Elle.pl
type: channel
link: https://www.elle.pl
date: 2026-03-22T08:16:13.000Z
update period: hourly
update frequency: 1
update base: 2000-01-01T12:00+00:00
items: Najlepsze nowe 30-minutowe seriale. Oto 7 propozycji idealnych do fast‑watchingu
items: Włączyłam ten true-crime na chybił-trafił i po co mi to było? Ta prawdziwa historia kobiet z Alaski nie pozwoliła mi spokojnie zasnąć
items: Puściłam rodzicom nowy polski serial. Największy zawód sprawił im fakt, że dotychczas ukazały się tylko dwa odcinki [RECENZJA]
items: To najlepszy film Oscarów 2026. Między absurdem a światem, który sam siebie nie rozumie [RECENZJA]
items: Serial twórcy „Peaky Blinders” króluje na HBO. Reżyser znów przenosi widzów do Birmingham - miasta pełnego konfliktów i sprzeczności
items: To najlepszy polski serial kryminalny, jaki kiedykolwiek wyprodukowała telewizja. W rolach głównych Więckiewicz i Żmijewski
items: To nowo dodane przez HBO coming-of-age was poruszy. Opowiada o tym, że warto w życiu mieć marzenia i warto o nie walczyć
items: 5 Złotych Globów i świetne oceny widzów. Ten serial o dwóch kobietach pokazuje, jak powinna wyglądać dobra komedia
items: HBO wyciągnęło z szafy zapomniany hit z młodym Bradem Pittem. To oscarowa perełka dla fanów filmów obyczajowych z lat 90.
items: Myślisz, że „Ołowiane dzieci” to mocna historia? Ten film sprawi, że zaczniesz myśleć o tym, czego używasz we własnej kuchni

Najlepsze nowe 30-minutowe seriale. Oto 7 propozycji idealnych do fast‑watchingu
type: item
date: 2026-03-22T08:16:13.000Z
creator: Rhiannon Evans
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: hbo
subject: netflix
subject: nowe seriale
description: Nie masz ochoty na godzinne odcinki, ale chcesz wciągnąć się w historię od pierwszej minuty? Oto siedem nowych seriali z odcinkami po 30 minut, idealnych do szybkiego watchingu na Netflix, Sky, iPlayer, HBO Max i Apple TV.
encoded: Czasem po prostu potrzebujemy serialu z krótkimi odcinkami. Może skończyłaś godzinny odcinek i nie jesteś jeszcze gotowa iść spać, ale nie masz siły na kolejne 60 minut. Albo masz tylko popołudnie i chcesz obejrzeć coś „na raz”. A może po prostu po długim dniu nie masz wytrzymałości na dłuższą fabułę. Na szczęście telewizja i platformy streamingowe wychodzą naprzeciw tym potrzebom - coraz więcej prestiżowych seriali oferuje odcinki trwające około pół godziny. Nie jesteśmy jeszcze gotowi na Vertical Dramas (jedno‑minutowe odcinki), ale uwielbiamy produkcje, które w 30 minut potrafią opowiedzieć pełną historię. Od zabawnych fabularnych historii, przez wzruszające komedie, po dramaty uniwersyteckie - krótkie odcinki mieszczą wszystko, co chcemy przeżyć przed ekranem. 1. Rooster - HBO Max W porywającym serialu Rooster Steve Carell gra Gregga Russo, autora kryminałów, który przyjeżdża do college’u, gdzie pracuje jego córka (Charly Clive), by sprawdzić, jak radzi sobie po rozpadzie małżeństwa. Serial bawi, wzrusza i gwarantuje, że po pierwszym odcinku polubisz niemal wszystkich bohaterów - może z wyjątkiem aroganckiego Archiego (Phil Dunster). Nowe odcinki dostępne od 9 marca na Sky i platformie HBO Max. View oEmbed on the source website 2. Vladimir - Netflix To nie tylko znakomita rola Rachel Weisz, która przyciąga przed ekran. Odcinki po 30 minut są dynamiczne i wciągające, a przycisk „Next Episode” nigdy nie kusił tak bardzo. Weisz wciela się w wykładowczynię akademicką, żonę i matkę, której życie wywraca się do góry nogami, gdy do jej uczelni trafia przystojny autor Leo Woodall, czyli tytułowy Vladimir. Wszystkie odcinki dostępne są na platformie Netflix. View oEmbed on the source website 3. Shrinking - sezon 3 - Apple TV Niektórzy śledzą Shrinking od samego początku, a sezon trzeci pokazuje, że serial wszedł w swoją najlepszą formę. Odcinki czasem przekraczają 30 minut, ale warto to wytrzymać. Jason Segel gra terapeutę Jimmy’ego, który wciąż pogrążony jest w żałobie …

30-minutowe-seriale-c65e27e.jpg
width: 1400
height: 900

Włączyłam ten true-crime na chybił-trafił i po co mi to było? Ta prawdziwa historia kobiet z Alaski nie pozwoliła mi spokojnie zasnąć
type: item
date: 2026-03-19T10:48:37.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: hbo
subject: kobiety
subject: serial dokumentalny
subject: seriale
description: „Lost Women of Alaska” na HBO Max wstrząsa widzami. True‑crime o zaginięciach i morderstwach kobiet w Alaski nie pozwala zasnąć i pokazuje, jak system długo ignorował ich dramatyczne losy.
encoded: Czasem, jak każdemu, zdarza mi się po prostu skorzystać z podpowiedzi i włączyć coś „na chybił‑trafił” - bardziej kierując się obrazkiem niż opisem. Bo przyznajmy, te często do najlepszych nie należą, a gdybym się nimi sugerowała, ominęłabym mnóstwo świetnych seriali i filmów. Więc włączyłam nową polecajkę HBO Max. I zaraz tego pożałowałam. Historia kobiet z Alaski, która wydarzyła się naprawdę, nie pozwoliła mi spokojnie zasnąć. „Lost Women of Alaska” - o czym jest true-crime dostępny na HBO Max? „Lost Women of Alaska” to trzyodcinkowy dokument HBO Max, który na pierwszy rzut oka wydaje się klasycznym true-crime: seryjny morderca w Anchorage i kobiety, które padły jego ofiarą. Ale im dalej w ten dokument, tym bardziej widać, że historia ta opowiada o czymś znacznie większym niż sama zbrodnia. Twórcy skupiają się na rdzennych mieszkankach Alaski, kobietach często żyjących na marginesie społecznym - w ubóstwie, z doświadczeniem przemocy czy uzależnień. Część z nich utrzymuje się z pracy seksualnej. W oczach systemu i instytucji te kobiety bywają „niewidzialne” - ich zaginięcia często nie wywołują alarmu. I właśnie to jest najmocniejszy wymiar dokumentu: pokazuje, jak łatwo przeoczyć życie i cierpienie tych, którzy nie pasują do standardowego obrazu ofiary. W tle pojawia się problem MMIW - Missing and Murdered Indigenous Women, czyli zaginięć i zabójstw rdzennych kobiet. Statystyki są przerażające, a wiele spraw przez lata pozostaje nierozwiązanych. „Lost Women of Alaska” skupia się na jednej historii, ale jasno daje do zrozumienia, że to fragment dużo większego, wciąż aktualnego problemu. View oEmbed on the source website Spokój i napięcie w jednym - jak ogląda się dokument To nie jest typowy true-crime pełen dramatycznych zwrotów akcji i sensacyjnych cliffhangerów. Narracja jest spokojna, momentami wręcz powściągliwa, a siła dokumentu kryje się w poruszaniu trudnych pytań: dlaczego niektóre ofiary przyciągają uwagę, a inne długo pozostają niezauważone? Szczególnie p…

The-last-women-in-Alaska-41d2673.jpg
width: 1400
height: 900

Puściłam rodzicom nowy polski serial. Największy zawód sprawił im fakt, że dotychczas ukazały się tylko dwa odcinki [RECENZJA]
type: item
date: 2026-03-18T14:51:41.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: hbo
subject: kobiety
subject: polskie seriale
description: Miał być tylko „jeden odcinek przed snem”. Skończyło się na wieczorze pełnym milczenia, niedowierzania i złości. Nowy polski serial „Piekło kobiet” na HBO Max wciąga, ale to nie fabuła przeraża najbardziej - tylko jej aktualność.
encoded: Puściłam ten serial moim rodzicom. Mają 70 lat. Mieli obejrzeć „tylko jeden odcinek przed snem”, tak na próbę. Siedzieli jak zahipnotyzowani. Z każdą minutą było w nich coraz więcej emocji - najpierw niedowierzanie, potem złość, w końcu coś pomiędzy przerażeniem a bezsilnością. I to nie dlatego, że „Piekło kobiet” epatuje brutalnością (choć momentami jest naprawdę dosadne), ale dlatego, że bardzo szybko przestaje być opowieścią o przeszłości. Kiedy skończył się drugi odcinek, padło tylko jedno pytanie: „I co dalej? Kiedy następny odcinek?” A potem zapadła cisza, która mówiła więcej niż jakikolwiek komentarz. Nowy polski serial „Piekło kobiet”. To nie lata 30. przerażają najbardziej, tylko to, że niewiele się zmieniło Akcja nowego polskiego serialu rozgrywa się w międzywojennej Warszawie. Są piękne kostiumy - które chętnie nosiłabym w dzisiejszych czasach, eleganckie wnętrza, świat pozornie uporządkowany. I równolegle - drugi, ten sam, tylko że ukryty: przemoc, strach, brak wyboru. I właśnie to uderza najmocniej. Bo choć oglądamy historię sprzed niemal stu lat, bardzo szybko przestajemy myśleć o niej jak o „dawnych czasach”. Tematy, które podejmuje serial - prawo do decydowania o własnym ciele, przemoc wobec kobiet, systemowe lekceważenie ich doświadczeń - brzmią dziś niepokojąco znajomo. To nie jest ten rodzaj „historycznej analogii”, który trzeba sobie dopowiedzieć. Ona narzuca się sama. I jest w tym coś naprawdę wkurzającego. Bo mamy 2026 rok. A momentami czujemy się, jakbyśmy w Polsce cofnęli się o całe dekady. View oEmbed on the source website „Piekło kobiet” serial kryminalny, który wciąga. Ale to tylko pretekst Fabuła „Piekła kobiet” opiera się na śledztwie - śmierć młodej kobiety po nielegalnym zabiegu aborcji prowadzi główną bohaterkę, Helenę, wprost do świata, którego wcześniej nie widziała. Jest zagadka, jest napięcie, jest tajemniczy „Uczciwy Jan”. Serial świetnie działa nie tylko jak opowieść o trudnych losach kobiet ale także jako kryminał - wciąga, pro…

Pieklo-kobiet-e2ceb91.jpg
width: 1400
height: 900

To najlepszy film Oscarów 2026. Między absurdem a światem, który sam siebie nie rozumie [RECENZJA]
type: item
date: 2026-03-16T02:45:58.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: filmy
subject: hbo
subject: leonardo dicaprio
subject: oscary 2026
description: Po miesiącach spekulacji i wyjątkowo wyrównanej rywalizacji z „Grzesznikami” tegoroczny wyścig oscarowy rozstrzygnął się dopiero w ostatniej chwili. „Jedna bitwa po drugiej”, film z 13 nominacjami, ostatecznie zdobył 6 statuetek i okazał się największym zwycięzcą Oscarów 2026.
encoded: Oscarowa noc rzadko bywa tak wyrównana. Tegoroczny wyścig przez ostatnie godziny rozgrywał się przede wszystkim między dwoma tytułami, a „Grzesznicy” do samego końca pozostawali najpoważniejszym konkurentem. Ostateczny wynik rozstrzygnęła jednak ostatnia i najważniejsza statuetka – za „Najlepszy film”. To właśnie wtedy stało się jasne, że produkcja z 13 nominacjami do Oscara zapisze się w historii tej gali jako największy triumfator wieczoru. Film zdobył 6 statuetek potwierdzając, że opowieść balansująca między absurdem a światem, który sam siebie nie rozumie, trafiła w czuły punkt współczesnej wrażliwości. Film zwyciężył w następujących kategoriach: „Najlepszy film” „Najlepsza reżyseria” – Paul Thomas Anderson „Najlepszy scenariusz adaptowany” „Najlepszy aktor drugoplanowy” – Benicio Del Toro „Najlepszy montaż” „Najlepszy casting” „Jedna bitwa po drugiej” to film jak żadne inne z ostatnich lat - brutalny, zabawny, gorzki i przewrotny. Reżyser Paul Thomas Anderson (twórca „Magnolii”, „There Will Be Blood” czy „Licorice Pizza”) łączy w nim action, satyrę, dramat i komentarz społeczny w sposób, który nie tyle tłumaczy współczesną Amerykę, ile obrazuje ją w całej jej złożoności. Akcja oparta jest luźno na powieści Thomasa Pynchona Vineland i podąża za Bobem Fergusonem - byłym bojownikiem radykalnej grupy sprzed lat, w którego wciela się Leonardo DiCaprio. Gdy na horyzoncie pojawia się dawno niewidziany wróg, Ferguson zostaje wciągnięty w kolejną walkę - tym razem nie tyle o ideologię, ile o własną rodzinę, tożsamość i sens tego, co robił kiedyś. Świat w jakim się porusza - pełen ekstremizmów, absurdów i szaleństw codzienności - wydaje się miejscem, gdzie granice między komedią a tragedią zacierają się bez ostrzeżenia. „Jedna bitwa po drugiej” czyli gorzka satyra i przewrotna komedia w jednym To nie jest klasyczny thriller ani typowa satyra polityczna. Anderson świetnie łączy czarny humor z ostrym spojrzeniem na temat ekstremizmów, uprzedzeń i podziałów społecznych. Fil…

FotoJet-2026-03-16T034609.692-6492a4d.jpg
width: 2250
height: 1500

Serial twórcy „Peaky Blinders” króluje na HBO. Reżyser znów przenosi widzów do Birmingham - miasta pełnego konfliktów i sprzeczności
type: item
date: 2026-03-15T15:16:27.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: hbo
subject: seriale
description: Odkryłam serial twórcy „Peaky Blinders”, który zdobył ogromną popularność w Wielkiej Brytanii. „This Town” to sześcioodcinkowy dramat o młodych ludziach w Birmingham lat 80., dla których muzyka staje się ratunkiem w świecie przemocy i napięć społecznych.
encoded: Nie ma wątpliwości - „Peaky Blinders” to jeden z najbardziej kultowych seriali ostatnich lat. Gang z Birmingham zachwycił widzów mrocznym klimatem, charyzmatycznymi postaciami i historycznym tłem, a styl rodziny Shelby stał się inspiracją nie tylko dla fanów serialu, ale i świata mody. Już za kilka dni na Netflixie zadebiutuje „Peaky Blinders - Nieśmiertelny”, pozycja, która zachwyci nie tylko fanów serialu, ale także fanów Cilliana Murphy. A jeśli uwielbiacie klimat Shelby'ów powinniście zwrócić uwagę na nowy dodany do katalogu HBO Max serial Stevena Knighta - „To miasto” (ang. „This Town”). To produkcja, która łączy w sobie dramat, rodzinną sagę i przede wszystkim muzykę - prawdziwa uczta dla oczu i uszu. Chcesz oglądać najbardziej inspirujące filmy i seriale? Zapisz się do <a id="menur4sre" class="fui-Link ___1q1shib f2hkw1w f3rmtva f1ewtqcl fyind8e f1k6fduh f1w7gpdv fk6fouc fjoy568 figsok6 f1s184ao f1mk8lai fnbmjn9 f1o700av f13mvf36 f1cmlufx f9n3di6 f1ids18y f1tx3yz7 f1deo86v f1eh06m1 f1iescvh fhgqx19 f1olyrje f1p93eir f1nev41a f1h8hb77 f1lqvz6u f10aw75t fsle3fq f17ae5zn" title="https://www.elle.pl/newsletter/" href="https://www.elle.pl/newsletter/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Link newslettera ELLE">newslettera ELLE, odbierz kod i skorzystaj z 2-miesięcznego dostępu do Player.pl „To miasto” - o czym jest serial twórcy „Peaky Blinders”? Sześcioodcinkowy miniserial przenosi nas do Birmingham w 1981 roku, w czasie społecznych napięć i przemocy. Akcja skupia się na czwórce młodych ludzi, których życie zmienia muzyka - dwutonowa i SKA, które w tym czasie jednoczyły młodzież niezależnie od koloru skóry. Główny bohater, Dante Williams (Levi Brown), jest młodym poetą, który próbuje odnaleźć swoje miejsce w świecie pełnym chaosu. Grupa przyjaciół tworzy zespół muzyczny, a serial pokazuje, jak kreatywność i pasja mogą być schronieniem w czasach niepokoju. To połączenie thrillera i rodzinnej sagi, gdzie muzyka staje się spoiwem w świecie pełnym pr…

To-miasto-b58e997.jpg
width: 1400
height: 900

To najlepszy polski serial kryminalny, jaki kiedykolwiek wyprodukowała telewizja. W rolach głównych Więckiewicz i Żmijewski
type: item
date: 2026-03-15T14:06:43.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: hbo
subject: polskie seriale
subject: robert więckiewicz
subject: serial kryminalny
description: Gangsterski świat, policyjne układy i bohaterowie, których trudno zapomnieć. Serial z Robertem Więckiewiczem i Arturem Żmijewskim do dziś uchodzi za jedną z najmocniejszych historii w polskiej telewizji - produkcję, która na nowo zdefiniowała rodzimy kryminał.
encoded: Polska telewizja od lat udowadnia, że świetnie odnajduje się w świecie kryminału. Mroczne historie o gangsterach, policjantach i skomplikowanych układach przyciągają widzów równie skutecznie jak skandynawskie czy amerykańskie produkcje. Jednym z najlepszych dowodów na to pozostaje serial „Odwróceni”, który po premierze szybko zyskał status kultowego. Na szczęście historia nie zakończyła się na jednej serii. Kilka lat później TVN zdecydował się wrócić do tego świata, pokazując dalsze losy bohaterów i nowego pokolenia. Tak powstali „Odwróceni. Ojcowie i córki” - kontynuacja, którą wielu widzów i krytyków uważa dziś za jeden z najlepszych polskich seriali kryminalnych, jakie kiedykolwiek powstały w telewizji. Najlepszy polski serial kryminalny w historii telewizji - o czym jest „Odwróceni. Ojcowie i córki” ? W „Odwróceni. Ojcowie i córki” wracają Paweł Sikora i Jan „Blacha” Blachowski, ale ciężar historii rozkłada się inaczej niż kiedyś. Tym razem równie ważne stają się dorosłe córki bohaterów - kobiety, które próbują budować własne życie, kariery i relacje, a jednocześnie wciąż zderzają się z tym, co ciągnie się za nazwiskami ich ojców. Serial prowadzi widza przez rodzinne napięcia i prywatne dramaty, pokazując, jak przeszłość potrafi wchodzić w codzienność dokładnie wtedy, gdy miała już zostać zamknięta. Losy Sikory i Blachy jednak nie kończą się tam, gdzie kiedyś urwała się opowieść. Wątek świadka koronnego, dawne zeznania oraz nierozliczone sprawy sprawiają, że bohaterowie znów muszą mierzyć się z konsekwencjami dawnych decyzji. To nie jest historia o jednym gwałtownym zwrocie akcji, tylko o napięciu, które narasta, bo to, co miało zostać przykryte milczeniem, zaczyna domagać się odpowiedzi. W tle pojawia się też pytanie o cenę, jaką płaci się po latach - nie tylko w życiu zawodowym, lecz także rodzinnym. Z ulic do gabinetów: porachunki zastępują sądy, układy i medialne gry Nowa odsłona przenosi sensację z ulicznych porachunków do gabinetów, sal sądowych i obszarów…

Odwroceni.-Ojcowie-i-corki-771db9b.jpg
width: 1400
height: 900

To nowo dodane przez HBO coming-of-age was poruszy. Opowiada o tym, że warto w życiu mieć marzenia i warto o nie walczyć
type: item
date: 2026-03-14T07:44:05.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: filmy
subject: hbo
description: Zastanawialiście się kiedyś, co może zdziałać młoda, niepokorna dziewczyna z pasją? Vera Brandes w „Dziewczynie z Kolonii” pokazuje, że marzenia mają moc - nawet w świecie zdominowanym przez mężczyzn.
encoded: W świecie muzyki, w którym płeć decydowała (i wciąż w niektórych rejonach decyduje) o szansach na sukces, Vera Brandes - nastolatka z wielkimi marzeniami - musiała rozpychać się łokciami, żeby zostać zauważoną. Wbrew konserwatywnym oczekiwaniom i męskiemu porządkowi branży, wynajęła operę, sprowadziła amerykańskiego jazzmana Keitha Jarretta i doprowadziła do koncertu, który przeszedł do historii. „Dziewczyna z Kolonii” to film o tym, że marzenia warto mieć zawsze i nie dać się stłamsić żadnej narracji, nawet jeśli świat próbuje powiedzieć, że nie jesteś „wystarczająco dorosła, doświadczona czy ważna”. Nowość na HBO Max, która celebruje odwagę młodości i siłę pasji. „Dziewczyna z Kolonii” - poruszająca nowość na HBO Max Kolonia, rok 1975. Vera Brandes wkracza w świat jazzu zdominowany przez mężczyzn i konserwatywne zasady. Brak środków, opór rodziców i niepewność artysty - to wszystko staje na drodze nastolatki, która nie boi się ryzykować. Mimo przeszkód wynajmuje operę i doprowadza do koncertu, który stał się legendą. To historia o sile marzeń, konsekwencji i młodzieńczej determinacji. Film o sile marzeń, nie tylko o koncercie Choć wydarzenia kręcą się wokół legendarnego występu, film nie jest biografią koncertu. Reżyser Ido Fluk koncentruje się na osobowości Vary - jej zadziorności, sprycie i energii, która pozwala przełamywać bariery. Mala Emde w roli głównej wkłada życie w postać młodej promotorki, pokazując, że odwaga i pasja potrafią przełamać wszelkie ograniczenia społeczne i zawodowe. Film celebruje coming of age w świecie, w którym płeć „ma znaczenie”, i udowadnia, że warto marzyć nawet w najmniej sprzyjających okolicznościach. Polska koprodukcja z międzynarodowym sznytem „Dziewczyna z Kolonii” to koprodukcja polsko-niemiecko-belgijska, polską producentką jest Ewa Puszczyńska („Strefa interesów”, „Prawdziwy ból”). Za ścieżkę dźwiękową odpowiada Hubert Walkowski, kostiumy przygotowała Aleksandra Staszko („Zimna wojna”, „Baby Bump”). Produkcja była jednym z n…

Dziewczyna-z-kolonii-7e8fee6.jpg
width: 1400
height: 900

5 Złotych Globów i świetne oceny widzów. Ten serial o dwóch kobietach pokazuje, jak powinna wyglądać dobra komedia
type: item
date: 2026-03-11T13:09:33.000Z
creator: Julia Adydan
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: hbo
subject: seriale
description: „Hacks” to jeden z tych seriali, które zaczynasz dla lekkiej rozrywki, a zostajesz dla genialnych dialogów i świetnie napisanych bohaterek. Choć w Polsce wciąż jest mało popularny, na świecie zdobył dziesiątki nagród i opinię komedii, która trzyma poziom przez wszystkie sezony.
encoded: Szukając ostatnio czegoś naprawdę zabawnego – serialu, który nie tylko rozśmieszy, ale też będzie miał charakter i dobrze napisane dialogi – trafiłam na „Hacks”. I to jedno z tych odkryć, które zostają na dłużej. W Polsce wciąż pozostaje stosunkowo mało znany (na Filmwebie ma niespełna 5 tys. ocen), ale ci, którzy już go obejrzeli, są wyjątkowo zgodni: to produkcja, która trzyma poziom od pierwszego do ostatniego sezonu. Na świecie „Hacks” jest natomiast prawdziwym fenomenem HBO Max – serialem, który szturmem zdobył zarówno widzów, jak i jury najważniejszych nagród telewizyjnych. „Hacks” – historia dwóch kobiet z zupełnie innych światów Serial opowiada historię dwóch kobiet, które spotykają się w momencie zawodowego kryzysu. Deborah Vance (w tej roli fenomenalna Jean Smart) to legenda sceny komediowej z Las Vegas – ikona stand-upu, która przez lata budowała swoją pozycję w świecie rozrywki. Problem w tym, że branża się zmienia, publiczność także, a jej kariera zaczyna niebezpiecznie chwiać się w posadach. Wtedy na jej drodze pojawia się Ava Daniels (Hannah Einbinder) – młoda, bezkompromisowa scenarzystka, która po jednym nieprzemyślanym wpisie w mediach społecznościowych zostaje praktycznie wykluczona z branży. Aby odbudować reputację, przyjmuje pracę przy pisaniu materiałów dla Deborah. To spotkanie dwóch zupełnie różnych temperamentów szybko zamienia się w serię błyskotliwych starć. „Hacks” błyszczy ciętym humorem, kapitalnymi dialogami i świetnie poprowadzoną relacją między bohaterkami. Początkowa niechęć stopniowo przeradza się w trudną, ale autentyczną więź – mieszankę rywalizacji, wzajemnego szacunku i nieoczywistej przyjaźni. Chcesz oglądać najbardziej inspirujące filmy i seriale? Zapisz się do <a id="menurilg" class="fui-Link ___1q1shib f2hkw1w f3rmtva f1ewtqcl fyind8e f1k6fduh f1w7gpdv fk6fouc fjoy568 figsok6 f1s184ao f1mk8lai fnbmjn9 f1o700av f13mvf36 f1cmlufx f9n3di6 f1ids18y f1tx3yz7 f1deo86v f1eh06m1 f1iescvh fhgqx19 f1olyrje f1p93eir f1nev41a f1h8hb77 …

FotoJet-2026-03-11T135647.069-ccb6e75.jpg
width: 2250
height: 1500

HBO wyciągnęło z szafy zapomniany hit z młodym Bradem Pittem. To oscarowa perełka dla fanów filmów obyczajowych z lat 90.
type: item
date: 2026-03-05T11:39:57.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: brad pitt
subject: hbo
subject: lata 90
subject: wzruszające filmy
description: Na HBO wrócił film, który dla wielu widzów był jednym z najpiękniejszych dramatów lat 90. W obsadzie młody Brad Pitt, poruszająca historia rodziny i klimat kina, które dziś ogląda się z nostalgią - i z chusteczkami pod ręką.
encoded: Są tacy aktorzy, których kariera przypomina filmową podróż przez dekady kina. Jednym z nich jest bez wątpienia Brad Pitt. Dziś kojarzymy go z takimi produkcjami jak „Wywiad z wampirem”, „Troja”, „Ciekawy przypadek Benjamina Buttona”, „Pewnego razu… w Hollywood” czy najnowszym widowiskiem „F1”, w którym - mając ponad 60 lat - udowadnia, że ekranowa charyzma nie zna wieku. Zanim jednak stał się jednym z największych gwiazdorów Hollywood i obiektem westchnień widzów na całym świecie, zagrał w filmie, który do dziś pozostaje jedną z najpiękniejszych i najbardziej nostalgicznych historii lat 90. Mowa o dramacie „Rzeka życia” w reżyserii Roberta Redforda. Ten spokojny, pełen melancholii film właśnie wrócił do katalogu HBO Max i niespodziewanie trafił do TOP 10 platformy. I trudno się temu dziwić - to kino, które działa zupełnie inaczej niż współczesne produkcje. Nie epatuje akcją. Zamiast tego zostawia widza z emocją, krajobrazem i historią, która powoli płynie jak tytułowa rzeka. O czym jest „Rzeka życia” Film jest ekranizacją autobiograficznej powieści Normana Macleana i przenosi widza do początku XX wieku, w surowe, górskie krajobrazy Montany w USA. W centrum historii stoją dwaj bracia wychowani przez surowego, ale sprawiedliwego prezbiteriańskiego pastora. Norman jest spokojny, refleksyjny i ambitny. Paul - charyzmatyczny buntownik, który żyje intensywnie i nie zawsze odpowiedzialnie. Choć różni ich niemal wszystko, łączy jedno: rodzinna tradycja łowienia pstrągów. W świecie Macleanów nie jest to zwykłe hobby. To rytuał, sposób rozmowy i moment, w którym rodzina wraca do siebie - nawet wtedy, gdy życie zaczyna ich prowadzić w zupełnie różne strony. W chwilach kryzysu bracia znów spotykają się nad rzeką, jakby szukając w naturze odpowiedzi na pytania o sens życia, odpowiedzialność i miłość do najbliższych. Film o rodzinie, wyborach i drodze do dorosłości. Idealny na niedzielne popołudnie Rzeka życia to opowieść o momencie, w którym młodość się kończy, a zaczyna dorosło…

Rzeka-zycia-3a8de56.jpg
width: 1400
height: 900

Myślisz, że „Ołowiane dzieci” to mocna historia? Ten film sprawi, że zaczniesz myśleć o tym, czego używasz we własnej kuchni
type: item
date: 2026-02-19T12:25:16.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: anne hathaway
subject: breakingnews
subject: filmy
subject: hbo
description: „Mroczne wody” to wstrząsający film oparty na faktach - pokazuje dramatyczną walkę prawnika Roberta Bilotta z koncernem DuPont. Wszystko zaczęło się na farmie w Zachodniej Wirginii, gdzie odkryto trującą tajemnicę teflonu, zmieniającą życie mieszkańców i… nas wszystkich.
encoded: Coraz częściej platformy streamingowe i producenci kinowi sięgają po zapomniane historie, które świat powinien usłyszeć. Do tej pory zwykle były to dramaty o seryjnych mordercach, jak w klasycznym „Zodiaku” - historie, w których zło można wskazać palcem. Ale pojawiają się też produkcje, w których modercą nie jest jeden człowiek, a cały system, który umywa ręce i naraża życie zwykłych ludzi. Jednym z takich tytułów jest serial „Ołowiane dzieci” na Netflixie, opowiadający o masowym zatruciu ołowiem dzieci na Śląsku w latach 70. To historie, które wstrząsają i przypominają, że prawdziwe zagrożenie bywa rozproszone, niewidoczne i… często ukrywane. I właśnie po takie opowieści sięga też film „Mroczne wody” - produkcja, która zmusi was do zastanowienia się, co naprawdę trafia do waszych domów i waszych kuchni. Film jak „Ołowiane dzieci”. O czym są „Mroczne wody”? Wszystko zaczyna się w 1998 roku na niewielkiej farmie w Zachodniej Wirginii. Farmer w desperacji szuka pomocy, bo jego bydło masowo pada. Przyczyna wydaje się szokująca - winę ponosi pobliska fabryka chemiczna należąca do koncernu DuPont. To właśnie tu rozpoczyna się walka, która przeraziła nie tylko mieszkańców regionu, ale i cały świat. Sprawą zajmuje się adwokat Robert Bilott. Początkowo jest sceptyczny, ale to, co odkrywa, zamienia jego życie w piekło, a sprawa okazuje się jedną z największych korporacyjnych afer w historii USA. Robert Bilott, prawnik specjalizujący się dotąd w ochronie korporacji, niespodziewanie staje po stronie ofiar. Zdeterminowany, rozpoczyna dochodzenie, które ujawnia przerażające fakty: DuPont od lat zanieczyszcza środowisko niebezpiecznymi substancjami wykorzystywanymi do produkcji teflonu. Teflon, obecny w milionach domów na całym świecie, okazuje się trucizną, która zatruwa nie tylko zwierzęta, ale także ludzi. Bilott nie ma jednak łatwego zadania. Jego walka z DuPont trwa nieprzerwanie od 1998 do 2015 roku. Przez te wszystkie lata prawnik nie tylko naraża swoje zdrowie psychiczne …

Mroczne-wody-78b87c3.jpg
width: 1400
height: 900