Elle.pl
type: channel
link: https://www.elle.pl
date: 2026-05-01T04:07:08.000Z
update period: hourly
update frequency: 1
update base: 2000-01-01T12:00+00:00
items: Co obejrzeć w majówkę? Te 3 nowości Canal+ to prawdziwe perełki, które warto dodać do swojej listy
items: Prawdziwa historia warszawskiego ZOO. Ten nietypowy film wojenny, oparty na faktach wyciśnie wam łzy z oczu
items: Był polskim kandydatem do Oscara, a teraz trafił do streamingu. Głośny film Agnieszki Holland nikogo nie pozostawi obojętnym
items: Magia, namiętność i rodzinne sekrety. Mroczny serial z kultowego uniwersum powraca z 2. sezonem
items: Ma tylko sześć odcinków, a każdy trzyma na krawędzi fotela. Adaptacja skandynawskiego thrillera trafiła do streamingu
items: Ten mocny film z Popławską i Lubosem jest w top 10 ostatniego tygodnia. Były żołnierz GROM wikła się w wojnę z gangami
items: Canal+ z mega premierą na Wielkanoc. Ten thriller opowiada prawdziwą historię Polki nazywanej ulubionym szpiegiem Winstona Churchilla
items: Polski film religijny podbija światowe kina. Polacy mogą go już zobaczyć online
items: Z wielkiego ekranu prosto na streaming. Fani kina akcji i Jasona Stathama będą zachwyceni
items: Dawno, żadnego filmu nie oglądałam z taką przyjemnością. Skradnie wam serca, obiecuję

Co obejrzeć w majówkę? Te 3 nowości Canal+ to prawdziwe perełki, które warto dodać do swojej listy
type: item
date: 2026-05-01T04:06:40.000Z
creator: Julia Lubecka
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: filmy
description: Kwiecień na CANAL+ był wyjątkowo intensywny – w katalogu platformy pojawiły się zarówno głośne adaptacje literackie, jak i autorskie kino w gwiazdorskiej obsadzie. Wszystkie warto dodać do swojej majówkowej watchlisty.
encoded: Kwietniowe premiery na Canal+ udowadniają, że platforma coraz śmielej sięga po ambitne i różnorodne tytuły – od hollywoodzkich produkcji po kino autorskie. To idealny moment, by nadrobić zaległości i odkryć historie, które rezonują jeszcze długo po seansie. W tym artykule: „Wichrowe wzgórza” wracają w odważnej, zmysłowej odsłonie „Father Mother Sister Brother” rozklada rodzinę na trzy historie i trzy kraje „Hamnet” zamienia żałobę w opowieść o miłości i sile przetrwania „Wichrowe wzgórza” wracają w odważnej, zmysłowej odsłonie Jedna z najbardziej wyczekiwanych premier sezonu. Nowa interpretacja kultowej powieści Emily Brontë zachwyca nie tylko wizualnie, ale też obsadą - Margot Robbie i Jacob Elordi wprowadzają do tej historii świeżą energię. Na tle surowych krajobrazów rodzi się uczucie pełne namiętności, które z czasem przeradza się w obsesję i destrukcję. „Wichrowe wzgórza” to opowieść o miłości, która wymyka się kontroli – intensywna, mroczna i hipnotyzująca. „Father Mother Sister Brother” rozklada rodzinę na trzy historie i trzy kraje Jim Jarmusch po raz kolejny udowadnia, że jest mistrzem opowiadania o codzienności - tej pozornie zwyczajnej, a jednak pełnej napięć i niedopowiedzeń. „Father Mother Sister Brother” to film szkatułkowy, złożony z trzech historii rozgrywających się w różnych częściach świata - w USA, Irlandii i Francji. Każda z nich skupia się na relacjach rodzinnych, pokazując je z innej perspektywy i w odmiennym kontekście kulturowym. Reżyser z charakterystycznym dla siebie minimalizmem i subtelnym humorem portretuje bohaterów uwikłanych w emocjonalne zależności - między rodzicami a dziećmi, rodzeństwem i partnerami. To kino, które nie daje prostych odpowiedzi, ale zostawia przestrzeń na refleksję. „Hamnet” zamienia żałobę w opowieść o miłości i sile przetrwania „Hamnet” jest poruszającym dramatem inspirowanym historią rodziny Williama Szekspira i refleksją nad tym, jak tragedia potrafi wpłynąć na życie oraz twórczość. Oś narracji przesuwa się na…

nowosci-vod-c35ea34.png
width: 1200
height: 675

Prawdziwa historia warszawskiego ZOO. Ten nietypowy film wojenny, oparty na faktach wyciśnie wam łzy z oczu
type: item
date: 2026-04-30T12:24:03.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Amazon Prime Video
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: filmy
description: „Azyl” to poruszający film oparty na prawdziwej historii warszawskiego ZOO w czasie II wojny światowej. Opowiada o odwadze małżeństwa Żabińskich, którzy ukrywali Żydów na terenie ogrodu, tworząc niezwykłe miejsce ratunku w okupowanej Warszawie.
encoded: Historia Polski - szczególnie ta wojenna - wciąż ma wiele do opowiedzenia. Reżyserzy i scenarzyści regularnie sięgają po nieodkryte lub zapomniane rozdziały, które przez lata funkcjonowały gdzieś na marginesie zbiorowej pamięci. Jedną z takich historii jest opowieść z samego serca Warszawy, rozgrywająca się na terenie Warszawskiego ZOO. To historia małżeństwa Jana i Antoniny Żabińskich - ludzi, którzy w czasie II wojny światowej ryzykowali własne życie, by ratować innych. Film „Azyl” pokazuje, jak codzienność w okupowanej Warszawie mogła stać się przestrzenią cichego bohaterstwa, ukrywania i nieustannego balansowania między strachem a nadzieją. Choć wydarzenia te rozgrywały się w miejscu znanym dziś niemal każdemu warszawiakowi i wielu turystom, ich pełny wymiar wciąż pozostaje dla wielu zaskakująco mało znany. Film „Azyl” - o czym jest? W Warszawie roku 1939, w ogrodzie zoologicznym na Pradze, Antonina i Jan Żabińscy prowadzą miejsce, które jeszcze przed chwilą było synonimem porządku, codziennych rytuałów i troskliwej opieki nad zwierzętami. Wybuch wojny zmienia wszystko: za bramą zoo zaczyna się dramat miasta, a w piwnicach pojawia się nowy, ryzykowny plan - ukrywanie warszawiaków żydowskiego pochodzenia, mimo realnego zagrożenia. Żabińscy nie zostają w bezpiecznym cieniu własnej pracy. Film „Azyl” pokazuje ich decyzję jako konsekwencję charakteru: w świecie, w którym normalność rozpada się z dnia na dzień, oni wybierają działanie. Na ekranie to właśnie przestrzeń zoo - odosobniona w miejskiej topografii, a jednocześnie naznaczona wojną - staje się areną codziennej czujności. Każdy ruch ma znaczenie, a każde wejście do piwnic niesie napięcie, którego nie da się zagłuszyć. Do tego dochodzi dodatkowy ciężar: Lutz Heck, naczelny zoolog Rzeszy, widzi w warszawskim zoo idealne miejsce dla własnego eksperymentu genetycznego. Ta obecność nie jest tylko wątkiem pobocznym, ale kolejną warstwą zagrożenia - elegancko poprowadzoną dramaturgią, w której instytucja mająca chro…

Azyl-52bfecb.jpg
width: 1400
height: 900

Był polskim kandydatem do Oscara, a teraz trafił do streamingu. Głośny film Agnieszki Holland nikogo nie pozostawi obojętnym
type: item
date: 2026-04-27T14:10:15.000Z
creator: Gabriela Trojanowska
subject: Kultura
subject: agnieszka holland
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: filmy
subject: polskie filmy
description: Po premierze kinowej jesienią 2025 i etapie wypożyczalni, „Franz Kafka” trafił w końcu do streamingu. Gdzie go obejrzeć?
encoded: Dramat biograficzny „Franz Kafka” w reżyserii Agnieszki Holland trafił w końcu do streamingu. To tytuł, który ma za sobą kinową premierę w Polsce pod koniec października 2025 roku i miano filmu na miarę Oscara. W roli głównej występuje Idan Weiss, a film – zanim trafił do streamingu – zdążył wywołać w kraju żywą dyskusję i zebrać wyjątkowo mocne reakcje krytyków. Agnieszka Holland portretuje Kafkę poza schematem W interpretacji Agnieszki Holland Franz Kafka nie jest pomnikową postacią ani literacką ikoną zamkniętą w szkolnym kanonie. To człowiek kruchy, wycofany, boleśnie świadomy siebie, a jednocześnie uwikłany w oczekiwania bliskich, społeczne role i własne lęki. Codzienność – z jej obowiązkami, rytuałami i powtarzalnością – nieustannie miesza się tu z tym, co wewnętrzne, intuicyjne i trudne do uchwycenia. Z każdą kolejną sceną granica między realnością a wyobraźnią staje się coraz bardziej płynna. Najmocniej we „Franzu Kafce” wybrzmiewają motywy samotności, alienacji i wewnętrznego rozdarcia. Nie są jedynie tłem dla opowieści – stanowią jej puls i rytm. „Franz Kafka” konsekwentnie zaciera kontury świata przedstawionego, przez co widz wchodzi w przestrzeń, gdzie codzienność nie koi, a wyobraźnia nie daje schronienia, lecz staje się kolejnym źródłem napięcia. View oEmbed on the source website Holland wybiera język kina, który nie prowadzi widza za rękę. Zamiast uporządkowanej chronologii dostajemy emocje, napięcia i wszechobecne poczucie obcości – tak bliskie kafkowskiemu doświadczeniu świata. Film, choć zakorzeniony w realiach początku XX wieku, nie przypomina historycznej pocztówki. Zamiast dekoracyjnej stylizacji epoki pojawia się tu starannie zbudowany pejzaż znaczeń: momentami groteskowy, momentami niepokojący, ale przez cały czas uderzająco prawdziwy na poziomie emocji. Oscarowy szyld był, nominacji nie było, ale emocje zostały Film został ogłoszony polskim kandydatem do Oscara 2026 w kategorii najlepszego filmu międzynarodowego 15 września 2025 roku. Wybór w…

pobrane-1-bb8755e.png
width: 1254
height: 785

Magia, namiętność i rodzinne sekrety. Mroczny serial z kultowego uniwersum powraca z 2. sezonem
type: item
date: 2026-04-14T12:22:07.000Z
creator: Julia Lubecka
subject: Lifestyle
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: nowe seriale
description: Magia, rodzinne sekrety i niebezpieczna więź, która coraz trudniej daje się nazwać. „Czarownice Mayfair” wracają z drugim sezonem, a nowa odsłona serialu zapowiada się na jeszcze bardziej intensywną, mroczną i emocjonalną niż pierwsza.
encoded: Są takie seriale, które nie próbują nikogo uwodzić szybkim tempem akcji, tylko atmosferą. „Czarownice Mayfair” zdecydowanie należą do tej kategorii. Produkcja osadzona w uniwersum Anne Rice wraca z 2. sezonem i ponownie zabiera widzów do świata, w którym granica między dziedzictwem, obsesją i przeznaczeniem staje się coraz mniej wyraźna. W tym artykule: Rowan i Lasher: romans z władzą, który ma swoją cenę Od Nowego Orleanu do Europy: podróż, która zmienia ton opowieści Dlaczego ten serial przyciąga? Gdzie oglądać nowe odcinki? Rowan i Lasher: romans z władzą, który ma swoją cenę W centrum tej historii nie stoi sama magia, lecz coś bardziej elektryzującego: relacja. Drugi sezon skupia się przede wszystkim na więzi Rowan z Lasherem - potężną, demoniczną obecnością, która od pokoleń splata losy kobiet z rodu Mayfairów, oferując władzę w zamian za posłuszeństwo. Granica między dobrem a złem staje się coraz mniej wyraźna, a serial konsekwentnie gra napięciem między przeznaczeniem a wolną wolą. Rowan, jako dziedziczka przeklętej dynastii z Nowego Orleanu, nadal rozplątuje rodzinny splot sekretów, wizji i genealogii, bo opowieść prowadzona jest na dwóch planach czasowych: współczesnym i historycznym. Nowe odcinki mają pogłębiać mitologię, wprowadzać nowych bohaterów i intensyfikować emocjonalne konsekwencje decyzji, które w tym świecie nigdy nie są „tylko” prywatne. Od Nowego Orleanu do Europy: podróż, która zmienia ton opowieści Drugi sezon wynosi historię poza dotychczasową mapę. Wątek Rowan i Lashera prowadzi bohaterkę do Europy, a jednym z kluczowych punktów tej drogi staje się Szkocja. To geograficzne przesunięcie działa jak zmiana światła w kadrze: znane lęki zostają, ale wybrzmiewają inaczej, w nowych miejscach, wśród innych kodów kulturowych i innej temperatury emocji. W roli Rowan ponownie oglądamy Alexandrę Daddario, a na ekranie towarzyszą jej m.in. Tongayi Chirisa, Jack Huston, Harry Hamlin, Jen Richards, Charlayne Woodard oraz Alyssa Jirrels. Za serial odpowia…

Czarownice-Mayfair-affa3be.png
width: 1200
height: 858

Ma tylko sześć odcinków, a każdy trzyma na krawędzi fotela. Adaptacja skandynawskiego thrillera trafiła do streamingu
type: item
date: 2026-04-14T09:13:47.000Z
creator: Julia Lubecka
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: seriale
subject: thriller kryminalny
description: „Nora Sand: Fatalna pomyłka” trafiła do polskiego streamingu w Canal+ jako kolejna odsłona skandynawskiego kryminału. Dziennikarka śledcza Nora bada morderstwo po tym, jak w basenie znaleziono ciało kobiety, a podejrzenie pada na jej partnera Toma. Czy to on zabił?
encoded: W tym artykule: Basen, cisza i jeden detal, który uruchamia lawinę Powrót Nory Sand to kontynuacja, którą można oglądać od razu Canal+ dorzuca do biblioteki sześć odcinków i mocną obsadę Basen, cisza i jeden detal, który uruchamia lawinę W tej historii wszystko zaczyna się od sceny, która ma w sobie chłód skandynawskiej estetyki. Nora Sand wraca do śledztwa, gdzie punktem wyjścia jest morderstwo kobiety. Gdy ciało zostaje znalezione w basenie, podejrzenia szybko kierują się ku Tomowi, jej partnerowi. Z pozoru bliski, w praktyce to człowiek o dwóch twarzach: wychodzi na jaw, że jest oszustem matrymonialnym. Wątek Toma ma w sobie coś z psychologicznego thrillera, który nie potrzebuje krzyku, by podnieść tętno. Nora odkrywa, że mężczyzna oszukał w życiu wiele kobiet. I właśnie w tym miejscu serial stawia najważniejsze pytanie: czy schemat manipulacji i kłamstw prowadzi także do zbrodni, czy jest tylko głośnym tropem, który ma odciągnąć uwagę od prawdziwego sprawcy? Ta niepewność napędza kolejne decyzje bohaterki, a jej dociekliwość staje się osią opowieści. Powrót Nory Sand to kontynuacja, którą można oglądać od razu „Nora Sand: Fatalna pomyłka” to kolejna odsłona historii po „Fatalnym rejsie” z 2023 roku. W poprzedniej serii Nora Sand, uznana dziennikarka związana z duńską gazetą „Globalt”, zostaje zawieszona i wraca do rodzinnego domu, próbując przeczekać skandal. To jednak nie jest bohaterka, która potrafi siedzieć z założonymi rękami: wciąga ją stara sprawa zaginięcia dwóch duńskich dziewczyn, a lokalna niechęć i presja ze strony byłego redaktora tylko podkręcają stawkę. Ten kontekst sprawia, że nowa odsłona wybrzmiewa mocniej: Nora nie wraca „do pracy”, lecz do własnego rytmu - uporu, intuicji i konsekwencji. Jak w najlepszych opowieściach o dziennikarskich śledztwach, kluczowa jest nie tyle sama zagadka, ile temperament osoby, która ją prowadzi. Canal+ dorzuca do biblioteki sześć odcinków i mocną obsadę Druga odsłona zadebiutowała w Canal+ 13 kwietnia 2026 roku, …

Nora-Sand-Fatalna-Pomylka-6982cf9.png
width: 1383
height: 818

Ten mocny film z Popławską i Lubosem jest w top 10 ostatniego tygodnia. Były żołnierz GROM wikła się w wojnę z gangami
type: item
date: 2026-04-12T10:01:55.000Z
creator: Agnieszka Wróbel
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: canal+
description: "Diabeł" to mocne kino akcji o byłym żołnierzu, który wraca do rodzinnego miasteczka i trafia w sam środek gangsterskiego konfliktu. Film zyskał popularność na platformie streamingowej CANAL + i trafił do top 10 tygodnia.
encoded: Samotny twardziel, wierny pies, tajemnicza kobieta i historia, w której nie ma miejsca na półśrodki. „Diabeł” to mocne kino akcji o zemście, miłości i śmierci, które wyróżnia się na tle polskich produkcji ostatnich lat. Film powstał we współpracy z weteranami Jednostki Wojskowej GROM, dzięki czemu ma autentyczny, surowy ton. Produkcja z 2024 roku jest aktualnie w top 10 platformy streamingowej Canal +. Historia inspirowana doświadczeniami żołnierzy GROM „Diabeł” nie jest opowieścią oderwaną od rzeczywistości. Robert Ziębiński przez ponad dwa lata rozmawiał z byłymi żołnierzami, żeby jak najlepiej pokazać życie po służbie. Chodzi o napięcie, samotność, ciągłą czujność i trudność z powrotem do zwykłej codzienności. Dzięki temu film jest osadzony w konkretnych doświadczeniach, a przemoc nie służy tu tylko efektowi. Wynika z realiów świata, w którym działa główny bohater. W centrum historii jest Eryk Lubos. Do roli przygotowywał się prawie dwa lata, spędzając czas w środowisku wojskowym. Na ekranie partnerują mu Paulina Gałązka, Piotr Trojan, Aleksandra Popławska, Krzysztof Stroiński i Aleksandra Konieczna. W filmie gościnnie pojawiają się też O.S.T.R. i Marek Dyjak. To obsada, która wnosi do tej historii nie tylko energię, ale też wiarygodność i emocjonalny ciężar. Kim jest Maks „Diabeł” Achtelik? Maks „Diabeł” Achtelik to były żołnierz, który został usunięty ze służby w niejasnych okolicznościach. Wraca do rodzinnego miasta i szybko orientuje się, że pod pozornym spokojem kryją się układy, przemoc i walka o wpływy. W narastającym konflikcie wspierają go była dowódczyni, przyjaciółka i wierny pies, także weteran. To nie jest jednak historia o miękkim powrocie do domu. To opowieść o lojalności, dyscyplinie i próbie przetrwania w świecie, w którym liczy się siła. Gdzie obejrzeć „Diabła”? „Diabeł” to kino akcji, które oprócz mocnych scen ma też solidne zaplecze. Czuć tu przygotowanie aktorów, inspirację prawdziwymi doświadczeniami i dbałość o szczegóły. To propozycja dla …

diabel-cf692b4.jpg
width: 1500
height: 844

Canal+ z mega premierą na Wielkanoc. Ten thriller opowiada prawdziwą historię Polki nazywanej ulubionym szpiegiem Winstona Churchilla
type: item
date: 2026-04-02T10:22:23.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: dobry thriller
description: Canal+ na Wielkanoc zapowiada premierę biograficznego dreszczowca, który opowiada niezwykłą historię polskiej agentki, ulubionego szpiega Winstona Churchilla. To emocjonująca opowieść o odwadze, tajemnicach i wojennych heroicznych czynach.
encoded: Wielkanoc to czas, kiedy po dobrym, świątecznym śniadaniu z sernikiem w ręku, chętnie sięgamy po filmy, które poruszają, wzruszają i zostają w pamięci. Niekwestionowanym klasykiem jest oczywiście „Znachor”, który od lat wywołuje łzy i refleksję. Dla tych, którzy szukają większych emocji, nie zabraknie dramatów jak „Pasja” Mela Gibsona. Jednak Canal+ ma w tym roku coś wyjątkowego - premierę thrillera pt. „Skarbek”, który przywraca do życia mało znaną, a fascynującą historię Polki, działającej w cieniu Winstona Churchilla, której odwaga i determinacja zmieniły bieg historii. Nowy polski dreszczowiec na Canal+ O czym jest „Skarbek”? Film „Skarbek” opowiada niezwykłą, prawdziwą historię Krystyny Skarbek - Polki, która stała się jedną z kluczowych postaci brytyjskiego wywiadu podczas II wojny światowej. Urodzona w Warszawie, pochodząca z arystokratycznej rodziny, odważnie zgłosiła się do walki z nazistami i błyskawicznie udowodniła swoją skuteczność jako agentka. To dzięki jej odwadze i sprytowi zyskała miano ulubionego szpiega Winstona Churchilla, a jej życie i misje stały się inspiracją dla twórców kultowych opowieści szpiegowskich. Film śledzi jej niebezpieczne misje za linią wroga, konflikty, które wymagały ogromnej odwagi, oraz osobiste poświęcenia, jakie niosła jej rola. Jednocześnie pokazuje ludzkie oblicze Krystyny - strach, samotność i determinację, które towarzyszyły jej w świecie pełnym tajemnic i ryzyka. To opowieść o kobiecie, która nie bała się stawić czoła historii, i o czasach, które wciąż fascynują, poruszają i budzą emocje. View oEmbed on the source website James Bond w spódnicy - agentka Krystyna Skarbek W centrum fabuły stoi agentka o reputacji niemal mitycznej, często przywoływana jako James Bond w spódnicy. Ta etykieta działa jak skrót myślowy, ale też podpowiedź: Skarbek to nie historia o cichym tle wielkich wydarzeń, tylko o kobiecie, która sama staje się wydarzeniem. Film sięga po energię kina szpiegowskiego, jednak punkt ciężkości pozostaje przy…

Skarbek-c431772.jpg
width: 1400
height: 900

Polski film religijny podbija światowe kina. Polacy mogą go już zobaczyć online
type: item
date: 2026-03-28T10:43:51.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: polskie filmy
description: Nietypowy jak na kino religijne „Opiekun” w reżyserii Dariusza Reguckiego notuje międzynarodowe sukcesy i trafia do kin w aż 13 krajach. To opowieść o wierze, kryzysie i przemianie, która zaskakuje formą i udowadnia, że polskie kino religijne może mieć zupełnie nowe oblicze.
encoded: Polskie kino religijne ma w swoim dorobku filmy, które zapadły w pamięć milionom widzów - od kultowego „Karol, człowiek, który został papieżem”, przez poruszający dramat „Popiełuszko. Wolność jest w nas”, aż po historię św. Maksymiliana Kolbe w „Kolbe. Najwięcej w życiu kochałem”. Łączy je uniwersalne przesłanie o wierze, odwadze i poświęceniu, które trafia do widzów niezależnie od pokolenia. Dziś do tego grona dołącza „Opiekun” - film z Rafałem Zawieruchą i Radosławem Pazurą w rolach głównych, który powstał w 2023 roku i już podbija światowe kina, trafiając do repertuaru aż w 13 krajach. To nowa jakość polskiego kina religijnego, łącząca tradycyjne wartości z nowoczesnym, wciągającym sposobem opowiadania historii. Polski film religijny pt. „Opiekun” podbija światowe kina Brazylijska premiera „Opiekuna” odbyła się 12 marca 2026 roku i od razu przyniosła mocny start w box office. W dniu wejścia na ekrany tytuł znalazł się w pierwszej dziesiątce zestawienia, a w pierwszy weekend wyświetlania awansował do Top 4. Teraz produkcja jest prezentowana w ponad 100 kinach w całym kraju, co podtrzymuje zainteresowanie widzów historią inspirowaną postacią św. Józefa. Na tym jednak nie koniec sukcesów. Międzynarodowa obecność tytułu szybko się rozbudowała: „Opiekun” trafił już do kin w 13 krajach. Dystrybucja ma też kolejne, konkretnie zapowiedziane przystanki. W najbliższych tygodniach planowane są premiery w Kolumbii (16 kwietnia), Stanach Zjednoczonych (23 kwietnia) oraz w Ekwadorze (21 maja). To kolejne rynki, na których film ma szansę powtórzyć zainteresowanie widoczne po starcie w Brazylii. Polski film religijny. O czym jest „Opiekun”? Oś fabularna skupia się na duecie, który nagle musi zmierzyć się z rozpadem bliskości i problemami finansowymi. Dominika to znakomicie zapowiadająca się skrzypaczka filharmonii, która przez narastające problemy i ciągły brak pieniędzy zaczyna interesować się bogatym biznesmenem. Robert pracuje jako ambitny dziennikarz lokalnego radia. Gdy dos…

Opiekun-79cf459.jpg
width: 1400
height: 900

Z wielkiego ekranu prosto na streaming. Fani kina akcji i Jasona Stathama będą zachwyceni
type: item
date: 2026-03-27T16:49:51.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: breakingnews
subject: canal+
subject: jason statham
subject: thriller akcji
description: Dopiero co zadebiutował w kinach, a już za chwilę będzie można obejrzeć go w domu. „Samotnik” z Jasonem Stathamem to czysta esencja kina akcji - szybkie tempo, mocne sceny i bohater, który nie bierze jeńców.
encoded: Są filmy akcji, które ogląda się dla fabuły… i są takie, które włącza się dla jednego nazwiska. Jason Statham od lat jest gwarancją konkretnej rozrywki - bez zbędnych słów, za to z precyzyjnie wymierzonym ciosem, pościgiem i bohaterem, który zawsze wie, co zrobić. Wystarczy przypomnieć jego role w „Transporter”, gdzie jako Frank Martin ustanowił nowy standard ekranowego „zawodowca”, czy w „Adrenalinie”, który do dziś uchodzi za jeden z najbardziej bezkompromisowych filmów akcji. Do tego dochodzą „Niezniszczalni” - czysta adrenalina i hołd dla kina akcji - oraz widowiskowe „Szybcy i wściekli”, w których Statham udowodnił, że potrafi kraść sceny nawet w najbardziej napakowanej obsadzie. To właśnie dlatego filmy z nim stały się osobnym gatunkiem - surowym, dynamicznym i bezkompromisowym. Nieważne, czy gra samotnika, byłego agenta czy człowieka z przeszłością, która nie daje o sobie zapomnieć - Statham zawsze wnosi na ekran tę samą intensywność, której trudno szukać gdzie indziej. I wygląda na to, że widzowie wciąż nie mają dość, skoro najnowszy film z jego udziałem potrzebował zaledwie półtora miesiąca, by z kinowych ekranów trafić prosto do naszych domów. „Samotnik” - o czym jest najnowszy film kina akcji? Bohaterem „Samotnika” jest Mason, w którego wciela się Jason Statham. To były agent sił specjalnych, który odciął się od przeszłości i żyje w izolacji - na bezludnej szkockiej wyspie, daleko od codziennego zgiełku. Ten krajobraz jest jak chłodna, minimalistyczna scenografia: surowa, piękna i pozornie bezpieczna. Do czasu, bo wystarczy jeden moment, by spokój zaczął pękać. Punktem zwrotnym filmu jest ratunek - Mason wyciąga z morza tonącą dziewczynkę podczas sztormu. Od tego momentu nie jest już sam, a jego azyl przestaje działać jak tarcza. 15-letnia dziewczyna, Jessie, grana przez Bodhi Rae Breathnach zaczyna mu towarzyszyć. W duecie ich relacja staje się osią ucieczki i walki o przetrwanie, bo na trop wpadają wyszkoleni przeciwnicy. Atmosfera gęstnieje szybko: od …

Samotnik-fac6c5e.jpg
width: 1400
height: 900

Dawno, żadnego filmu nie oglądałam z taką przyjemnością. Skradnie wam serca, obiecuję
type: item
date: 2026-03-26T12:20:39.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: canal+
subject: hugh jackman
subject: kate hudson
subject: wzruszające filmy
description: Film, w którym muzyka staje się sercem opowieści, skradnie wasze serca. „Song Sung Blue” to pełna ciepła historia o pasji, marzeniach i miłości, która rozkwita na scenie i w życiu bohaterów, a przy tym wciąga jak najlepszy musical.
encoded: Nie jestem fanką musicali, a jednak od czasu do czasu zdarza mi się po nie sięgnąć - bo mają w sobie pewien magnetyzm, któremu trudno się oprzeć. Jeśli miałabym wskazać te, które zrobiły na mnie największe wrażenie, na pierwszym miejscu postawiłabym „Rocketman” o Eltonie Johnie - pełen energii i szczerze wzruszający, potem oczywiście „Bohemian Rhapsody”, które przywraca do życia całą moc Queen, a także „Narodziny gwiazdy”, gdzie Lady Gaga zaskoczyła mnie swoją aktorską smykałką i wrażliwością. Nie mogę pominąć też „Les Misérables: Nędznicy” - epickiego musicalu, w którym Hugh Jackman udowodnił, że dramat i śpiew mogą iść w parze, czy „Król rozrywki”, które przypomina, że muzyka ma moc opowiadania historii tak samo mocno jak słowa. Każdy z tych filmów wciąga inaczej - czasem bawi, czasem wzrusza, czasem sprawia, że noga sama podryguje w rytm melodii. I właśnie w tym świecie muzycznych opowieści pojawia się „Song Sung Blue”, w którym Hugh Jackman ponownie udowadnia, że jest najlepiej śpiewającym aktorem w całym Hollywood. „Song Sung Blue” - o czym jest nowy musical dostępny online? „Song Sung Blue” opowiada historię Mike’a Sardiny, weterana wojennego i byłego alkoholika, który po latach stara się odnaleźć swoje miejsce w życiu. Pracuje w drobnych chałturach muzycznych, a prawdziwą pasję odkrywa w tworzeniu zespołu tribute band Lightning & Thunder z Claire. Duet wykonuje przeboje Neila Diamonda, zdobywając lokalną popularność w Milwaukee. Film pokazuje ich wzloty i trudności - od pierwszych występów w małych lokalach, po momenty, w których życie prywatne staje się wyzwaniem dla kariery muzycznej. View oEmbed on the source website Obsada i postacie Czy aktor genialnie wcielający się w rolę Wolverine jest w stanie zagrać wrażliwego muzyka? Hugh Jackman udowadnia, że tak. W roli Mike’a Sardiny pokazuje pełną paletę emocji - od zmęczenia życiem, przez radość scenicznego show, po czułość wobec partnerki i pasji, która napędza jego życie. Mike nie szuka sławy dla samej sławy…

Song-Sung-Blue-eefb5e9.jpg
width: 1400
height: 900