicie dobre - są tylko te mniej bolesne. Serial, który działa ciszą - gdzie obejrzeć „Portland Tower”? Produkcja oparta na powieści „Post Mortem” Kate London nie próbuje rewolucjonizować gatunku, ale świadomie wykorzystuje jego najlepsze elementy. Krótka, skondensowana forma - tylko trzy odcinki w sezonie - sprawia, że historia pozostaje intensywna i pozbawiona zbędnych wątków pobocznych. „Portland Tower” liczy łącznie 3 sezony i dostępny jest na platformie HBO Max. To serial bardziej kontemplacyjny niż widowiskowy. Opowieść o systemie, który chroni sam siebie, o relacjach międzyludzkich splątanych z władzą i o tym, jak niewiele trzeba, by doszło do tragedii. To właśnie ta brytyjska powściągliwość sprawia, że produkcja zostaje w głowie na długo po seansie.
Ten skandynawski serial kryminalny wciągnie cię w binge-watching. Przyprawiająca o ciarki produkcja w stylu “nordic noir” nie pozwala o sobie zapomnieć
Zima, śnieg, Reykjavik i morderstwo, które wstrząsa miastem. „The Darkness” to islandzki serial kryminalny, który przenosi widzów w sam środek skandynawskiej ciemności. Od pierwszych minut wiedziałam, że to będzie moja perełka. Emocje? Tak silne, że nie mogłam oderwać się od ekranu.
„The Darkness” to sześcioodcinkowy serial kryminalny, którego premiera miała miejsce we wrześniu 2024. Ma wszystko, czego oczekujemy od skandynawskich produkcji – mroczny klimat północy, trzymającą w napięciu fabułę i zagadkowe morderstwo wstrząsające całym miasteczkiem. Jeśli jeszcze go nie znasz, koniecznie dodaj go do listy „do obejrzenia” „The Darkness” – fabuła serialu Akcja serialu rozgrywa się zimą, w skutej lodem Islandii. Główna bohaterka, detektywka Hulda Hermannsdóttir, grana przez Lenę Olin, tuż przed przejściem na emeryturę otrzymuje ostatnią sprawę w swojej karierze – śledztwo w sprawie morderstwa młodej kobiety z Europy Wschodniej. Jej ciało zostaje odnalezione pod lodem, a Hulda – samotniczka i outsiderka – wciągana jest w niepokojącą sieć lokalnych tajemnic. Towarzyszy jej młodszy partner (Jack Bannon), z którym łączy ją tyle samo nieufności, co wzajemnego szacunku. Ich współpraca to mieszanka napięcia i emocji, a sama sprawa okazuje się być kluczem do osobistego rozliczenia się Huldy z przeszłością. View oEmbed on the source website Lena Olin – elektryzująca, niedopowiedziana, doskonała Choć cała historia wciąga bez reszty, to postać głównej bohaterki jest jej sercem i siłą napędową. Grana przez Lenę Olin Hulda to kobieta pełna sprzeczności – silna i krucha, zamknięta w sobie, a zarazem wyczulona na krzywdę innych. Jej ekranowa obecność jest tak hipnotyzująca, że trudno oderwać wzrok. Dla wielu widzów może być zaskoczeniem, że Lena Olin – znana z ról w takich filmach jak „Nieznośna lekkość bytu”, „Dziewiąte wrota”, „Czekolada”, „Casanova” – to także wybitna aktorka teatralna, która występowała w sztukach Ibsena i Strindberga. Jej kunszt aktorski jest wyczuwalny w każdej scenie. Co ciekawe, za kamerą „The Darkness” stanął Lasse Hallström – mąż aktorki, a jednocześnie twórca takich dzieł jak „Co gryzie Gilberta Grape’a” czy wspomniana „Czekolada”. Ta artystyczna para stworzyła serial gęsty od emocji i napięcia, ale też pełen subtelnych niuansów. Serial z literackim DNA „The Darkness” to adaptacja bestsellerowej powieści Ragnara Jónassona, mistrza islandzkiego kryminału. Jego thrillery zdobyły międzynarodowe uznanie i zyskały miano klasyki gatunku scandi noir. Dzięki wierności oryginałowi i reżyserskiemu zmysłowi Hallströma, serial osiąga poziom filmowej literatury – angażującej, poruszającej, wyrafinowanej. Nordic noir w najlepszym wydaniu „The Darkness” to klasyczny przykład stylu nordic noir, który charakteryzuje się powolnym budowaniem napięcia, mrocznym klimatem i silnym psychologicznym portretem bohaterów. Sceny rozgrywające się w surowych, zimowych pejzażach Islandii, z długimi nocami i wszechobecnym śniegiem, potęgują atmosferę tajemnicy i zagrożenia. Islandzki krajobraz staje się niemym świadkiem zbrodni, a klaustrofobiczna sceneria wpływa na emocjonalne napięcie serialu. „The Darkness” – opinie Na ten serial trafiłam przypadkiem i dawno nie przeżyłam takiego zaskoczenia. Wciągnął mnie w swoją gęstą atmosferę już od pierwszych sekund. Islandzki krajobraz, surowość i tajemnica – tego właśnie oczekuję od stylu nordic noir i produkcji z północy. Po obejrzeniu od razu sięgnęłam po książki Jónassona. „The Darkness” spotkał się też z bardzo dobrym przyjęciem wśród krytyków, jak i widzów. Na forach i portalach streamingowych pojawiają się opinie podkreślające zarówno siłę fabuły, jak i wyjątkowy klimat serialu. Wielu widzów chwali grę Leny Olin, uznając jej kreację za jeden z najmocniejszych punktów całej produkcji. Zwracają uwagę, że bohaterka jest wiarygodna, pełna sprzeczności i emocjonalnie intensywna. Jedna z widzek podkreśla, że serial od samego początku trzymał ją w napięciu, a końcowy twist był dla niej kompletnym zaskoczeniem – nie spodziewała się, że sprawcą okaże się ta konkretna postać. Ta nieprzewidywalność fabularna to jeden z najczęściej powtarzanych atutów wśród komentarzy. Inna użytkowniczka wspomina, że początkowo zamierzała pominąć serial – zniechęcona kilkoma recenzjami. Na szczęście dała mu szansę. Dziś przyznaje, że to jedna z najlepszych decyzji ostatnich miesięcy – sceneria Islandii okazała się tak sugestywna i piękna, że stanowiła wręcz osobną postać. To właśnie klimat serialu – chłodny, surowy, a zarazem hipnotyzujący – przyciągnął ją na dobre i sprawił, że fabuła wciągnęła ją aż do samego końca. Wielu widzów pisze wprost, że serial poruszył ich emocjonalnie na tyle mocno, że potrzebowali chwili oddechu między odcinkami. Niektórzy przyznają, że dosłownie „nie mogli przestać myśleć o Huldzie” – nawet długo po zakończeniu seansu. Ta postać, jej historia i sposób, w jaki została poprowadzona, zostają w głowie. W komentarzach pojawia się też opinia, że książki Ragnara Jónassona zostały bardzo dobrze zekranizowane – twórcy uchwycili nie tylko fabularny trzon, ale i klimat Islandii, poczucie tajemnicy oraz tytułową „ciemność”. Wielu widzów zauważa, że serial nie daje łatwych odpowiedzi. Karty są odkrywane stopniowo, nic nie jest oczywiste, a świat przedstawiony unika prostych podziałów na dobro i zło. To opowieść o moralnych dylematach, o cienkiej granicy między prawdą a kłamstwem – i o tym, jak trudno czasem podjąć właściwą decyzję. To właśnie ta złożoność – fabularna, emocjonalna i estetyczna – sprawia, że „The Darkness” uznawany jest przez widzów za jedną z najciekawszych i najbardziej dojrzałych produkcji w nurcie nordic noir ostatnich lat. Gdzie obejrzeć serial „The Darkness”? Serial „The Darkness” jest dostępny na platformie streamingowej SkyShowtime. Ta pozycja stanowi godne uzupełnienie klasyków skandynawskiego kina. Jednak „The Darkness” wyróżnia się na ich tle dbałością o portret psychologiczny głównej bohaterki oraz mistrzowskim wykorzystaniem islandzkiego krajobrazu jako milczącego świadka zbrodni. To pozycja obowiązkowa dla wszystkich, którzy cenią sobie wciągające zagadki kryminalne. Jeśli serial rozbudził w Tobie apetyt na więcej mrocznej północy, sięgnij po te tytuły: „Kasztanowy ludzik” (Netflix) – na podstawie powieści Sørena Sveistrupa, twórcy „Mostu nad Sundem”. Brutalne zbrodnie, ślady w postaci figurek z kasztanów i historia, która nie pozwala zasnąć. „Wielka zima” / „Snöänglar” (HBO Max) – inspirowany książkami Karin Alvtegen. Zniknięcie dziecka, zimowy Sztokholm i opowieść o z pozoru zwyczajnej kobiecie z tragiczną tajemnicą. „Valhalla Murders” (Netflix) – islandzki kryminał oparty na motywach prawdziwych wydarzeń. Wciągająca fabuła z mrocznym wątkiem z przeszłości. „Modus” (HBO Nordic) – adaptacja prozy Anne Holt. Intrygująca opowieść o profilerce FBI, która staje naprzeciw serii religijnie motywowanych morderstw. Te produkcje pokazują, że skandynawska literatura kryminalna to niewyczerpane źródło filmowych i serialowych opowieści, w których ciemność – zarówno ta dosłowna, jak i metaforyczna – odgrywa główną rolę. Jeśli podobało ci się „The Darkness”, każda z powyższych produkcji może stać się kolejną „perełką” na Twojej liście.
Na tę wiadomość czkało miliony fanów. Jeden z najlepszych seriali kryminalnych ostatnich lat trafi na Netflix
To nie jest żart! „Mentalista” – jeden z najbardziej uwielbianych seriali kryminalnych ostatnich lat – pojawi się na Netfliksie. Fani Patricka Jane’a będą zachwyceni.
To już oficjalne - serial „Mentalista” trafi na Netflix 1 marca! To wydarzenie, na które czekały tysiące fanów kryminałów w Polsce. Historia Patricka Jane’a, grana przez Simona Bakera, to jeden z tych seriali, które po prostu nie pozwalają oderwać się od ekranu. Jeżeli sądzisz, że widziałeś już wszystko, przygotuj się na szok – ten serial wbija w fotel od pierwszego do ostatniego odcinka. Czeka Cię aż siedem sezonów pełnych zwrotów akcji i niezapomnianych emocji, które doceniło całe pokolenie widzów na całym świecie. Emocje, zbrodnie i psychologiczna gra – o czym jest „Mentalista”? Serial „Mentalista” opowiada losy Patricka Jane’a, wyjątkowego człowieka o niesamowitych umiejętnościach psychologicznych. Wychowany przez ojca-magika, od dziecka poznawał tajniki manipulacji i czytania ludzkich emocji. Jako dorosły korzystał z tych talentów jako medium, jednak tragiczne wydarzenia całkowicie odmieniły jego życie. Po śmierci żony i córki z rąk seryjnego mordercy Red Johna, Jane rzuca dotychczasową karierę i zostaje konsultantem Kalifornijskiego Biura Śledczego. Nie jest jednak zwykłym detektywem – jego metody szokują, a sposób rozwiązywania spraw zaskakuje nawet doświadczonych śledczych. Wspólnie z Teresą Lisbon (Robin Tunney), Grace Van Pelt (Amanda Righetti), Kimball Cho (Tim Kang) i Wayne’em Rigsbym (Owain Yeoman) rozpracowuje najtrudniejsze zagadki kryminalne, nieustannie walcząc ze swoimi demonami i obsesją na punkcie zemsty na Red Johnie. View oEmbed on the source website Serial, który podbił świat – fenomen „Mentalisty” w liczbach Serial „Mentalista” był emitowany w latach 2008-2015 i doczekał się aż siedmiu sezonów. Produkcja zdobyła międzynarodowe uznanie zarówno wśród widzów, jak i krytyków. Simon Baker za rolę Patricka Jane’a otrzymał dwie prestiżowe nominacje – do Emmy oraz Złotego Globu. O ogromnej popularności świadczy też ocena 8,2/10 na IMDb. To nie przypadek – ten serial przyciąga przed ekrany tłumy spragnionych mocnych wrażeń i nieprzewidywalnych zwrotów akcji. Pojawienie się tego serialu na Netfliksie to prawdziwa uczta dla wszystkich, którzy kochają psychologiczne gry, błyskotliwe dialogi i nieoczywiste rozwiązania. Każdy odcinek trzyma w napięciu i nie pozwala spokojnie zasnąć! Premiera już 1 marca – szykuj się na kryminalne emocje! „Mentalista” trafi na Netflix już 1 marca i bez wątpienia zdominuje rozmowy wszystkich miłośników seriali kryminalnych. To serial, który łączy emocje, napięcie i inteligentną rozrywkę. Jeżeli chcesz wiedzieć, co zachwyciło miliony na całym świecie, koniecznie dodaj go do swojej listy już teraz!
Przysiadłam się, gdy oglądali go moi rodzice i przepadłam. To jeden z najbardziej cenionych brytyjskich seriali kryminalnych w historii
Zaczęło się niewinnie: moi rodzice oglądali jeden odcinek, a ja tylko przysiadłam się „na chwilę”. Skończyło się binge watchingiem. Ten brytyjski klasyk kryminalny to serial, który wciąga bez ostrzeżenia.
Są takie seriale, które mają w sobie coś więcej niż tylko fabułę. Ogląda się je trochę jak rytuał: z herbatą, pod kocem, w ciszy, która nagle staje się podejrzana. I nawet jeśli znamy zakończenie, to i tak patrzymy na ekran z tym samym napięciem, jakbyśmy pierwszy raz próbowali odgadnąć, kto zabił. „Poirot” - legendarna adaptacja powieści Agathy Christie - serial od lat uznawany jest za jedną z najważniejszych produkcji kryminalnych w historii telewizji. I właśnie dlatego jego powrót na polskie VOD jest wiadomością, która ucieszy nie tylko fanów klasycznych zagadek, ale też tych, którzy dopiero odkrywają, że kryminał nie musi być krwawy, by był absolutnie wciągający. W tym artykule: „Poirot” kultowy serial, który wygląda jak pełnometrażowe kino Herkules Poirot: detektyw, którego nie da się podrobić David Suchet stworzył rolę, którą zapamiętała historia telewizji Obsada jak z marzenia fana brytyjskiego kryminału Agatha Christie i jej geniusz, który wciąż działa Dlaczego serial „Poirot” wciąga tak bardzo? Bo to kryminał z klasą Gdzie obejrzeć serial „Poirot”? Cztery sezony dostępne za darmo „Poirot” kultowy serial, który wygląda jak pełnometrażowe kino „Poirot” nie przypomina współczesnych seriali, które kręcą się wokół cliffhangerów i szokowania widza co 10 minut. Tu wszystko jest inne: tempo, klimat, emocje. Każdy odcinek trwa około półtorej godziny i bardziej przypomina pełnoprawny film niż klasyczny epizod. Ale to nie wada - to luksus. To serial, który celebruje atmosferę: stylowe wnętrza, eleganckie kostiumy, stare samochody, brytyjskie rezydencje i rozmowy prowadzone w półsłówkach. A gdzieś pod tym wszystkim czai się zbrodnia. Zawsze perfekcyjnie ukryta. I zawsze podszyta ludzką słabością. View oEmbed on the source website Herkules Poirot: detektyw, którego nie da się podrobić Herkules Poirot to postać absolutnie ikoniczna - belgijski detektyw, który nie potrzebuje pościgów ani przemocy, by rozwiązać sprawę. Jego największą bronią są „małe szare komórki” i nieznośna wręcz umiejętność zauważania rzeczy, których nikt inny nie widzi. Jest elegancki, drobiazgowy, obsesyjnie wręcz przywiązany do porządku i symetrii. Ma starannie wypielęgnowany wąsik, maniery dandysa i spojrzenie, które potrafi przeszyć człowieka na wylot. Tak jak Sherlock Holmes czy panna Marple, Poirot również pozostaje stanu wolnego, całkowicie oddając się kolejnym kryminalnym zagadkom. To bohater, który irytuje - ale tylko do momentu, aż zaczyna mówić. Wtedy już wiemy, że jesteśmy zgubieni. David Suchet stworzył rolę, którą zapamiętała historia telewizji Nie ma co udawać: David Suchet jest Poirotem. Wielu aktorów wcielało się w tego detektywa na przestrzeni dekad - od Petera Ustinova po Kennetha Branagha - ale to właśnie Suchet stworzył interpretację, która stała się definicją tej postaci. I nie chodzi tylko o charakterystyczny sposób mówienia czy perfekcyjny akcent (aktor podobno długo studiował twórczość Christie, by wejść w rolę). Chodzi o coś znacznie trudniejszego: o umiejętność pokazania, że Poirot jest nie tylko genialnym śledczym, ale też człowiekiem - czasem zmęczonym, czasem ironicznym, czasem zaskakująco czułym. To jedna z tych ról, które nie starzeją się ani o dzień. Obsada jak z marzenia fana brytyjskiego kryminału Detektyw Poirot nie działa w próżni - jego świat jest zbudowany z równie wyrazistych postaci co on sam. Towarzyszą mu m.in.: kapitan Arthur Hastings (Hugh Fraser) - lojalny kompan i klasyczny „partner”, który często myśli inaczej niż Poirot, inspektor James Japp (Philip Jackson) ze Scotland Yardu, Felicity Lemon (Pauline Moran) - sekretarka, której skuteczność mogłaby zawstydzić dzisiejsze aplikacje, Ariadna Oliver (Zoë Wanamaker) - pisarka, która wnosi do historii odrobinę humoru i literackiej ironii. Ten zespół działa jak idealnie dopasowana układanka. A oglądanie ich interakcji daje dokładnie ten rodzaj satysfakcji, który kojarzy się z najlepszymi klasykami. Agatha Christie i jej geniusz, który wciąż działa Nie bez powodu mówi się o niej „królowa kryminału”. Agatha Christie stworzyła postać Poirota w 1920 roku, kiedy ukazała się „Tajemnicza historia w Styles”. Potem dała mu życie w ponad 30 powieściach i ponad 50 opowiadaniach. A my do dziś czytamy je z wypiekami na twarzy. Poirot rozwiązywał sprawy tak legendarne jak „Morderstwo w Orient Expressie”, „Śmierć na Nilu” czy „Zabójstwo Rogera Ackroyda”. I nawet jeśli ktoś nie zna książek, prędzej czy później trafia na ekranizacje - bo ta postać po prostu nie znika z popkultury. Dlaczego serial „Poirot” wciąga tak bardzo? Bo to kryminał z klasą W świecie streamingowych seriali, w którym królują mroczne thrillery i seryjni mordercy, „Poirot” oferuje coś, czego dziś często brakuje: kryminał elegancki. Tu nie chodzi o brutalność. Chodzi o psychologię. O grę pozorów. O to, co ludzie ukrywają pod idealnie skrojonym garniturem albo pod perfekcyjnym uśmiechem podczas herbatki. To kryminał, który wciąga, bo widz zaczyna podejrzewać każdego. I nagle orientuje się, że sam też prowadzi śledztwo. Serial doczekał się także wielu nominacji i nagród, w tym prestiżowych wyróżnień BAFTA. Już w 1990 roku produkcja została nagrodzona m.in. za: charakteryzację i fryzury, oryginalną muzykę i kostiumy. A finałowy odcinek „Curtain: Poirot’s Last Case” zdobył nawet nominację do Emmy. To nie jest serial „do kotleta”. To produkcja, która przez lata była uznawana za wzór adaptacji literatury kryminalnej. Gdzie obejrzeć serial „Poirot”? Cztery sezony dostępne za darmo „Poirot” to prawdziwy gigant telewizji: serial liczy 13 sezonów, emitowanych w latach 1989–2013. Dla fanów to dobra wiadomość - bo kiedy już wpadniesz w ten świat, masz przed sobą długą i absolutnie satysfakcjonującą podróż. Najlepsze jest to, że dziś nie trzeba szukać DVD ani polować na przypadkowe emisje w telewizji. Serial jest dostępny bezpłatnie na VOD TVP. Co więcej: platforma udostępnia kolejne sezony regularnie - co piątek pojawiają się następne. Dla polskich widzów to jedna z najlepszych okazji, by wrócić do klasyki albo odkryć ją po raz pierwszy. To produkcja, która potrafi wciągnąć nawet tych, którzy na co dzień nie oglądają kryminałów. Bo w tym świecie wszystko jest stylowe, dopracowane i zbudowane z precyzją zegarka. A Poirot? Jest jak przewodnik po ludzkich sekretach - tylko że w idealnie wyprasowanym garniturze. Jeśli więc szukasz serialu, który daje przyjemność oglądania i ten cudowny dreszcz zagadki… właśnie znalazłaś.