Jaką cenę płacimy za szczerość w miłości? „Drama” z Zendayą i Robertem Pattinsonem dekonstruuje mit „związku idealnego” [RECENZJA]
Pierwsza warstwa „Dramy” może wydawać się powierzchowna. Jeśli jednak zajrzymy głębiej, znajdziemy boleśnie prawdziwe studium relacji i pytań, które każdy z nas powinien zadać sobie i najbliższym.
[W recenzji znajdują się spoilery] „Drama” w reżyserii Kristoffera Borgliego z pozoru wpisuje się w dobrze znany schemat: para idealna, ślub tuż za rogiem i drobne napięcia, które tylko wzmacniają romantyczną narrację. Jednak już po kilkunastu minutach staje się jasne, że to nie będzie klasyczna komedia romantyczna. Dostajemy za to zdystansowaną, momentami wręcz... okrutną analizę relacji wystawionej na próbę absolutną. Borgli bierze na warsztat coś bardzo uniwersalnego: pytanie o to, jak dobrze znamy osobę, z którą dzielimy życie – i przekształca je w eksperyment psychologiczny. Film nie tyle opowiada historię, co ją „rozbiera”: i robi to warstwa po warstwie, aż do momentu, gdy zostaje tylko dyskomfort. „Drama” serwuje widzom mieszankę humoru i egzystencjalnego niepokoju Charlie (Robert Pattinson) i Emma (Zendaya) to para na ostatniej prostej przed ślubem. Ich relacja wydaje się niemal idealna – pełna czułości, humoru i wzajemnego zrozumienia. Borgli – wyraźnie celowo – buduje ten obraz jako lekko przerysowaną idyllę, by tym mocniej wybrzmiał późniejszy kontrast. Przełom następuje podczas kolacji ze znajomymi, kiedy niewinna gra w „najgorsze rzeczy, jakie zrobiliśmy w życiu” wymyka się spod kontroli. Emma przyznaje, że jako nastolatka planowała szkolną strzelaninę. Ostatecznie do niej nie doszło – ale sama świadomość tego faktu działa na jej przyszłego męża jak psychologiczna bomba. Ten plot twist nie jest jednak osią narracji. Sedno filmu nie tkwi w tym, co Emma zrobiła lub... czego nie zrobiła, ale w tym, jak ta wiedza zaczyna nieodwracalnie zmieniać rzeczywistość bohaterów. Od tej chwili nic nie jest już neutralne. View oEmbed on the source website Charlie zaczyna reinterpretować każdy gest ukochanej. Jej słowa, spojrzenia, nawet milczenie nabierają nowego, niepokojącego znaczenia. Pojawia się paranoja, podszyta irracjonalnym, ale zrozumiałym lękiem. Z kolei Emma zdaje się nie do końca rozumieć skalę konsekwencji swojego wyznania – tak jakby wierzyła, że szczerość sama w sobie powinna być oczyszczająca. W tym kontekście największą siłą „Dramy” jest sposób, w jaki pokazuje erozję relacji. Borgli nie ucieka w melodramatyczne wybuchy emocji – zamiast tego koncentruje się raczej na mikropęknięciach. „Drama” działa niemal jak studium percepcji: pokazuje, jak jedna informacja potrafi zmienić wszystko, co wydawało się pewne. Reżyser trafnie podkreśla, że relacje nie rozpadają się przez jedno wydarzenie: do rozstań i kłótni dochodzi częściej przez sposób, w jaki to wydarzenie zostaje przetworzone. Zendaya & Pattinson to mistrzowski duet w „Dramie” Duet Roberta Pattinsona i Zendayi jest absolutnym fundamentem filmu. Ich gra opiera się na niuansach – drobnych zmianach tonu, zawahaniach, niedopowiedzeniach. Pattinson tworzy postać, która stopniowo traci grunt pod nogami. Charlie nie jest ani bohaterem, ani ofiarą – to mężczyzna uwięziony między racjonalnością a irracjonalnym lękiem. Zendaya natomiast unika jednoznaczności: Emma jest jednocześnie szczera i zdystansowana, pełna skruchy, ale i defensywna. To właśnie sposób budowania głównych ról sprawił, że „Dramę” oglądałam w pełnym napięciu: każda scena była dla mnie polem do osobistej interpretacji. Film Borgliego to esencja „dramy”, która zmusza do refleksji nad relacją Największą wartością „Dramy” jest jej niejednoznaczność. Film nie próbuje rozstrzygać, kto ma rację – i nie daje widzowi komfortu „moralnej wyższości” nad żadnym z bohaterów. Borgli zostawia te pytania otwarte: jesteśmy niejako zmuszeni do konfrontacji z własnymi przekonaniami – i to właśnie ten element sprawił, że o „Dramie”, ale i o granicach szczerości i otwartości w relacji myślałam jeszcze długo po wyjściu z kina. „Dramę” obejrzycie w polskich kinach od 10 kwietnia
Thriller Polaka zachwycił Roberta Pattinsona. To film z 1981 roku, który dziś ma status kultowy. Amerykanie szykują remake
Hollywoodzki aktor zachwycił się horrorem polskiego reżysera. Chodzi o produkcję z 1981 roku, która dzieje się w Berlinie Zachodnim w okresie zimnej wojny. Robert Pattinson sprawił, że film doczeka się nowej wersji z Margaret Qualley i Callumem Turnerem.
Zagraniczni twórcy coraz częściej sięgają do klasyki polskiego kina. Numerem jeden jest od lat Andrzej Wajda i jego "Popiół i diament", którym zachwycali się m.in. Leonardo Dicaprio i Martin Scorsese. Teraz głośno zrobiło się o kolejnym wielkim reżyserze, czyli Andrzeju Żuławskim. Robert Pattinson docenił jego horror "Opętanie". Na zachwytach się nie skończyło. Aktor, znany z wyczucia do ambitnych i nieoczywistych projektów, zaangażował się w jego nowe życie jako producent wykonawczy. Remake „Opętania” z gwiazdami Hollywood Remake „Opętania” ma już wskazane nazwiska, które od razu rozpalają wyobraźnię fanów mocnego kina. W nowej wersji filmu Andrzeja Żuławskiego w rolach, które w oryginale zagrali Isabelle Adjani i Sam Neill, mają pojawić się Margaret Qualley i Callum Turner. Za reżyserię odpowiadać ma Parker Finn, twórca dwóch części „Uśmiechnij się” i filmu „Uśmiechnij się” z 2022 roku. Za kulisami remake’u „Opętania” rozegrała się licytacja, która pokazuje, jak duże było zainteresowanie tytułem. W lipcu 2024 roku projektem miały interesować się A24, Netflix, Warner Bros, Sony i Paramount. Ostatecznie wygrało Paramount. Wokół projektu pojawia się też Robert Pattinson. Figuruje na razie na liście jako producent wykonawczy nowego „Opętania”. Historia filmu "Opętanie" Oryginalne „Opętanie”, nakręcone w 1981 roku, rozgrywa się w Berlinie Zachodnim w okresie zimnej wojny. Film miał światową premierę w konkursie głównym festiwalu w Cannes w 1981 roku, a z czasem zyskał status dzieła kultowego i klasyki kina grozy. To psychologiczny horror osadzony w Berlinie Zachodnim, który opowiada o rozpadającym się małżeństwie Marka i Anny. Gdy mężczyzna wraca z długiej nieobecności, odkrywa, że jego żona ma romans i zachowuje się coraz bardziej niepokojąco, popadając w skrajne stany emocjonalne. Z czasem okazuje się, że jej życie skrywa mroczny sekret —-Anna utrzymuje relację z tajemniczą, nieludzką istotą, co prowadzi do serii dramatycznych i brutalnych wydarzeń.
Od 2010 roku niewiele filmów zostawiło we mnie taki ślad. Melodramat z Pattinsonem wróci na Netflix. Przygotujcie chusteczki
To jeden z tych filmów, które pamięta się latami, nawet jeśli nie było się ich fanem. Romans z 2010 roku wraca na Netflix i przypomina, dlaczego wtedy tak wielu widzów kończyło seans ze łzami w oczach.
„Twój na zawsze” (Remember Me) wygląda na typowy melodramat z początku lat 2010. Nowy Jork, młodzi bohaterowie z bagażem emocjonalnym i historia miłosna, która ma coś w nich naprawić. Tyle że ten film dość szybko pokazuje, że nie zamierza być aż tak wygodny dla widza. Tyler Hawkins (Robert Pattinson) po śmierci brata funkcjonuje w trybie ciągłego buntu, ma napiętą relację z ojcem i raczej szuka problemów, niż prób ich rozwiązywania. Jednym z takich impulsów jest konflikt z policjantem, który kończy się pomysłem dość dziecinnym, ale typowym dla jego wieku – Tyler zaczyna spotykać się z jego córką, Ally, trochę na przekór, trochę z ciekawości. Chemia bez wielkich deklaracji Ally (Emilie de Ravin) nie jest postacią pisaną pod schemat „dziewczyny, która go uratuje”. Ma własne doświadczenia i własne granice. Ich relacja rozwija się spokojnie, bez dramatycznych monologów i wielkich obietnic. To raczej seria zwyczajnych spotkań, rozmów i momentów, które stopniowo zaczynają coś znaczyć. Film nie próbuje na siłę wyciskać emocji. Czasem jest przewidywalny, czasem zbyt dosłowny, ale zazwyczaj trzyma się w ryzach. Reżyser Allen Coulter stawia na prostotę i codzienność, co działa na korzyść historii. Pattinson poza „Zmierzchem” Dla Roberta Pattinsona „Twój na zawsze” był jednym z pierwszych filmów, w których wyraźnie próbował odciąć się od wizerunku Edwarda Cullena. Z perspektywy 2026 roku melodramat ogląda się też jako jeden z ważniejszych etapów w karierze aktora. To moment przejściowy – jeszcze świeżo po „Zmierzchu”, ale już wyraźnie szukający ról, które pozwolą mu wyjść poza łatwą szufladkę. Jego gra jest nierówna, ale szczera i znacznie bliższa temu, co później rozwinął w kinie niezależnym. Czy warto wrócić do „Twojego na zawsze”? Tak, ale z odpowiednim nastawieniem. To nie jest film, który próbuje być „na czasie”. I właśnie dzięki temu nie zestarzał się tak bardzo, jak można by się spodziewać. Oglądany dziś, działa jak spokojny kontrapunkt do współczesnych romansów: mniej gadania, więcej ciszy, mniej konceptu, więcej emocji. Jeśli masz ochotę na seans bez scrollowania telefonu co pięć minut, „Twój na zawsze” nadal się broni. A to w 2026 roku już całkiem sporo. Od 22 lutego znów będzie dostępny na Netflixie.
Dopiero co wszedł do kin, a już wpada na streaming. To najgłośniejszy film 2025 roku, który zachwycił krytyków na całym świecie
Oczarował Cannes i elektryzuje widzów na całym świecie. Po sukcesie na festiwalach i głośnym debiucie w kinach, film „Zgiń kochanie” wpada do sieci. Krytycy nie mogą się nachwalić Jennifer Lawrence, której rola Grace może przynieść jej kolejnego Oscara. Razem z Robertem Pattinsonem tworzą hipnotyzujący duet w historii pełnej napięcia, bólu i emocjonalnego nokautu.
Polskie kino i światowa kinematografia od lat zachwycają się talentem Lawrence („Igrzyska śmierci”), ale w tym filmie aktorka osiąga nowy poziom intensywności. Po latach milczenia reżyserka Lynne Ramsay („Musimy porozmawiać o Kevinie”) wraca z historią małżeństwa uwięzionego w pozornie sielankowej codzienności, która szybko przeradza się w ciche piekło domowych rytuałów. To obraz piękny, brutalny i boleśnie prawdziwy, który zatrzymuje widza w fotelu. Najmocniejszy film 2025 roku w streamingu. O czym jest „Zgiń kochanie”? Grace i Jackson wprowadzają się do odosobnionego domu, by rozpocząć nowe życie z pierwszym dzieckiem. Jednak zamiast rodzinnej sielanki już od pierwszych dni pojawia się chaos. Izolacja, długa samotność i nowe obowiązki wywołują w Grace niepokojące zachowania: niekontrolowane fale pożądania, irracjonalny lęk i impulsywna agresja. W miarę jak granica między rzeczywistością a wyobrażeniami Grace się zaciera, film ukazuje dramat kobiety - świeżo upieczonej matki i jej relacji z otoczeniem, wciągając widza w mroczny, emocjonalny wir, w którym napięcie i ból łączą się w hipnotyzującą całość. View oEmbed on the source website Więcej szczegółów o filmie znajdziesz w naszym artykule dostępnym na elle.pl Jennifer Lawrence i Robert Pattinson - duet hipnotyzujący, a do tego gwiazdy drugiego planu „To rola, dla której warto wrócić do kina” - pisał o grze Lawrence magazyn Time. „Lawrence jest wulkanem emocji, jednocześnie potrafi być piękna, przerażająca i zupełnie naga w swojej prawdzie” - dodawał The Guardian. Wielu krytyków filmowych uważa, że ta rola da Lawrence drugiego Oscara. Na ekranie partneruje jej Robert Pattinson, który po serii „Zmierzch” po raz kolejny udowadnia, że wybiera ambitne i nieoczywiste projekty. Ich duet jest hipnotyzujący, pełen napięcia, namiętności i bólu. Dodatkowo w obsadzie zobaczymy Sissy Spacek i Nicka Nolte, co tylko potęguje siłę tego psychologicznego thrillera. Gdzie obejrzymy „Zgiń kochanie”? Premiera w streamingu jeszcze w styczniu Po kinowej premierze film trafia do streamingu. Już 27 stycznia będzie go można zobaczyć na platformie Polsat Box Go. To świetna okazja, by w domowym zaciszu doświadczyć jednego z najgłośniejszych filmów 2025 roku, który łączy w sobie dramat, napięcie i pełną emocji grę aktorską. Dla fanów Lawrence i Pattinsona to obowiązkowy seans, a dla nowych widzów - wejście w świat, który zachwycił krytyków na całym świecie.
Zendaya i Robert Pattinson zaręczeni? Tak, ale w nowym filmie A24. „Komedia romantyczna”, która może całkowicie odmienić gatunek
A24, twórcy „Everything Everywhere All at Once” czy „Midsommar”, znów rozpalają wyobraźnię. Plakat „The Drama” z Zendayą i Robertem Pattinsonem, stylizowany na zaproszenie ślubne, wywołał poruszenie i zapowiada nieoczywistą mieszankę rom-comu, tajemnicy i emocji.
Opublikowanie pierwszego plakatu promującego film „The Drama” z Zendayą i Robertem Pattinsonem wywołało prawdziwe poruszenie wśród fanów na całym świecie. Na grafice, przypominającej zaproszenie ślubne, widnieją napisy „Save the Date” i „You are cordially invited”. Aktorzy wcielają się w zakochaną parę – Emmę Harwood i Charliego Thompsona – i pozują jako świeżo zaręczeni. Zendaya nosi błyszczący pierścionek zaręczynowy na palcu, co tylko podsyciło emocje widzów. Stylizacja plakatu, utrzymana w estetyce zaproszenia ślubnego, jest nieprzypadkowa. Produkcja od początku była owiana aurą tajemnicy. A24, znana z nieszablonowego podejścia do promocji, tym razem wykorzystała elementy fikcyjnego ogłoszenia w prasie. Kim są bohaterowie filmu „The Drama” W „The Drama” Zendaya gra Emmę Harwood, córkę Rogera Harwooda z Baton Rouge w Luizjanie. Emma ukończyła Portside High School w 2013 roku i Boston University w 2017 roku. Obecnie pracuje w księgarni Mission Books. Z kolei Pattinson wciela się w postać Charliego Thompsona – dyrektora Cambridge Art Museum. Charlie jest absolwentem Eaton College z 2004 roku oraz doktorem historii sztuki z Tufts University. Premiera filmu „The Drama” już 3 kwietnia 2026 roku Wytwórnia A24 potwierdziła datę premiery filmu – 3 kwietnia 2026 roku. To pierwszy oficjalny komunikat na temat produkcji, która do tej pory była owiana tajemnicą. Fabuła opowiada o parze narzeczonych, których relacja zostaje wystawiona na próbę, gdy jedna z osób odkrywa niepokojącą prawdę o drugiej tuż przed ślubem. Film, mimo że określany jest jako romantyczna komedia, zawiera również elementy dramatyczne. Zgodnie z zapowiedziami twórców, „The Drama” ma pokazać, jak zaufanie i uczucia mogą zostać wystawione na próbę w decydującym momencie. A24, Borgli i Pattinson – kulisy produkcji rom-comu Reżyserem filmu jest Kristoffer Borgli, znany z nieszablonowych i często intensywnych historii filmowych. Produkcją zajmuje się Ari Aster – nazwisko doskonale znane fanom kina niezależnego. W „The Drama” oprócz Zendayi i Pattinsona występują również Mamoudou Athie, Alana Haim, Hailey Gates, Michael Abbott Jr. oraz Sydney Lemmon. To pierwszy wspólny projekt Zendayi i Roberta Pattinsona, mimo że oboje pojawią się także w trzeciej części „Diuny” w 2026 roku oraz w filmie „The Odyssey” w reżyserii Christophera Nolana. Jednak to właśnie „The Drama” pokazuje ich jako głównych bohaterów romantycznej opowieści.
Film, który dotyka najgłębszych lęków młodych matek. Tak odważnego portretu depresji poporodowej w historii kina jeszcze nie było
Jennifer Lawrence wraca na ekrany w roli, którą już teraz nazywa się najtrudniejszą, najbardziej nagą emocjonalnie i potencjalnie oscarową w jej dotychczasowej karierze.
„Zgiń, kochanie”, ekranizacja powieści Ariany Harwicz w reżyserii Lynne Ramsay, to film, który mówi głośno o tym, co wiele kobiet czuje po porodzie, a o czym boi się mówić w obawie przed krytyką ze strony najbliższych. Choć historia pozornie zaczyna się jak kameralny dramat o młodym małżeństwie próbującym zacząć nowe życie z dala od miasta, szybko przekształca się w gęsty od napięcia thriller psychologiczny. To kino, które nie kokietuje, nie upiększa macierzyństwa i nie wstydzi się pokazywać emocji, o których kobiety rzadko mówią głośno - bo nikt ich tego nie nauczył, a społeczeństwo woli nie słuchać. Jeśli jednak odważą się mówić, powiedzą na głos, że 'nie mają już siły', 'że mają dość' - ze strony rodziny - zwykle zamiast zrozumienia i wsparcia - otrzymują krytykę oraz dezaprobatę. Niestety w wielu domach wciąż - jak mężczyzna „pomaga” i równie dobrze zajmuje się dzieckiem - to kobiety słyszą komentarze typu: „Ty to dobrze trafiłaś”, „jaki to dobry ojciec”, „potrafi wszystko zrobić przy dziecku? Chłop jak marzenie”, a kobieta? No cóż - przecież ciągłe zajmowanie się dzieckiem to jej obowiązek. A jak nie daje rady, to powinna zacisnąć zęby. Depresja poporodowa, to nie wymysł 'leniwych matek' - według danych przedstawionych przez NFZ w 2023 roku - choroba ta dotyka ponad 15% kobiet w Polsce. W tym artykule: „Zgiń, kochanie” to najbardziej bezlitosny portret depresji poporodowej przedstawiony w kinie od lat Małżeństwo na krawędzi i tętniąca lękiem seksualność „To ekstremalnie izolujące. Czujesz się jak obcy” - Jennifer Lawrence szczerze o macierzyństwie Krytycy mówią wprost: to najlepsza rola Lawrence „Zgiń, kochanie” to najbardziej bezlitosny portret depresji poporodowej przedstawiony w kinie od lat W centrum opowieści jest młoda kobieta, której życie po narodzinach dziecka rozpada się w ciszy i w ukryciu. Nowy dom na wsi miał być azylem i obietnicą świeżego startu. Staje się jednak miejscem odosobnienia, duszności i niepokojącej transformacji. Reżyserka Lynne Ramsay - znana z takich mocnych tytułów jak „Musimy porozmawiać o Kevinie” (z niesamowitą Tildą Swinton) i „Nigdy cię tu nie było” - po raz kolejny zagląda do ludzkiego umysłu w momencie, kiedy zaczyna on odmawiać posłuszeństwa. I robi to z chirurgiczną precyzją. W „Zgiń, kochanie” obserwujemy, jak bohaterka grana przez Jennifer Lawrence („Igrzyska śmierci”, „X-Men”, „Nie patrz w górę”) coraz bardziej traci kontakt z rzeczywistością. Jej lęki stają się obsesjami, pożądanie przeradza się w przerażające impulsy, zwyczajne codzienne czynności zaczynają przypominać halucynacje, a samotność paraliżuje ją do tego stopnia, że każdy kolejny dzień wydaje się coraz ciemniejszy. Dopełnieniem tej atmosfery jest odkrycie, że poprzedni właściciel domu popełnił w nim samobójstwo. W psychice bohaterki to zdarzenie działa jak detonator - pęka w niej coś, czego nie da się już skleić. Lawrence w tej trudnej i mocnej roli partneruje uwielbiany z Sagi „Zmierzch” - Robert Pattinson, który wciela się w męża głównej bohaterki, który nie radzi sobie z nową rzeczywistością, w której obydwoje się znaleźli. View oEmbed on the source website Małżeństwo na krawędzi i tętniąca lękiem seksualność Film nie jest jednak wyłącznie historią depresji poporodowej. Ramsay buduje tu również opowieść o związku, który nie wytrzymuje konfrontacji z rzeczywistością. Mimo że bohaterowie grani przez Lawrence i Roberta Pattinsona tworzyli kiedyś intensywną, namiętną relację, po narodzinach dziecka ich świat pęka na pół. On nie rozumie, jak głęboka jest jej samotność. Ona nie potrafi przejść przez to doświadczenie z kimkolwiek innym poza… samą sobą. „To ekstremalnie izolujące. Czujesz się jak obcy” - Jennifer Lawrence szczerze o macierzyństwie Podczas konferencji prasowej na festiwalu w Cannes Jennifer Lawrence przyznała, że ta rola rezonowała z nią w bardzo osobisty sposób. Podczas kręcenia scen sama była w drugiej ciąży, a jak przyznała macierzyństwo widziane z bliska nie zawsze jest łagodne i piękne jak z reklamy. – Jako matce naprawdę trudno było mi oddzielić to, co ja bym zrobiła, od tego, co zrobiłaby ona. Nie ma czegoś takiego jak okres poporodowy. To ekstremalnie izolujące. Kiedy para przenosi się do Montany, ona nie ma tam swoich ludzi. Ale prawda jest taka, że skrajny lęk i depresja izolują, bez względu na to, gdzie jesteś. Czujesz się jak obcy. Aktorka dodała również: – Posiadanie dzieci zmienia wszystko. To brutalne, ale i niesamowite. Wpływają one na każdą decyzję: czy pracuję, gdzie pracuję, kiedy pracuję. Zmieniły całe moje życie, oczywiście na lepsze. Gorąco polecam posiadanie dzieci. Robert Pattinson, prywatnie świeżo upieczony ojciec, również zapytany przez dziennikarzy w Cannes o rolę w „Zgiń, kochanie” opowiedział o swoim bohaterze z właściwą sobie autoironią. – Jest po prostu facetem. Nie wydaje się być kimś, kto ogląda na TikToku treści parentingowe. Po prostu ma nadzieję, że związek wróci do normy. Myślę, że to strach, który udziela się każdemu, kto ma dziecko. Krytycy mówią wprost: to najlepsza rola Lawrence Film, którego premiera w Polsce zaplanowana jest na 12 grudnia 2025 roku już teraz zbiera recenzje, których życzyłby sobie każdy twórca thrillerów psychologicznych. W Cannes owacje na stojąco trwały 9 minut, a wrażenia krytyków były wyjątkowo zgodne: – „hipnotyczny, niepokojący, nie do wymazania”, – „emocjonalnie wymagający i prowokacyjny”, – „popis reżyserskiego kunsztu”, – „jeden z najlepszych przykładów niewiarygodnej narracji”. Najwięcej zachwytów spadło jednak na Lawrence. W recenzjach pojawiają się sformułowania: „najlepsza w karierze”, „tour de force”, „rola, którą będzie się analizować latami”. Niektórzy krytycy filmowi piszą wprost: „Jeśli nie będzie nagrody dla Lawrence, to będzie to potwarz”. Wszystko wskazuje więc na to, że Jennifer Lawrence może otrzymać nie tylko piątą nominację, ale i drugiego Oscara - ponad dekadę po „Poradniku pozytywnego myślenia”. I ciężko nie przyznać im racji. Już sam zwiastun, który właśnie trafił do sieci, to trzy minuty narastającego niepokoju, dziwnej zmysłowości, matczynej furii i klaustrofobicznej atmosfery, której nie sposób zapomnieć. Po pierwszych kadrach widać, że Ramsay postawiła na kino, które nie daje widzowi oddechu. I dobrze. Bo ten film nie ma być wygodny. Ma być prawdziwy.
Twórca oscarowego „Parasite” z nowym, postapokaliptycznym filmem. W obsadzie Robert Pattinson i Mark Ruffalo
Postapokaliptyczna przyszłość, kolonialna misja w kosmos, nieznane istoty z innej planety i spora dawka prowokacyjnego, czarnego humoru. Do streamingu wszedł najnowszy film reżysera „Parasite”, który pięć lat temu zdominował rozdanie nagród Akademii Filmowej i zgarnął cztery Oscary.
Spis treści: O czym opowiada film "Mickey 17"? Kto wystąpił w "Mickey 17" i w jaką postać się wcielił? Niesamowity świat "Mickey 17" i jego twórcy Recenzja filmu "Mickey 17" Gdzie oglądać "Mickey 17"? O czym opowiada film „Mickey 17”? Tytułowy Mickey jest nieco naiwnym, lecz sympatycznym, młodym mężczyzną, który ze względu na obciążenie finansowe podejmuje się dość niecodziennej pracy. W dystopijnym świecie późnego kapitalizmu i wysokiego poziomu postępu technologicznego, marzenie o pozaziemskiej kolonizacji jest bardziej realne niż kiedykolwiek. Zdesperowany protagonista, wraz z innymi śmiałkami, decyduje się wyruszyć w ekspedycję, której założeniem jest podbicie planety Nifheim. Ma on jednak zadanie jedyne w swoim rodzaju – w ramach eksperymentów i naukowych badań będzie wystawiony na wiele niebezpieczeństw, które z założenia kończyć się będą jego śmiercią. Mickey pełni bowiem rolę tzw. „wymienialnego”, pracownika, który w ramach eksploracji będzie umierał wielokrotnie. Jego ciało będzie na nowo drukowane, a świadomość włącznie z pamięcią przeszczepiane do kolejno powstałych duplikatów. Akcja zagęszcza się w momencie gdy dochodzi do rażącego niedopatrzenia ze strony naukowców, którzy przedwcześnie stworzą Mickiego 18, mimo iż jego poprzednik wciąż żyje. Incydent, określany jako „zwielokrotnienie” jest prawnie zabroniony i grozi ostateczną eksterminacją wszystkich wcieleń głównego bohatera, od którego zależy nie tylko powodzenie misji, ale także bezpieczeństwo współpracowników. View oEmbed on the source website Kto wystąpił w „Mickey 17” i w jaką postać się wcielił? Bong w głównej roli obsadził Roberta Pattinsona, którego ostatnim razem na wielkim ekranie mogliśmy podziwiać w kreacji Batmana. Wielokrotne wcielenia bohatera, granego przez Pattisona wymagają od niego wszechstronności i szczególnej uważności. Buduje on nie jedną, a wiele postaci o podobnych, lecz nie jednakowych cechach. Aktorowi udało się stworzyć kompleksowego bohatera, który potrafi rozbawić i wzruszyć. Towarzyszą mu m. in. Naomie Ackie i Steven Yeun, jednakże to Mark Ruffalo w duecie z Toni Collette skradają całe show drugiego planu. Kreują oni ekscentryczne małżeństwo składające się z despotycznego władcy – Hieronymousa Marschalla i jego narcystycznej żony – Ylfy. Ruffalo podejmuje się roli czarnego charakteru o wyraźnie komediowych cechach, podobnie jak w „Biednych Istotach”, za które nominowany był do Oscara. Tym razem, wcielił się w postać żądnego władzy dyktatora, którego celem jest stworzenie genetycznie „czystej” kolonii. Ci którzy mieli już szansę obejrzeć film, porównują Marschalla z obecnym prezydentem USA, jednakże reżyser rozwiewa spekulacje, tłumacząc iż: „wraz z odtwórcą roli inspirowali się kilkoma postaciami historycznymi”. W każdej kolejnej scenie z udziałem tej pary, utwierdzamy się w przekonaniu, że to Ylfa jest mózgiem całej operacji. Ruffalo i Collette skutecznie udało się wykreować okrutne duo, które opiera się na znanym archetypie relacji Makbeta i Lady Makbet. Niesamowity świat „Mickey 17” i jego twórcy Gatunek science-fiction charakteryzuje się spektakularną oprawą audiowizualną. Zazwyczaj od scenografii spodziewamy się innowacyjnych rozwiązań i monumentalnych dekoracji, natomiast od muzyki nietuzinkowego, acz podniosłego klimatu. Twórcy nie mieli najłatwiejszego zadania, albowiem dystopia i życie pozaziemskie są tematami powszechnie podejmowanymi, szczególnie w ostatnim czasie. Niecodzienny świat na warsztat wzięła artystka – Fiona Crombie, autorka scenografii w „Faworycie” czy filmie Bonga „Okja”. Wraz z pionem charakteryzatorskim oraz z pomocą efektów specjalnych, stworzyła zapierający dech w piersi obraz, który wydaje się być wręcz skrojonym do podziwiania na dużym ekranie. Jaeil Jung, koreański kompozytor znany ze „Squid Game” i „Parasite”, muzyką uzupełnił wszystko to czego ze względu na wizualne ograniczenia nie mogła dopowiedzieć Crombie. Nastrój, którym bardzo zręcznie żongluje reżyser, dzięki utworom Junga zyskuje dramaturgię i płynnie reaguje na wszelkie zwroty akcji. Wszystkie te elementy idealnie ze sobą korespondują, czego efektem jest harmonijna i wciągająca ekranizacja. Recenzja filmu „Mickey 17” W „Mickey 17” reżyser podjął problematykę ekonomicznej eksploatacji, która jest wynikiem postępującego kapitalizmu, przepełnionego nierównością klasową oraz wyzyskiem. Wykorzystuje amerykańskie marzenie o podboju kosmosu, tym samym krytykując kolonializm. Idea zawodu wymienialnego stawia niezwykle istotne pytanie odnośnie granic etyki i moralności. Reżyser, nie po raz pierwszy, bardzo trafnie przedstawia panujące napięcia społeczne i zdaje się przestrzegać przed jedną z potencjalnych ścieżek przyszłości. Filmy Joona-ho Bonga słynną z satyrycznej koncepcji, w której nie brak aktualnych społecznych komentarzy. Nieco więksi fani jego twórczości zauważą pewne podobieństwa do „Okji” i „Snowpiercera”. Nie znaczy to, że reżyserowi skończyły się pomysły. W „Mickey 17” Bong odświeża i kontynuuje problematykę podejmowaną we wcześniejszych w jego dorobku produkcjach. Najnowszy film artysty posiada znacznie mniejszy ładunek emocjonalny niż chociażby „Parasite”. Bong zwinnie przechodzi z powagi w groteskę, co pozwala na zarówno rozrywkowy jak i refleksyjny odbiór. Gdzie oglądać „Mickey 17”? Polska premiera filmu odbyła się 14 marca tego roku i obecnie można go oglądać w wybranych kinach. „Mickey 17” jest również dostępny do wypożyczenia na platformie Prime Video.
Suki Waterhouse pokazuje pociążową sylwetkę na Instagramie. "Jestem dumna ze wszystkiego, co osiągnęło moje ciało"
Suki Waterhouse dołącza do grona kobiet, które wiedzą, że ciało nie potrzebuje retuszu. Na Instagramie podzieliła się pięknym selfie.
W tym artykule: Suki Waterhouse pokazuje sylwetkę po ciąży na Instagramie Selfie z przekazem. Suki Waterhouse o macierzyństwie i pierwszych chwilach po porodzie Niedawno świat obiegła nowina, że Suki Waterhouse i Robert Pattinson powitali na świecie swoje pierwsze dziecko. Najpierw podziwialiśmy zdjęcia pary z wózkiem na spacerze, później piosenkarka wrzuciła zdjęcie z niemowlakiem na rękach na swój instagramowy profil, a teraz, również za pośrednictwem social mediów, dzieli się ze światem swoim pociążowym selfie (które nie mogło być piękniejsze). To już oficjalne! Suki Waterhouse została mamą i pokazała pierwsze zdjęcie swojego dziecka z Robertem Pattinsonem <img src="https://images.immediate.co.uk/production/volatile/sites/64/2024/11/to-juz-oficjalne-suki-waterhouse-zostala-mama-i-pokazala-pierwsze-zdjecie-swojego-dziecka-z-robertem-pattinsonem-d8f3753.jpg" width="938" height="645" alt="To już oficjalne! Suki Waterhouse została mamą i pokazała pierwsze zdjęcie swojego dziecka z Robertem Pattinsonem" title="To już oficjalne! Suki Waterhouse została mamą i pokazała pierwsze zdjęcie swojego dziecka z Robertem Pattinsonem" /> Suki Waterhouse pokazuje sylwetkę po ciąży na Instagramie Suki Waterhouse dołączyła do grona szczęśliwych mam, a jednocześnie kobiet, które nie zaklinają rzeczywistości. Modelka Chrissy Teigen pokazuje, jak wygląda ciało kobiety po ciąży i bez retuszu. "Bardzo ci dziękuję" piszą fanki Na instagramowym selfie Waterhouse pozuje w bieliźnie oraz obszernym kardiganie, nie ukrywając za nim jednak swojego ciała. Chociaż post zdaje się być reklamą dla marki z (po)ciążową bielizną, sam fakt, że piosenkarka zdecydowała wystawić się "na łaskę" internetu w tak wrażliwym momencie, normalizując przy tym wygląd kobiecego ciała bez retuszu, jest godny podziwu. Selfie z przekazem. Suki Waterhouse o macierzyństwie i pierwszych chwilach po porodzie Swoje selfie piosenkarka podpisała następującymi słowami: (pol.) "Czwarty trymestr uczy... pokory! Okres po porodzie jest pełen ekscytującej radości, śmiechu, łez, i naprawdę wielu hormonów! Jestem dumna z wszystkiego, co osiągnęło moje ciało, i dumna z życzliwości i łaski, którą sobie okazałam podczas tego okresu rekonwalescencji.
To już oficjalne! Suki Waterhouse została mamą i pokazała pierwsze zdjęcie swojego dziecka z Robertem Pattinsonem
Suki Waterhouse niedawno została mamą. Gwiazda, która zazwyczaj strzeże swojej prywatności, podzieliła się z fanami pierwszym zdjęciem z dzieckiem. To najbardziej urocza rzecz, jaką dzisiaj zobaczycie.
W tym artykule: Suki Waterhouse pokazała pierwsze zdjęcie dziecka Suki Waterhouse i Robert Pattinson – historia związku Suki Waterhouse i Robert Pattinson to jedna z najbardziej lubianych i jednocześnie tajemniczych par w Hollywood. Obydwoje bardzo dbają o swoją prywatność, a dowodem a to może być m.in. fakt, że pierwsze oficjalne wyjście, a następnie debiut na czerwonym dywanie zaliczyli po 4 latach związku odpowiednio na pokazie Diora i gali Met. „Miłość traci całą swoją wyjątkowość, gdy dopuszczasz do niej zbyt wiele osób”, wyznał w jednym z wywiadów aktor, który zasłynął rolą wampira w serii “Zmierzch” i konsekwentnie się tego trzyma. W przypadku tego związku na próżno szukać wspólnych zdjęć w social mediach. W zeszłym roku dowiedzieliśmy się, że Suki i Robert spodziewają się pierwszego wspólnego dziecka, a para jest zaręczona. Brytyjska aktorka i modelka, która niedawno została mamą, zrobiła wyjątek i podzieliła się na Instagramie wspólnym zdjęciem ze swoim dzieckiem. Suki Waterhouse pokazała pierwsze zdjęcie dziecka Niedawno Suki Waterhouse i Robert Pattinson zostali przyłapani na spacerze z wózkiem. Nikt wówczas nie miał wątpliwości, że para właśnie powitała na świecie swoje pierwsze dziecko. Podczas przechadzki po ulicach Los Angeles wyglądali na bardzo szczęśliwych. Teraz Suki postanowiła oficjalnie potwierdzić tę informację i opublikowała pierwsze zdjęcie maleństwa, podpisując je: “witaj na świecie, aniołku”. Pod postem natychmiast posypały się gratulacje. Nie wiadomo, jakiej płci oraz jak ma na imię pierwsze dziecko Suki Waterhouse i Roberta Pattinsona, sądząc jednak po kolorze wózka, z którym spacerowali, możemy wnioskować, że jest to dziewczynka. Suki Waterhouse i Robert Pattinson – historia związku Pierwsze doniesienia o ich związku pojawiły się w 2018 roku. Podobno zaczęli randkować kilka miesięcy wcześniej i szybko się w sobie zakochali. Przez kilka lat milczeli na temat łączącej ich relacji, stroniąc od ścianek, czerwonych dywanów i blasków fleszy. Wyjątek zrobili dopiero w 2022 roku, zaliczając pierwsze wspólne oficjalne wyjście na pokazie domu mody Dior, którego Robert Pattinson jest ambasadorem od ponad 10 lat. Potem pojawili się na gali MET i od tamtej pory nie pojawili się już razem na czerwonym dywanie. Nie narzekali jednak na brak zainteresowania ze strony fotoreporterów, a doniesienia osób z ich otoczenia nie pozostawiały wątpliwości, że Suki Waterhouse i Robert Pattinson są w sobie bardzo zakochani, uwielbiają spędzać ze sobą czas i planują wspólną przyszłość. Brytyjska aktorka i modelka w wywiadzie dla “The Times” po raz pierwszy otworzyła się na temat związku ze starszym o 5 lat partnerem. Jestem w szoku, że jestem tak szczęśliwa z kimś po prawie pięciu latach razem, wyznała Suki na łamach magazynu. Chwilę później okazało się, że jest w ciąży. Wieści o tej wspaniałej nowinie przekazała w naturalny sposób na scenie podczas swojego koncertu na festiwalu Corona Capital w Meksyku. “Pomyślałam, że założę coś świecącego, żeby odwrócić waszą uwagę od czegoś innego. Nie jestem pewna, czy mi wyszło”, zażartowała ze sceny. Niedługo po ogłoszeniu ciąży, Suki Waterhouse i Robert Pattinson zostali przyłapani na spacerze w Londynie, a uwagę fanów przykuł pierścionek z diamentem nie pozostawiając wątpliwości, że para właśnie się zaręczyła. W tym roku powitali na świecie swoje pierwsze dziecko. Nieznana jest płeć maleństwa i znając tę parę nie poznamy jej szybko. Nie wiadomo również nic na temat ich ślubu. Natomiast jedno jest pewne: świeżo upieczeni rodzice Suki Waterhouse i Robert Pattinson są wciąż zakochani i planują wspólną przyszłość.
Robert Pattinson i Suki Waterhouse zostali rodzicami. Para powitała na świecie pierwsze dziecko
Robert Pattinson i Suki Waterhouse powitali na świecie pierwsze dziecko. Para była widziana na pierwszym wspólnym spacerze z wózkiem.
W tym artykule: Robert Pattinson i Suki Waterhouse zostali rodzicami po raz pierwszy Robert Pattinson i Suki Waterhouse – związek Są jedną z najgorętszych, ale też najbardziej tajemniczą parą, która strzeże swojej prywatności. Robert Pattinson i Suki Waterhouse po pierwsze, rzadko pojawiają się publicznie razem, po drugie właściwie nie mówią o swoim związku. „Miłość traci całą swoją wyjątkowość, gdy dopuszczasz do niej zbyt wiele osób”, wyznał w 2019 roku Robert Pattinson i konsekwentnie się tego trzyma. Być może to pokłosie jego medialnego związku z Kristen Stewart, który rozpadł się na oczach milionów fanów. O tym, że Suki Waterhouse, obecna partnerka aktora, jest w ciąży, dowiedzieliśmy się ze sceny. Artystka ogłosiła (oczywiście nie wprost) na festiwalu Corona Capital, że spodziewa się pierwszego dziecka. “Chciałam błyszczącą sukienką odwrócić uwagę od czegoś innego. Nie wiem, czy się udało”, powiedziała podczas koncertu. Kilka miesięcy później para powitała na świecie pierwsze dziecko, a w sieci pojawiły się właśnie ich wspólne zdjęcia z rodzinnego spaceru. Robert Pattinson i Suki Waterhouse zostali rodzicami po raz pierwszy Suki Waterhouse i jej narzeczony Robert Pattinson powitali na świecie swoje pierwsze dziecko. Serwis “Daily Mail” opublikował pierwsze zdjęcia Roberta Pattinsona i Suki Waterhouse z wózkiem w Los Angeles. 32-letnia Suki i jej 5 lat starszy narzeczony Robert wybrali się na rodzinny spacer. Obydwoje postawili na casualowe, wygodne stylizacje: on bluzę i pikowaną kurtkę, z kolei ona granatowy płaszcz i dres, które dopełnili czapkami z daszkiem. Nie jest znana płeć oraz imię dziecka, ale różowy wózek może wskazywać, że Suki Waterhouse urodziła dziewczynkę. Świeżo upieczonym rodzicom gratulujemy i życzymy dużo zdrowia dla całej rodziny. Robert Pattinson i Suki Waterhouse – związek Ich pierwsze dziecko to zwieńczenie 5-letniego związku, który rozpoczął się z dala od blasku fleszy. Oficjalnie jako para Robert Pattinson i Suki Waterhouse pojawili się po raz pierwszy po 3 latach związku, w grudniu 2022 roku na pokazie Diora. Następnie zadebiutowali razem na czerwonym dywanie podczas Met Gali. Od jakiegoś czasu Pattinson i Waterhouse są zaręczeni, jednak nie wiadomo, kiedy planują się pobrać. Z bliskich źródeł pary wiadomo, że obydwoje byli gotowi na to, żeby zostać rodzicami. Mamy nadzieję, że już niedługo poznamy płeć pierwszego dziecka Roberta i Suki.