Elle.pl
type: channel
link: https://www.elle.pl
date: 2026-05-15T08:13:38.000Z
update period: hourly
update frequency: 1
update base: 2000-01-01T12:00+00:00
items: "Daję mu 10/10". To arcydzieło twórcy "Jednej bitwy po drugiej" dostało 8 nominacji do Oscara. Teraz trafiło do streamingu
items: Otrzymał wiele nagród, ale nigdy nie został nominowany do Oscara. Mój ulubiony film Quentina Tarantino trafił na streaming
items: 5 nominacji do Oscara, dwa Złote Globy i ocena 8,3. Rewolucyjny film Tarantino jest na Netfliksie. W obsadzie genialny DiCaprio i Waltz
items: Film o Kościuszce z Braciakiem zdobył Złote Lwy teraz można go obejrzeć w streamingu. Mówi się, że to "polski Tarantino"
items: Nie zdobył ani jednego Oscara, a jest genialny. Klasyk Quentina Tarantino z Umą Thurman wpadł na Netflix
items: Oscarowa opowieść Tarantino wkrótce trafi na Netflix. Pokazuje Hollywood lat 60. w zupełnie nowym świetle
items: Sequel „Pewnego razu w Hollywood” bez Tarantino za kamerą – co wiemy o nowym filmie?
items: Ten zapomniany film z Hugh Grantem to ulubiona komedia romantyczna Quentina Tarantino. Teraz stał się viralem na TikToku
items: 7 najbardziej kultowych scen z filmu „Pulp Fiction”
items: 7 najbardziej kultowych scen z filmów Quentina Tarantino

"Daję mu 10/10". To arcydzieło twórcy "Jednej bitwy po drugiej" dostało 8 nominacji do Oscara. Teraz trafiło do streamingu
type: item
date: 2026-05-15T08:13:12.000Z
creator: Agnieszka Wróbel
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: quentin tarantino
description: Szukasz filmu, który porusza do głębi? „Aż poleje się krew” Paula Thomasa Andersona to hipnotyzujący dramat, który odsłania mroczne zakamarki ludzkich emocji, władzy i samotności. Produkcja już zdobyła status współczesnego klasyka i jest dostępna w streamingu.
encoded: Jeśli uważasz, że film „Jedna bitwa po drugiej” to prawdziwe dzieło, to „Aż poleje się krew” pokaże Ci, jak głęboka i wielowymiarowa może być prawdziwa historia. Oba filmy tworzy ten sam reżyser, Paul Thomas Anderson, który w „Aż poleje się krew” sięga po jeszcze bardziej intensywne studium ludzkich emocji, ambicji i władzy. To kino, które zostaje w pamięci na długo. Film jest dostępny w streamingu na Apple TV i Prime Video. Tarantino się myli Kiedy w 2025 roku Quentin Tarantino ogłosił własny ranking najlepszych filmów XXI wieku, "Aż poleje się krew" znalazł się na zaszczytnym miejscu. Ale – jak to Tarantino – nie obyło się bez prowokacji. Reżyser z jednej strony docenił wizję Paula Thomasa Andersona, z drugiej zaś bez wahania wskazał „gigantyczną wadę filmu”, którą jest według Tarantino - Paul Dano. Reżyser nazwał go "totalnym cieniasem" i jednym z najgorszych aktorów w Hollywood. Aktor znany z filmu "Mała miss" wcielił się w rolę charyzmatycznego kaznodziei Eli Sunday’a. Zdaniem twórcy "Pulp Fiction" to właśnie kreacja aktora osłabiła siłę obrazu i uniemożliwiła mu wspięcie się jeszcze wyżej. Wypowiedź wywołała burzę. Krytycy i widzowie ruszyli w obronie Dano, przypominając, że jego intensywna i niepokojąca rola Eli Sunday’a od lat uchodzi za jedną z najważniejszych kreacji dekady. Trudno nie zgodzić się z obrońcami aktora. "Aż poleje się krew" to opowieść o narodzinach amerykańskiego snu w jego najmroczniejszej odsłonie. Daniel Plainview, nafciarz z początku XX wieku, wyrusza wraz z przybranym synem H.G. do kalifornijskiego miasteczka, by zbudować własne naftowe imperium. Z czasem jednak jego ambicja przeradza się w obsesję — destrukcyjną, izolującą, pożerającą wszystko na swojej drodze. Kontrapunktem dla jego bezwzględności jest Eli Sunday (w tej roli Paul Dano) — młody kaznodzieja, równie charyzmatyczny, co niebezpieczny. Ich relacja przypomina nieustanną walkę o władzę, której stawką jest dominacja nad całym miasteczkiem, a może i nad samymi sobą. Nagrody, kt…

az-poleje-67fc1cb.jpg
width: 1500
height: 838

Otrzymał wiele nagród, ale nigdy nie został nominowany do Oscara. Mój ulubiony film Quentina Tarantino trafił na streaming
type: item
date: 2026-04-26T15:05:42.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: filmy
subject: oscary
subject: quentin tarantino
subject: uma thurman
description: „Kill Bill: Vol. 1” wraca na streaming i znów przyciąga uwagę widzów. Kultowy film Quentina Tarantino, mimo licznych nagród i statusu klasyka kina akcji, nigdy nie doczekał się nominacji do Oscara, co do dziś budzi zdziwienie fanów.
encoded: Gdy „Kill Bill: Vol. 1” pojawił się na ekranach, miałam 13 lat - i szczęśliwie starsze siostry, które pozwoliły mi go obejrzeć, mimo że był oznaczony jako 16+. To był jeden z tych filmów, które wciągają od pierwszej sceny i zostają w pamięci na lata. Do dziś wracam do niego z tymi samymi emocjami - to epicka, stylizowana historia zemsty, która mimo upływu lat nie traci swojej siły. Ale to, co urzekło mnie najmocniej, to nie tylko kadry i choreografia walk, lecz także muzyka - absolutnie nie do zastąpienia, budująca napięcie i klimat każdej sceny. Bez niej ten film nie miałby tej samej energii ani charakteru. Dla tych, którzy - o zgrozo - jeszcze nie mieli okazji zobaczyć tego kultowego dzieła, „Kill Bill: Vol. 1” właśnie trafił na streaming. Platforma Canal+ udostępniła od razu obie części, bo tak naprawdę należy je traktować jako jedną, spójną historię. Weekend to idealny moment, żeby odłożyć telefony, włączyć duży ekran, przygotować coś do chrupania i dać się porwać jednej z najbardziej stylowych opowieści o zemście jaka powstała w historii kina. Mistrz kina Quentin Tarantino Quentin Tarantino od lat pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych i wpływowych reżyserów współczesnego kina. Jego filmy to mieszanka brutalnej akcji, czarnego humoru, popkulturowych odniesień i nielinearnej narracji, która stała się jego znakiem rozpoznawczym. Widzowie pokochali jego charakterystyczny styl już przy „Pulp Fiction”, a kolejne produkcje tylko umacniały jego status autora kultowego. W dorobku Tarantino znajdują się m.in. „Wściekłe psy”, „Bękarty wojny”, „Django”, „Nienawistna ósemka” czy „Pewnego razu… w Hollywood” - filmy, które łączą przemoc z dialogami o niepowtarzalnym rytmie i wyczuciu stylu. Każdy z nich tworzy osobny świat, w którym estetyka kina klasy B spotyka się z precyzyjną reżyserią i obsesją na punkcie detalu. Choć Tarantino był wielokrotnie nagradzany i zdobył dwa Oscary za najlepszy scenariusz oryginalny, nigdy nie otrzymał statuetki w najważniejszych katego…

Kill-Bill-f7c7817.jpg
width: 1400
height: 900

5 nominacji do Oscara, dwa Złote Globy i ocena 8,3. Rewolucyjny film Tarantino jest na Netfliksie. W obsadzie genialny DiCaprio i Waltz
type: item
date: 2026-04-12T08:01:00.000Z
creator: Agnieszka Wróbel
subject: Kultura
subject: netflix
subject: quentin tarantino
description: Tego reżysera nie trzeba nikomu przedstawiać. Quentin Tarantino w filmie "Django Unchained" w typowy dla siebie sposób rozprawia się z klasycznym westernem i tworzy jeden z najistotniejszych filmów o niewolnictwie. Produkcja jest w katalogu Netflix.
encoded: 12 lat po premierze kinowej "Django Unchained" Quentina Tarantino wciąż nie traci temperatury. To film, do którego się wraca: po mocne role, napięcie i bezwzględnie intensywną narrację. Produkcję można oglądać na Netflix i HBO Max w ramach abonamentu. O czym jest "Django unchained" Akcja rozgrywa się dwa lata przed wojną secesyjną. Django (Jamie Foxx), zniewolony mężczyzna, trafia pod opiekę niekonwencjonalnego niemieckiego łowcy nagród, dr. Kinga Schultza (Christoph Waltz). Ich wspólny cel jest konkretny: schwytanie braci Brittle. Gdy misja kończy się sukcesem, Schultz uwalnia Django, a duet zaczyna polować na najbardziej poszukiwanych przestępców Południa. Pod tą dynamiczną, gatunkową powierzchnią kryje się osobista historia: droga prowadzi na plantację Calvina Candiego (Leonardo DiCaprio), miejsce ponure i pełne przemocy, gdzie żona Django, Broomhilda von Shaft (Kerry Washington), nadal jest niewolnicą. Nagrody dla „Django Unchained” i ciekawostki „Django Unchained” został bardzo dobrze przyjęty przez krytyków filmowych. Film miał 5 nominacji do Oscara, a zdobył dwie statuetki - za najlepszy scenariusz oryginalny dla Quentina Tarantino oraz za najlepszą rolę drugoplanową dla Christopha Waltza. Takie same wyróżnienia produkcja otrzymała również na gali Złotych Globów i BAFTA. „Django Unchained” ma też sporo ciekawostek zza kulis. Jamie Foxx nie był jedynym kandydatem do głównej roli, bo wcześniej rozważano Willa Smitha, który ostatecznie zrezygnował z powodów twórczych i osobistych. W filmie pojawia się także Franco Nero, czyli gwiazda oryginalnego „Django” z 1966 roku, co było wyraźnym ukłonem Tarantino w stronę spaghetti-westernu. Co ciekawe, piosenkę do filmu napisał również Frank Ocean, ale reżyser z niej zrezygnował, uznając, że w gotowej wersji nie ma dla niej odpowiedniej sceny. Początkowo w obsadzie miał znaleźć się też Joseph Gordon-Levitt, jednak musiał wycofać się z projektu przez konflikt terminów. Jedną z najbardziej znanych historii z planu pozostaje…

JpDJANGO-superJumbo-v2-a6de2e4.jpg
width: 2048
height: 1497

Film o Kościuszce z Braciakiem zdobył Złote Lwy teraz można go obejrzeć w streamingu. Mówi się, że to "polski Tarantino"
type: item
thumbnail: film-kos-spotkanie-wroclaw-1-17c774a.avif
date: 2026-04-07T10:28:22.000Z
creator: Agnieszka Wróbel
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: quentin tarantino
description: Szokująca wizja Tadeusza Kościuszki, nieznane epizody, bezlitosna szlachta i walka o wolność – film „Kos” w reżyserii Pawła Maślony zaskakuje świeżym spojrzeniem na narodowego bohatera. Jest dostępny na SkyShowtime.
encoded: Jeśli lubisz kino historyczne i produkcje spod znaku Quentina Tarantino to jesteś pod dobrym adresem. „Kos” w reżyserii Pawła Maślony to odważne, świeże i zaskakujące spojrzenie na postać Tadeusza Kościuszki. Zamiast klasycznej biografii twórcy skupiają się na jednym, symbolicznym, ale niezwykle istotnym fragmencie z życia bohatera - momencie przygotowań do powstania przeciwko Rosjanom, kiedy Kościuszko ukrywa się przed rotmistrzem Duninem. To właśnie ta nietypowa perspektywa nadaje filmowi wyjątkową dynamikę i oryginalny charakter. Obecnie „Kos” można oglądać także na platformie SkyShowtime. Szokująca fabuła filmu: zdrada, ucieczka i rewolucja Fabuła "Kosa" to dynamiczna opowieść o zdradzie, walce klasowej i dążeniu do wolności. W tle toczy się historia Ignaca (Bartosz Bielenia), szlacheckiego bękarta, który nie może uzyskać należnego mu dziedzictwa. Jego przyrodni brat Stanisław (Piotr Pacek) nie zamierza mu niczego oddać. W trakcie ucieczki Ignac spotyka Domingo i Kościuszkę. Wszyscy trafiają do dworku Pułkownikowej (Agnieszka Grochowska), gdzie dochodzi do dramatycznej konfrontacji z rotmistrzem Duninem (Robert Więckiewicz). Kulminacyjna scena filmu to wieczór pełen kłamstw i pozorów, podczas którego napięcie narasta z każdą minutą. Atmosfera przypomina twórczość Tarantino, choć realia to polska szlachta. Ten intensywny moment trzyma widza w napięciu i zaskakuje nieoczekiwanym finałem. Film nie unika trudnych tematów – ukazuje nieludzkie traktowanie chłopów przez szlachtę, rasizm, klasowe podziały oraz bezlitosny system społeczny. Kościuszko jawi się jako postać o rewolucyjnych poglądach, dążąca do równości i wyzwolenia zarówno chłopów, jak i niewolników. Jego relacja z Domingo opiera się na wzajemnym szacunku i równości, a sama postać byłego niewolnika wnosi element uniwersalnego przesłania o człowieczeństwie i wolności. Aktorska plejada w filmie Kos: Braciak, Więckiewicz, Mitchell Jednym z najmocniejszych punktów filmu "Kos" jest jego obsada. Jacek Braciak jak…

film-kos-spotkanie-wroclaw-1-17c774a.avif
width: 1809
height: 1206

Nie zdobył ani jednego Oscara, a jest genialny. Klasyk Quentina Tarantino z Umą Thurman wpadł na Netflix
type: item
date: 2026-03-12T11:04:08.000Z
creator: Agnieszka Wróbel
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: netflix
subject: quentin tarantino
description: Trudno w to uwierzyć, ale "Kill Bill" nie zdobył ani jednego Oscara. Na szczęście to nie nagrody decydują o tym, czy staje się kultowy. W przypadku produkcji Quentina Tarantino to widzowie wydali pozytywny werdykt. Serię "Kill Bill" można teraz obejrzeć na Netflix.
encoded: Film "Kill Bill" Quentina Tarantino, mimo że nie zdobył Oscara, nieprzerwanie zachwyca widzów i krytyków na całym świecie. Produkcja ta wyróżnia się nietuzinkowym połączeniem różnych gatunków. Od kina akcji, przez spaghetti western, po anime oraz charakterystyczną dla Tarantino nielinearną narracją. Dzięki niezapomnianym kreacjom aktorskim, zwłaszcza Umy Thurman jako Beatrix Kiddo, Kill Bill stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych i cenionych dzieł XXI wieku. "Kill Bill" - o czym jest? "Kill Bill" to opowieść o Beatrix Kiddo, kobiecie, która po brutalnym zdradzeniu przez swoich towarzyszy, w tym byłego ukochanego Billa, wyrusza na drogę zemsty. Zostawiona za martwą w dniu swojego ślubu, Beatrix przetrwała i przez lata planowała odwetu, eliminując kolejnych członków niebezpiecznej grupy zabójców, którzy ją skrzywdzili. W pełnej emocji i akcji historii, pełnej zaskakujących zwrotów akcji, główna bohaterka staje się symbolem siły, determinacji i odwagi, a jej walka o sprawiedliwość staje się jedną z najbardziej pamiętnych opowieści o zemście w historii kina. Nielinearna narracja i nawiązania gatunkowe w filmie Quentina Tarantino Jednym z kluczowych czynników, które wyróżniają "Kill Bill" na tle innych filmów akcji, jest nielinearna narracja. Tarantino, znany z niechronologicznego układania fabuły (co widoczne było wcześniej w Pulp Fiction), także w tym dziele konsekwentnie buduje napięcie przez przeskoki w czasie. "Kill Bill" czerpie pełnymi garściami z różnych gatunków – klasyczne kino samurajskie, filmy kung-fu lat 70., spaghetti western, a nawet animacje anime. Każdy z tych nurtów wnosi coś unikalnego do całości, czyniąc dzieło Tarantino niemal mozaiką światowych tradycji filmowych. Nawiązania te stanowią wyraz fascynacji reżysera kulturą kina. Chcesz oglądać najbardziej inspirujące filmy i seriale? Zapisz się do <a id="menurc4p" class="fui-Link ___1q1shib f2hkw1w f3rmtva f1ewtqcl fyind8e f1k6fduh f1w7gpdv fk6fouc fjoy568 figsok6 f1s184ao f1mk8lai fnbmjn9 f1o7…

kill-086adf5.jpg
width: 2000
height: 1125

Oscarowa opowieść Tarantino wkrótce trafi na Netflix. Pokazuje Hollywood lat 60. w zupełnie nowym świetle
type: item
date: 2026-01-16T13:04:33.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: brad pitt
subject: filmy
subject: leonardo dicaprio
subject: netflix nowości
subject: oscary
subject: quentin tarantino
description: Choć Tarantino słynie z krwawych thrillerów i bezkompromisowej przemocy, jego „Pewnego razu… w Hollywood” to nostalgiczna podróż do lat 60., pełna ciepła, humoru i emocji. Gwiazdy, wielkie kino i polski akcent sprawiają, że już teraz nie możemy się doczekać premiery na Netflix.
encoded: Hollywood. Blask fleszy, czerwone dywany, fortuny wydawane w dolarach, wielkie kontrakty i jeszcze większe gwiazdy. To miejsce, w którym każdy krok jest obserwowany, a sukces waży tyle co skandal, który może go zniszczyć. Ale nie zawsze tak było. Kiedyś za tym blichtrem kryły się zakamarki, o których wolelibyśmy nie wiedzieć. Świat filmowego snu bywa złudny, a pod złotymi światłami kryją się historie ludzi, którzy zapłacili ogromną cenę za sławę i marzenia. „Pewnego razu… w Hollywood” - 9 film Quentina Tarantino odkrywa te sekrety w swojej charakterystycznej, nostalgicznej i zarazem przewrotnej opowieści. To Oscarowy klasyk, który trzeba choć raz w życiu zobaczyć. O czym jest „Pewnego razu… w Hollywood”? Film opowiada historię Ricka Daltona (Leonardo DiCaprio), kiedyś gwiazdora popularnego serialu, który dziś desperacko walczy o powrót na szczyt. U jego boku jest Cliff Booth (Brad Pitt), lojalny kaskader i przyjaciel, który w niebezpiecznych scenach ryzykuje życie. W tle przewija się tragiczna historia Sharon Tate (Margot Robbie) i jej męża Romana Polańskiego. Tarantino proponuje alternatywną wersję wydarzeń z sierpnia 1969 roku - morderstwa dokonane przez członków sekty Mansona nie dochodzą do skutku, a bohaterowie zyskują wymarzony happy end. To nostalgiczny list miłosny do Hollywood. Pełen humoru, drobnych gestów i retrospekcji, w których Tarantino miesza fikcję z rzeczywistością. Przestrzeń filmową wypełniają kultowe plakaty, stare westerny, kawałki muzyki z list przebojów i codzienne życie gwiazd, pokazane z czułością, której dotychczas w jego „krwawych” filmach brakowało. View oEmbed on the source website Polski akcent w hollywoodzkiej opowieści od Tarantino Choć „Pewnego razu… w Hollywood” to przede wszystkim hollywoodzki blichtr, film ma też wyraźny polski akcent. Aktor Rafał Zawierucha (znany z filmu „Bogowie”, „Listy do M. 4”) wciela się w Romana Polańskiego, polskiego reżysera - twórcę takich hitów jak „Dziecko Rosemary” czy „Pianista” - i męża Sharon Tat…

Pewnego-razu.w-Hollywood-0505a81.jpg
width: 1400
height: 900

Sequel „Pewnego razu w Hollywood” bez Tarantino za kamerą – co wiemy o nowym filmie?
type: item
date: 2025-04-03T11:42:09.000Z
creator: ELLE
subject: Kultura
subject: brad pitt
subject: breakingnews
subject: david fincher
subject: filmy
subject: quentin tarantino
description: David Fincher stanie za kamerą sequela „Pewnego razu w Hollywood”, podczas gdy scenariusz napisze sam Quentin Tarantino. Brad Pitt ma powrócić w swojej nagrodzonej Oscarem roli Cliffa Bootha, a całość zrealizuje Netflix.
encoded: W tym artykule: Kto odpowiada za kontynuację hitu? Brad Pitt wraca jako Cliff Booth Co wiemy o fabule i produkcji nowego filmu? Powrót legend: Fincher i Pitt znów razem 1. Kto odpowiada za kontynuację hitu? Wbrew wcześniejszym spekulacjom, sequel „Pewnego razu w Hollywood” nie jest żartem primaaprilisowym. Serwis Deadline potwierdził, że David Fincher wyreżyseruje kontynuację filmu Quentina Tarantino z 2019 roku. Scenariusz do nowej produkcji przygotuje sam Tarantino, mimo że nie stanie za kamerą. Projekt zrealizowany zostanie przez platformę Netflix, z którą Fincher ma podpisaną umowę na wyłączność. 2. Brad Pitt wraca jako Cliff Booth Jedną z największych sensacji związanych z nowym filmem jest powrót Brada Pitta do roli Cliffa Bootha – kaskadera i powiernika Ricka Daltona. Pitt zdobył Oscara za tę kreację, a jego udział w sequelu potwierdziły m.in. serwisy Variety i The Hollywood Reporter. To właśnie na dalszych losach tej postaci ma skupić się fabuła nowego filmu. 3. Co wiemy o fabule i produkcji nowego filmu? „Pewnego razu w Hollywood” został sfinansowany przez Sony Pictures, jednak Tarantino wynegocjował umowę, dzięki której po kilku latach prawa autorskie do filmu przeszły na jego własność. To kluczowy element umożliwiający powstanie nowej produkcji niezależnie od Sony. Dzięki temu kontynuacja losów Cliffa Bootha może zostać zrealizowana na platformie Netflix, co oznacza, że film nie trafi do kin, lecz będzie dostępny wyłącznie w streamingu. Nowy film nie ma jeszcze oficjalnego tytułu. Media spekulują, że może on nosić nazwę nawiązującą do oryginału, np. „Twice Upon a Time in Hollywood”, jednak nie zostało to potwierdzone. Wiadomo, że historia będzie rozwinięciem wątku Cliffa Bootha i osadzona będzie w tym samym uniwersum co film z 2019 roku. 4. Powrót legend: Fincher i Pitt znów razem Dla miłośników kina ten projekt to nie tylko powrót do świata stworzonego przez Tarantino, ale też ponowne spotkanie dwóch wielkich nazwisk: Davida Finchera i Brada Pitta. Reżys…

pewnego-razu-w-hollywood-626f408.jpeg
width: 1180
height: 787

Ten zapomniany film z Hugh Grantem to ulubiona komedia romantyczna Quentina Tarantino. Teraz stał się viralem na TikToku
type: item
date: 2025-03-04T16:24:00.000Z
creator: ELLE
subject: Kultura
subject: filmy
subject: hugh grant
subject: komedie romantyczne
subject: quentin tarantino
subject: trendy kultura
description: Film z 2007 roku, który nie zdobył wielkiej popularności, zyskał jednak uznanie jednego z najbardziej cenionych twórców Hollywood. O czym jest ulubiona komedia romantyczna Quentina Tarantino?
encoded: W niedawnym wywiadzie dla Letterboxd Hugh Grant powiedział, że reżyser „Pulp Fiction” zatrzymał go kiedyś na ulicy Londynu, by pochwalić jeden z jego filmów. Można by się spodziewać, że taki kinoman jak Tarantino uwielbia „Cztery wesela i pogrzeb” czy „Notting Hill”, ale, o dziwo, nie. O czym jest „Prosto w serce”? Alex Fletcher (Hugh Grant) to muzyk, którego sława przeminęła razem z latami 80. Kiedyś podbijał listy przebojów jako członek boysbandu PoP!, ale dziś jego kariera ogranicza się do występów na spotkaniach absolwentów i w parkach rozrywki. Wydaje się, że nic już się nie zmieni – aż do momentu, gdy otrzymuje propozycję, która może odmienić jego los. Cora Corman (Haley Bennett), wschodząca gwiazda popu, chce, by Alex napisał dla niej piosenkę. Jest tylko jeden problem: Alex potrafi komponować melodie, ale nie radzi sobie z pisaniem tekstów. Kiedy termin goni, a inspiracja nie przychodzi, nieoczekiwanie z pomocą przychodzi Sophie Fisher (Drew Barrymore) – ekscentryczna, nieco neurotyczna kobieta, która pojawia się w jego mieszkaniu tylko po to, by… podlewać rośliny. Przypadkowo ujawnia swój talent do słów, a Alex, zaintrygowany, próbuje ją namówić do współpracy. Sophie niechętnie zgadza się pomóc, a ich początkowo czysto zawodowa relacja szybko przeradza się w coś więcej. Ale czy duet pełen sprzeczności ma szansę na sukces? „Prosto w serce” to pełna humoru, ciepła i chwytliwego soundtracku opowieść o tym, że czasem druga szansa czeka tuż za rogiem – wystarczy tylko wsłuchać się w melodię serca. „Way Back Into Love” i „Pop! Goes My Heart” – zmyślone piosenki, które podbiła serca widzów (i TikToka) Nie sposób mówić o „Prosto w serce” bez wspomnienia o jego muzycznych hitach. Największym z nich jest „Way Back Into Love”, piosenka, którą Alex i Sophie tworzą razem i która stanowi serce całej fabuły. Jej tekst i melodia są odzwierciedleniem relacji głównych bohaterów – od niepewności i lęku przed uczuciami po pełne otwarcie się na miłość. Ale to nie jedyny muzyczn…

f7f38f5b-ml-2-e713ed2.jpg
width: 1280
height: 720

7 najbardziej kultowych scen z filmu „Pulp Fiction”
type: item
date: 2022-06-04T08:24:20.000Z
subject: Kultura
subject: filmy
subject: quentin tarantino
description: Co jest kultowe, postmodernistyczne i w 1994 roku zgarnęło Złotą Palmę w Cannes sprzed nosa Krzysztofowi Kieślowskiemu? „Pulp Fiction”! Wielki filmowy triumf Quentina Tarantino tyle lat po premierze wciąż dzieli widzów na miłośników i przeciwników. Jak określa go sam twórca? „Pulpa – miękka, wilgotna, bezkształtna masa materiału.” – właśnie to słownikowe hasło otwiera jeden z najpopularniejszych filmów w historii. W skład owej masy wchodzi kilka powiązanych epizodów, ciągnące się bez końca dialogi, niezliczone filmowe cytaty i wystylizowane kadry. Z okazji kolejnej edycji festiwalu w Cannes, przyglądamy się bacznie tej pulpie ekscytującego materiału i wybieramy siedem najlepszych scen. Zobaczcie, które z nich stały się nieodłączną częścią popkultury!
encoded: Jak Pumpkin i Honey Bunny lubią zaczynać dzień W jednej chwili ktoś zamawia kawę. W następnej może przyłożyć pistolet do głowy. Ot, zwykłe życie przydrożnej kawiarni w uniwersum Tarantino. Jedno jest pewne: każde miejsce, w którym siedzą Ringo i Yolanda aka Pumpkin i Honey Bunny jest potencjalnie zagrożone napadem. Film otwiera długi (a jakże!) dialog między postaciami Tima Rotha i Amandy Plummer, kochankami i kryminalistami. Zaczynają niewinnie, od rozważań, czy nie czas skończyć już z zawodem. Bycie złodziejem, to ciężki kawałek chleba. Następnie dyskutują, które miejsca najbardziej nadają się na rabunek, by doznać nagłego olśnienia. Od namiętnego pocałunku i miłosnych deklaracji, słodziutkich jak lukier, płynnie przechodzą do wyciągnięcia broni palnej. Nikt nigdy nie rabuje restauracji. Więc czemu, by nie? Całkiem mądrze Tarantino! 7 najbardziej kultowych scen z filmów Quentina Tarantino>> Problem Ćwierćfunciaka Gdybyście kiedykolwiek zastanawiali się, o czym dyskutują amerykańscy gangsterzy zaraz przed „robotą”, to w tej scenie macie odpowiedź. Vincent (John Travolta) niedawno był w Europie i nie szczędzi Julesowi (Samuel L. Jackson) zabawnych anegdotek o jej egzotyce. W Holandii polewają frytki majonezem. A w Paryżu nie dość, że sprzedają piwo w McDonaldzie, to jeszcze zamiast „Ćwierćfunciak z serem” mówią „Royal z serem”. Zawinił system metryczny. Wątek burgera na tym się nie kończy. Gdy w kolejnej scenie panowie przychodzą z wizytą do dłużników swojego szefa Marsellusa Wallace’a, okazuje się, że ci, całkiem nieświadomi zagrożenia, właśnie zamówili na śniadanie burgery. Z Big Kahuna Burger. Jules kradnie kanapkę swojej przyszłej ofiary i podgryza ją opóźniając to, co nieuniknione. Następnie dzieli się z obecnymi anegdotką o Royalu, żeby dosłownie moment później wszystkich rozstrzelać. Proroctwo Julesa Big Kahuna Burgers to nie jedyny epicki moment powyższej sceny. Ćwierćfunciak odłóżmy na bok, bo na końcu do gry wchodzi cięższy kaliber w postaci „motywu biblij…

pulp-fiction-na-planie-457f7a8.jpeg
width: 1024
height: 689

7 najbardziej kultowych scen z filmów Quentina Tarantino
type: item
date: 2022-05-21T10:00:25.000Z
subject: Kultura
subject: filmy
subject: quentin tarantino
description: Najbardziej kultowe sceny z filmów Quentina Tarantino można liczyć w setkach, jeśli nie w tysiącach. Wybraliśmy jednak tych 7 wyjątkowych, które na stałe zapisały się w popkulturowym kodzie. Sprawdźcie, czy Wasz wybór pokryłby się z Waszym. I czy wśród Waszych ulubionych scen z filmów reżysera jest taniec Umy Thurman z Johnem Travoltą w "Pulp Fiction" czy może moment, gdy Hans Landa z "Bękartów Wojny" wypija dwie szklanki mleka.
encoded: 7 najbardziej kultowych scen z filmów Quentina Tarantino „Chcę robić filmy, po których ludzie zapragną sami robić filmy.” – powiedział jeden z największych fanów kinematografii w dziejach, Quentin Tarantino. I faktycznie, każda kolejna z jego produkcji jest listem miłosnym do sztuki filmowej. Uwielbienie do dużego ekranu wyssał w końcu z mlekiem matki. Tarantino w kinie bywał zanim jeszcze zaczął chodzić. A od animacji dla dzieci wolał „Dziką bandę”. Jego obsesja przerodziła się w kinofilię, która zaowocowała twórczością pełną cytatów, gatunków filmowych i stylistycznych fikołków. Reżyser wyraził swoje uczucia do kina na wiele różnych sposobów. No to teraz czas na nasz list miłosny do filmów Tarantino. Oto 7 najbardziej kultowych scen z filmów Quentina Tarantino, o których nie chcemy i nie potrafimy zapomnieć!. 7 najbardziej kultowych scen z filmów Quentina Tarantino: Ta, w której John Travolta i Uma Thurman tańczą twista ["Pulp Fiction"] Ona: Mia Wallace, żona mafijnego bossa Marsellusa Wallace'a. On: Vincent Vega, gangster, który ma się zaopiekować żoną szefa. Jest między nimi flirt, jest i napięcie, bo mąż Mii słynie z tego, że jest o nią bardzo zazdrosny, a przy tym mało litościwy. I nie wiadomo, czy Vincent nie podzieli losu innego, zrzuconego z czwartego piętra pracownika. Zaczyna się od rozmowy nad shakiem, w przepełnionym nostalgią barze Jack Rabbit Slim's – miejscu, gdzie kelnerki chodzą przebrane za Marilyn Monroe, a loże są zrobione z wydrążonych oldschoolowych samochodów. Nagle zostaje ogłoszony konkurs twista. Scena tańca w środku „Pulp Fiction” – krwawego gangsterskiego filmu? Czemu nie! Tak się tworzy popkulturę. Bohaterowie ściągają buty i twistują w samych skarpetkach do „You Never Can Tell” Chucka Berry'ego. Ona dominuje, on musi pamiętać, by mieć się na baczności. Przepychają się, naśladują swoje ruchy. Taniec jest głupiutki, ale twarze są śmiertelnie poważne. Piękno polega na tym, że jest to dynamiczny dialog, tyle że bez słów. Choć scena jest na…

kultowe-sceny-z-filmow-tarantino-pulp-fiction-13d21f1.jpeg
width: 1280
height: 875