Elle.pl
type: channel
link: https://www.elle.pl
date: 2026-03-22T08:16:13.000Z
update period: hourly
update frequency: 1
update base: 2000-01-01T12:00+00:00
items: Najlepsze nowe 30-minutowe seriale. Oto 7 propozycji idealnych do fast‑watchingu
items: Ten serial z nową gwiazdą „Peaky Blinders” to prawdziwa petarda. Jeśli jeszcze go nie widzieliście - koniecznie musicie to nadrobić
items: Fani Elisabeth Moss długo czekali na ten serial. Pierwsze 2 odcinki wywołały wśród widzów lawinę emocji
items: To idealny film na Dzień Świętego Patryka. Wygląda niepozornie, ale łamie serce
items: To jeden z lepszych filmów zdobywcy statuetki w kategorii najlepszy film. „Jest tak dobry, że warto było dla niego opuścić mecz FC Barcelony”
items: To najlepszy film Oscarów 2026. Między absurdem a światem, który sam siebie nie rozumie [RECENZJA]
items: Samotna, spłukana i w sieci. Nowy serial z Elle Fanning i gwiazdami Hollywood wywołuje gorącą dyskusję wśród widzów
items: To najlepszy film na wiosnę według AI. Rozczula, bawi i pokrzepia jak żaden inny
items: „Każdy się starzeje, nie każdy dorasta!”. Ta amerykańska tragikomedia to idealna propozycja na weekend z przyjaciółką
items: Ta nominacja do Oscarów kompletnie mnie zaskoczyła i wydała mi się nietrafiona. Dopóki nie obejrzałam tego filmu [RECENZJA]

Najlepsze nowe 30-minutowe seriale. Oto 7 propozycji idealnych do fast‑watchingu
type: item
date: 2026-03-22T08:16:13.000Z
creator: Rhiannon Evans
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: hbo
subject: netflix
subject: nowe seriale
description: Nie masz ochoty na godzinne odcinki, ale chcesz wciągnąć się w historię od pierwszej minuty? Oto siedem nowych seriali z odcinkami po 30 minut, idealnych do szybkiego watchingu na Netflix, Sky, iPlayer, HBO Max i Apple TV.
encoded: Czasem po prostu potrzebujemy serialu z krótkimi odcinkami. Może skończyłaś godzinny odcinek i nie jesteś jeszcze gotowa iść spać, ale nie masz siły na kolejne 60 minut. Albo masz tylko popołudnie i chcesz obejrzeć coś „na raz”. A może po prostu po długim dniu nie masz wytrzymałości na dłuższą fabułę. Na szczęście telewizja i platformy streamingowe wychodzą naprzeciw tym potrzebom - coraz więcej prestiżowych seriali oferuje odcinki trwające około pół godziny. Nie jesteśmy jeszcze gotowi na Vertical Dramas (jedno‑minutowe odcinki), ale uwielbiamy produkcje, które w 30 minut potrafią opowiedzieć pełną historię. Od zabawnych fabularnych historii, przez wzruszające komedie, po dramaty uniwersyteckie - krótkie odcinki mieszczą wszystko, co chcemy przeżyć przed ekranem. 1. Rooster - HBO Max W porywającym serialu Rooster Steve Carell gra Gregga Russo, autora kryminałów, który przyjeżdża do college’u, gdzie pracuje jego córka (Charly Clive), by sprawdzić, jak radzi sobie po rozpadzie małżeństwa. Serial bawi, wzrusza i gwarantuje, że po pierwszym odcinku polubisz niemal wszystkich bohaterów - może z wyjątkiem aroganckiego Archiego (Phil Dunster). Nowe odcinki dostępne od 9 marca na Sky i platformie HBO Max. View oEmbed on the source website 2. Vladimir - Netflix To nie tylko znakomita rola Rachel Weisz, która przyciąga przed ekran. Odcinki po 30 minut są dynamiczne i wciągające, a przycisk „Next Episode” nigdy nie kusił tak bardzo. Weisz wciela się w wykładowczynię akademicką, żonę i matkę, której życie wywraca się do góry nogami, gdy do jej uczelni trafia przystojny autor Leo Woodall, czyli tytułowy Vladimir. Wszystkie odcinki dostępne są na platformie Netflix. View oEmbed on the source website 3. Shrinking - sezon 3 - Apple TV Niektórzy śledzą Shrinking od samego początku, a sezon trzeci pokazuje, że serial wszedł w swoją najlepszą formę. Odcinki czasem przekraczają 30 minut, ale warto to wytrzymać. Jason Segel gra terapeutę Jimmy’ego, który wciąż pogrążony jest w żałobie …

30-minutowe-seriale-c65e27e.jpg
width: 1400
height: 900

Ten serial z nową gwiazdą „Peaky Blinders” to prawdziwa petarda. Jeśli jeszcze go nie widzieliście - koniecznie musicie to nadrobić
type: item
date: 2026-03-20T12:03:00.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: breakingnews
subject: seriale
description: Rebecca Ferguson wciąga od pierwszej sceny w dystopijnym thrillerze na Apple TV+. Trzymajcie się fotela - jeśli jeszcze nie widzieliście, warto to w weekend nadrobić.
encoded: Szwedzka aktorka Rebecca Ferguson od lat udowadnia, że ekranowa dominacja to jej znak rozpoznawczy - od serii „Mission: Impossible”, przez „Diunę” po nagradzany dramat „Dolina Bogów”. Jednak to jej rola w dystopijnym thrillerze „Silos” pokazała, że potrafi nie tylko wciągnąć widza w gęsty, pełen napięcia świat, ale też zbudować postać, której nie da się zapomnieć. Nic dziwnego, że ekipa „Peaky Blinders” zapragnęła mieć ją w obsadzie filmu „Peaky Blinders: Nieśmiertelny” - który od dziś jest dostępny dla widzów na platformie Netflix. Szczegóły o tym, jak to jest dołączyć do świata gangsterów i zagrać u boku Cilliana Murphy'ego zdradza w wywiadzie z nami - który lada moment pojawi się na naszym kanale na Youtube. Wciągający serial z Rebeccą Ferguson na Apple TV „Silos” - okrzyknięty jednym z najlepiej dopracowanych seriali sci -fi swojego czasu był nr 1 w prawie 90 krajach. Dostępny jest na platformie Apple TV+ przenosi do świata, w którym normalność została zamknięta w betonowej konstrukcji. Mieszkańcy żyją w wertykalnie zorganizowanym bunkrze - silosie, który ciągnie się ponad sto pięter w dół, a każdy poziom ma swoje miejsce w społecznym porządku. Nad codziennością czuwa autorytarna władza, kontrolująca życie w najmniejszych szczegółach. Najbardziej działa jednak strach przed karą ostateczną: wysłaniem na zewnątrz, gdzie - jak wynika z tego, co pokazuje silos - czeka pustynny, postapokaliptyczny krajobraz. View oEmbed on the source website Tajemnica silosu zaczyna się od Juliette W centrum wydarzeń stoi Juliette (Rebecca Ferguson), inżynierka pracująca w trzewiach silosu, przy mechanizmach podtrzymujących jego funkcjonowanie. To jej determinacja rozpina całą historię: bohaterka szuka odpowiedzi w sprawie morderstwa bliskiej osoby i szybko trafia na wątki, których nie powinno się ruszać. W tym świecie pytania kosztują najwięcej, bo ci, którzy próbują dociec, kiedy i dlaczego zbudowano silos, narażają się na śmiertelne konsekwencje. Z odcinka na odcinek stawka rośnie…

Silos-efb640c.jpg
width: 1400
height: 900

Fani Elisabeth Moss długo czekali na ten serial. Pierwsze 2 odcinki wywołały wśród widzów lawinę emocji
type: item
date: 2026-03-20T10:33:56.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: breakingnews
subject: elisabeth moss
subject: nowe seriale
description: Na Apple TV+ zadebiutował długo wyczekiwany thriller z Elisabeth Moss. Trzy przyjaciółki, jedno morderstwo i labirynt kłamstw, z którego nie ma prostego wyjścia.
encoded: Fani „Opowieści podręcznej” długo czekali na moment, w którym Elisabeth Moss ponownie pojawi się w równie mocnej, angażującej roli. I wreszcie się doczekali. Na Apple TV+ zadebiutował psychologiczny thriller „Kobiety niedoskonałe” - produkcja, którą już teraz porównuje się do „Wielkie kłamstewka”. Na start udostępniono trzy odcinki - dwa wystarczyły, by wśród widzów zawrzało. Jedni od pierwszych scen wciągają się w gęstą od napięcia historię i chwalą klimat oraz aktorstwo. Inni nie zostawiają na serialu suchej nitki, twierdząc, że nawet gwiazdorska obsada nie jest w stanie go uratować. O czym jest więc nowość od Apple TV+, która kilka godzin po premierze tak mocno podzieliła widzów? Długo wyczekiwany przez widzów serial „Kobiety niedoskonałe” w końcu dostępny na Apple TV W serialu „Kobiety niedoskonałe” wszystko rusza gwałtownie: jest przesłuchanie i informacja o morderstwie, a napięcie nie czeka na „właściwy moment”. W centrum wydarzeń stoją trzy przyjaciółki, które na zewnątrz mają uporządkowane, luksusowe życie, ale w środku coraz mniej pewności, komu można ufać. Szybko wychodzi na jaw, że jedna z nich, Nancy, nie żyje. Od tej chwili liczy się każdy szczegół, a pozornie stabilna codzienność zaczyna pękać w najmniej spodziewanych miejscach. View oEmbed on the source website Serial „Kobiety niedoskonałe” gdzie dzieje się akcja? Historia osadzona jest w kalifornijskiej Pasadenie, w świecie, w którym wpływy, reputacja i perfekcyjna fasada bywają ważniejsze niż emocje. Na tym tle rozgrywa się dramat trzech kobiet: Eleanor (Kerry Washington), Mary (Elisabeth Moss) i Nancy (Kate Mara). Zamożne otoczenie, piękne domy i społeczna hierarchia nie są tu dekoracją, tylko częścią układanki, która wpływa na decyzje bohaterek. W tle pojawia się także L.A. - jako przestrzeń, która jeszcze mocniej podkreśla kontrast między błyskiem a tym, co w tej historii skrywane. Trzy perspektywy i te same wydarzenia, ale bez jednej prawdy Ten psychologiczny thriller buduje napięcie inaczej niż…

Kobiety-niedoskonale-eb86dda.jpg
width: 1400
height: 900

To idealny film na Dzień Świętego Patryka. Wygląda niepozornie, ale łamie serce
type: item
date: 2026-03-17T11:53:22.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Amazon Prime Video
subject: Apple TV
subject: colin farrell
subject: wzruszające filmy
description: Dzień Świętego Patryka kojarzy się z zielenią, radością i celebracją, ale irlandzkie historie potrafią też boleć. Ten film to cicha, poruszająca opowieść o końcu relacji - i emocjach, które zostają z nami znacznie dłużej niż jeden wieczór.
encoded: 17 marca, czyli Dzień Świętego Patryka, to jedno z tych świąt, które dawno przestały być lokalne. Choć wywodzi się z Irlandii i pierwotnie miało charakter religijny, dziś jest globalnym fenomenem - od Dublina po Nowy Jork. Zieleń opanowuje ulice, ludzie zakładają charakterystyczne stroje, a symbole Irlandii pojawiają się dosłownie wszędzie. To dzień celebracji kultury, wspólnoty i… pewnej lekkości życia. Tyle że Irlandia ma też drugą twarz. Bardziej melancholijną, surową, pełną ciszy i emocji, które długo nie znajdują ujścia. I właśnie tę stronę pokazuje film, do którego dziś wraca zaskakująco wielu widzów. „Duchy Inisherin” - ten film boli bardziej niż się spodziewasz „Duchy Inisherin” w reżyserii Martina McDonagh'a - twórcy poruszającego filmu pt. „Trzy Billboardy za Ebbing, Missouri” - to nie jest oczywisty wybór na świąteczny wieczór. I może właśnie dlatego działa tak mocno. Akcja rozgrywa się na fikcyjnej irlandzkiej wyspie w latach 20. XX wieku. Dwóch przyjaciół - granych przez Colina Farrell'a i Brendana Gleeson'a - pewnego dnia przestaje ze sobą rozmawiać. Bez wielkiego powodu. Bez dramatycznego wydarzenia. Po prostu: „już cię nie lubię”. Brzmi absurdalnie, ale to właśnie ten punkt wyjścia uruchamia lawinę emocji, które trudno zatrzymać. Oprócz Colina Farrella i Brendana Gleesona na ekranie zobaczymy także Barry’ego Keoghana („Peaky Blinders - Nieśmiertelny”), Kerry Condon i Sheilę Flitton, którzy dopełniają niezwykłą, emocjonalnie gęstą obsadę filmu. View oEmbed on the source website To nie jest film o przyjaźni. To film o jej końcu Reżyser McDonagh robi coś, co w kinie zdarza się rzadko - traktuje męską przyjaźń jak związek, który się rozpada. Z całym ciężarem emocji, niezrozumieniem, uporem i desperacją. Pádraic nie potrafi pogodzić się z odrzuceniem. Colm chce zostawić po sobie coś więcej niż wspomnienie rozmów w pubie. Ich potrzeby przestają się spotykać. I nagle okazuje się, że nawet najprostsza relacja może zamienić się w coś brutalnego. Śmieszne? Tak…

Duchy-Inisherin-500fc03.jpg
width: 1400
height: 900

To jeden z lepszych filmów zdobywcy statuetki w kategorii najlepszy film. „Jest tak dobry, że warto było dla niego opuścić mecz FC Barcelony”
type: item
date: 2026-03-16T11:44:47.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Amazon Prime Video
subject: Apple TV
subject: daniel day lewis
subject: filmy
subject: oscary 2026
description: Nie każdy film potrafi sprawić, że nawet gorący fan piłki nożnej zrezygnuje z ważnego meczu, by usiąść przed ekranem. „Nić widmo” Paula Thomasa Andersona to opowieść o obsesji, pasji i toksycznej relacji, która wciąga od pierwszej sceny i nie pozwala oderwać wzroku.
encoded: Podczas ostatniej gali Oscarowej Paul Thomas Anderson zgarnął statuetki zarówno za Najlepszy Film, jak i Najlepszego Reżysera za „Jedną bitwę po drugiej”. Film zdobył łącznie aż 6 nagród na 13 nominacji, a triumf Andersona pokazuje, jak wyjątkowym twórcą jest w świecie kina. Choć dzieło z Leonardem DiCaprio w roli głównej należycie zostało docenione przez jury Akademii, to dla wielu fanów kina najbliższy sercu pozostaje inny film reżysera - „Nić widmo”. Ta produkcja z 2017 roku to dowód na geniusz Andersona w zabawie formą, detalem i napięciem psychologicznym. Każdy miłośnik kina powinien zobaczyć ten film, by doświadczyć jego perfekcji i wyczucia rytmu narracji. „Nić widmo” - historia o obsesji i perfekcji opowiedziana oczami Paula Thomasa Andersona „Nić widmo” przenosi nas do Londynu lat 50. XX wieku, do świata Reynoldsa Woodcocka - neurotycznego i obsesyjnego krawca, który ubiera najwyższe sfery społeczne. Jego życie kręci się wokół pracy, a relacje osobiste ograniczają się do krótkich romansów. Wszystko zmienia się, gdy w jego życie wkracza młoda kelnerka Alma. Początkowo niewinna fascynacja przeradza się w skomplikowaną i toksyczną relację, w której każdy stara się przejąć kontrolę - zarówno nad drugim, jak i nad samym sobą. Film zachwyca nie tylko reżyserią Andersona, ale też obsadą, w której Daniel Day-Lewis tworzy niezapomnianą kreację Reynoldsa, a dopełniają go rewelacyjne występy Vicky Krieps jako Almy oraz Lesley Manville. „Nić widmo” zdobyła liczne nagrody i wyróżnienia, a krytycy chwalą film za perfekcję wizualną, subtelność detali i psychologiczny ciężar historii. View oEmbed on the source website Alma i Reynolds - toksyczna relacja pełna władzy i obsesji To, co czyni „Nić widmo” fascynującym, to dynamika między głównymi bohaterami. Alma staje się równorzędną partnerką i rywalką, wywołując konflikt między władzą, emocjami i potrzebą kontroli. Woodcock, przywiązany do perfekcji i pracy, stopniowo odkrywa, że jego dotychczasowy porządek zostaje zachwiany…

Nic-widmo-62be015.jpg
width: 1400
height: 900

To najlepszy film Oscarów 2026. Między absurdem a światem, który sam siebie nie rozumie [RECENZJA]
type: item
date: 2026-03-16T02:45:58.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: filmy
subject: hbo
subject: leonardo dicaprio
subject: oscary 2026
description: Po miesiącach spekulacji i wyjątkowo wyrównanej rywalizacji z „Grzesznikami” tegoroczny wyścig oscarowy rozstrzygnął się dopiero w ostatniej chwili. „Jedna bitwa po drugiej”, film z 13 nominacjami, ostatecznie zdobył 6 statuetek i okazał się największym zwycięzcą Oscarów 2026.
encoded: Oscarowa noc rzadko bywa tak wyrównana. Tegoroczny wyścig przez ostatnie godziny rozgrywał się przede wszystkim między dwoma tytułami, a „Grzesznicy” do samego końca pozostawali najpoważniejszym konkurentem. Ostateczny wynik rozstrzygnęła jednak ostatnia i najważniejsza statuetka – za „Najlepszy film”. To właśnie wtedy stało się jasne, że produkcja z 13 nominacjami do Oscara zapisze się w historii tej gali jako największy triumfator wieczoru. Film zdobył 6 statuetek potwierdzając, że opowieść balansująca między absurdem a światem, który sam siebie nie rozumie, trafiła w czuły punkt współczesnej wrażliwości. Film zwyciężył w następujących kategoriach: „Najlepszy film” „Najlepsza reżyseria” – Paul Thomas Anderson „Najlepszy scenariusz adaptowany” „Najlepszy aktor drugoplanowy” – Benicio Del Toro „Najlepszy montaż” „Najlepszy casting” „Jedna bitwa po drugiej” to film jak żadne inne z ostatnich lat - brutalny, zabawny, gorzki i przewrotny. Reżyser Paul Thomas Anderson (twórca „Magnolii”, „There Will Be Blood” czy „Licorice Pizza”) łączy w nim action, satyrę, dramat i komentarz społeczny w sposób, który nie tyle tłumaczy współczesną Amerykę, ile obrazuje ją w całej jej złożoności. Akcja oparta jest luźno na powieści Thomasa Pynchona Vineland i podąża za Bobem Fergusonem - byłym bojownikiem radykalnej grupy sprzed lat, w którego wciela się Leonardo DiCaprio. Gdy na horyzoncie pojawia się dawno niewidziany wróg, Ferguson zostaje wciągnięty w kolejną walkę - tym razem nie tyle o ideologię, ile o własną rodzinę, tożsamość i sens tego, co robił kiedyś. Świat w jakim się porusza - pełen ekstremizmów, absurdów i szaleństw codzienności - wydaje się miejscem, gdzie granice między komedią a tragedią zacierają się bez ostrzeżenia. „Jedna bitwa po drugiej” czyli gorzka satyra i przewrotna komedia w jednym To nie jest klasyczny thriller ani typowa satyra polityczna. Anderson świetnie łączy czarny humor z ostrym spojrzeniem na temat ekstremizmów, uprzedzeń i podziałów społecznych. Fil…

FotoJet-2026-03-16T034609.692-6492a4d.jpg
width: 2250
height: 1500

Samotna, spłukana i w sieci. Nowy serial z Elle Fanning i gwiazdami Hollywood wywołuje gorącą dyskusję wśród widzów
type: item
date: 2026-03-13T11:11:30.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Apple TV
subject: breakingnews
subject: elle fanning
subject: nicole kidman
subject: nowe seriale
subject: premiery
description: „Margo jest spłukana” to nowy serial Apple TV+, który już przed premierą wywołuje gorącą dyskusję. Platforma pokazała pierwszy zwiastun produkcji o młodej kobiecie - samotnej matce, która w obliczu narastających rachunków zaczyna zarabiać w Internecie na publikowaniu treści dla dorosłych.
encoded: Apple TV+ pokazała pierwszy zwiastun serialu „Margo jest spłukana”, a reakcje w Internecie ruszyły natychmiast. Produkcja budzi zainteresowanie, bo opowiada o młodej kobiecie, która zostaje samotną matką i w krótkim czasie musi zmierzyć się z narastającymi kosztami życia. W centrum historii jest presja kolejnych rachunków i decyzja, by szukać pieniędzy w sieci: bohaterka zaczyna zarabiać na publikowaniu treści dla dorosłych. To właśnie ten punkt fabuły sprawił, że serial zaczął dzielić komentujących na długo przed debiutem. Kim jest Margo i co dokładnie uruchamia lawinę wydarzeń Główna bohaterka, Margo, to studentka i początkująca pisarka, która wchodzi w dorosłość z bagażem nietypowego domu. Jej matka pracowała jako kelnerka w popularnej sieci restauracji, a ojciec był zawodowym wrestlerem (amerykańskim zapaśnikem). Kiedy Margo dowiaduje się, że zostanie matką, codzienność zaczyna przyspieszać, a stabilność finansowa staje się kluczowa. Serial pokazuje, jak bohaterka próbuje utrzymać siebie i dziecko, gdy sytuacja robi się coraz trudniejsza. W pewnym momencie wybiera drogę, która zmienia jej życie: publikuje płatne materiały dla dorosłych na popularnej platformie internetowej. Nowy serial Apple TV „Margo jest spłukana”. Za sterami nagradzany showrunner i historia z bestselleru Za serialem stoi David E. Kelley, który w tym projekcie pełni funkcję showrunnera. Scenariusz inspirowany jest bestsellerową powieścią „Margo’s Got Money Troubles” autorstwa Rufi Thorpe. To połączenie tematu, który mocno rezonuje społecznie, z formatem serialowym sprawia, że produkcja przyciąga uwagę także tych widzów, którzy zwykle omijają komedie. Twórcy sygnalizują historię opartą na nieoczywistych wyborach i konsekwencjach, a najnowszy zwiastun podbija zainteresowanie przed startem na Apple TV+. View oEmbed on the source website Plejada gwiazd w obsadzie „Margo jest spłukana” i znane nazwiska za kamerą W roli Margo występuje Elle Fanning („Czarownica”, „Wartość sentymentalna”, serial „Wie…

margo-jest-splukana-e536975.jpg
width: 1400
height: 900

To najlepszy film na wiosnę według AI. Rozczula, bawi i pokrzepia jak żaden inny
type: item
date: 2026-03-11T10:07:23.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Amazon Prime Video
subject: Apple TV
subject: disney
subject: sztuczna inteligencja
subject: wiosna
subject: wzruszające filmy
description: Czasem wszystko się rozpada, a jednak właśnie wtedy zaczyna się coś ważnego. „Mała miss” - najlepszy film na wiosnę według AI - to ciepła, absurdalna i bardzo wzruszająca opowieść o rodzinie, która starym volkswagenem rusza w drogę na dziecięcy konkurs piękności.
encoded: Sztuczna inteligencja coraz mocniej wchodzi do naszej codzienności. Pytamy ją o drogę, o najlepszy przepis na urodzinowe ciasto, najlepszy kryminał do obejrzenia na wieczór, prosimy o pomoc w pracy, statystyki czy redagowanie pism. Coraz więcej osób traktuje AI także jak rozmówcę, a czasem nawet jak terapeutę. Dlaczego więc nie zapytać jej o najlepszy film na wiosnę? Postanowiłam to sprawdzić. I muszę przyznać, że wybór sztucznej inteligencji jest zaskakująco trafny. AI wskazała film, który idealnie pasuje do momentu w roku, kiedy wszystko zaczyna się od nowa - ciepły, absurdalny i pełen nadziei - Little Miss Sunshine, czyli w polskiej wersji językowej: „Małą miss”. Chcesz oglądać najbardziej inspirujące filmy i seriale? Zapisz się do <a id="menur4sre" class="fui-Link ___1q1shib f2hkw1w f3rmtva f1ewtqcl fyind8e f1k6fduh f1w7gpdv fk6fouc fjoy568 figsok6 f1s184ao f1mk8lai fnbmjn9 f1o700av f13mvf36 f1cmlufx f9n3di6 f1ids18y f1tx3yz7 f1deo86v f1eh06m1 f1iescvh fhgqx19 f1olyrje f1p93eir f1nev41a f1h8hb77 f1lqvz6u f10aw75t fsle3fq f17ae5zn" title="https://www.elle.pl/newsletter/" href="https://www.elle.pl/newsletter/" target="_blank" rel="noreferrer noopener" aria-label="Link newslettera ELLE">newslettera ELLE, odbierz kod i skorzystaj z 2-miesięcznego dostępu do Player.pl „Mała miss” to idealny film na wiosnę nie tylko według AI Jeśli nigdy wcześniej nie widzieliście tego filmu, koniecznie go włączcie. To produkcja, która aż za bardzo przypomina prawdziwe życie. Rodzina Hooverów jest daleka od ideału. Ojciec obsesyjnie wierzy w sukces, matka próbuje utrzymać wszystkich w ryzach, nastoletni syn milczy od miesięcy, dziadek ma wyjątkowo niepoprawne poczucie humoru, a wujek przechodzi poważny życiowy kryzys. Kiedy najmłodsza w rodzinie Olive dostaje szansę udziału w konkursie piękności Little Miss Sunshine, wszyscy wsiadają do wysłużonego żółtego busa i ruszają w drogę przez Amerykę. Ta podróż bardzo szybko zamienia się w serię katastrof, nieporozumień i absurdalnych sytuacj…

Mala-Miss-012d3b3.jpg
width: 1400
height: 900

„Każdy się starzeje, nie każdy dorasta!”. Ta amerykańska tragikomedia to idealna propozycja na weekend z przyjaciółką
type: item
date: 2026-03-08T06:00:59.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Amazon Prime Video
subject: Apple TV
subject: charlize theron
subject: komedie
description: Trzydziestokilkuletnia rozwódka wraca do rodzinnego miasteczka, by odzyskać dawną miłość, która ma już żonę i dziecko. „Kobieta na skraju dojrzałości” to gorzka, błyskotliwa tragikomedia o niedojrzałości, iluzjach i lęku przed przeciętnością.
encoded: Są takie filmy, które ogląda się z lekkim dyskomfortem - bo śmiejemy się, a chwilę później czujemy ukłucie w żołądku. Ta amerykańska tragikomedia z 2011 roku to właśnie ten przypadek. Opowiada o kobiecie, która ma wszystko: mieszkanie w wielkim mieście, „karierę”, niezależność. A jednak czegoś dramatycznie jej brakuje. I właśnie dlatego to idealny seans na weekend z przyjaciółką - do śmiechu, do analizowania i do szczerych rozmów po napisach końcowych. O czym jest film „Kobieta na skraju dojrzałości”? „Kobieta na skraju dojrzałości” (ang. Young Adult) w reżyserii Jason Reitman, opowiada historię Mavis Gary - ghostwriterki młodzieżowej serii książek, trzydziestokilkuletniej rozwódki, która utknęła gdzieś między licealnym wyobrażeniem o sobie a rzeczywistością. Wszystko zmienia jeden mail. Zdjęcie noworodka wysłane przez Buddy’ego - jej dawną, „wielką” miłość z czasów szkoły średniej. Mavis pakuje walizkę, wsiada do czerwonego Mini i wraca do rodzinnego Mercury w Minnesocie z absurdalnym, ale w jej głowie całkowicie realnym planem: odzyskać mężczyznę, który ma już żonę i dziecko. Brzmi jak romantyczna komedia? To tylko pozory. View oEmbed on the source website Kobieta, która nie chce dorosnąć. Piotruś Pan w damskiej wersji Mavis (brawurowa Charlize Theron) to bohaterka, której nie da się łatwo polubić. Jest sarkastyczna, cyniczna, często okrutna. Pije za dużo, budzi się obok przypadkowych mężczyzn, żyje wspomnieniem własnej „świetności” z czasów liceum. Jej powrót do rodzinnego miasteczka nie jest sentymentalną podróżą do korzeni - to desperacka próba cofnięcia czasu. I właśnie w tym tkwi siła filmu. To nie jest opowieść o kobiecie, która „odnajduje siebie” w klasyczny, wygodny sposób. To historia o niedojrzałości, iluzjach i o tym, jak bardzo potrafimy okłamywać same siebie. To nie jest film w stylu „Bridget Jones” Choć na pierwszy rzut oka można by go wrzucić do tej samej szuflady co lekkie kobiece komedie, szybko okazuje się, że to znacznie mroczniejsza i bardziej …

Kobieta-na-skraju-dojrzalosci-6a278cd.jpg
width: 1400
height: 900

Ta nominacja do Oscarów kompletnie mnie zaskoczyła i wydała mi się nietrafiona. Dopóki nie obejrzałam tego filmu [RECENZJA]
type: item
date: 2026-03-05T14:51:59.000Z
creator: Antonina Zborowska
subject: Kultura
subject: Amazon Prime Video
subject: Apple TV
subject: brad pitt
subject: filmy
subject: oscary 2026
description: Nominacja „F1” do Oscara wydała mi się kompletnie nie na miejscu - sportowy film? Naprawdę? Dopóki nie zobaczyłam bolidów śmigających po torach, adrenaliny, pasji i historii Sonny’ego Hayesa. Wtedy zrozumiałam, że to nie pomyłka, tylko mistrzowskie kino, któremu będę kibicować na tegorocznej gali.
encoded: Oscary zawsze wywołują emocje. Od jakiegoś czasu mają opinię mniej ekscytujących niż kiedyś, że już nie są tym, czym były - a jednak powiedzmy sobie szczerze Oscar to wciąż Oscar. To wyróżnienie, które zostaje z filmem i aktorem na zawsze. Zwroty „oscarowy film”, czy „oscarowe arcydzieło” przyciągają widzów jak magnes. I w tym tkwi siła tej nagrody, o którą każdego roku walczy nie tylko Hollywood, ale cały świat kina. Kiedy ogłoszono tegoroczne nominacje w kategorii Najlepszy Film, byłam szczerze zaskoczona - „sportowy” film o wyścigach w nominowanej 10-tce? Spodziewałam się kilku innych tytułów, myślałam, że to pomyłka. Dopóki nie zobaczyłam „F1”. I wtedy zrozumiałam, że nominacja jest całkowicie zasłużona. O czym jest film „F1”? „F1” opowiada historię Sonny’ego Hayesa (Brad Pitt), kierowcy Formuły 1 starej szkoły, który po tragicznym wypadku w młodości wraca na tor, by stawić czoła przeszłości i poprowadzić młody, nieprzystosowany zespół do zwycięstwa. Sonny to indywidualista, buntownik, który żyje na własnych zasadach, balansując między ryzykiem a pasją, między wyluzowaną arogancją a geniuszem taktyki. Joseph Kosinski - reżyser „Top Gun: Maverick” - przenosi nas w świat wyścigów na prawdziwych torach w Londynie, Abu Zabi czy Monako. Mistrzowskie ujęcia z wnętrza kabiny i zewnętrzne, panoramiczne ujęcia, które pozwalają poczuć prędkość i napięcie - wszystko tworzy widowisko audiowizualne, które zapiera dech w piersiach. To kino, które nie tylko pokazuje sport, ale też ludzi stojących za kierownicą - z ich lękami, ambicjami i potrzebą życia na własnych zasadach. View oEmbed on the source website Obsada „F1” Brad Pitt jest sercem i duszą tego filmu. Uwielbiam go od lat - nawet reklamy, w których parzy kawę, są wciągające. A 62-letni Brad w „F1” pokazuje, że wciąż może wszystko. Grany przez niego Sonny Hayes to bohater pełen spokoju, luzu i charyzmy, który niczego nie musi udowadniać, a mimo to hipnotyzuje widza przy każdym zakręcie i przy każdej scenie. Damson Idris…

F1-6966e28.jpg
width: 1400
height: 900