Oscary 2026: wyniki. Kto wygrał? Oto lista zwycięzców [NA ŻYWO]
Za nami 98. ceremonia wręczenia nagród Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej. Oto lista tytułów oraz twórców, którzy zdobyli najważniejsze statuetki filmowe.
Najważniejsza noc w świecie kina dobiegła. W Los Angeles rozdawano Oscary 2026 – nagrody, które co roku wyznaczają kierunek dla światowej kinematografii i decydują o tym, które filmy przejdą do historii. Wśród zwycięzców znalazły się zarówno wielkie hollywoodzkie produkcje, jak i autorskie, festiwalowe tytuły, które w ostatnich miesiącach elektryzowały krytyków. Oscary 2026 wyniki Wiemy już, że statuetkę dla Najlepszej aktorki drugoplanowej zdobyła Amy Madigan za rolę w filmie „Zniknięcia”, natomiast Sean Penn zdobył Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego za „Jedną bitwę po drugiej”. Nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny otrzymał Ryan Coogler za „Grzeszników”, a Paul Thomas Anderson został wyróżniony Oscarem za scenariusz adaptowany do filmu „Jedna bitwa po drugiej”. Akademia zdecydowała się również na rzadkie rozwiązanie w kategorii najlepszy film krótkometrażowy – statuetkę przyznano ex aequo dwóm produkcjom: „The Singers” oraz „Dwie osoby wymieniające się śliną”. Najlepszym filmem międzynarodowym została norweska „Wartość sentymentalna” w reżyserii Joachima Triera, która już od miesięcy była jednym z najczęściej komentowanych tytułów sezonu nagród. W kategoriach aktorskich statuetki powędrowały do Jessie Buckley za poruszającą rolę w filmie „Hamnet” (najlepsza aktorka pierwszoplanowa) oraz do Michaela B. Jordana, nagrodzonego za występ w filmie „Grzesznicy”. Oscara za najlepszą reżyserię otrzymał Paul Thomas Anderson za film „Jedna bitwa po drugiej” – i to właśnie ta produkcja okazała się największym zwycięzcą wieczoru, zdobywając również statuetkę w najważniejszej kategorii, czyli najlepszego filmu. Poniżej publikujemy pełną listę zwycięzców Oscarów 2026. Oscary 2026 lista zwycięzców Najlepszy film: „Frankenstein” „Hamnet” „Tajny agent” „Wartość sentymentalna” „Grzesznicy” „Bugonia” „Wielki Marty” „Jedna bitwa po drugiej” „Sny o pociągach” „F1: Film” Reżyseria: Paul Thomas Anderson – „Jedna bitwa po drugiej” Ryan Coogler – „Grzesznicy” Josh Safdie – „Wielki Marty” Joachim Trier – „Wartość sentymentalna” Chloé Zhao – „Hamnet” Aktorka pierwszoplanowa: Jessie Buckley – „Hamnet” Rose Byrne – „Kopnęłabym cię, gdybym mogła” Renate Reinsve – „Wartość sentymentalna” Emma Stone – „Bugonia” Kate Hudson – „Song Song Blue” Aktor pierwszoplanowy: Timothée Chalamet – „Wielki Marty” Leonardo DiCaprio – „Jedna bitwa po drugiej” Ethan Hawke – „Blue Moon” Michael B. Jordan – „Grzesznicy” Wagner Moura – „Tajny agent” Aktorka drugoplanowa: Amy Madigan – „Zniknięcia” Elle Fanning – „Wartość sentymentalna” Inga Ibsdotter Lilleaas – „Wartość sentymentalna” Wunmi Mosaku – „Grzesznicy” Teyana Taylor – „Jedna bitwa po drugiej” Aktor drugoplanowy: Jacob Elordi – „Frankenstein” Benicio del Toro – „Jedna bitwa po drugiej” Sean Penn – „Jedna bitwa po drugiej” Stellan Skarsgård – „Wartość sentymentalna” Delroy Lindo – „Grzesznicy” Scenariusz oryginalny: Ryan Coogler – „Grzesznicy” Ronald Bronstein, Josh Safdie – „Wielki Marty” Eskil Vogt, Joachim Trier – „Wartość sentymentalna” Jafar Panahi – „To był zwykły przypadek” Robet Kaplow – „Blue Moon” Scenariusz adaptowany: Paul Thomas Anderson – „Jedna bitwa po drugiej” Clint Bentley, Greg Kwedar – „Sny o pociągach” Guillermo del Toro – „Frankenstein” Will Tracy – „Bugonia” Chloé Zhao, Maggie O’Farrell – „Hamnet” Film międzynarodowy: Brazylia, „Tajny agent” Francja, „To był zwykły przypadek” Norwegia, „Wartość sentymentalna” Hiszpania, „Sirât” Tunezja, „Głos Hind Rajab” Dokument: „Prawo Alabamy” „Chodź, zobacz mnie w dobrym świetle” „Cięcie skał” „Pan Nikt kontra Putin” „Idealna sąsiadka” Zdjęcia: „Frankenstein” „Wielki Marty” „Jedna bitwa po drugiej” „Grzesznicy” „Sny o pociągach” Muzyka oryginalna: „Bugonia” „Frankenstein” „Hamnet” „Jedna bitwa po drugiej” „Grzesznicy” Piosenka: „Dear Me” („Diane Warren: Relentless”) „Golden” („K-popowe łowczynie demonów”) „I Lied To You” („Grzesznicy”) „Sweet Dreams Of Joy” („Viva Verdi!”) „Train Dreams” („Sny o pociągach”) Efekty specjalne: „Avatar: Ogień i popiół” „F1: Film” „Jurassic World: Odrodzenie” „The Lost Bus” „Grzesznicy” Charakteryzacja: „Frankenstein” „Kokuho” „Grzesznicy” „Smashing Machine” „Brzydka siostra” Scenografia: Tamara Deverell, Shane Vieau – „Frankenstein” Fiona Crombie, Alice Felton – „Hamnet” Jack Fisk, Adam Willis – „Wielki Marty” Hannah Beachler, Monique Champagne – „Grzesznicy” Florencia Martin – „Jedna bitwa po drugiej” Kostiumy: Kate Hawley – „Frankenstein” Małgosia Turzańska – „Hamnet” Ruth E. Carter – „Grzesznicy” Deborah L. Scott – „Avatar: Ogień i popiół” Miyako Bellizzi – „Wielki Marty” Montaż: Stephen Mirrione – „F1: Film” Ronald Bronstein, Josh Safdie – „Wielki Marty” Andy Jurgensen – „Jedna bitwa po drugiej” Michael P. Shawver – „Grzesznicy” Olivier Bugge Coutté – „Wartość sentymentalna” Dźwięk: „F1: Film” „Frankenstein” „Jedna bitwa po drugiej” „Grzesznicy” „Sirât” Film krótkometrażowy: „Butcher’s Stain” „A Friend of Dorothy” „Dramat z okresu Jane Austen” „The Singers” „Dwie osoby wymieniające się śliną” Krótkometrażowy dokument: „Wszystkie puste pokoje” „Uzbrojony tylko w kamerę: Życie i śmierć Brenta Renauda” „Children No More: Were and Are Gone” „Diabeł ma zajęcie” „Perfectly a Strangeness” Najlepszy długometrażowy film animowany: Arco Elio K-popowe łowczynie demonów Mała Amelia Zwierzogród 2 Krótkometrażowa animacja: „Butterfly” „Wiecznie zielony” „The Girl Who Cried Pearls” „Retirement Plan” „The Three Sisters” Casting: „Hamnet” „Wielki Marty” „Jedna bitwa po drugiej” „Tajny agent” „Grzesznicy”
Zabiegi kosmetyczne na wiosnę 2026, które warto zrobić teraz. Kosmetolożka: „Działają jak reset po zimie, przywracając skórze blask”
Wiosną 2026 stawiamy na terapie, które nie tylko poprawiają wygląd, ale realnie pracują nad jakością skóry. Jakie zabiegi warto zrobić właśnie teraz, by cieszyć się skórą w najlepszej formie? Oto rekomendacje ekspertki.
Spis treści: TOP3 zabiegi kosmetyczne na wiosnę: peeling chemiczny TOP3 zabiegi kosmetyczne na wiosnę: mezoterapia mikroigłowa TOP3 zabiegi kosmetyczne na wiosnę: terapia światłem szerokopasmowym BBL Zabiegi kosmetyczne na wiosnę: BOGDAO x ORI Studio [wybór ELLE] Wraz z pierwszymi, cieplejszymi dniami instynktownie zwracamy się ku sobie, również jeśli chodzi o pielęgnację naszej skóry. Po miesiącach niemal codziennej ekspozycji na niskie temperatury, suche powietrze i gwałtowne zmiany wilgotności, cera bywa odwodniona, bardziej reaktywna, mniej napięta i pozbawiona naturalnego blasku. To właśnie teraz najlepiej odpowiedzieć na jej potrzeby przemyślaną, holistyczną terapią, łączącą świadome i sprawdzone domowe rytuały z profesjonalnymi zabiegami gabinetowymi. Jak przywrócić skórze komfort, równowagę i zdrowy, świetlisty wygląd? Oto gotowa recepta – swoje ulubione zabiegi kosmetyczne na wiosnę zdradza mi kosmetolożka Justyna Kobyłka z kliniki dr Muszczynko. TOP3 zabiegi kosmetyczne na wiosnę: peeling chemiczny Jednym z zabiegów, które szczególnie rekomenduję w tym okresie, są peelingi chemiczne. Odpowiednio dobrane potrafią w krótkim czasie wyraźnie poprawić kondycję skóry – wygładzić ją, rozświetlić, wyrównać koloryt i zwiększyć poziom nawilżenia. Działają jak reset po zimie, przywracając cerze naturalne glow, świeżość i energię. Ogromną zaletą peelingów jest możliwość pełnej indywidualizacji terapii. W swoich protokołach wykorzystuję kwasy dobrze znane i cenione w kosmetologii – migdałowy, mlekowy czy glikolowy – jednak szczególną uwagę poświęcam wzbogacaniu zabiegów o silne antyoksydanty, takie jak kwas bursztynowy czy glutation. To one wspierają skórę w walce ze stresem oksydacyjnym i przyspieszają jej regenerację. Każdą procedurę dopełniam starannie dobranymi ampułkami oraz maskami o działaniu nawilżającym, przeciwzapalnym i wzmacniającym procesy naprawcze. Dzięki temu efekt nie jest jedynie powierzchowny – pracujemy głębiej, nad realną poprawą jakości skóry. Wbrew obiegowym opiniom, właściwie dobrane peelingi – pod względem rodzaju, stężenia oraz pH – mogą być bezpiecznie wykonywane nie tylko wiosną, ale również latem. Kluczowe pozostaje jednak świadome podejście do fotoprotekcji i codzienne stosowanie wysokich filtrów SPF. TOP3 zabiegi kosmetyczne na wiosnę: mezoterapia mikroigłowa Drugim zabiegiem o wysokiej skuteczności terapeutycznej jest mezoterapia mikroigłowa, którą wykonuję wyłącznie przy użyciu certyfikowanych urządzeń. Procedura ta wykorzystuje zjawisko kontrolowanej mikrostymulacji skóry, uruchamiając jej naturalne procesy naprawcze i produkcję kolagenu. Właściwie zaplanowana seria potrafi znacząco poprawić jędrność i elastyczność, wygładzić drobne zmarszczki, zredukować nierówną teksturę, blizny czy rozszerzone ujścia gruczołów łojowych. Skóra staje się jędrna, napięta i wyraźnie zregenerowana, ale w sposób subtelny, naturalny. Efekty terapii zależą zarówno od jakości zastosowanych, certyfikowanych preparatów, jak i od prawidłowo dobranych parametrów zabiegu. Dlatego tak istotna jest dla mnie dokładna kwalifikacja klientki – uwzględniająca stan skóry, jej potrzeby, styl życia i ewentualne przeciwwskazania. TOP3 zabiegi kosmetyczne na wiosnę: terapia światłem szerokopasmowym BBL Wiosną często sięgam również po terapię światłem szerokopasmowym BBL, zwłaszcza w protokole Forever Young. To jedna z najbardziej zaawansowanych technologii nieablacyjnych, pozwalająca pracować nad poprawą jakości i napięcia skóry, a także nad redukcją przebarwień, rumienia i drobnych zmian naczyniowych. Zabieg jest stosunkowo krótki i komfortowy, a brak typowego okresu rekonwalescencji sprawia, że idealnie wpisuje się w tempo współczesnego życia. Skóra stopniowo odzyskuje jednolity koloryt i zdrowy, bardziej promienny wygląd – bez efektu „przerysowania”. Najlepsze rezultaty osiągamy jednak wtedy, gdy zabiegi stanowią element kompleksowej, długofalowej strategii. Piękna skóra nie jest efektem jednorazowej wizyty, lecz konsekwentnej współpracy i zaufania. Indywidualna kwalifikacja, świadome planowanie terapii oraz edukacja w zakresie pielęgnacji domowej tworzą fundament skutecznej, bezpiecznej pracy ze skórą. Zabiegi kosmetyczne na wiosnę: BOGDAO x ORI Studio [wybór ELLE] To propozycja dla osób, które oczekują czegoś więcej niż klasycznego oczyszczania. Zabieg opiera się na synergii zaawansowanego peelingu kwasowego i liftingującego masażu twarzy – dzięki czemu działa jednocześnie na jakość skóry i jej napięcie. Efekt? Cera staje się gładsza, bardziej świetlista i wyraźnie wypoczęta. Kluczowym etapem jest peeling BOGDAO – formuła, która delikatnie, ale skutecznie oczyszcza skórę i stymuluje ją do odnowy. Pomaga wyrównać strukturę, ograniczyć nadmiar sebum i zredukować widoczność przebarwień, przywracając cerze klarowność i zdrowy blask – szczególnie po zimie, gdy skóra bywa poszarzała i przeciążona. View oEmbed on the source website Po etapie eksfoliacji przychodzi czas na liftingujący masaż twarzy, który nie tylko poprawia napięcie skóry, ale także pobudza mikrokrążenie i wspiera naturalne procesy regeneracyjne. Działa również drenująco, redukując napięcia i obrzęki, dzięki czemu twarz odzyskuje świeży, zrelaksowany wygląd. Zabieg jest indywidualnie dopasowywany do potrzeb skóry – w zależności od jej kondycji stosowany jest jeden z dwóch peelingów. PEEL SOLUTION 01 sprawdzi się przy cerach wrażliwych i reaktywnych, działając łagodnie, kojąco i wzmacniająco na barierę hydrolipidową. Z kolei PEEL SOLUTION 02 dedykowany jest skórom wymagającym intensywniejszej stymulacji – wygładza, rozświetla i poprawia jędrność.
„Wartość sentymentalna”: film, który zostaje pod skórą. Joachim Trier to najczulszy narrator emocji [RECENZJA]
Są takie filmy, które kończą się wraz z napisami końcowymi. I takie, które dopiero wtedy zaczynają naprawdę pracować w naszej głowie. „Wartość sentymentalna” Joachima Triera zdecydowanie należy do tej drugiej kategorii.
Spis treści: „Wartość sentymentalna”: film, który podbił Cannes i idzie po Oscary O czym jest „Wartość sentymentalna”? Film, który zostaje z widzem na długo „Wartość sentymentalna”: film, który podbił Cannes i idzie po Oscary Nagrodzony w Cannes – gdzie po premierze publiczność nagrodziła go aż 19-minutową owacją na stojąco – film już dziś wymieniany jest wśród najważniejszych wydarzeń filmowych roku. „Wartość sentymentalna” zdobyła także dziewięć nominacji do Oscarów, w tym w najważniejszych kategoriach: Najlepszy Film, Reżyseria, Scenariusz oraz Role Aktorskie. To kolejny dowód na to, że Joachim Trier potrafi opowiadać o ludzkich emocjach z niezwykłą czułością i przenikliwością. Jego kino rezonuje z widzami na całym świecie. O czym jest „Wartość sentymentalna”? Film opowiada historię dwóch sióstr, które po latach spotykają się ponownie z ojcem – uznanym reżyserem filmowym – kiedy ten proponuje jednej z nich główną rolę w swoim nowym filmie. To spotkanie uruchamia lawinę wspomnień, napięć i niewypowiedzianych emocji, prowadząc bohaterów przez proces konfrontacji z przeszłością i własnymi relacjami. W centrum historii znajduje się rodzina, w której relacje – jak to często bywa – są jednocześnie czułe i skomplikowane. Trier przygląda się jej z niezwykłą wrażliwością, opowiadając o pamięci, żalu, bliskości i emocjach, które potrafią zostać z nami na lata. „Wartość sentymentalna” rozczula, smuci i bawi, jednocześnie skłaniając nas do przemyśleń na temat własnych więzów rodzinnych. Joachim Trier nie narzuca emocji i nie prowadzi widza za rękę. Zostawia przestrzeń – na interpretację, refleksję i własne doświadczenia. Dzięki temu historia staje się uniwersalna. Film, który zostaje z widzem na długo Jednym z największych atutów filmu jest obsada. Na ekranie pojawiają się m.in. Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, a także Elle Fanning oraz Inga Ibsdotter Lilleaas. Każda z tych ról jest niezwykle subtelna i emocjonalnie precyzyjna. To aktorstwo, które nie opiera się na wielkich gestach. Wręcz przeciwnie – emocje narastają powoli, często w ciszy, w niedopowiedzianych momentach. Dzięki temu napięcie między bohaterami staje się niemal namacalne, a relacje rodzinne pokazane na ekranie wydają się boleśnie prawdziwe. Ogromną rolę w budowaniu atmosfery odgrywa także muzyka Hani Rani. Kompozycje polskiej artystki prowadzą widza przez historię, dosłownie nadając rytm obrazowi Triera. To jeden z tych soundtracków, które nie są tylko tłem dla wydarzeń, ale integralną częścią historii. „Wartość sentymentalna” zachwyca swoją wrażliwością. To kino ciche, ale niezwykle intensywne. Pisząc tę recenzję, wciąż mam przed oczami kolejne kadry – i łzy w oczach, gdy do nich wracam. Największą wartością filmu jest historia, która z jednej strony wydaje się zupełnie wyjątkowa, a z drugiej – boleśnie znajoma. Trierowi udało się uchwycić emocje, które wszyscy znamy z relacji rodzinnych: miłość, frustrację, tęsknotę i potrzebę bliskości. I być może właśnie dlatego „Wartość sentymentalna” działa tak mocno. To film, który nie próbuje olśnić spektakularnością. Zamiast tego powoli wchodzi pod skórę – i zostaje tam na długo. View oEmbed on the source website
BOSS Jesień/Zima 2026: powrót do archiwów, nowa era mody i zaskakujące sylwetki
Pokaz BOSS Jesień/Zima 2026 w mediolańskiej przestrzeni Rubbattino56 zgromadził ponad 600 gości, w tym światowe gwiazdy. Marka zaprezentowała reinterpretacje archiwalnych fasonów, przełomowe hybrydy materiałów i ekskluzywne akcesoria, wyznaczając nowy kierunek dla współczesnego krawiectwa.
Spis treści: Nowoczesność spotyka archiwalne inspiracje – spektakularny pokaz BOSS Jesień/Zima 2026 Powrót do archiwów i reinterpretacje klasyki – przełomowa kolekcja BOSS Hybrydowe formy i luksusowe materiały – nowa jakość współczesnego krawiectwa Nowoczesność spotyka archiwalne inspiracje – spektakularny pokaz BOSS Jesień/Zima 2026 26 lutego 2026 roku w mediolańskiej przestrzeni Rubbattino56 odbył się pokaz BOSS Jesień/Zima 2026, który zgromadził ponad 600 gości, w tym światowe gwiazdy i ambasadorów marki. Wśród zaproszonych znaleźli się m.in. David Beckham, S.COUPS, Meghann Fahy, Alicia Schmidt, Wang Shun oraz przedstawiciele świata mody i kultury: Luke Newton, Cat Burns, Misa Silva, Emilia Mernes, Joseph Zada, Josh Heuston, Robbie GK, Mew Suppasit, Fei Wang, Liu Xueyi, Liyas, Delilah Belle, Pia Wurtzbach, Cheng Chang Fan, Yamato i Alexandre Pato oraz polski ambasador, Maciej Musiał. Pokaz przygotowano w spektakularnej, architektonicznej scenografii inspirowanej strukturą tkanin i ochrowym aksamitem, która podkreśliła podwyższoną estetykę sezonu. Powrót do archiwów i reinterpretacje klasyki – przełomowa kolekcja BOSS Podczas pokazu BOSS Jesień/Zima 2026 zaprezentowano kolekcję hołdującą dziedzictwu rzemiosła marki, której DNA stanowi krawiectwo najwyższej próby. Archiwalne marynarki garniturowe z końca lat 80., znane z rzeźbionych ramion, zostały zaktualizowane poprzez wyższe klapy inspirowane projektami z lat 90. Charakterystyczne szerokie ramiona zyskały nową formę dzięki wyraźnie węższym taliom. Dwurzędowe marynarki połączono ze spodniami z pojedynczą zakładką, natomiast trzyrzędowe modele zestawiono z szerokimi spodniami z podwójnymi zakładkami. Każdy detal – od perfekcyjnego szwu po dopracowane proporcje – podkreśla mistrzostwo konstrukcji, zgodnie z filozofią dyrektora kreatywnego HUGO BOSS, Marco Falcioni. Hybrydowe formy i luksusowe materiały – nowa jakość współczesnego krawiectwa Jednym z kluczowych elementów kolekcji stały się hybrydowe połączenia luksusowych tkanin z technicznymi materiałami sportowymi. Wśród najważniejszych projektów znalazły się nylonowe trencze z krawieckimi klapami, płaszcze z bogato szczotkowanej alpaki oraz modele łączące skórę z kaszmirem. Marka BOSS po raz kolejny sięgnęła po skórę, która w kolekcji wystąpiła zarówno w klasycznych, miękkich odsłonach, jak i w postaci nowoczesnych dzianin inspirowanych włosiem kucyka. Faktura tkanin, sztuka manipulowania nimi oraz paleta kolorystyczna – od czerni przez granat i szarość po oliwkową zieleń, rdzawą terakotę i złotą ochrę – wyznaczyły ton nowej ery modowej marki.
Premierowo na ELLE: Walentynkowa kolekcja Hibou "Love you, babe". Powstała z myślą o relacjach, które budują codzienność
Oto jedna z najbardziej klimatycznych kampanii walentynkowych, za którą stoi laureatka ELLE About Fashion, Dorota Szulc. Kolekcja marki Hibou to idealny pomysł na prezent dla samej siebie, przyjaciółki lub drugiej połówki.
W świecie, w którym Walentynki coraz częściej redefiniujemy na własnych zasadach, Hibou proponuje narrację bliższą codzienności niż spektakularnym gestom. Zamiast oczywistych symboli pojawiają się miękkie faktury, pudrowe odcienie różu, ciepła biel i delikatne koronki. Zamiast wielkich deklaracji – czułość, bliskość i drobne momenty, które składają się na prawdziwe relacje. Walentynkowa kolekcja Hibou to idealny prezent (również dla samej siebie) „Love you, babe” to kolekcja zaprojektowana z myślą o kobietach i więziach, które tworzą między sobą: przyjaźniach, siostrzeństwie, partnerskich relacjach, ale też o relacji z samą sobą. To ubrania, które naturalnie wpisują się w rytm dnia – od poranków z kawą, przez spokojne popołudnia, aż po wieczory spędzane w domowym komforcie. Kolekcja balansuje między intymnością a estetyką, która zachwyca wizualnie. To projekty, które równie dobrze można nosić wyłącznie dla siebie, jak i podarować komuś bliskiemu – bez presji okazji, bez potrzeby tłumaczenia gestu. Co znalazło się w walentynkowej kolekcji Hibou „Love you, babe”? W linii znalazły się zestawy z koronkowymi wykończeniami, lekkie topy, krótkie szorty, koszule oraz dodatki, takie jak opaski, gumki do włosów czy miękkie biustonosze do spania. Wszystko utrzymane w charakterystycznej dla Hibou estetyce: subtelnej, kobiecej i ponadczasowej, z naciskiem na wysokiej jakości jedwabie i bawełny przyjemne dla skóry.
Nie żyje Valentino Garavani. Jeden z najważniejszych projektantów zmarł w wieku 93 lat
Valentino Garavani, ikona światowej mody i założyciel legendarnego domu mody Valentino, zmarł w wieku 93 lat. Odszedł w Rzymie – ukochanym mieście, które wybrał na życie i twórczość. Moda straciła jednego z największych wizjonerów.
Spis treści: Kim był Valentino Garavani i dlaczego nazywano go cesarzem mody Jak Valentino Garavani zmienił świat mody na zawsze Życie prywatne i zawodowe Valentino: od Paryża do Rzymu Pożegnanie z modą: emerytura i dziedzictwo projektanta Kim był Valentino Garavani i dlaczego nazywano go cesarzem mody Valentino Garavani, urodzony 11 maja 1932 roku w miejscowości Voghera w Lombardii, był jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci świata mody. Włoski projektant od najmłodszych lat fascynował się pięknem, a jego artystyczna wrażliwość szybko skierowała go ku projektowaniu mody. Po ukończeniu edukacji w Mediolanie kontynuował naukę w prestiżowych szkołach artystycznych w Paryżu. W wieku zaledwie 17 lat rozpoczął pracę u znanych projektantów Jean Dessèsa i Guy'a Laroche'a, co dało początek jego błyskotliwej karierze. W 1959 roku Garavani założył swój własny dom mody w Rzymie. Jego pierwsza kolekcja zachwyciła świat modowy. Rok później spotkał Giancarlo Giammettiego, który został jego partnerem życiowym i zawodowym. To właśnie z nim wspólnie budowali imperium Valentino. Ich relacja była jednym z filarów sukcesu marki. Valentino był nazywany "cesarzem mody" ze względu na elegancję swoich projektów oraz ogromny wpływ na świat mody. Jego znakiem rozpoznawczym stała się intensywna czerwień – kolor, który uważał za pasujący każdej kobiecie. "Czerwień Valentino" przeszła do historii jako symbol wyrafinowanego stylu i kobiecości. Jak Valentino Garavani zmienił świat mody na zawsze Debiut marki Valentino na prestiżowym pokazie mody we Florencji w 1962 roku był punktem zwrotnym. Od tego momentu dom mody zdobywał międzynarodowe uznanie. Kreacje projektanta nosiły ikony popkultury i koronowane głowy – od Jackie Kennedy, przez Elizabeth Taylor, po europejskie monarchinie. Jego suknie pojawiały się na najważniejszych wydarzeniach – Oscarach, królewskich ślubach, czerwonych dywanach. Jackie Kennedy, która wybrała jego suknię na ślub z Arystotelesem Onassisem, była jedną z pierwszych gwiazd, które pokochały styl Valentino. Jego projekty łączyły pokolenia – tę samą suknię nosiły zarówno Kennedy, jak i Jennifer Lopez. Jego styl był elegancki, pełen klasy i bezczasowy. W świecie, który często podąża za chwilową modą, Garavani wprowadził luksus i subtelność, które przetrwały próbę czasu. Dom mody Valentino pod jego kierownictwem zyskał renomę jednej z najbardziej prestiżowych marek haute couture na świecie. Życie prywatne i zawodowe Valentino: od Paryża do Rzymu Choć pochodził z Lombardii, to Rzym stał się jego domem i centrum życia zawodowego. Mieszkał i pracował w tym mieście przez większość swojego życia. To właśnie tam założył swoją markę, a także zorganizował pożegnalny pokaz mody, żegnając się z branżą. Garavani był znany nie tylko ze swojego kunsztu projektanckiego, ale i stylu życia. Organizował legendarne przyjęcia w zamku pod Paryżem, otaczał się elitą świata mody i show-biznesu. Jego zamiłowanie do luksusu było widoczne również w jego miłości do mopslików, które towarzyszyły mu niemal wszędzie. Relacja z Giancarlo Giammettim była fundamentem jego życia. Poznali się w 1960 roku na via Veneto. Ich współpraca była owocna i harmonijna, a przyjaźń – niezwykle silna i trwała przez dziesięciolecia. Pożegnanie z modą: emerytura i dziedzictwo projektanta W 1998 roku Valentino Garavani sprzedał swój dom mody za 300 milionów dolarów. Pomimo tej decyzji przez lata pozostawał aktywny w świecie mody, będąc jej symbolem i inspiracją. W 2007 roku, po 45 latach kariery, ogłosił przejście na emeryturę. Jego pożegnanie z branżą odbyło się w spektakularny sposób – podczas wydarzenia w Rzymie, z udziałem gwiazd, przyjaciół i najważniejszych postaci ze świata mody. To był moment, który podsumował niezwykłą karierę i przypieczętował status Garavaniego jako ikony. Jego dziedzictwo pozostaje żywe. "Czerwień Valentino" stała się synonimem klasy, a jego projekty na zawsze wpisały się w historię mody. Zmarł w Rzymie w wieku 93 lat, w mieście, które kochał i które uczynił światową stolicą elegancji. Śmierć Valentino Garavaniego to ogromna strata dla świata mody. Choć odszedł, jego wpływ będzie obecny jeszcze przez wiele pokoleń. Włoski projektant mody, który zmienił oblicze haute couture, zostanie zapamiętany jako prawdziwa legenda.
5 koncertów i festiwali, na które czekamy w 2026 roku. Dodajcie je do swojej listy “must see”
Jeżeli brakuje wam kulturalnych rozrywek albo nie wiecie, które wybrać spośród szerokiej oferty tegorocznych koncertów, przedstawiamy kilka wydarzeń (niekoniecznie tych mainstreamowych) - warto mieć je pod lupą.
Na jakie koncerty warto wybrać się w tym roku? Oprócz międzynarodowych gwiazd, które odwiedzą Polskę i z pewnością dostarczą słuchaczom niezapomnianych emocji, warto zajrzeć także na rodzime podwórko, gdzie będzie działo się całkiem sporo. Oto nasz subiektywny przewodnik po (naszym zdaniem) najciekawszych koncertach i wydarzeniach muzycznych, które zapewnią spektrum wrażeń. Hoshii Sessions, 30 stycznia 2026, Palladium Na to wydarzenie na szczęście nie musimy już długo czekać. Jedna z najbardziej oryginalnych inicjatyw muzycznych, Hoshii Sessions Live, czyli numery artystów z różnych światów (od popu po rap) przełożone na jazz, w aranżacji zespołu Hoshii w składzie: Kuba Więcek, Grzegorz Tarwid, Max Mucha i Miłosz Berdzik, to zdecydowanie koncert, który warto mieć na uwadze. Dlaczego? Spotkanie na scenie wyjątkowych osobowości i oryginalnych talentów owocuje niezwykłym muzycznym połączeniem i improwizacją, dając słuchaczom przeżycia, które zostają z nimi jeszcze na długo po wybrzmieniu ostatnich dźwięków. W warszawskim klubie Palladium tym razem na scenie razem z Hoshii wystąpią: Kukon, Hubert., schafter, Kosma Król, Dziarma i Wini. View oEmbed on the source website Zalia, 14 lutego 2026, Jassmine Nikt tak pięknie nie śpiewa o miłości jak ona, tak więc celebracja Walentynek z Zalią w klubie Jassmine to jedyny słuszny kierunek tego dnia (niezależnie od tego, czy świętujecie z partnerem lub partnerką, przyjaciółkami czy solo). Intymna atmosfera jazzowego klubu w połączeniu z głębokim, poruszającym głosem Zalii i emocjonalnymi piosenkami brzmi jak doskonały pomysł na celebrowanie miłości. Bigga Fest, 28 lutego 2026, Niebo Wielkimi krokami nadchodzi również druga edycja festiwalu, który powstał w kontrze do mainstreamowych wydarzeń i poruszył warszawską scenę muzyczną. Bigga Fest w kolejnej odsłonie łączy funk, groove, rap, jazz i soul, serwując w line upie takie formacje jak: Omasta, Cinnamon Gum, Grupa Torpedo, Master Stone i Karol Guaguo & The Flexatones. „Za koncepcją stoi przede wszystkim miłość do muzyki niezależnej i misja wspierania coraz większej społeczności reprezentującej ten świat. (...) Angażujemy do Bigga postaci i zespoły, obok których nie sposób przejść obojętnie, a mają potężną moc łączenia ludzi – zarówno tych na scenie jak i pod nią”, mówią o festiwalu organizatorzy. Olivia Dean, 30 maja 2026, Orange Warsaw Festival Objawienie sceny muzycznej, Olivia Dean, zachwyca subtelną kobiecością, charakterem, energią “girls girl” i dodatkowo - pięknymi stylówkami. Brytyjska artystka pojawi się na warszawskim Orange Warsaw Festival. To idealna okazja do rozpoczęcia festiwalowego sezonu. Wydana przez Olivię płyta „The Art Of Loving” rozbiła bank w 2025 roku i zapewniła jej status gwiazdy. Eklektyczna mieszanka popu, soulu i R&B, jej ciepły, miękki głos i aktualne teksty, z którymi tak łatwo można się utożsamić (nie bez powodu stają się viralami na TikToku) sprawiają, że zdecydowanie warto posłuchać tego zjawiska na żywo. Bad Bunny, 6 lipca 2026, PGE Narodowy Jeden z najpopularniejszych artystów na świecie, który już dwa lata po debiucie stał się najczęściej słuchanym latynoskim muzykiem w serwisie Spotify, zawita do Polski na początku czerwca. Przy muzyce Bad Bunny’ego trudno usiedzieć w miejscu - jego ostatnia płyta „Debí Tirar Más Fotos” (album w całości nagrany po hiszpańsku) to hołd dla kultury Portoryko. Zachwycił krytyków i słuchaczy, których od jego wydania w 2025 roku przybyło jeszcze więcej. Pomimo młodego wieku, śmiało można o nim powiedzieć, że już jest ikoną współczesnej muzyki rozrywkowej, dlatego nie warto przegapić jego koncertu na PGE Narodowy w Warszawie.
Prezenty świąteczne na ostatnią chwilę. Ucieszy się z nich każda “artsy girl”, która ma już wszystko
Kupowanie prezentów to piękna, ale wymagająca sztuka. Jeżeli szukacie upominków na ostatnią chwilę dla tej dziewczyny, która wydaje się, że ma już wszystko i w dodatku słynie z wymagającego gustu, oto przewodnik dla was.
Świąteczne szaleństwo trwa w najlepsze, a osoby, które jeszcze nie skompletowały pełnej listy prezentów, powoli zaczynają się stresować. Należycie do tej grupy? Jeśli tak, to przychodzimy z pomocą i uspokajamy: przedstawiamy prezenty na ostatnią chwilę, które usatysfakcjonują każdą wymagającą estetkę. Wśród nich znajdziecie upominki mniej lub bardziej praktyczne, ale wszystkie… po prostu piękne. Ołówek do ust Velvet Define, Inglot, 53 zł Zapomnij o “lip combo”: w kanonie makijażowym artsy girl zastąpi go Velvet Devine od Inglot, czyli hybryda konturówki i pomadki, która daje naturalny, niewymuszony efekt, pięknie wygląda na ustach (i równomiernie się “ściera”). To jeden z tych kosmetyków, będący niezbędnikiem w kosmetyczce każdej kobiety. Dodatkowo, odcień “Rose Chocolate 63” jest na tyle wdzięczny, że pasuje do każdego typu urody. Książka “Intermezzo”, Sally Rooney, wydawnictwo WAB, 54,99 zł Jeżeli dziewczyna, którą chcesz obdarować prezentem, miałaby przeczytać tylko jedną książkę w tym roku, niech to będzie nowa powieść autorki Sally Rooney. Okrzyknięta głosem pokolenia millenialsów (chociaż równie chętnie czytana przez “Zetki”) autorka zabiera czytelnika w świat emocjonalnych rozgrywek, uczuciowych łamigłówek i historii, która w jakiś sposób potrafi zrezonować z każdym. Longsleeve Ivy, Hibou, 259 zł Estetki uwielbiają piękne, przytulne piżamy, które jednocześnie są wygodne i stylowe. Czerwony longsleeve polskiej marki Hibou (projektującej najlepsze piżamy) z wiskozy to przylegająca do ciała bluzka, którą chce się nosić nie tylko w domu czy do spania. Jeżeli nie masz pomysłu na prezent dla swojej dziewczyny, siostry lub przyjaciółki - to idealny wybór. Limitowana świeca zapachowa 5:05 AM, orage studio, 190 zł Nagrodę w plebiscycie na najbardziej uniwersalny, a jednak zawsze cieszący oko i nos prezent, zdecydowanie wygrywają świeczki. W okresie jesienno-zimowym umilają długie, leniwe wieczory. Ta od ulubionej marki redaktorek mody pachnie jak świeży, mglisty poranek. Kinga Janocha, właścicielka orage studio, stworzyła limitowany, marzycielski, ale jednocześnie celebrujący codzienność zapach o nutach bergamotki, mandarynki i róży na bazie drzewa sandałowego i oudu. Perfumy Bibliotheque, Byredo, Galilu, 795 zł / 50 ml Nazwa perfum Byredo mówi sama za siebie i ręczę za to, że nie jest to wyłącznie chwyt marketingowy. Perfumy Bibliotheque przywodzą na myśl uniwersyteckie biblioteki albo takie, o których czytaliśmy w książkach. Zapach papieru, lakierowanych podłóg, nieco dusznego powietrza - to wszystko przełożone na paczulę, drewno, śliwkę i wanilię, tworzące kompozycję, w której nie da się nie zakochać. Tinted Balm Kit F.Miller, RAW Poznańska, 225 zł Odkrycie tego roku dla wszystkich minimalistek, które są zwolenniczkami makijażu “make up no make up”? Kremowe balsamy z pigmentem, łączące makijaż i pielęgnację w jednym. Nałożone palcami na policzki, usta i powieki dają wrażenie zdrowego, naturalnego rumieńca. Można je dowolnie miksować i łączyć, zawsze zmieszczą się do torebki i sprawią, że nawet makijaż poprawiony w biegu wygląda świetnie. Zdecydowanie na liście marzeń każdej artsy girl, która uwielbia nieoczywiste kosmetyki do makijażu. Zestaw marki F.Miller znajdziecie w RAW Poznańska. Balsam do ciała Silent Vanilla, La Bomba, 209 zł Kolejna propozycja prezentu z segmentu beauty, czyli tego najprzyjemniejszego, który działa kojąco na zmysły. Balsam do ciała polskiej marki La Bomba o zapachu otulającej, ale nie przytłaczającej wanilii, czuć na skórze cały dzień. Dzięki zawartości ceramidów i olejów natychmiast sprawia, że skóra jest miękka, ale waniliowe nuty zapachowe idealnie uzupełniają każde perfumy.
To francuskie serum do skóry głowy sprzedaje się co 4 minuty na całym świecie. 91% internautek potwierdza jego działanie. “Już po tygodniu włosy przestają się przetłuszczać”
Serum rewitalizujące do skóry głowy francuskiej marki to perełka wśród kosmetyków do pielęgnacji włosów, co potwierdzają nie tylko badania, ale również internautki.
W tym artykule: Serum rewitalizujące do skóry głowy Sisley – działanie Serum rewitalizujące do skóry głowy Sisley – opinie Serum do skóry głowy, które warto znać Jeżeli problem wypadających, pozbawionych objętości włosów dotyczy również ciebie, a na co dzień nie pomagają wcierki i inne produkty, być może zainteresuje cię to francuskie serum do skóry głowy, które zachwyciło już mnóstwo osób (nie tylko mnie). Luksusowy kosmetyk sprzedaje się na całym świecie co 4 minuty, a jego skuteczność jest potwierdzona badaniami. Chodzi o serum Hair rituel by Sisley – wzmacniające włosy, zwiększające objętość i odporność na szkodliwe działanie czynników zewnętrznych. Serum rewitalizujące do skóry głowy Sisley – działanie Jako redaktorka urody testuję na co dzień mnóstwo kosmetyków, zarówno tych budżetowych, jak i z górnej półki. Wśród każdej z tych opcji pojawiają się zachwyty i rozczarowania, ale serum rewitalizujące do skóry głowy Hair rituel by Sisley zdecydowanie zaliczam do tej pierwszej kategorii. Zanim przejdę do cudownego działania kosmetyku, na początku zatrzymam się na czymś, co zachwyciło mnie od razu, czyli zapachu. To francuskie serum pachnie “aktywną molekułą”, ekstraktem z szałwii, majeranku i czerwonego tymianku to luksusowa kompozycja, która faktycznie tak pachnie. Przyjemne olejki eteryczne nie tylko działają na zmysł węchu, ale przede wszystkim wzmacniają pielęgnacyjne działanie serum Sisley. View Burdaffi on the source website Kondycja skóry głowy odzwierciedla to, w jakim stanie są nasze pasma, dlatego pracę należy rozpocząć od podstaw. Francuskie serum Hair rituel by Sisley należy zaaplikować na skórę po umyciu głowy i delikatnie je wmasować. Można to robić zarówno rano, jak i wieczorem. Aktywne składniki w postaci minerałów, witamin, ekstraktów i protein stymulują cebulki, zapobiegając wypadaniu i spowalniając proces pojawienia się siwych kosmyków. Jakie są efekty po regularnym stosowaniu francuskiego serum rewitalizującego, które zauważyłam po sobie (i które potwierdzają zarówno badania, jak i inne testerki tego kosmetyku)? Włosy mniej wypadają, nie przetłuszczają się tak szybko, są lśniące i gładkie. Skóra głowy jest świeża i uwielbiam to uczucie, którego brakowało mi nawet po najdokładniejszym oczyszczeniu odpowiednim szamponem. Serum Sisley to “game changer” w pielęgnacji włosów, które warto włączyć do swojej rutyny. Pierwsze efekty są widoczne już po jednym tygodniu stosowania. Serum rewitalizujące do skóry głowy Sisley – opinie Mimo tego, że serum jest sporym wydatkiem, jego skuteczność została udowodniona badaniami (91% osób potwierdza ograniczenie wypadania włosów, a 89% zwiększenie objętości), a dodatkowo potwierdzają ją internautki, które miały okazję przetestować kosmetyk Hair rituel by Sisley. Poniżej znajdziesz fragmenty opinii, które pochodzą z oficjalnej strony perfumerii Sephora. Gorąco polecam Sisley Revitalising Fortifying. Serum jest niesamowite, nawet po 1 tygodniu moje włosy są grubsze, łatwiejsze w układaniu, mniej się przetłuszczają i tracę mniej włosów. Niesamowite!, napisała Vikki. Jest cudne. Bardzo ładnie włosy po nim wyglądają, jest wydajny i ma piękny zapach. Jest drogi, ale warto zainwestować, zrecenzowała Magda. Polecam pomimo ceny. Preparat stosuje odrobinę, robiąc systematyczne przerwy, zdecydowanie widzę poprawę kondycji włosów oraz skóry, wyznała Nudi. Serum do skóry głowy, które warto znać Oprócz francuskiego serum rewitalizującego, warto zwrócić uwagę na inne kosmetyki tego typu do pielęgnacji skóry głowy oraz włosów. Poniżej znajdziesz kilka sprawdzonych przez nas produktów. View Burdaffi on the source website
Couple Dansant: „Moda cyrkularna to luksus, na który powinno być stać wszystkich” [WYWIAD]
Magdalena Lenicka i Żaneta Mrowca kilka lat temu założyły markę upcylingową Couple Dansant. Dziewczyny przerabiają ubrania z drugiej ręki i dają im nowe życie, sprawiając, że ich projekty wyglądają z wybiegu.
Każdy projekt Couple Dansant to “statement piece”. Magda i Żaneta tworzą ubrania w duchu lokalnego rzemiosła, których bazą są elementy z odzysku i sprawiają, że wyglądają jak z wybiegu. W ich projektach chodzą polskie it-girls i influencerki oraz redaktorki mody na czele z Natalią Klimas. Dziewczyny rekonstruują płaszcze, marynarki i kurtki, dodając do nich charakterystyczne elementy, takie jak monochromatyczne lub kontrastujące sztuczne piórka, dodające unikatowości każdej rzeczy. Couple Dansant to jedna z pierwszych marek upcyklingowych w Polsce, a my zapytałyśmy je o to, czy czują się trendsetterkami i czy trudno jest utrzymać biznes w duchu mody zrównoważonej. Aleksandra Jóźwiak: Jakie są największe wyzwania w prowadzeniu marki upcyclingowej? Magdalena Lenicka: Przede wszystkim to, że każda rzecz jest unikatowa. W tradycyjnej marce zamawiasz materiał, szyjesz kolekcję i powielasz modele. My każdą marynarkę czy płaszcz musimy dekonstruować, dostosować, często naprawić. Produkt musi wyglądać jak nowy, mimo że przeszedł szereg procesów – od czyszczenia po rekonstrukcję. To wymaga czasu, logistyki i rzemieślniczej pracy. Żaneta Mrowca: Drugim wyzwaniem była nauka metodą prób i błędów – nie ma podręcznika, jak prowadzić markę upcyclingową. Początkowo zakładałyśmy, że każdy projekt będzie jedyny w swoim rodzaju. Z czasem stworzyłyśmy system: jeśli dany model, np. czarna marynarka z frędzlami, cieszy się dużym zainteresowaniem, możemy go odtworzyć w kilku rozmiarach. To wciąż unikat, ale dostępny w bardziej uporządkowanej formie. Gdybyście miały opisać estetykę Couple Dansant w trzech słowach... Magdalena: Ponadczasowa, elegancka, glamour. Tworzymy statement pieces – rzeczy, które zostają w szafie na lata, a jednocześnie wpisują się w trendy. Mamy pióra, frędzle, mocne akcenty, ale obok nich są modele klasyczne. Jak odbierają waszą markę klientki? Czy upcycling wymaga edukacji? Żaneta: Zdecydowanie. Staramy się być transparentne i tłumaczyć, czym jest upcycling. Nie każdy od razu rozumie, że kupuje przerobioną marynarkę czy płaszcz, ale estetyka przyciąga uwagę. Często klientki mówią: „Wow, nawet nie wiedziałam, że to upcycling!”. To dodatkowa wartość. Pracujemy też w systemie pre-orderów, więc edukujemy, dlaczego trzeba poczekać. To święto rzemiosła, a nie fast fashion. Czy według was upcycling ma szansę wejść do mainstreamu? Magdalena: Wierzymy, że tak. Statystyki pokazują, że moda upcyclingowa i vintage zyskują ogromnie na popularności – platformy typu Vestiaire Collective rosną z roku na rok. Coraz częściej widzimy też, że duże domy mody, jak Miu Miu, wprowadzają kolekcje upcyclingowe. Dla młodego pokolenia to naturalne i cool, a nie powód do wstydu, jak jeszcze kilkanaście lat temu. Jakie macie plany na przyszłość? Magdalena: Mieszkamy w Berlinie i rozwijamy markę poza Polską. W tym roku zorganizujemy pop-upy w Berlinie i Hamburgu, współpracujemy też z zagranicznymi influencerami. Marzy nam się showroom – jeszcze nie wiemy, czy w Berlinie, czy w Polsce – ale to kolejny krok. Nasze DNA jest polskie, wszystko produkujemy w Polsce, ale chcemy być rozpoznawalne także za granicą. Na koniec chciałam zapytać, czy zgadzacie się ze stwierdzeniem, że moda cyrkularna to luksus, na który powinno być stać wszystkich? Żaneta: Tak. Vintage i second-handy są dostępne na każdą kieszeń. Z drugiej strony uważamy, że moda cyrkularna to też inwestycja – jeśli coś przetrwało 20 lat, przetrwa kolejne 20. Warto inwestować w projekty, które zostaną w szafie na długo i które można przekazać dalej.