Polka za kamerą nowego hitu Netflixa! Serial od twórców „Stranger Things” już budzi ogromne emocje
Netflix szykuje nowy horror psychologiczny od twórców „Stranger Things” - i to z polskim akcentem. Weronika Tofilska, reżyserka znana m.in. z pracy przy „Reniferku”, stanęła za kamerą aż czterech odcinków serialu „Something Very Bad Is Going To Happen” („Tu zdarzy się coś strasznego”).
Tym razem klimat serialu ma być wyraźnie inny: zamiast nostalgii i sci-fi - psychologiczny horror, który rozgrywa się w scenerii pozornie bezpiecznej, a jednak pełnej napięcia. Weronika Tofilska dołącza do twórców „Stranger Things” w nowej mrocznej produkcji Netfliksa Weronika Tofilska, polska reżyserka znana m.in. z pracy nad „Reniferkiem” i „Love Lies Bleeding”, została zaangażowana do wyreżyserowania aż czterech odcinków nowego serialu Netflixa „Something Very Bad Is Going To Happen”. Produkcja ta tworzona jest przez Upside Down Pictures, a nadzór producencki pełnią Matt i Ross Dufferowie – znani z hitu „Stranger Things”. Tofilska nie tylko stanęła za kamerą, ale również pełni funkcję producentki wykonawczej. Jej obecność w zespole twórczym to dowód na rosnące zaufanie globalnych platform streamingowych do polskich twórczyń i twórców. Horror na weselu: o czym opowiada „Tu zdarzy się coś strasznego”? To psychologiczny horror, którego akcja rozgrywa się w ciągu siedmiu dni po ślubie młodej pary. Każdy z ośmiu odcinków przedstawia jeden dzień z ich życia w odosobnionej posiadłości należącej do rodziny pana młodego. To właśnie tam zaczynają się dziać niepokojące i coraz bardziej przerażające wydarzenia, które ujawniają mroczne sekrety rodziny. Według zapowiedzi Netfliksa, serial przedstawia dramatyczne następstwa niepokojącego ślubu, a napięcie będzie wzrastać z dnia na dzień. Sceneria odizolowanej posiadłości potęguje uczucie klaustrofobii i niepokoju, co ma znacząco podnieść poziom emocji u widzów. Serial ma być opowieścią o strachu przed poślubieniem niewłaściwej osoby oraz o rodzinnych tajemnicach. Kiedy premiera serialu „Tu zdarzy się coś strasznego”? Premiera serialu „Tu zdarzy się coś strasznego” została zaplanowana na 26 marca 2026 roku. Całość produkcji, obejmująca osiem odcinków, będzie dostępna na platformie Netflix. Oczekiwania wobec produkcji są wysokie, zwłaszcza że jest to pierwsza produkcja serialowa firmowana przez Dufferów po zakończeniu „Stranger Things”. Biorąc pod uwagę zapowiedzi producentów oraz twórców, serial ma szansę przyciągnąć fanów gatunku i stać się kolejnym hitem Netfliksa.
Hollywood już typuje zwycięzcę. Thriller dostępny na HBO Max może przejść do historii Oscarów
„Grzesznicy” to film, który nie schodzi z ust ekspertów i krytyków filmowych od jego premiery w 2025 roku. Już teraz wielu uznaje go za głównego faworyta do zbliżających się Oscarów.
W tym artykule: Film Ryana Cooglera zdominował prognozy przed Oscarami 2026 „Grzesznicy” potwierdzają swoją siłę wynikami w box office „Grzesznicy”– fabuła, która trzyma w napięciu Michael B. Jordan w podwójnej roli – aktorski popis Reżyser Ryan Coogler – jak łączy gatunki w jednym filmie Film Ryana Cooglera zdominował prognozy przed Oscarami 2026 Jak informuje portal „Variety”, film „Sinners” w reżyserii Ryana Cooglera może zdobyć aż 15 nominacji do Oscarów. To oznaczałoby, że produkcja przejdzie do historii jako najbardziej nominowany film wszech czasów. Dotychczasowy rekord to 14 nominacji – osiągnięcie, którego dokonali twórcy filmów takich jak „Titanic”, „Wszystko o Ewie” oraz „La La Land”. „Grzesznicy” mają szansę ich prześcignąć i zapisać się na kartach historii kina. „Grzesznicy” potwierdzają swoją siłę wynikami w box office „Sinners” nie tylko wzbudza entuzjazm wśród krytyków i ekspertów, ale również odnosi ogromny sukces komercyjny. Film zarobił prawie 370 milionów dolarów w box office, co czyni go jednym z największych hitów roku 2025. Ten wynik potwierdza, że produkcja zdobyła serca szerokiej publiczności, co może wpłynąć na jej szanse podczas Oscarów. Sukces kasowy często idzie w parze z uznaniem Akademii, a w tym przypadku może mieć decydujące znaczenie. „Grzesznicy”– fabuła, która trzyma w napięciu "Grzesznicy" to film, który łączy gatunki – od horroru, przez dramat społeczny, po muzyczny film z bluesową duszą. Akcja toczy się na amerykańskim Południu lat 30. XX wieku, w czasach Wielkiego Kryzysu, gdzie bracia bliźniacy, Smoke i Stack, powracają z Chicago do swojego rodzinnego miasteczka w Missisipi. Celem ich powrotu jest otwarcie klubu bluesowego w starym tartaku. Marzą o tym, by dać swojej społeczności kawałek radości w tym trudnym okresie. Jednak nic nie idzie zgodnie z planem. Po zmroku do klubu zaczynają przychodzić tajemniczy goście, którzy twierdzą, że chcą tylko pograć. Z czasem ich prawdziwe intencje wychodzą na jaw, a fabuła staje się coraz mroczniejsza. Kiedy społeczne napięcia i brutalność Południa, w tym rasizm i Ku Klux Klan, wkraczają do ich życia, bracia stają przed wyborem, który może zniszczyć ich marzenia. Michael B. Jordan w podwójnej roli – aktorski popis W filmie „Grzesznicy” Michael B. Jordan daje prawdziwy popis swojego talentu, wcielając się w dwie główne postacie – Smoke’a i Stacka. Jego podwójna rola wciąga od pierwszych minut filmu, a jego obecność na ekranie hipnotyzuje widza. Każda scena z jego udziałem jest pełna emocji i napięcia, które tylko potęguje mroczną atmosferę filmu. Obok niego na ekranie pojawiają się inni świetni aktorzy, tacy jak Jack O’Connell, Wunmi Mosaku oraz nominowana do Oscara Hailee Steinfeld. Ich występy, szczególnie w kontekście napiętej atmosfery i trudnej sytuacji społecznej, tylko wzmacniają wrażenie, że „Grzesznicy” to film, który zmusza do refleksji i zaskakuje na każdym kroku. Reżyser Ryan Coogler – jak łączy gatunki w jednym filmie Reżyser Ryan Coogler, znany z takich hitów jak „Czarna pantera” czy „Creed”, postanowił stworzyć film, który łączy różne gatunki w oryginalny sposób. W „Grzesznikach” płynnie przechodzi od elementów muzycznych i dramatycznych do mrocznych i przerażających scen, które pełne są napięcia i nieoczekiwanych zwrotów akcji. Coogler, który jest również autorem scenariusza, pokazuje swoje mistrzostwo w tworzeniu opowieści, które angażują widza na wielu poziomach. Jego reżyseria sprawia, że film nie tylko bawi, ale i zmusza do przemyśleń o rasizmie, przemocy i społeczeństwie lat 30. XX wieku. Kiedy i gdzie obejrzeć „Grzesznicy”? Premiera na Max „Grzesznicy” zadebiutowali na dużych ekranach w kwietniu 2025 roku, zdobywając 97% pozytywnych recenzji na Rotten Tomatoes. Co więcej, wampiryczny horror w samym tylko weekendzie otwarcia zgromadził globalnie ponad 106 milionów dolarów wpływów – 45 milionów dolarów z kin w USA i 61 milionów dolarów z rynków zagranicznych. Dzięki ogromnemu zainteresowaniu i pozytywnym opiniom film trafił na platformę streamingową Max 4 lipca 2025 roku. To świetna okazja, by obejrzeć jeden z najbardziej intrygujących filmów roku bez wychodzenia z domu. Film jest dostępny dla subskrybentów platformy, a jego mroczny klimat, pełen muzyki, napięcia i niesamowitych zwrotów akcji, z pewnością zadowoli fanów kina, którzy szukają czegoś nowego i oryginalnego. Jeśli jeszcze nie widzieliście „Grzeszników”, nie czekajcie – teraz jest idealny moment, by wciągnąć się w ten hipnotyzujący świat.
Kultowy horror Spielberga znika w Nowy Rok. Takiej okazji nie można przegapić
Czy to możliwe, że ktoś jeszcze nie słyszał o horrorze "Szczęki"? Jeśli jesteś w tej wąskiej grupie, albo chcesz jeszcze raz doświadczyć skoków ciśnienia, to spiesz się! Niedługo kultowy horror znika z popularnej platformy streamingowej.
Jeśli planowaliście obejrzeć "Szczęki" to lepiej się pospieszcie. Netflix usunie ze swojej oferty kultowy film już 1 stycznia. Produkcja od lat uznawana jest za jeden z najważniejszych filmów w historii kina, bo „Szczęki” to tytuł, który wyznaczył nowe standardy w gatunku thrillerów i horrorów. Charakterystyczna muzyka zapowiadająca zbliżającego się rekina autorstwa Johna Williamsa do dziś wywołuje ciarki. Trudna realizacja filmu "Szczęki" Film "Szczęki" (oryg. "Jaws") z 1975 roku, w reżyserii Stevena Spielberga, to klasyczny thriller opowiadający o atakach rekina ludojada na mieszkańców i turystów małego nadmorskiego miasteczka Amity Island. Fabuła koncentruje się na trzech głównych bohaterach: szefie miejscowej policji Martinie Brodym (Roy Scheider), oceanografie Mattcie Hooperze (Richard Dreyfuss) oraz łowcy rekinów Quincie (Robert Shaw). Po serii śmiertelnych ataków rekina, trio wyrusza na morze, aby schwytać i zabić drapieżnika, co prowadzi do dramatycznej konfrontacji na otwartym oceanie. Film „Szczęki” miał premierę 20 czerwca 1975 roku w Stanach Zjednoczonych, a polscy widzowie zobaczyli go po raz pierwszy 1 stycznia 1978 roku. Za reżyserię odpowiadał Steven Spielberg, który miał zaledwie 27 lat, kiedy rozpoczął pracę nad produkcją. Powstawanie filmu było pasmem problemów: kręcono go na wyspie Martha’s Vineyard na Atlantyku, gdzie warunki atmosferyczne i techniczne sprawiały ogromne trudności. Ekipa budowała trzy modele rekina, nazywanego „Bruce”, które wielokrotnie ulegały awariom. Film miał aż 100 dni opóźnień, a Spielberg sam sfinansował dodatkowe sceny niektórych scen podwodnych w basenie, gdy skończyły się środki na produkcję. Dokument „Szczęki: 50 lat kinowego hitu” odsłania kulisy piekła produkcji Z okazji 50-lecia premiery filmu powstał dokument „Szczęki: 50 lat kinowego hitu” w reżyserii Laurenta Bouzereau. Produkcja dostępna jest na platformie Disney+ i prezentuje nieznane dotąd fakty z planu, rozmowy z twórcami oraz archiwalne materiały. W filmie wypowiadają się uznani reżyserzy, tacy jak J.J. Abrams, James Cameron czy Steven Soderbergh, podkreślając wpływ „Szczęk” na ich własną twórczość. Dokument pokazuje geniusz Spielberga, który nie tylko sprostał wyzwaniom, ale też potrafił przekuć porażki techniczne w narracyjny triumf. Film zdobył trzy Oscary: za muzykę Johna Williamsa, montaż oraz dźwięk. W 1998 roku „Szczęki” zajęły 48. miejsce na liście 100 najlepszych amerykańskich filmów, obecnie są na 56. miejscu. Gdzie obejrzeć film? Nie warto zwlekać – „Szczęki” znikają z Netflixa 1 stycznia, a ten film to obowiązkowy seans dla każdego miłośnika kina. Niezależnie od tego, czy oglądasz go po raz pierwszy, czy po raz dziesiąty – wrażenia zawsze są równie silne.
Zaczyna się od niewinnej wizyty u dziadków, a potem... Ta mroczna nowość Netflixa serwuje emocje i napięcie w cieniu rodzinnych relacji
Nie przepadasz za klimatem „Holiday” czy „Love Actually”? Ta produkcja z 2015 roku w święta trafi na Netflix i trzyma w napięciu od pierwszej minuty: warto już teraz zaplanować emocjonujący, świąteczny seans.
W okresie świątecznym wielu widzów sięga po klasyczne, pełne ciepła i magii filmy familijne. Jednak dla tych, którzy pragną odmiany i mocnych wrażeń, Netflix przygotował niespodziankę: na dniach na platformie zadebiutuje „Wizyta”, horror z 2015 roku w reżyserii M. Nighta Shyamalana. To mroczna i niepokojąca opowieść, która przełamuje konwencje świątecznego kina, oferując widzom prawdziwy dreszczyk emocji. W tym artykule: Fabuła filmu „Wizyta”: od niewinnego spotkania po rodzinny koszmar Obsada i twórcy horroru Netflixa Kiedy premiera „Wizyty” w streamingu? Fabuła filmu „Wizyta”: od niewinnego spotkania po rodzinny koszmar 15-letnia Becca i jej 13-letni brat Tyler z Filadelfii wyruszają na pięciodniową wizytę do dziadków, których nigdy wcześniej nie spotkali. Ich matka, Loretta, udaje się w tym czasie na rejs ze swoim partnerem. Dzieci rejestrują całe wydarzenie kamerą wideo. Loretta, przed wyjazdem, wyznaje dzieciom, że od 15 lat nie utrzymuje kontaktu z rodzicami z powodu kłótni, która miała miejsce, gdy opuściła rodzinny dom. Po dotarciu na farmę w Pensylwanii, dzieci są witane przez parę starszych ludzi, podających się za dziadków. Już pierwszej nocy Becca dostrzega dziwne zachowanie kobiety. W kolejnych dniach sytuacja staje się coraz bardziej niepokojąca. Becca zauważa u babci objawy psychotycznych zachowań, a Tyler zaczyna potajemnie nagrywać wydarzenia nocą. Od tej pory fabuła staje się jeszcze mroczniejsza... View oEmbed on the source website Obsada i twórcy horroru Netflixa „Wizyta” to dzieło reżysera i scenarzysty M. Nighta Shyamalana, znanego z tytułów takich jak „Szósty zmysł” czy „Split”. Shyamalan wraca do swoich korzeni, oferując widzom opowieść pełną napięcia, niespodziewanych zwrotów akcji i psychologicznego terroru. Reżyser z precyzją buduje atmosferę grozy, niepokojącego absurdu i czarnego humoru: znaków rozpoznawczych jego twórczości. W filmie występują Olivia DeJonge jako Becca, Ed Oxenbould jako Tyler oraz Kathryn Hahn jako ich matka Loretta. Kiedy premiera „Wizyty” w streamingu? Horror „Wizyta” miał swoją światową premierę 30 sierpnia 2015 roku, a do polskich kin trafił 11 września 2015. Teraz, po latach, produkcja powraca i już 25 grudnia 2025 będzie dostępna na platformie Netflix. Warto przypomnieć sobie ten mroczny thriller lub obejrzeć go po raz pierwszy w świątecznym czasie – idealnym na nocny seans z dreszczykiem.
Czy to najlepszy horror 2025 roku? Serial jest trzecim największym hitem w historii HBO Max
„To: Witajcie w Derry” szturmem zdobywa HBO Max. Pierwszy sezon obejrzało średnio aż 20 milionów widzów na świecie! To trzeci najchętniej oglądany serial w historii platformy. Co dalej z tym hitem?
Serial „To: Witajcie w Derry” z rekordową widownią na HBO Max Serial „To: Witajcie w Derry”, będący prequelem filmowych hitów „To” i „To: Rozdział 2”, okazał się jednym z największych sukcesów w historii HBO Max. Już po premierze pierwszego odcinka, który przyciągnął 5,7 miliona widzów w ciągu pierwszych trzech dni, stało się jasne, że nowy serial HBO Max to potencjalny megahit. Ostatni odcinek, wyemitowany zarówno na antenie HBO, jak i dostępny na platformie HBO Max, zanotował 6,5 miliona widzów w USA w ciągu pierwszych 72 godzin. To najlepszy wynik spośród wszystkich odcinków pierwszego sezonu. Mroczne tajemnice Derry i zniknięcie dziecka Akcja serialu rozgrywa się w fikcyjnym miasteczku Derry i poprzedza wydarzenia znane z wcześniejszych ekranizacji powieści Stephena Kinga. Historia opowiada o rodzinie Hanlonów, którzy przeprowadzają się do Derry w nadziei na spokojne życie. Szybko jednak okazuje się, że miasteczko skrywa mroczne tajemnice. Wkrótce ich syn znika w tajemniczych okolicznościach, co uruchamia serię przerażających wydarzeń. Wątek fabularny rozwija się również wokół czwórki dzieci, które próbują odnaleźć zaginionego kolegę z klasy. Ich śledztwo prowadzi ich przez szereg niepokojących i niewytłumaczalnych sytuacji. Na dodatek do lokalnej bazy wojskowej trafia major Hanlon, którego obecność wywołuje napięcia wśród współpracowników. „To: Witajcie w Derry” przyciągnął 20 milionów widzów na świecie Według danych opublikowanych przez Warner Bros. Discovery, średnia globalna widownia pojedynczego odcinka serialu „To: Witajcie w Derry” wynosi niemal 20 milionów, z czego aż 11,5 miliona pochodzi z samych Stanów Zjednoczonych. To imponujący wynik, który plasuje serial w czołówce produkcji platformy. Tym samym, serial osiągnął status międzynarodowego hitu. Nie tylko w USA, ale również w Polsce produkcja cieszy się ogromną popularnością, co potwierdzają rankingi oglądalności na platformie HBO Max. Trzeci sezonowy hit HBO Max po „The Last of Us” i „Rodzie smoka” Na podstawie ujawnionych statystyk serial „To: Witajcie w Derry” stał się trzecim najchętniej oglądanym oryginalnym serialem w historii platformy HBO Max. Wyprzedzają go tylko dwa tytuły – „The Last of Us” oraz „Ród smoka”. To potwierdza, że produkcja na podstawie dzieła Stephena Kinga nie tylko spełniła oczekiwania widzów, ale wręcz je przekroczyła. Produkcja doskonale wpisuje się w rosnącą popularność horrorów na platformach streamingowych, a jej sukces pokazuje, że widzowie wciąż są spragnieni dobrze zrealizowanych, mrocznych opowieści z rozbudowanym tłem psychologicznym. Czy będzie drugi sezon? Za sukcesem serialu stoi Andy Muschietti, reżyser filmowej wersji „To”. W wywiadach twórca zdradził, że planuje stworzenie trzech sezonów serialu „To: Witajcie w Derry”. Co więcej, zapowiedział, że akcja drugiego sezonu zostanie osadzona w roku 1935, co oznacza jeszcze głębsze zanurzenie się w mroczną przeszłość Derry. Ten kierunek narracyjny daje ogromne możliwości eksplorowania nieznanych dotąd wątków i budowania jeszcze bardziej przerażającego uniwersum. Można się spodziewać, że kontynuacja przyciągnie przed ekrany kolejne miliony widzów. Serial „To: Witajcie w Derry” to nie tylko horror HBO Max, ale również produkcja, która redefiniuje granice sukcesu dla platform streamingowych. Jego popularność oraz planowana kontynuacja pokazują, że to dopiero początek przerażającej podróży w mroczne zakamarki Derry.
Ten film w kilka godzin zdobył Netflixa. Teraz wraca z jeszcze mocniejszą kontynuacją
Pierwsza część była jednym z najbardziej niespodziewanych hitów ostatnich lat. Najpierw błyskawicznie podbiła zestawienia Netfliksa, później długo trzymała się wśród najchętniej oglądanych na innych platformach. Teraz historia Grace - panny młodej, która wpakowała się w najbardziej niebezpieczną noc poślubną wszech czasów - doczeka się ciągu dalszego. Twórcy pokazali zdjęcia z planu i zapowiadają, że emocji będzie jeszcze więcej.
„Zabawa w pochowanego” w 2019 roku weszła do kin po cichu, ale szybko okazało się, że widzowie pokochali jej przewrotne połączenie horroru, satyry i czarnej komedii. Film Tylera Gilletta i Matta Bettinelli-Olpina nie tylko zarobił więcej, niż zakładano - również na streamingach radził sobie jak pełnoprawny blockbuster. Teraz doczekamy się kontynuacji tej kultowej pozycji. Ten hit podbił Netflixa. O czym jest „Zabawa w pochowanego”? To przewrotna opowieść o Grace - dziewczynie, która w dniu ślubu trafia do potężnego, arystokratycznego rodu Le Domas. Rodzina jej męża od pokoleń praktykuje osobliwą tradycję: każdy nowy członek musi tuż po ceremonii wziąć udział w jednej z losowych gier. Problem w tym, że jedna z nich - gra w chowanego - zamienia wesele w polowanie. Grace, niczego nieświadoma, ma znaleźć kryjówkę, podczas gdy ekscentryczni milionerzy uzbrojeni w archaiczną broń ruszają jej tropem, wierząc, że stawką jest… ich przetrwanie. Film łączy czarny humor z horrorem, jednocześnie wyśmiewając uprzywilejowane elity i pokazując, jak daleko są gotowe się posunąć, by obronić swój status. To właśnie ta mieszanka sprawiła, że produkcja błyskawicznie podbiła Netflixa. View oEmbed on the source website „Zabawa w pochowanego: Szukam” wkrótce w kinach Druga część nosi tytuł „Zabawa w pochowanego: Szukam” i ponownie powraca do postaci Grace - w którą wciela się Samara Weaving. W filmie pojawią się także Kathryn Newton, Sarah Michelle Gellar, Shawn Hatosy, Néstor Carbonell, Kevin Durand, Olivia Cheng i David Cronenberg. Za kamerą znów stanął duet Radio Silence, który odpowiadał za sukces oryginału. Twórcy przyznają, że powrót do tej historii był dla nich wyjątkowy. „Zobaczenie Samary ponownie w tej postaci i w tej sukni było dla nas czymś absolutnie emocjonalnym” - mówią. Sama aktorka również nie ukrywa, że towarzyszyła temu spora trema. Gdy tylko ponownie założyła charakterystyczną suknię ślubną, „cała postać wróciła natychmiast”. O czym opowie kontynuacja? Nowa część rozpocznie się bezpośrednio po wydarzeniach z finału pierwszego filmu. Grace - bohaterka, którą poznaliśmy w dniu jej ślubu - wciąż zmaga się ze skutkami nocy, podczas której bogata rodzina Le Domas próbowała ją zabić w ramach swojej upiornej tradycji. W oryginale cicha, elegancka posiadłość Le Domasów zmieniła się w groteskowy tor przeszkód, a elitarna rodzina pokazała całą swoją niekompetencję i desperację. To był świat, w którym panny młodej nie chroniła ani miłość, ani konwenanse - jedynie spryt, determinacja i coraz bardziej zakrwawiona suknia. Druga część ma kontynuować ten ton: połączenie czarnego humoru, napięcia i komentarza na temat uprzywilejowanych, którzy są gotowi na wszystko, by chronić swój status. Kiedy premiera? Do sieci trafiły już pierwsze zdjęcia z planu. „Zabawa w pochowanego: Szukam” ma trafić do kin już wiosną 2026 roku. Macie więc jeszcze chwilę, aby nadrobić pierwszą część hitu, który podbił Netflixa w zaledwie kilka godzin od premiery.
Czy nad legendarnym horrorem Spielberga naprawdę wisi klątwa? Oto mroczna historia filmu „Duch”
Kultowy horror „Duch” z 1982 roku nie tylko porwał widzów swoją opowieścią o nawiedzonym domu, ale też owiany jest smutną legendą. Aktorzy związani z filmem doświadczyli niewytłumaczalnych tragedii, które po latach wciąż budzą dreszcze...
Czy wierzycie w klątwy? Odruchowo zawracacie, gdy czarny kot przebiegnie wam drogę? Lub gdy zobaczycie kominiarza, łapiecie się za guzik, w nadziei, że przyniesie wam szczęście? A może nigdy nie przechodzicie pod drabiną - symbolem świętej trójcy lub… szubienicy - żeby nie sprowadzić pecha? Albo uważacie, że trzeba zakryć lustra w domu zmarłego, aby jego dusza nie została uwięziona? Mroczne przesądy towarzyszą ludzkości od zarania dziejów. Przekazywane z pokolenia na pokolenie wzbudzają niepokój, chronią i inspirują również twórców filmowych, którzy wiedzą, że strach bardzo dobrze się sprzedaje. Ale jeśli nie wierzycie w klątwy, to jak wytłumaczyć tragedie, które dotknęły aktorów grających w tym samym filmie u jednego z najbardziej kultowych reżyserów Hollywood? W tym artykule: „Duch” - znakomity horror Stevena Spielberga z lat 80. Mroczna tajemnica horroru „Duch” Stevena Spielberga. Czy nad filmem wisi klątwa? Tragiczna historia 12-letniej Heather O’Rourke Kolejne części i dalsze tragedie... „Duch” - znakomity horror Stevena Spielberga z lat 80. Steven Spielberg wyreżyserował szereg niezapomnianych filmów. Od przełomowych blockbusterów takich jak „Szczęki” (1975), „Bliskie spotkania trzeciego stopnia” (1977), „E.T.” (1982), „Poszukiwacze zaginionej Arki” (1981) i „Park Jurajski” (1993), aż po nagradzane i ważne dramaty, w tym „Kolor purpury” (1985), „Listę Schindlera” (1993) i „Szeregowca Ryana” (1998). Na koncie wybitnego artysty znajduje się także horror „Duch” z 1982 roku, który opowiada historię rodziny Freelingów, którzy wprowadzają się do nowego domu, gdzie zaczynają dziać się dziwne, niewytłumaczalne rzeczy. Najmłodsza córka, Carol Anne, zostaje porwana przez tajemnicze siły, a rodzice zaczynają podejrzewać, że ich dom nawiedza duch. Film stał się jednym z najlepiej sprzedających się tytułów lat 80. i rozpoczął serię, do której fani horrorów wciąż chętnie wracają. View oEmbed on the source website Mroczna tajemnica horroru „Duch” Stevena Spielberga. Czy nad filmem wisi klątwa? Choć „Duch” od dekad uznawany jest za jeden z najważniejszych horrorów w historii kina, to jego najstraszniejsza opowieść wydarzyła się poza planem. Z pozoru zwykła legenda o klątwie wiszącej nad ekipą filmową - zaczęła nabierać realnych kształtów, gdy kolejne dramaty dotykały młodych aktorów związanych z produkcją. Trudno dziś stwierdzić, czy był to splot tragicznych przypadków, czy coś znacznie bardziej niepokojącego - faktem pozostaje, że historia „Ducha” ma swój wyjątkowo mroczny rozdział. Dominique Dunne, wcielająca się w starszą siostrę Carol Anne, była pełną życia aktorką z wielką karierą przed sobą. Po premierze filmu zaczęła pracować nad miniserialem „V” i w tym czasie zmagała się z przemocowym byłym partnerem, Johnem Sweeneyem. 30 października 1982 roku, w swoim domu w Zachodnim Hollywood, Dominique padła ofiarą brutalnego ataku Sweeneya. Pomimo szybkiej interwencji policji i przyjaciół, aktorka zmarła 4 listopada, tuż przed swoimi 23. urodzinami. Tragiczna historia 12-letniej Heather O’Rourke Nie mniej dramatyczny los spotkał Heather O’Rourke, dziewczynkę wcielającą się w rolę Carol Anne, która oczarowała wszystkich na planie swoją naturalnością i cierpliwością. Twórcy długo poszukiwali idealnego dziecka do odegrania roli dziewczynki, a Steven Spielberg wypatrzył O’Rourke w stołówce studia MGM. Czekała tam z matką na siostrę, która brała udział w próbach musicalu "Grosz z nieba". Po tym przypadkowym spotkaniu reżyser zaproponował jej udział w przesłuchaniu do filmu „Duch”. Podczas castingu Spielberg był pod wrażeniem nie tylko jej opanowania, ale i zdolności do zapamiętania prawie całego scenariusza. Dziewczynka szybko zdobyła sympatię całej ekipy filmowej. Spielberg, znany ze świetnego podejścia do młodych aktorów, otaczał ją opieką. Kiedy O’Rourke przestraszyła się w trakcie kręcenia jednej ze scen, reżyser pocieszył ją, biorąc ją na ręce i zapewniając, że nie musi jej powtarzać. Po debiucie "Ducha" młoda aktorka zebrała bardzo pozytywne recenzje, co otworzyło jej drzwi do wielu kolejnych ról. Niestety u dziewczynki zdiagnozowano wrodzone zwężenie jelita cienkiego. Heather zmarła 1 lutego 1988 roku w wieku 12 lat, krótko po operacji. Jej śmierć wstrząsnęła nie tylko rodziną, ale i całym Hollywood. Kolejne części i dalsze tragedie... Kiedy powstawała druga część „Ducha”, atmosfera wokół filmu była już naznaczona tragiczną aurą. Choć twórcy liczyli, że kontynuacja zamknie usta tym, którzy szeptali o „klątwie”, wydarzenia, które nastąpiły po zakończeniu zdjęć, tylko podsyciły legendę. Dwóch nowych aktorów, którzy dołączyli do obsady, wkrótce miało odejść w dramatycznych okolicznościach. Julian Beck, wcielający się w postać Henry’ego Kane’a, zmarł dwa miesiące po zakończeniu zdjęć na raka żołądka. Will Sampson, grający Taylora, zmagał się z twardziną układową i zmarł w wieku 53 lat z powodu pooperacyjnej niewydolności nerek. Przez te dramatyczne wydarzenia seria zyskała reputację jednego z najbardziej pechowych projektów w historii Hollywood. Jednym z przerażających aspektów związanych z filmem jest fakt, że do jednej ze scen zamiast rekwizytów użyto autentycznych ludzkich szkieletów. Fani teorii spiskowych uważają, że właśnie ta sytuacja ściągnęła na aktorów klątwę, za którą część z nich zapłaciła życiem...
Tęsknicie za „The Walking Dead”? Ten paranormalny thriller o miasteczku odciętym od świata równie mocno mrozi krew w żyłach
Zmarli powracają do życia, miasteczko zostaje odcięte od świata, a policjantka staje w obliczu śledztwa, które podważa logikę. „Revival” to nowy thriller science fiction, który właśnie trafił do polskiej telewizji.
W tym artykule: O czym opowiada serial „Revival”? Kiedy i gdzie oglądać nowe odcinki „Revival”? Kto występuje w serialu „Revival”? Twórcy i produkcja serialu „Revival” Komiksowe korzenie serialu „Revival” O czym opowiada serial „Revival”? „Revival” to serial łączący elementy thrillera paranormalnego oraz dramatu rodzinnego, którego akcja rozgrywa się w małym miasteczku Wausau w stanie Wisconsin. Główna bohaterka, Dana Cypress, policjantka i samotna matka, zostaje wciągnięta w niezwykłe wydarzenia, które mają miejsce po tzw. „Dniu Odrodzenia”. Zmarli zaczynają powracać do życia – jednak nie jako zombie, ale jako ci sami ludzie, którymi byli przed śmiercią. W obliczu tego nadprzyrodzonego zjawiska miasto zostaje objęte ścisłą federalną kwarantanną. Dana rozpoczyna śledztwo w sprawie morderstwa, które okazuje się być jeszcze bardziej szokujące – ofiara żyje. Jej dochodzenie prowadzi ją przez sieć tajemnic, nielegalnych interesów oraz religijnego fanatyzmu. Tymczasem jej ojciec, szeryf Wayne Cypress, próbuje utrzymać porządek w społeczności, która zaczyna tracić nad sobą kontrolę. Kiedy i gdzie oglądać nowe odcinki „Revival”? Polska premiera serialu „Revival” odbyła się 15 października. Serial emitowany jest na kanale SCI FI w każdą środę o godz. 21:00. Dziś, 19 listopada, stacja pokaże szósty odcinek. Zakończenie sezonu zaplanowano na 17 grudnia. „Revival” to horror, który nie pozwoli widzom zasnąć. Wydarzenia ukazane w serialu wstrząsają emocjonalnie i prowadzą do zaskakujących zwrotów akcji, dzięki czemu każdy kolejny odcinek budzi jeszcze większe zainteresowanie. Kto występuje w serialu „Revival”? W główną rolę wciela się Melanie Scrofano, znana z seriali „Wynonna Earp", „Star Trek: Strange New Worlds" oraz filmu „Zabawa w pochowanego". W„Revival” gra Danę Cypress – kobietę rozdartą między obowiązkami służbowymi a troską o córkę. Obok niej na ekranie pojawiają się: David James Elliott jako szeryf Wayne Cypress, Romy Weltman, Andy McQueen, Katharine King So. Każdy z bohaterów wnosi do serialu unikalny wymiar, tworząc wielowarstwową opowieść z pogranicza thrillera i dramatu rodzinnego. Twórcy i produkcja serialu „Revival” Serial „Revival” powstał w koprodukcji Blue Ice Pictures oraz Hemmings Films. Showrunnerami i producentami wykonawczymi są Aaron B. Koontz oraz Luke Boyce. Wśród producentów znaleźli się również: Lance Samuels, Daniel Iron, Samantha Levine, Neil Tabatznik, Daniel March, Melanie Scrofano, Greg Hemmings i Stephen Foster. Jeden z odcinków wyreżyserowała Amanda Row. Serial został pozytywnie oceniony przez amerykańskich recenzentów. Portal Screen Rant uznał go za „inteligentny i ekscytujący”, z perfekcyjnie poprowadzoną narracją. Dystrybutor opisuje "Revival" jako „mrożący krew w żyłach paranormalny thriller oraz poruszający dramat rodzinny”. Komiksowe korzenie serialu „Revival” „Revival” to adaptacja popularnej serii komiksów grozy autorstwa Tima Seeleya i Mike’a Nortona, wydawanej przez Image Comics w latach 2012–2017. Cykl liczy 47 numerów i zyskał miano kultowego wśród fanów gatunku. Adaptacja serialowa zachowuje mroczny klimat komiksu, wprowadzając jednocześnie nowe wątki i pogłębiając postacie. Historia Dany Cypress, kobiety walczącej z nadprzyrodzonym chaosem i jednocześnie próbującej chronić najbliższych, jest kwintesencją tej opowieści. Fani horrorów, tajemnic i emocjonujących wątków kryminalnych znajdą w „Revival” produkcję, która zapewnia niezapomniane emocje i zmusza do refleksji nad granicami życia i śmierci.
Nie mogłeś oderwać wzroku od nowego „Frankensteina”? Te gotyckie horrory też cię pochłoną
Netflixowy „Frankenstein” Guillermo del Toro hipnotyzuje mrokiem, zamczyskami i dreszczem, który przebiega po plecach. Jeśli serce biło ci szybciej przy każdym ujęciu, czas sięgnąć po inne gotyckie klasyki i współczesne perełki, które idealnie wypełnią jesienne wieczory.
Od kilku dni „Frankenstein” utrzymuje się na szczycie najchętniej oglądanych filmów na Netflixie w Polsce - i trudno się dziwić. Wizualnie zachwyca, a mroczne scenografie, gotyckie zamczyska i pełne napięcia ujęcia sprawiają, że trudno oderwać wzrok od ekranu. A jeśli tak jak ja zwykle unikacie horrorów, bo po seansie boicie się własnego cienia (a zejście do piwnicy po słoik z ogórkami na obiad staje się niemożliwe przez kolejne dwa tygodnie), to warto zrobić wyjątek dla tych produkcji. Są takie straszne filmy, które oprócz tego, że wywołują gęsią skórkę, zachwycają pięknem kadru, strojami, klimatem i stylem. Gotyk w horrorach to bowiem coś więcej niż strach - to melancholia, osadzenie w starych zamczyskach, w mglistych krajobrazach, słabość do wampirów, ale też fascynacja tajemnicą i dramatem bohaterów, przypominających trochę klimat klasyki z książek Anne Rice, tyle że często w wersji bardziej mrocznej i hipnotyzującej. W tym artykule znajdziesz: Gotyckie horrory idealne na jesień „Dracula” (1992) „Wywiad z wampirem” (1994) „Crimson Peak” - „Wzgórze krwi” (2015) „Kobieta w czerni” (2012) „Jeździec bez głowy” (1999) Gotyckie horrory idealne na jesień Gotycki horror od lat czerpie inspiracje z literatury XVIII i XIX wieku. Tytuły takie jak „Frankenstein” Mary Shelley, „Drakula” Brama Stokera czy „Zamczysko w Otranto” Horace’a Walpole’a stały się podstawą tego gatunku. Kino szybko podchwyciło te motywy, a dzięki filmom, takim jak „Nosferatu” Murnaua czy klasyki Jamesa Whale’a z 1930 i 1935 roku powstał wizualny język grozy: ciężkie kotary, migotanie świec, nawiedzone posiadłości, mgła za oknem i bohaterowie pełni lęku i tajemnicy. Dziś twórcy chętnie sięgają po klasyczne inspiracje, nadając im nowoczesny wymiar. Uwielbiają mroczne rezydencje, skrywane rodzinne tajemnice, nieszczęśliwe miłości oraz skomplikowane portrety bohaterów. Współczesne gotyckie horrory takie jak „Nosferatu” z 2024 roku łączą piękno z grozą, emocje z klimatem i nieodparty styl wizualny, tworząc historie, które hipnotyzują i wciągają od pierwszej sceny. Dlatego są idealnym wyborem na jesienne wieczory z kubkiem herbaty, gdy deszcz pada za oknem, a wiatr wciska się w szczeliny domu szumiąc złowieszczo. „Dracula” (1992) View oEmbed on the source website Francis Ford Coppola wziął na warsztat klasycznego wampira, tworząc film, który jest prawdziwym festiwalem gotyku, zmysłowości ale też młodych gwiazd Holywood, które królują na ekranach po dziś dzień. Gary Oldman w roli tytułowego Draculi hipnotyzuje widza, a Winona Ryder jako Mina dodaje filmowi melancholii i tragizmu miłości. Anthony Hopkins wciela się w Van Helsinga, łącząc intelekt z dramatyzmem, a Keanu Reeves jako Jonathan Harker wprowadza widza w świat ludzkiej bezradności wobec nadprzyrodzonej siły. Każdy kadr to malarski obraz: mroczne zamczyska, krwawe wschody słońca, deszcz smagający witraże - to gotyk pełen przepychu i grozy jednocześnie. Do tego muzyka, pełna napięcia, przyprawiająca o dreszcze. Klasyk, którego nie można pominąć jeśli jest się fanem hrabiego Draculi - dostępny na platformie Netflix. „Wywiad z wampirem” (1994) View oEmbed on the source website To film od którego rozpoczęłam moją „przygodę” z horrorami. Reżyser Neil Jordan zaadaptował powieść Anne Rice, przenosząc nas w świat wampirów pełen melancholii, pożądania i samotności. Brad Pitt i Tom Cruise tworzą duet, którego relacja balansuje między przyjaźnią a dramatem nieśmiertelności. Film opowiada historię rozciągniętą przez wieki, od XVIII-wiecznego Nowego Orleanu po współczesność, a Kirsten Dunst, Antonio Banderas i Stephen Rea dodają fabule głębi i złożoności. Gotycki klimat łączy w tej produkcji elegancję z mrokiem, a każda scena wciąga i hipnotyzuje, pozostawiając uczucie chłodnego dreszczu i fascynacji. To film po obejrzeniu którego człowiek ma ochotę sięgnąć po książki Anne Rice, aby dowiedzieć się co dalej. Ten jeden z najbardziej popularnych horrorów lat 90. kiedyś dostępny wyłącznie na kasetach VHS, dziś zamieszczony jest na popularnych platformach streamingowych: Apple TV oraz Amazon Prime Video. „Crimson Peak” - „Wzgórze krwi” (2015) View oEmbed on the source website Guillermo del Toro - reżyser obecnego numeru jeden na Netlifx - w 2015 roku w „Crimson Peak” podniósł poprzeczkę ekranowego gotyku, tworząc film, w którym każda rezydencja, każdy pokój i każdy detal kostiumu opowiada własną historię. Mia Wasikowska wciela się w Edith, młodą pisarkę wciągniętą w świat tajemnic i zdrad, Tom Hiddleston jako Thomas Sharpe dodaje romantyzmu i niepokoju, a Jessica Chastain jako Lucille wprowadza elementy manipulacji i grozy. Film łączy przepiękną, przesadną estetykę z mrokiem i dramatem bohaterów, gdzie miłość, zdrada i historia splatają się w hipnotyzujący taniec emocji. To prawdziwa uczta dla oczu i duszy w gotyckim stylu. Dzieło reżysera „Frankensteina” można wypożyczyć na Apple TV lub Amazon Prime Video. „Kobieta w czerni” (2012) View oEmbed on the source website Fani „Harrego Pottera” będą zachwyceni. Główną rolę w tym dziele gra bowiem Daniel Radcliffe, który w roli młodego prawnika Arthura Kippsa wchodzi do opuszczonego domu nad brzegiem morza, gdzie przeszłość nigdy nie odpuszcza. „Kobieta w czerni” nie polega na tanich straszakach, lecz na napięciu, atmosferze i szczegółach: skrzypiące podłogi, mgła za oknem, dziecięce zabawki i duchy przeszłości. To gotyk w klasycznej formie - cisza, izolacja i niepokój łączą się w nastrojową opowieść o żałobie, zemście i tajemnicy, która przyciąga i nie pozwala odwrócić wzroku. Produkcja dostępna jest na Amazon Prime Video. „Jeździec bez głowy” (1999) Jeśli mowa o gotyckich horrorach to nie mogło w zestawieniu zabraknąć tego reżysera. Tim Burton wprowadza widza w mroczną baśń pt. „Sleepy Hollow” o legendarnym „Jeźdźcu bez głowy”, gdzie groteska i gotyk splatają się w jedną, hipnotyzującą całość. Johnny Depp jako Ichabod Crane to detektyw zmagający się nie tylko z przestępstwami, ale i z własnymi lękami w zamglonym miasteczku, w którym każdy skrywa tajemnicę. Christina Ricci i Christopher Walken wprowadzają elementy czarnego humoru i napięcia, a Burton łączy klasyczną estetykę gotycką z fantastycznymi, groteskowymi detalami. To film, w którym miłość, śmierć i przesądy tworzą obraz hipnotyzującej, mrocznej baśni idealnej na jesienny wieczór - dostępny na platformie Disney+.
Film twórcy „Ciszy nocnej” podbija Netflixa. Polski horror ściska za gardło
Polski horror „13 dni do wakacji” wywołał poruszenie. Tuż po premierze był w TOP10 na Netflixie.
Spis treści: O czym jest polski horror „13 dni do wakacji”? „13 dni do wakacji” stworzył znany z horrorów reżyser Technologia to zło? Opinie o horrorze „13 dni do wakacji” Gdzie oglądać polski horror? O czym jest polski horror „13 dni do wakacji”? „13 dni do wakacji” to jedna z najnowszych polskich produkcji z gatunku horror. Beztroska grupa nastolatków nie spodziewa się, że ten piątkowy wieczór zamieni się w ich najgorszą noc życia. Gdy na niedozwoloną imprezę dociera zamaskowany morderca i przejmuje kontrolę nad systemem bezpieczeństwa, ich życie wisi na szali. Czy skłócone rodzeństwo i ich goście będą walczyć wspólnie o przetrwanie? „13 dni do wakacji” stworzył znany z horrorów reżyser Twórcą „13 dni do wakacji” jest Bartosz M.Kowalski, który jest znany polskie publiczności z produkcji tego gatunku. Reżyser odpowiada m.in. za: głośny slasher „W lesie dziś nie zaśnie nikt”, duszny horror okultystyczny „Ostatnia wieczerza” oraz za „Ciszę nocną” z Maciejem Damięckim, którego pożegnaliśmy dwa lata temu. Technologia to zło? Opinie o horrorze „13 dni do wakacji” Recenzje krytyków nie pozostawiają złudzeń - „13 dni do wakacji” to polski horror, który wzbudza skrajne emocje. Krytycy chwalą przede wszystkim pomysł twórcy na przedstawienie zła, które wcale nie jest tak oczywiste, jak się wydaje. To analiza losu, który sami sobie zgotowaliśmy. Otoczeni z każdej strony technologią, nie zdajemy sobie sprawy, że wystarczy awaria systemu i pozostajemy kompletnie bezradni. Gdzie oglądać polski horror? Premiera filmu „13 dni do wakacji” miała miejsce na sali kinowej, ale popularna platforma streamingowa postanowiła ją ekspresowo dołączyć do swojego katalogu. „13 dni do wakacji” obejrzysz teraz na Netflixie.